- •Составлено по материалам, собранным в. Е. Макухиным. Консультант: в. Е. Макухин.
- •Предисловие.
- •Грунты.
- •Тянущие грунты.
- •Старо-фламандский метод живописи.
- •Итальянский метод живописи. Масляные грунты. Имприматура и цветной грунт.
- •Межслойная обработка.
- •Состав межслойного лака.
- •Лаки и скипидары и сроки их хранения.
- •Старофламандский и итальянский метод живописи. Гризайль и живопись «мертвыми тонами».
- •Итальянский метод живописи «мертвыми тонами».
- •Тянущие грунты на рубеже 20-го века.
- •Эмульсионные грунты.
- •Покрытие лаком.
- •Для студентов 3 курса живописного факультета, проходящих практику по изучению техники живописи в музеях
- •1976 Год. Орлов г. В. Практика по копированию в музеях. Дополнения и замечания к памятной записке (по пунктам)
- •Дневник копирования
- •III курс Сербинов и.
- •4 М. Девятов
- •9 Ноября 72 г.»
- •Дневник копирования Серов «Портрет Чоколова» Яркин в.
- •Дневник по практике копирования Ушаков
- •Конспект по технологии живописи
- •III курс живописного факультета Смирнова Ольга
- •Дневник копийной практики а. Иванов «Голова Иоанна Крестителя» Такташев и. Н.
- •Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Технологический отчет по изучению техники живописи в музеях Гетманский ю.
- •3. Подбор палитры:
- •1. Прорисовка.
- •2. Фон и детали интерьера.
- •3. Прокладка полутонов тела и теней.
- •4. Прокладка светов.
- •6. Окончательная прописка фона и деталей.
- •11. Основные выводы.
- •Копия с работы Клеве «Мадонна с младенцем и Иосифом» студент III курса живописного факультета Чернета г. А.
- •Отчет копирования Маслов в.
- •1. Выбор объекта копирования. Какими соображениями руководствовался при выборе работы. Мнение руководителя мастерской.
- •2. Подготовительная стадия.
- •3. Основа.
- •4. Грунт.
- •10. Методы борьбы с пожуханием и другими изменениями тона, цвета.
- •11. Нанесение покровного лака.
- •12. Основные трудности, возникшие в процессе работы.
- •13. Практическая польза от проделанной работы.
- •Ход работы над копией Сурбаран «Юность Марии» Хачиров Кемал
- •Дневник копийной практики в Эрмитаже Чепикова Татьяна
- •Дневник ведения копийной практики Шабуна
- •Дневник практики копирования «Портрета герцогини де Бофор» Гейнсборо Николаева н.
- •Дневник по копийной практике Болгомбаев к. Ш. Копия работы Перроно «Портрет мальчика с книгой»
- •1. Выбор объекта копирования. Какими соображениями руководствовался при выборе работы. Мнение руководителя мастерской.
- •2. Подготовительная стадия.
- •3. Основа. Соответствует ли авторской, или имитирует ее?
- •4. Грунт.
- •5. Композиция и рисунок.
- •6. Имприматура.
- •7. Прописи и подмалевок.
- •8. Межслойная обработка.
- •9. Выбор палитры.
- •Дневник практиканта Негряну Дмитрий Работа над копией с картины н. Пуссена «Снятие с креста»
- •Дневник копийной практики Рейхет Петр
- •III курс живописного факультета Церум м.
- •9 Ноября 1972 г.
- •Дневник, IV курс Черебаев в.
- •Дневник копирования Халиль Али Ахмад
- •Дневник копирования Гассан Эль Сабба
- •Дневник практики копирования Ренуар «Девушка с веером» Соловьева т.
- •9 Ноября 1972 г.
- •Техника живописи Конспект-дневник Вяльцев г. М.
- •Дневник практики Степанов т.
- •Дневник по копийной практике Ахметжанов к. С. Копия работы Ренуара «Дама в черном»
- •Отчет по технологии о летней практике по копии студента III курса Рыбкин а. П.
- •Технологический отчет по копийной практике Антонова Ольга
- •Технологический отчет о выполненной копии с работы о. Ренуара «Голова женщины» студент III курса живописного факультета Пуровчух, Батуэндин
- •Дневник по копированию в Гос. Эрмитаже работы о. Ренуара «Женская голова» студента III курса Янке в. В.
