3. Архитектура Киевской Руси.

В течение столетий у восточных славян накапливался богатый опыт архитектуры, сложилась национальная традиция градостроительства. Долгое время как главный строительный материал использовалась древесина, которая была в изобилии доступна. В центре поселений находились «грады», которые служили для защиты от врагов, проведения племенных собраний и культовых обрядов. Большинство сооружений в славянских «градах» сооружалась из срубов - бревен, уложенных в четырехугольные венцы. Из срубов строились и простые дома, и 2-3-этажные терема, срубы закладывались в основу крепостных валов.

Качественно новый уровень развития архитектуры связан с переходом от деревянного к каменному и кирпичному строительству. С принятием христианства началось сооружение храмов, которые представляют собой самостоятельную древнерусскую переработку византийских образцов.

Первые каменные сооружения были созданы в период княжения Владимира Великого. На центральной площади древнего Киева возвели церковь Успения Богородицы. Церковь была прозвана Десятинной потому, что Владимир специальной грамотой отписал ей десятую часть великокняжеских доходов. Судьба церкви сложилась трагически: в 1240, когда в Киев ворвались орды Батыя, она стала последним рубежом обороны и была полностью разрушена. В наши дни расчищен и сохраняется ее фундамент.

Наибольшее распространение на Руси получило крестово-купольное планирования соборов. Такая композиция храма базировалась на христианской символике, подчеркивая ее назначения. Согласно этой системе свод с центральным куполом опирались на четыре столба, образуя крестообразную композицию. Угловые части покрывались также купольными сводами. С восточной стороны, в алтарной части, в храм пристраивались апсиды - полукруглые выступы, покрытые половиной купольного или сомкнутого свода. Внутренние столбы делили пространство храма на нефы (междурядные пространства).

Особое значение придавалось куполу, который, с точки зрения богословия, выполнял не только эстетическую, но и культовую функцию. Его назначение - концентрировать духовную энергию людей, «молитвенное горение» и направлять в небо. Считалось, если молитва отдельного человека может «не дойти» к Богу, молитва многих людей, сконцентрированая куполом, будет обязательно услышана. Согласно византийской традиции купола покрывали свинцовыми, позолоченными или окрашенными в зеленый цвет листами. Оба цвета - золотистый и зеленый - считались в Византии священными.

Древнерусские мастера усовершенствовали византийский тип кладки. Стены соборов выкладывались из чередующихся рядов камня и плинфы (плоский кирпич, близкий к квадратной форме). Строители применяли метод так называемой «утопленной плинфы», когда ряды кирпича через один были углублены в стену, а промежутки, которые образовались, заполнялись цемянкой (раствор извести, песка и толченого кирпича). В результате стены были полосатыми. Серый гранит и красный кварцит в сочетании с оранжево-розовым цветом плинфы и розовым оттенком цемянки составляли фасада нарядного вида. Кладка выполнялась на высоком художественном уровне и была одним из главных украшений здания. Позже киевскую кладку позаимствовала и Византия.

Воплощением главных архитектурных достижений Руси стал Софийский собор в Киеве, который сохранился до наших дней, но в очень перестроенном виде. Он был сооружен при Ярославе Мудром на месте его победы над печенегами и задуман как символ политического могущества Руси. Софийский собор стал местом посаждения на княжеский стол и поставления на митрополичий престол, местом приема иностранных послов, встреч князя с народом.

  Названием Софийский собор в Киеве повторяет константинопольский, но представляет собой совершенно оригинальную, самостоятельную архитектурную постройку. В своем первоначальном виде собор представлял собой пятинефное крестокупольное здание с тринадцатью куполами (символ Христа и двенадцати апостолов). Все пять нефов на востоке заканчивались апсидами, а в центральной апсиде располагался алтарь. Двенадцать малых куполов ступенькам поднимались до большого центрального купола. Снаружи к зданию с трех сторон примыкала арочная галерея, что в общем создавало пирамидальную композицию. Все сооружение было рассчитано так, чтобы при сравнительно небольшом объеме создать ощущение величия и гармонии.

