- •1.Предмет и задачи литературоведения.
- •2. Структура литературоведения. Основные и вспомогательные литературоведческие дисциплины.
- •3. Преемственность и новаторство в искусстве.
- •4. Историческое развитие литературы. Литературное направление.
- •5. Литература как искусство слова. Слово – «первоэлемент литературы».
- •6. Исторически возникающие системы стихосложения. Строфа и ее разновидности.
- •7. Отличие словесных образов от музыкальных и живописных.
- •8. Модернизм и постмодернизм.
- •10. Литературные общности (художественные системы) XIX-хх вв.
- •9. Место и роль эстетического в жизни человека и общества. Искусство как создание эстетических ценностей.
- •11. Отличие художественного познания от научного.
- •12. Закономерности развития литературы.
- •13. Объективное и субъективное в художественном образе.
- •14. Соотношение понятий «рассказчик» - «повествователь» - «автор».
- •15. Своеобразие эстетического воздействия литературно-художественного произведения на читателя.
- •16. Индивидуальный стиль писателя.
- •17.Проблема прекрасного в жизни и в искусстве.
- •18. Стиль литературно-художественного произведения.
- •19. Тематика искусства. Вечные темы.
- •20. Национальное и общечеловеческое в литературном произведении.
- •21. Сюжет литературного произведения. Сюжет и фабула.
- •22. Эпиграф и его роль в литературно-художественном произведении.
- •23. Литературное произведение как художественное целое. Цикл. Фрагмент.
- •24. Понятие тропа.
- •25. Мир литературного произведения.
- •26. Художественная речь.
- •27. Композиция литературно-художественного произведения. Основные элементы композиции сюжета.
- •28. Поэма как литературный жанр.
- •29. Виды композиции литературного произведения.
- •30. Эпопея. Основные жанровые признаки эпопеи.
- •Отличительные особенности жанра
- •Примеры произведений
- •31. Сюжетные и внесюжетные элементы композиции. Функция заглавия литературного произведения.
- •32. Комедия и трагедия как жанры драмы.
- •33. Значение термина «автор». Исторические судьбы авторства.
- •34. Малые эпические жанры.
- •35. Типы авторской эмоциональности.
- •36. Роман как жанр.
- •37. Героическое.
- •39. Сентиментальность, идиллическое, романтика.
- •40. Жанр как литературоведческая категория. Жанры эпоса, лирика и драмы. Роды и жанры литературы
- •41. Смех, комическое, ирония.
- •42. Эпос. Драма. Лирика.
- •43. Идейное содержание литературно-художественного произведения.
- •44. Деление литературы на роды. Происхождение литературных родов.
- •45. Тематика литературного произведения.
- •46. Понятие эмоционального темпоритма в литературном произведении.
- •47. Поэтика: значение термина.
- •48. Пространство и время в литературе.
- •49. Сюжет и композиция. Функции сюжета.
- •50. Специфика художественного пространства. Значение и функции категории.
- •51. Свойства и структура художественного времени.
- •52. Хронотоп.
- •53. Темпоральный ритм в структуре художественного произведения.
- •54. Категория темпоральности в произведении литературы
33. Значение термина «автор». Исторические судьбы авторства.
Слово «автор» (от лат. аuсtог – субъект действия, основатель, устроитель, учитель и, в частности, создатель произведения) имеет в сфере искусствоведения несколько значений. Это, во-первых, творец художественного произведения как реальное лицо с определенной судьбой, биографией, комплексом индивидуальных черт. Во-вторых, это образ автора, локализованный в художественном тексте, т.е. изображение писателем, живописцем, скульптором, режиссером самого себя. И наконец, в-третьих (что сейчас для нас особенно важно), это художник-творец, присутствующий в его творении как целом, имманентный произведению. Автор (в этом значении слова) определенным образом подает и освещает реальность (бытие и, его явления), их осмысливает и оценивает, проявляя себя в качестве субъекта художественной деятельности.
Авторская субъективность организует произведение и, можно сказать, порождает его художественную целостность. Она составляет неотъемлемую, универсальную, важнейшую грань искусства (наряду с его собственно эстетическими и познавательными началами). «Дух авторства» не просто присутствует, но доминирует в любых формах художественной деятельности: и при наличии у произведения индивидуального создателя, и в ситуациях группового, коллективного творчества, и в тех случаях (ныне преобладающих), когда автор назван и когда его имя утаено (анонимность, псевдоним, мистификация).
На разных стадиях культуры художническая субъективность предстает в различных обликах. В фольклоре и исторически ранней письменности (как и в иных формах искусства) авторство было по преимуществу коллективным, а его «индивидуальный компонент» оставался, как правило, анонимным. Если произведение и соотносилось с именем его создателя (библейские притчи Соломоновы и Псалмы Давида, басни Эзопа, гимны Гомера), то здесь имя «выражает не идею авторства, а идею авторитета». Оно не связывается с представлением о какой-либо инициативно избранной манере (стиле) и тем более – об индивидуально обретенной позиции творца: «Произведение скорее осознается как плод жизнедеятельности коллектива, чем как творение отдельной личности»[132].
Но уже в искусстве Древней Греции дало о себе знать индивидуаль(54)но-авторское начало, о чем свидетельствуют трагедии Эсхила, Софокла, Еврипида. Индивидуальное и открыто заявляемое авторство в последующие эпохи проявляло себя все более активно и в Новое время возобладало над коллективностью и анонимностью.
Вместе с тем на протяжении ряда столетий (вплоть до XVII – XVIII вв., когда влиятельной была нормативная эстетика классицизма) творческая инициатива писателей (как и иных деятелей искусства) была ограничена и в значительной мере скована требованиями (нормами, канонами) уже сложившихся жанров и стилей. Литературное сознание было традиционалистским. Оно ориентировалось на риторику и нормативную поэтику, на «готовое», предначертанное писателю слово и уже имеющиеся художественные образцы.
На протяжении же двух последних столетий характер авторства заметно изменился. Решающую роль в этом сдвиге сыграла эстетика сентиментализма и в особенности романтизма, которая сильно потеснила и, можно сказать, отодвинула в прошлое принцип традиционализма: «Центральным «персонажем» литературного процесса стало не произведение, подчиненное канону, а его создатель, центральной категорией поэтики –не стиль или жанр, а автор»[133].
Если раньше (до XIX века) автор более представительствовал от лица авторитетной традиции (жанровой и стилевой), то теперь он настойчиво и смело демонстрирует свою творческую свободу. Авторская субъективность при этом активизируется и получает новое качество. Она становится индивидуально-инициативной, личностной и, как никогда ранее, богатой и многоплановой. Художественное творчество отныне осознается прежде всего как воплощение «духа авторства» (весьма характерное для романтической эстетики словосочетание).
Итак, авторская субъективность неизменно присутствует в плодах художественного творчества, хотя и не всегда актуализируется и приковывает к себе внимание. Формы присутствия автора в произведении весьма разнообразны. К ним мы и обратимся.
