- •Билет №1
- •Социальная природа художественно-педагогического образования: общечеловеческая, национальная и индивидуальная составляющие в художественном образовании.
- •Цели и задачи преподавания изобразительного искусства в средней общеобразовательной школе.
- •Академический рисунок как методическая система обучения изобразительному искусству.
- •Билет №2
- •История развития художественного образования в древнем мире и средневековье.
- •Закономерности проявления творческих способностей школьников на уроках изобразительного искусства.
- •Что такое конструктивная основа формы? «Конструкция» рисунка. (Приведите примеры).
- •Эпоха Возрождения и методы преподавания изобразительного искусства.
- •Методика проведения занятий по изобразительному искусству в школе.
- •Билет №3
- •Вспомогательные линии построения формы. Их значение.
- •Билет №4
- •Академическая система художественного образования в 16 – 19 вв.
- •Наглядность как средство активизации изобразительной деятельности школьников.
- •Основные закономерности линейной и воздушной перспективы.
- •Билет №5
- •Рисование как общеобразовательный предмет в общеобразовательных учебных заведениях в 17 – 19 вв.
- •Сравнительный анализ современных концепций методики преподавания изобразительного искусства.
- •Методическая последовательность работы над рисунком натюрморта.
- •Билет №6
- •Рисование как общеобразовательный предмет на рубеже 19 – 20 вв.
- •Основы научно-исследовательской работы в области изобразительной деятельности детей.
- •Закономерности построения формы тоном. Объясните понятия: «блик», «свет», «полутень», «тень», «рефлекс», «тень падающая», «большой свет», «большая тень».
- •Билет №7
- •Советский период художественного образования.
- •Предмет методики. Определение, цели, задачи, связь с предметами социальной и профессиональной подготовки.
- •1. Готовить всесторонне развитых, образованных членов общества, способных принять активное участие в различных отраслях государственной, общественной и хозяйственной жизни страны;
- •Цели и задачи длительных рисунков и набросков. Их отличительные особенности.
- •Билет № 8
- •Значение методических положений теоретиков и практиков искусства эпохи Возрождения в условиях современного обучения изобразительному искусству.
- •Поурочный план-конспект, календарный план и программа. Их взаимосвязь с учетом окружающих социально демографических и географических условий.
- •Изобразительные и выразительные свойства графических материалов.
- •Билет №9
- •Значение зарубежных методов обучения рисованию 17 – 20 вв. В условиях современного обучения изобразительному искусству.
- •Виды внеурочной работы. Организация, обеспечение, возможности, цели, приложение результатов.
- •Виды рисунков. Их назначение и отличительные особенности.
- •Билет №10
- •Значение методических ценностей обучения рисованию в России 18 – 19 вв. В современных условиях обучения изобразительному искусству.
- •Виды учета успеваемости, роль оценки. Ваше мнение о целесообразности оценок.
- •В чем проявляется выразительность учебного рисунка.
- •Билет №11
- •Значение «Курса рисования» а.П. Сапожникова в современных условиях обучения изобразительному искусству.
- •Особенности воспроизведения художественного образа в рисунках дошкольников и младших школьников.
- •Субъективность и объективность восприятия и изображения формы в рисунке.
- •Билет № 12
- •Влияние педагогических взглядов п.П. Чистякова на современные тенденции в развитии изобразительного искусства в общеобразовательной школе.
- •Особенности решения художественного образа в рисунках школьников 5 – 7 классов.
- •Средства композиции в изобразительном искусстве.
- •Билет №13
- •Значение методов обучения рисунку д.Н. Кардовского в развитии творческой активности учащихся средней школы.
- •Характеризовать диалектику связей дидактических принципов (научности, наглядности, доступности, последовательности, систематичности). Место, роль, возможность занимательности.
- •Что такое композиция? Какова ее роль в понимании и создании художественного образа в различных видах искусства? Литература по композиции.
- •Билет №14
- •«Геометральный метод». Его суть, распространение, издержки и достоинства. Возможность использования в современной общеобразовательной школе.
- •Воспитание каких нравственных, гражданских и деловых качеств человека возможно на уроках изобразительного искусства?
- •Основные задачи при изображении с натуры натюрморта, пейзажа. Особенности живописи в мастерской и на пленэре.
- •Билет №15
- •«Натуральный метод». Его суть, причины распространения, достоинства, издержки, применимость в современной школе.
- •Учебно-воспитательные цели и задачи урока.
- •Как передаются в живописи объемные, пространственные и материальные качества объектов? Литература по живописи.
- •Билет №16
- •«Копировальный метод», его суть, использование в истории методики. Допустим ли этот метод в современной общеобразовательной школе.
- •Структура способностей к изобразительной деятельности. Условия активизации творческих способностей школьников на уроках изобразительного искусства.
- •Назовите составные элементы цветового строя живописного изображения, его колорита. Основные исследования по колориту.
- •Билет №17
- •Идеи «свободного воспитания» в истории обучения изобразительному искусству. Суть, возникновение, распространение, причины явления. Его достоинства и издержки.
- •Учитель как организатор и руководитель учебного процесса по изо.
- •Цвет предметный и обусловленный. Константность и аконстантность зрительного восприятия.
- •Билет №18
- •Становление художественного образования на Дону в 19 – начале 20 вв.
- •Педагогический рисунок: специфика, цели и виды рисунка.
- •Как применяются светлотный и цветовой камертон в живописи? Метод н.П. Крымова – художника-педагога.