Многоглавье, пирамидальность композиции, оригинальная кладка, шлемовидная форма куполов - вот то новое, что древнерусские мастера привнесли в византийскую школу, опираясь на традиции деревянной архитектуры. Киевский Софийский собор стал образцом при строительстве соборов в Новгороде и Полоцке.

Памятником архитектуры мирового значения является и ансамбль Киево-Печерской лавры. Сооружение главного собора – Успенской церкви - было важным этапом в развитии киевской архитектуры. С нее началось распространение однокупольных храмов, основного типа храма в период феодальной раздробленности. Церковь была разрушена в 1941 году, а сегодня она восстановлена. Чуть позже в том же монастыре была построена впечатляющая своей красотой и пропорциональностью надвратная церковь.

На рубеже XI-XII веков недалеко от храма Святой Софии был построен собор, посвященный архангелу Михаилу, который вошел в историю под названием Златоверхий. Михайловский собор, переживший все пожары и войны предыдущих эпох, разрушили при советской власти в тридцатые гг. ХХ века Независимая Украина восстановила свою святыню. Тогдашняя власть причину разрушения Михайловского собора сформулировала так: «в связи с реконструкцией города». Сейчас украинское правительство осуществляет ряд мер для возвращения уникальных мозаик Михайловского собора из России, куда они были ранее вывезены.

Не менее интересные архитектурные памятники и других центров Киевской Руси, еоторые особо поднялись в XII-XIII веках, в эпоху дробления Руси на удельные княжества. Раздробленность объективно способствовала росту городов, развитию в них ремесел и торговли. В новых центрах развивается культура, тесно связаная с местным народным творчеством. Архитекторы переходят на местные строительные материалы: в Поднепровье и на Волыни - на кирпич, в Галиче и Владимиро-Суздальских землях – на белый камень. Отсюда берет начало значительное художественное разнообразие в архитектуре древнерусских земель.

Лучше архитектура XI-XIII века сохранилась в «стольном граде» Северской земли - Чернигове, живописно расположенном на берегу Десны. В главном Спасо-Преображенском соборе можно увидеть черты, близкие к западноевропейскому романскому стилю: массивность объема, узкие окна, круглая лестничная башня. Дальнейшая переработка византийской системы нашла свое выражение в однокупольной церкви Параскевы Пятницы. Существует предположение, что это здание построено выдающимся архитектором того времени Петром Милоногом. Он впервые применил «лестничные» арки, которые приобрели в дальнейшем широкое распространение. Петр Милоног также построил в Киеве сложное инженерное сооружение - каменную подпорную стену под горой, которая размывалась водами Днепра. Летописец пишет, что киевляне очень любили это место, где они «словно парили в воздухе».

Галицко-Волынское княжество, которое находилось на крайнем западе, имело тесные культурные связи с Венгрией, Чехией и Балканами, воспринимало, осваивало и перерабатывало элементы архитектуры этих стран. Здесь активно развивается замковая архитектура, получает распространение такой вариант церковного сооружения, как круглая в плане ротонда. К сожалению, богатая архитектура этой земли практически не сохранилась.

Всего в искусстве Киевской Руси, как и в искусстве Западной Европы, архитектуре принадлежало ведущее место. Живопись, резьба по камню, художественное литье находились в зависимости от архитектурно- художественного замысла.

Контрольные вопросы:

1. Опишите культуру Киевской Руси.

2. Как зарождалась школьное образование этой эпохи?

3. Как развивалось письмо?

4. Дайте характеристику развития других наук сих пор.

5. Опишите архитектуру Киевской Руси.

Лекция 10. Украинская культура ХІV-XVII столетий.

План

1. Иконопись ХІV-XV столетий.

2. Роль братских школ в становлении образования.

3. Особенности реформационного движения в Украине.

4. Книги Лаврской типографии.

Литература:

1. Бокань В., Полевой Л. История культуры Украины. - К., 1998.

2. Дорошенко Д. История Украины. 1917-1923. Т. 1 // Знамя. - 1990. - № 11-12; Березиль. - 1991. - № 1, 3.

3. Запаско Я. П. Искусство книги на Украине в XVI-XVIII вв. - Львов, 1971.

