- •3.Станковое и монументальное искусство.
- •6.Первобытное и традиционное искусство.
- •7.Жанры изобразительного искусства.
- •8.Проблемы синтеза искусств.
- •9.Основные этапы развития первобытного искусства(палеолит,мезолит,неолит).Местонахождение основных памятников.
- •10.Наскальные рисунки и росписи в пещерах.
- •11.Мегалитические сооружения.
- •13.Искусство Древнего Цартсва.Реалистические черты в портретном искусстве.
- •15.Синтез искусств в Древнем Египте.
- •14.Искусство Среднего Царства.
- •17.Искусство Нового Царства.Масштабность монументального строительства.
- •18.Искусство времени Ахетатона.
- •19.Искусство Двуречья.Общая характеристика,Основные произведения.
- •20. Крито- Микенское искусство.Общая характеристика. Основные произведения.
- •21.Кносский дворец.
- •22.Архаическое искусство.Создание ордерной системы.
- •23. Чернофигурная и краснофигурная вазовая роспись.Сюжеты и особенности композиции.
- •24.Греческая скульптура классического периода.
- •25.Искусство Греции 5-4 в до н.Э.Создание классического художественного стиля.
- •26.Сооружения Акрополя и их скульптурное убранство.Синтез скульптуры и архитектуры.
- •27.Два направления развития скульптуры классического периода Древней Греции(Скопас.Пракситель).
- •28.Индивидуализация образа,психологизм(Лисипп)и идеализация образа(Леохар).
- •29.Искусство Эллинизма-к.4-1 в. До н.Э.Общая характеристика.Основные произведения.
- •30.Пергамская школа.
- •31.Этрусское искусство.
- •32.Характерные черты Римского искусства.Общая характеристика.Основные произведения.
- •33.Искусство Рима республиканского периода 5-1 в д н.Э.Влияние этрусского и греческого искусства.
- •34. Искусство Римской Империи.
- •35.Раннехристианское искусство как переходной этап от античных к средневековым традициям.Формирование основных типов храма.
- •36.Искусство Западной Европы 7-10в.
- •37.Романский стиль в искусстве Западной Европы.Общая характеристика.Основные произведения.
- •38.Проблема синтеза искусств в Романской архитектуре.
- •39.Готика в искусстве Западной Европы.Общая характеристика,основные произведения.
- •40.Книжная миниатюра в искусстве средневековья.
- •41.Готика во Франции.Характер синтеза искусств.
- •42.Витраж в искусстве Готики.
- •43.Периодизация Византийского искусства.Основные произведения.
- •44.Символика храма.Храмовое пространство и его декоративное оформление.
- •45.Византийское искусство 11-12 в.Общая характеристика.Основные произведения.
- •46.Синтез искусств в Византийском храмовом зодчестве.
- •47.Влияние исихазма на икону Византии Древней Руси.
- •48.Развитие монументального искусства Древней Руси 11 в.
- •49.Сравнительная характеристика софийского собора в Киеве,Новгороде,Полоцке.
- •50.Искусство Древней Руси периода феодальной раздробленности.Формирование местных школ зодчества и иконописи.
- •51.Искусство Полоцкого княжества 11-12 в.
- •52.Архитектурные школы 12 в. На Беларуси.Общая хар-ка.
- •53.Композиция,символика и художественные особенности высокого иконостаса.
- •54.Образ матери божией в иконописи.
- •55.Творчество Феофана Грека.
- •56.Творчество Андрей Рублева.
- •57. «Троица» Андрея Рублева.
- •58.Творчество Дионисия.(1440-1503)
- •59.Искусство Италии доренессансного периода.Общая хар-ка.Основные произведения.
- •60.Этапы развития итальянского искусства эпохи возрождения.Основные произведения.
- •61.Проторенессанс(13-14вв)
- •62.Джотто до Бондоне-основоположник живописи возрождения.
- •63.Сиенская живописная школа.
- •64.Флорентийская живописная школа 15 в.
- •65.Раннее возрождение 15 в.Общая хар-ка.Основные произведенияю
- •66Творчество Сандро Боттичелли.(1445-1510)
- •67.Творчество Андреа Мантенья. (1431-1506)
- •68.Искусство Флоренции 2 пол.15в.Творчество Мазаччо.
- •69.Пьеро делла Франческа.Разработка проблем колористики и световоздушной перспективы в его творчестве.
- •70.Высокое возрождение.Общая хар-ка культуры(1490-1530).
- •71.Образ мадонны в искусстве Ренессанса.
- •72.Архитектура эпохи возрождения.Общая хар-ка.Основный произведения.
