Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Г ос экз НХК АГАКИ.docx
Скачиваний:
8
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
200 Кб
Скачать
☆

Работа над партитурой в народно-певческом коллективе. Этапы разучивания, подготовка к исполнению

В теории и практике вокально-хорового исполнительства работу хормейстера над отдельно взятым произведением принято подразделять на три этапа.

1 этап: Самостоятельная работа руководителя над партитурой. На этом этапе хормейстер осуществляет:

- целенаправленный выбор произведения (к тематическому концерту, определённого содержания, жанра и др.);

- анализирует ладо-гармонические и мелодико-ритмические особенности песни, возможные вокально-хоровые трудности при её освоении (большой диапазон, неудобная тональность, сложная гармония, трудности для интонирования, большая вариативность и др.);

- приспосабливает партитуру к конкретному исполнительскому составу коллектива, учитывая:

а) тип коллектива и возраст его участников: детский, взрослый; однородный, смешанный;

б) исполнительскую форму – хор, либо ансамбль малый (большой);

в) степень владения вокально-хоровыми навыками (коллектив на начальной стадии развития либо умеющий исполнять сложные партитуры на хорошем качественном уровне);

г) сценическую культуру.

Приспособление партитуры может осуществляться в виде редактирования музыкально-поэтического текста, облегченного изложения, переложения партитуры, транспонирования, усложнённой аранжировки;

- выучивает адаптированную к исполнению партитуру и все партии, а также весь поэтический текст;

- составляет план вокально-хоровой работы над произведением и художественно-исполнительского плана.

2 этап: Разучивание произведения с коллективом. На этом этапе установился следующий порядок работы с коллективом:

- общие сведения о произведении (региональная принадлежность, жанр, приуроченность, стилевые особенности, особенности исполнения, в авторских – автор музыки и текста);

- показ произведения (в аудио-видео записи, в вокальном исполнении руководителя либо солиста, ансамблевом исполнении группы певцов, посредством исполнения партитуры на инструменте);

- разучивание отдельных партий, начиная с основного голоса – основного напева песни, обычно находящегося в партии Альтов, затем Сопрано, мужские голос; процесс разучивания необходимо выстроить рационально: если в каких-либо голосах партии дублируются, либо у них незначительные расхождения – можно учить их вместе; если коллектив поёт по нотам и произведение не сложное – сольфеджировать совместно (А.–С.;А.–М.; весь хор).

- сведение партий вместе, впевание и закрепление материала, работа над достижением ансамблевой стройности и совершенством исполнения; Впевание — это процесс прочного закрепления вокально-хоровых навыков и приемов, приобретенных за время разучивания этого произведения. Ощущение хормейстером степени впевания произведения достигается только опытом работы с хором.

- работа над запевом.

В процессе разучивании произведения важна роль дирижёрского жеста руководителя, который активизирует работу, показывает коллективу или партии совместные вступления, снятия, темп исполнения, характер звуковедения. В самодеятельном коллективе, особенно детском, при разучивании рука дирижёра часто подсказывает певцам направление движения мелодии (напева, партии): поступенно вниз – вверх, скачки вверх-вниз. В трудных ритмических местах через совместные прохлопывания ритмического рисунка помогает его освоить

При разучивании произведения хормейстеры используют 2 метода: 1) метод разучивания «на слух» ( применяется в самодеятельных детских и взрослых коллективах, не знающих нотной грамоты); 2) метод разучивания «по нотам» – сольфеджирование (для профессиональных и учебных коллективов). Если произведение разучивается на слух, с голоса руководителя, при показах каждой партии и отдельных попевок, важно руководителю петь интонационно и ритмически точно, с верной орфоэпией, хорошей дикцией, логическими ударениями. Это особенно важно для детского коллектива.

3 этап: Постановочная работа: это завершающий этап. Для верного постановочного решения руководитель должен разработать постановочный план. Для естественности его воплощения руководителю вновь нужно обратиться к жанру произведения, региону его бытования, вспомнить лексику хореографических движений, раскрыть участникам тематическое содержание, проанализировав текст и подтекст. Если песня игровая, шуточная, лирическая – далее осуществляется разработка художественных образов и исполнительских задач, если хороводная – осваивается рисунок хоровода, его шаг, плясовая – осуществляется постановочно-хореографическая работа.

Когда постановка (хореографическая разводка) завершена, руководитель должен работать над исполнительским мастерством участников, добиваясь от каждого естественности поведения, правдивости в передаче содержания песни, умения действовать и переживать в воображаемых предлагаемых обстоятельствах, умения общаться, не нарушая общего плана.

На этом этапе задача руководителя – организовать исполнение произведения без дирижёра. Он ставит перед исполнителями следующие задачи и добивается их выполнения: согласованность исполнения, творческое самовыражение, сценическая раскованность, свобода, органическая связь пения и сценического движения, общение исполнителей между собой.

При готовности песни необходимо найти ей выигрышное место в концертной программе (обрядовой сцене, песенном блоке).

Руководителю коллектива следует помнить, что педагогические аспекты в работе над репертуаром не следует отрывать от художественно-выразительного начала. На начальной стадии освоения произведения преобладают педагогический и технологический процессы, на заключительной — процесс художественно-выразительный. На любом этапе работы над произведением хормейстер должен ясно и четко формулировать задачи, стоящие перед хором. Нельзя повторять с хором отдельный эпизод или произведение в целом, не объяснив коллективу, какие цели и задачи решаются в процессе этого повторения.

Репетировать с хоровым коллективом нужно интенсивно, эмоционально, энергично, но не суетливо, чётко реагируя на реакцию хора. Хормейстер, работая с самодеятельным хором, обязан всегда помнить, что он занимается с людьми, добровольно и бескорыстно отдающими свое время любимому искусству.

В работе с хором недопустима грубость, раздражительность, невыдержанность. Наряду с требовательностью к коллективу хормейстеру нужно уметь доброй шуткой, мягким юмором смягчить порой напряженную репетиционную работу хорового коллектива. Один из популярных принципов декларации статуса руководителя самодеятельного хора «старший среди равных». При этом в деятельности хора должна доминировать аксиома и дирижер и артисты хора делают одно дело, все заинтересованы сделать его хорошо. Это принцип педагогики сотрудничества

План общей репетиционной работы хормейстера с коллективом включает в себя ближайшие задачи, касающиеся очередной репетиции, и хорошо продуманную систему различных этапов работы над каждым произведением репертуара хора вплоть до полного его освоения. Художественному совершенствованию исполнительского процесса не бывает предела, но сроки разучивания каждого произведения должны иметь определенные границы.

Для разучивания произведения, особенно сложного, его следует разделить на несколько частей – для работы на нескольких занятиях. Очередность их разучивания может быть различной. Не обязательно начинать работать над произведением с его начала. Обычно на репетиции разучивается несколько произведений, каждое из которых находится, как правило, в разной стадии освоения, это объясняется различной сложностью произведений, неодновременностью включения их в репетиционный процесс. Поэтому на каждой репетиции должен решаться широкий круг учебно-методических задач. Не следует на одной репетиции заниматься только самыми сложными задачами в работе над репертуаром, а на другой наиболее простыми. Каждая рабочая репетиция должна быть насыщена творческими задачами и носить разнообразный характер их решения.