- •Технологический отчет о проделанной работе над копией с картины Ренуара «Голова женщины» студент III курса живописного факультета Бояркин н. А.
- •Технологический отчет о выполнении копии с работы к. Моне «Стог сена» студент III курса живописного факультета Павлов в. М.
- •Технологический отчет о выполнении копии с работы к. Моне «Стог сена» студента III курса живописного факультета Элбегдорж Сжгоравдан
- •Технологический отчет по копийной практике Зива Наталья
- •Отчет по практике копирования студента III курса, живописного факультета Жемерикин в. Ф.
- •Технологический отчет практики копирования студента III курса живописного факультета Сорокин Николай
- •Дневник практики копирования Осадчей в. Е.
- •Дневник копирования Степанов а.
8. Межслойная обработка.
- Для вариантов 1 и 2 – механическая обработка бритвой или пемзовым порошком, очень осторожная. Затем обработка этого участка пиненом и нанесение большого количества уплотненного масла с некоторым втиранием в красочный слой. Минут через 10 после нанесения, вытирал ладонью излишек масла с холста (руку обтирал тряпкой) и так до тех пор, пока поверхность холста не становилась удобной для письма. Минут через 15 – 20 после обработки ощущался «отлип», краски ложились плотно на обработанный участок. Краска, положенная на обработанный участок подсыхала достаточно быстро, через день – два.
9. Выбор палитры.
- Было желание сделать работу холоднее и светлее чем в оригинале, так как оригинал активно теплый.
Вариант 1. (5 – 10. 06.)
а) Подмалевок цветом, пастозно, с выравниванием местами красочного слоя мастихином, чтобы уйти от фактуры холста.
(11. 06. – 15. 07.)
б) Затем прописка с уточнением рисунка и проработкой формы.
(15. – 19. 07.)
в) Лессировки в тех местах, где не было достигнуто соответствия оригиналу на стадии «б».
Вариант 2. (20. 07.)
а) Подмалевок умброй натуральной, тонкий прозрачный слой.
(20. – 25. 07)
б) Пропись с максимальным приближением к оригиналу за один раз.
в) Лессировок не было, так как работа осталась незавершенной.
Сроки подсыхания перед повторными прописками от 1 до 2 дней в зависимости от слоя нанесенной краски и ее состава.
Кисти – колонок, щетина. Торцовка только на пейзажном фоне.
Колера составлялись несколько светлее и холоднее оригинала.
10. Оптические изменения.
- Потемнение и пожелтение при пастозном нанесении краски.
Прожухания почти не было из-за межслойной обработки. Отдельные участки (прожухшие пятна на пейзаже) протирались тонким слоем уплотненного масла.
Сильно темнели краски тела, видимо много белил. При скоблении и обработке пемзовым порошком (перед межслойной обработкой) - светлели.
11. Нанесение покровного лака.
- Лака нет.
12. Основные трудности, возникшие в процессе работы.
- Вариант 1.
а) Трудность в несоответствии фактуры основы оригинала и копии.
б) Сложно получить плотный и гладкий красочный слой. Если писать пастозно – трудно добиваться гладкости и слитности мазка.
в) Трудно достигать прозрачности мазка (видимо краска в оригинале прозрачна от времени).
Вариант 2.
На гладкой основе трудно набирать плотный слой краски за один раз.
13. Практическая польза от проделанной работы.
- Общение с мастером, изучение техники, изучение материалов и методов работы над холстом в несколько разграниченных друг от друга приемах: рисунок, подмалевок, прописки, лессировки.
***
|
Никола Пуссен. 1594-1665. «Снятие с креста». Франция. Конец 1620-х гг. холст, масло. 119,5x99 см. |
1970 год
Дневник практиканта Негряну Дмитрий Работа над копией с картины н. Пуссена «Снятие с креста»
Размер копии 99 / 81 см.
17 июня, среда, с 7 до 10 часов утра.
Начал работу над этюдом с детали картины, изображающей ангела с терновым венком в руках. Размер этюда 28 / 30 см. Грунт выбрал синтетический. Нанес красновато-коричневую имприматуру, цвет которой подбирал на месте, с учетом покрытия ее масляным лаком.