- •76.Творчество Рафаэля Санти. (1483—1520)
- •77.Станцы Рафаэля.
- •78.Микельанджело-крупнейший мастер Высокого и Позднего Возрождения.
- •79. Микельанджело-скульптор.
- •80.Росписи Сикстинской капеллы(Микельанджело)
- •81.Сравнительная хар-ка образа Давида(Донателло,Вероккьо, Микельанджело).
- •82.Венецианская школа живописи.
- •83.Творчество Джорджоне.
- •84.Творчество Тициана Вичелли.
- •85.Северное возрождение.Общая хар-ка.Основные произведения.
- •86.Особенности Нидерландской культуры.Нидерландская живопись 15-16 вв.
- •87.Гентский алтарь братьев Ван Эйк.
- •88.Творчество Иеронима Босха.
- •89.Творчество Питера Брейгеля Старшего.
- •90.Немецкое возрождение и его представители.
- •91.Творчество Альбрехта Дюрера.
- •92.Творчество Эль Греко.
14.Искусство Среднего Царства.
искусство Среднего царства тщательно соблюдало традиции и каноны Древнего цар.,но и привносило свое: сильнее пробивается реалистическая струя под влиянием художественных школ, возникших при дворах провинциальных правителей. В стенных росписях гробниц номархов изображения приобретают большую композиционную свободу, в них появляются попытки передачи объёма, цветовая гамма обогащается. Особой поэтической свежестью и непосредственностью отличаются изображения второстепенных бытовых сцен, а также растений, зверей и птиц. Тенденция к индивидуализации проявляется в скульптурном портрете. Статуи фараонов при сохранении традиционных канонов композиции отчетливо фиксируют индивидуальные возрастные и физические особенности модели, а иногда и особенности характера. Появляются скульптуры, изображающие различные сцены из жизни фараона. Архитектура пережила ряд значительных изменений. размеры пирамид значительно уменьшились. Строительным материалом служил камень. Особое значение в Среднем царстве приобрели мощные колоннады, опоясывающие террасы храмов и дворы, а также колоссальные статуи правителей, как бы вышедших из темноты храмов и охраняющих их. Темы рельефов стали разнообразнее. В живописи, украшавшей стены гробниц и храмов, также обнаруживаются попытки преодолеть старые композиционные схемы. Строгие фризы сменяются более свободно сгруппированными сценами, краски становятся нежнее.
15.Синтез искусств в Древнем Египте.
Снтез искусств - органичное сочетание различных видов изобразительного и декоративного искусства с архитектурой, имеющее целью создание целостного архитектурно-художественного произведения. В Египте все виды изобразительного искусства можно назвать рожденными
от архитектуры. Зодчество Египта - ведущий вид искусства, во многом
определяющий характер пластики и живописи. Скульптура и настенная живопись,
подчиняясь архитектуре, составляют с ней единое и органическое целое.
Именно в Египте родился синтез разных видов изобразительного искусства - архитектуры, скульптуры, цветных рельефов или росписи - и стал одной из важнейших особенностей его древних монументальных памятников. Ярчайшее подтверждение - храмы в честь Амона-Ра в Луксоре и Карнаке, а также - поминальный храм царицы Хатшепсут близ Фив.
Синтез искусств в древнем Египте можно было наблюдать на примере:
Статуй пещерных храмов (арх+скульптура)
Письмена на стенах (арх+каллиграфия)
Декорированные колоны (арх+живопись)
16.Развитие монументальной скульптуры Древнего Египта.
В жизни Древнего государства скульптура занимала предельно важное место. Раннее царство определило главные правила, которым нужно было следовать при создании скульптурных форм:
1.Симметрия и фронтальность.2.Спокойствие поз. 3. Ряд правил был обязателен для всей скульптуры: прямая постановка головы, некоторые атрибуты власти или профессии, определенная раскраска. 4. Тела статуй делали преувеличенно мощными и развитыми, сообщая статуе торжественную приподнятость. Самое главное, что облик властелина обязательно должен был заключать в себе портретное сходство с торжественной монументальностью.
Уникальнейшими творениями этого времени считают статуи супругов Рахотепа и Нофрет. Их превосходная яркая раскраска просто поразительна, а жизненность линий так и указывает на готовность предстать перед лицом вечности. Скульптура в Египте появилась в связи с религиозными требованиями и развивалась в зависимости от них. Помимо статуй умерших в гробницу, особенно в Среднем царстве, помещали также фигурки работников, которые, как верили, должны были обеспечить загробное существование умершего. Отсюда проистекают и другие требования к скульпторам - изобразить людей, занятых самой разнообразной работой. Для каждого занятия выбирается характерный момент, который становится каноничным для этого типа.