4. История культуры Украины / В. А. Бокань и др. - К., 1993. - Ч. I; 1994. - Ч. II.

5. История украинского искусства. - К., 1966-1970.

6. История украинского искусства: В 6 т. - М., 1964-1968.

7. Книга и книгопечатание на Украине. - К., 1964.

Иконопись ХІV-XV столетий.

На иконопись Галицко-Волынского княжества конца XIII - XIV веков повлияла киевская школа. Наиболее популярной темой искусства XIII века было заступничество и покровительство (икона Христа Спасителя в Мельнике). Из произведений киевской живописи известны иконы «Богоматерь Печерская» (около 1288), «Игорева Богоматерь», «Николай с житием». Они уже в значительной мере лишены строгого аскетизма, лица нарисованы мягко, подробно выписана одежда.

В XIV веке усиливаются народные мотивы. Так, в сюжетах композиций «Рождество Христово» и «Успение Богородицы» уже были бытовые и пейзажные элементы. Они присутствуют в росписи стен Кирилловской церкви в Киеве (XIV век), Онуфриевской церкви в селе Лавра (XV век), армянского собора во Львове (XIV - XV века).

Наиболее популярные сюжеты - изображение Георгия Победоносца и «Страшного суда». Последний часто приобретал сатирическое и антифеодальное звучание, под влиянием вкусов заказчиков - крестьян и мещан. Мастером, в творчестве которого уже в XV века было заметно влияние итальянского искусства эпохи Возрождения, был Петр, уроженец Волыни. Его перу принадлежит икона "Богородица" во Владимиро-Волынском соборе и так называемая «Петровская икона» в Успенском соборе в Москве.

Из работ профессиональных художников сохранилась икона Богоматери-Одигитрии из Покровской церкви Луцка (XIII - XIV вв.). Известная Ченстоховская икона Божьей Матери, так популярна в Польше, в XIV веке была вывезена из Галичины. Ряду украинских икон XV века, выполненных в русле художественных традиций Галицко-Волынской земли, были присущи лаконизм и целостность композиции, сдержанность колорита и одновременно умение объединить контрастные цвета, эмоциональная насыщенность образа-символа. Эти особенности стали в будущем одним из элементов национального своеобразия украинского изобразительного искусства. В то же время во многих произведениях народного декоративного искусства Западной Украины (ковры, вышивки, писанки) заметно использование и дальнейшее развитие мотивов, которые существовали в средние века.

На вторую половину XIII - XV веков приходится дальнейшее развитие искусства скоморохов - народных лицедеев, певцов, музыкантов, танцоров. При княжеских дворах концентрировались певцы, которые возносили «хвалу» в честь боевых подвигов князя и его жены. В народной среде были распространены игровые, обрядовые и трудовые песни. Кобзари исполняли думы в сопровождении игры на гуслях,бандуре или лире. История сохранила только отдельные имена придворных поэтов и певцов, в том числе знаменитого Митуса из Перемышля.

Таким образом, несмотря на тяжелые условия иностранного господства, оригинальная и высокохудожественное культура украинского народа, продолжая традиции древнерусской культуры и поддерживая связь с западноевропейской, не только не упала, но и сохранила высокий уровень развития.

Во второй половине XIII - XV вв. Украинские земли переживали определенное приостановления развития отдельных звеньев культуры, связанное с последствиями монголо-татарского нашествия и потерей Киевом значения политического, торгового и культурного центра Украины-Руси. Главным центром развития украинской культуры в это время становится Галицко-Волынское княжество, менее разоренное, находящееся в более благоприятном геополитическом положении. В культуре XIII - XV вв. заметным становится западноевропейское влияние. Его сочетание с местными традициями определило культурное содержание эпохи. Значительных высот достигли научные знания в гуманитарных областях: философии, истории. Развивались светские мотивы в литературе. Архитектура храмов приобретает черты готического стиля, распространенного в городском строительстве Европы. Продолжалось развитие различных жанров народного искусства: декоративно-прикладного, музыкального, театрального. Народное творчество обогащалаось героическими, освободительными мотивами.

Несмотря на постепенную потерю собственной государственности (Орда, Литва, Польша), украинская культура продолжала поступательно развиваться.