- •Билет №19
- •Становление художественного образования на Дону в 30 – 50 гг. 20 века.
- •Педагогическое рисование как средство активизации учебного процесса.
- •Основные цветовые системы. Какие цвета называются контрастными или дополнительными. Теплые и холодные цвета.
- •Билет №20
- •Художественное образование в Ростовской области на современном этапе.
- •Формирование художественно-образного мышления школьников на уроках изобразительного искусства.
- •Как выделяется в живописи композиционный центр. Основные этапы компоновки при выполнении этюда с натуры.
- •Билет №21
- •Сравнительный анализ современных педагогических концепций в художественном образовании.
- •Общая характеристика знаний, умений, формируемых у учащихся в младших классах на занятиях декоративно-прикладным искусством.
- •Закономерности построения в станковой картине. Средства, применяемые для решения композиции.
Билет №15
«Натуральный метод». Его суть, причины распространения, достоинства, издержки, применимость в современной школе.
Со второй половины 19 века школьная методика стала разрабатываться более глубоко и серьезно. Правда, в этот период было много споров между методистами о преимуществе одного метода перед другим. Но это говорит о том, что методикой преподавания стали широко интересоваться. В теоретическую разработку методики преподавания рисования стали включаться не только художники, но и искусствоведы, психологи, врачи.
К концу 19 века специалисты школьного преподавания рисования разделились на два лагеря: в одну группу объединились сторонники геометрального метода, в другую – натурального.
Натуральный метод обучения заключался в том, что ученик должен был рисовать предметы сразу так, как он их видит, без каких-либо упрощений формы, без всякой геометрической основы построения рисунка. Различные упражнения по выработке технических приемов работы карандашом, навыков по графике считались «ремесленничеством», мешающим проявлению творчества детей в изобразительной деятельности. Приверженцы этого метода доказывали, что, в отличие от геометрального, он приближает ученика к жизни, к природе. Они считали, что геометральный метод пригоден только для профессионального обучения и совершенно непригоден для общеобразовательной школы, так как якобы не учитывает возрастных особенностей детей и их интересов. Абстрактные геометрические формы, по мнению сторонников натурального метода, не соответствуют потребности детей передавать графическими способами свои впечатления от окружающего мира. В обучении детей рисованию они опирались на «природные силы» учеников, их воображение, творчество.
В конце 19 – начале 20 века представители натурального метода преподавания – Ф. Кульман, Пранг, Эльснер, Баумгарт, Аусберг, Брауншвиг, Тэдд – издают обширную литературу по методике рисования. Литература этих авторов противоречива как в основных положениях о правилах рисования, так и в методических установках. Одни авторы говорили о строгой последовательности в обучении, другие пропагандировали принцип занимательности, развлечения и отказывались от строгой системы обучения. Единства взглядов натуральный метод не имел.
Для России в это время был характерен повышенный интерес к методике преподавания рисования и в специальных, и в общеобразовательных учебных заведениях. В частности, бурные дискуссии вызывал вопрос о преимуществах геометрального и натурального методов преподавания.
В 1913 году Петербургское общество учителей рисования обратилось в Совет Академии художеств с докладной запиской, прося выразить свое отношение к спорам между представителями этих методов.
Борьба между сторонниками этих двух направлений усугубляется еще тем обстоятельством, что в основу ныне действующих официальных программ по графическим искусствам, принятых Министерством народного просвещения, положен геометрический метод; требования же, выдвигаемые самой жизнью и новейшей педагогикой, властно взывают к отречению от устарелых форм и вступлению на новый путь.
Основные принципы современной школы – развитие творческих сил и самодеятельности – значительно расширяют прежние рамки.
От учащегося требуется не одно техническое умение или знание геометрических и орнаментальных форм, но и многое другое: развитие наблюдательности, творческого воображения, памяти форм и красок, основанных на изучении природы и окружающей обстановки; требуется тесная связь рисования со всеми предметами учебного курса, то есть оно становиться непременным спутником их.
Все это заставило уже многих учителей рисования значительно отступить от официальных программ на свой страх и риск.
Всероссийский съезд художников высказался следующим образом, что действующие программы по обучению рисованию в общеобразовательных учебных заведениях не отвечают требованиям современной педагогики и не дают развития всем способностям, заложенным в натуре каждого человека, поэтому новые программы должны быть составлены в полном соответствии с жизненными запросами; должны быть лишены устарелых форм, предоставлять возможный простор каждому отдельному преподавателю.
В круг рисования в общеобразовательной школе должно входить не только рисование с натуры всеми способами, как основной отдел программы, но и лепка, и черчение, и иллюстрирование, и упражнения в составлении декоративных упражнений, и некоторые сведения по искусству.
Однако Академия, понимая методическую ценность «геометрического» метода и в то же время положительные стороны «натурального» метода, решила не включаться в дискуссию и осталась в стороне. Что же касается пересмотра программ, то Академия заявила, что ей это «не представляется целесообразным». Конечно, такая позиция Академии художеств не делала ей чести. Ведь это был институт искусств в России, и он обязан был сказать свое авторитетное слово.
В натуральном методе отражалось многообразие течений нового формалистического искусства. Широкое распространение получила в это время теория биогенетиков, отрицавшая необходимость систематического обучения (и по существу отрицавшая школу) и требовшая полной свободы детского творчества, отстранение учителя от руководства изобразительной деятельности детей.
