- •Блок іі. Історична культурологія
- •1. Культура первісного світу.
- •2. Загальні особливості культур стародавніх цивілізацій.
- •3. Культура Стародавнього Єгипту.
- •4. Культура Шумеру, Аккаду, Вавилонії: космогонічний міф, картина
- •5. Давньокитайська культура. Конфуціансько-даоський тип культури.
- •6. Культурні цінності синтоїзму. Специфіка художньої культури
- •7. Культура давньоіндійської цивілізації: Хараппи та Мохенджо-Даро.
- •10. Особливості розвитку культури в цивілізаційних центрах Середньої
- •11. Античність як тип культури.
- •12. Культура Греції. Культ краси і освіченності.
- •13. Стародавня римська цивілізація. Прагматичний геній римлян.
- •14. Візантія - будівництво християнського світу. Культура і мистецтво.
- •15. Середньовіччя як тип культури.
- •16. Романський стиль та готика в культурі середньовічної Європи.
- •17. Світська культура Середньовіччя: карнавально-сміхова культура, театр,
- •18. Культура Київської Русі.
- •19. Архітектура бароко: відображення нового світобачення. Італія –
- •20. Північне Відродження: культура Нідерландів, Німеччини, Франції.
- •21. Золоте століття іспанського живопису: теми, герої, жанри.
- •22. Фламандське та голландське мистецтво хvіі століття як два полюси барокового світовідчуття. Творчість Рембранта як філософське занурення в сутінки свідомості.
- •23. Культура епохи Просвітництва.
- •24. Культура рококо: іронія, скептицизм, вишуканість.
- •25. Романтизм як художній напрямок в культурі початку хіх століття.
- •26. Критичний реалізм як художній напрямок у культурі Європи, Росії,
- •27. Світосприйняття імпресіоністів та їх художній метод.
- •28. Постімперсіонізм: творчість п.Сезанна, в.Ван Гога та п.Гогена.
- •30. «Срібне століття» російської культури.
- •31. Мистецтво авангарду: нове світосприйняття і нова художня мова.
- •32. Абстракціонізм – нова форма мистецтва. Різні форми абстакціонізму: кольоровий абстракціонізм в.Кандинського, неопластицизм, орфізм,супрематизм.
- •33. Концепція конструктивізму та її розвиток у культурній традиції хх
- •34. Живописне формоутворення кубізму, футуризму, кубофутуризму.
- •35. Фовізм, експресіонізм, сюрреалізм як напрями авангарду.
- •36. Культура поп-арту.
- •37. Ідеал людини в культурах Заходу і Сходу: компаративний дискурс.
- •38. Культура Постмодернізму: сутність, основні напрямки.
- •39. Поняття «медіакультура», його зміст. Основні характеристики
- •40. Мультимедіа та нові форми художньої творчості. Творчість
30. «Срібне століття» російської культури.
В истории русской культуры конец XIX — начало XX в. получил название “серебряного века” русской культуры, который начинается “Миром искусства” и заканчивается символизмом. “Мир искусства” — это организация, возникшая в 1898 г. и объединившая мастеров самой высокой художественной культуры, художественную элиту России тех времен. В этом объединении участвовали почти все известные художники — А. Бенуа, К. Сомов, Л. Бакст, Е. Лансере, А. Головин, М. Добужинский, М. Врубель, В. Серов, К. Коровин, И. Левитан, М. Нестеров, Н. Рерих, Б. Кустодиев, К. Петров-Водкин, Ф. Малявин, М. Ларионов, Н. Гончарова и др. Огромное значение для формирования “Мира искусств” имела личность С. Дягилева, мецената и организатора выставок, а впоследствии — импрессарио гастролей русского балета и оперы за границей, так называемых “Русских сезонов”.Благодаря деятельности Дягилева русское искусство получает широкое международное признание. Организованные им “Русские сезоны” в Париже относятся к числу этапных событий в истории отечественной музыки, живописи, оперного и балетного искусства. В 1906 г. парижанам была представлена выставка “Два века русской живописи и скульптуры”, которая экспонировалась затем в Берлине и Венеции. Это был первый акт всеевропейского признания “Мира искусства”, а также открытия русской живописи XVIII — начала XX в. в целом для западной критики и настоящий триумф русского искусства. В следующем году Париж мог познакомиться с русской музыкой от Глинки до Скрябина. В 1906 г. здесь с исключительным успехом выступал наш гениальный певец Ф. Шаляпин, исполнивший партию царя Бориса в опере Мусоргского “Борис Годунов”. Наконец, с 1909 г. в Париже начались “Русские сезоны” балета, продолжавшиеся в течение нескольких лет (до 1912 г.).Под редакцией Дягилева с 1899 по 1904 г. издавался журнал “Мир искусства”, состоявший из двух отделов: художественного и литературного. В последнем отделе публиковались сначала работы религиозно-философского плана под редакцией Д. Мережковского и 3. Гиппиус, а затем — труды по теории эстетики символистов во главе с А. Белым и В. Брюсовым. Можно сказать, что “серебряный век” русской культуры — это век культуры высокого ранга и виртуозности, культуры воспоминания предшествующей отечественной культуры, культуры цитаты. Русская культура этого времени представляет собой синтез старой дворянской и разночинной культур. Значительный вклад “Мира искусства” состоит в организации грандиозной исторической выставки русской живописи от иконописи до современности за границей.Рядом с “мирискусниками” виднейшим направлением рубежа века был символизм — многогранное явление, не вмещающееся в рамки “чистой” доктрины. Краеугольный камень направления — символ, заменяющий собой образ и объединяющий платоновское царство идей с миром внутреннего опыта художника. Среди виднейших западных представителей символизма или тесно связанных с ним — Малларме, Рембо, Верлен, Верхарн, Метерлинк, Рильке... Русские же символисты — А. Блок, А. Белый, Вяч. Иванов, Ф. Соллогуб, И. Анненский, К. Бальмонт и др. — опирались на философские идеи от Канта до Шопенгауэра, от Ницше до Вл. Соловьева и своим любимейшим афоризмом почитали тютчевскую строку “мысль изреченная есть ложь”. Русские символисты считали, что “идеальные порывы духа” не только вознесут их над покровами повседневности, обнажат трансцендентную сущность бытия, но и сокрушат также “крайний материализм”, равнозначный “титаническому мещанству”.Конец XIX — начало XX в. является русским философским Ренессансом, “золотым веком” русской философии. Существенно отметить, что философская мысль серебряного века русской культуры, представляющая собой золотой самородок, сама явилась на свет как преемница и продолжательница традиций русской классической литературы. По мнению Р.А. Гальцевой, “... в русской культуре существует что-то вроде литературно-философской эстафеты, и даже шире — эстафеты искусства и философии, из сферы художественного созерцания набранная мощь тут передается в область философского осмысления и наоборот”. Именно так сложились отношения между русской классикой и философским возрождением конца века, которое представлено именами Вл. Соловьева, В. Розанова, С. Булгакова, Н. Бердяева, Л. Шестова, Г. Федотова, С. Франк и др.