Рисовал мелом. (Ред. – Судя по скорости высыхания, видимо речь идет о цветном грунте, выполненном темперными красками (от покрытия лаком темпера немного меняется в тоне)).
18 июня, четверг.
Выходной день.
19 июня, пятница, с 7 до 10 часов утра.
Продолжал работу над этюдом. Подготовил подмалевок, для чего использовал поливинилацетатную темперу (белила и кость жженую).
20 июня, суббота, с 7 до 10 часов.
Параллельно этюду приступил к выполнению картона всей копии в натуральную величину.
21 июня, воскресенье.
Продолжал рисовать картон. Старался определить в нем и тоновое решение картины.
22 июня, понедельник, с 7 часов утра до 6 часов вечера.
Закончил работу над картоном и приступил к подготовке поверхности холста для работы. На синтетический грунт нанес имприматуру в два слоя, состоящую из смеси охры красной, сиены жженой и кости жженой (поливинилацетатная темпера). После того, как имприматура высохла, приступил к переведению рисунка с картона на холст. Для этой цели под картон подложил натертую мелом газету и путем продавливания получил вполне четкий рисунок, который затем обвел краской, и остатки мела стряхнул тряпкой.
23 июня, вторник, с 7 до 10 часов утра.
Начал подмалевок, предварительно протерев холст маслом и убрав излишки. В подмалевке хочу тонально решить копию, максимально точно и рельефно вылепить форму, уточнить рисунок и подготовить необходимую подкладку под живопись.
24 июня, среда, с 7 до 10 часов утра.
Бьюсь над фигурой Христа. Еще пока не получается та рельефность формы как на картине.
25 июня, четверг.
Выходной день.
26 июня, пятница, с 7 до 10 часов.
Сегодня приходил руководитель практики. Он объяснил мне некоторую ошибочность моего подхода к подмалевку. Подробно рассказал об использовании старыми мастерами для подмалевка «вердаччо», и о значении этой золотисто-зеленоватой подготовки для дальнейшей живописи. Показал практически, как в дальнейшем вести копию.
27 июня, суббота, с 7 до 10 часов.
Вернулся к этюду и используя советы руководителя практики, принялся за работу над фигурой ангелочка. Составил на палитре колер для света, полутона и тени. Смешиваю с белилами стронциановую желтую, кобальт синий, неаполитанскую желтую и чуть-чуть кости. Нахожу растяжку тона от холодных серебристо-зеленых до теплых золотисто-зеленых. Для теплой зеленовато-коричневой тени использую цвет имприматуры.
28 июня, воскресенье, с 7 до 10 часов.
Продолжаю этюд. Очень удобно писать настроенной палитрой.
29 июня, понедельник, с 7 утра до 7 вечера.
Приступил к выполнению копии. Вначале выровнял и вычистил поверхность холста бритвой, покрыл ее льняным маслом, излишки убрал тряпочкой и снова счистил грязь бритвой. Когда поверхность стала чистой, протер опять ее маслом, убрав лишнее.
Начал писать фон и свисающее покрывало. В начале чувствовал неуверенность и робость, но постепенно это проходит.
Проработал весь день и с большой пользой для себя.
30 июня, вторник, с 7 часов до 10 часов.
Писал красный плащ фигуры, поддерживающей Христа. Смешивал марс оранжевый с кадмием и охрой, добавлял немного кости. Также предварительно найдя на палитре растяжку этого тона.
1 июля, среда, с 7 до 10 часов.
Продолжал работу над красным плащом, рисуя складки и стараясь, чтобы под ними чувствовался объем тела.
2 июля, четверг.
Выходной день.
3 июля, пятница.
Вижу, что красный плащ еще не вышел. Пришлось его счистить, снова протереть это место маслом и заново писать.
4 июля, суббота.
Работал над фоном. Слишком темный он у меня получается.
5 июля, воскресенье, с 7 до 10 часов.
Переписал свисающее полотно и закончил небо и задний план.
6 июля, понедельник, с 7 часов до 19 часов.
Подготовил палитру и начал писать поникшее тело Христа. Тон тот же, что и для ангела. Рисовал его весь день. Вылепил руку и плечо, пролепил грудь, живот бедро. Писал белую драпировку под ним.
7 июля, вторник, с 7 до 10 часов.
Опять работал над Христом все более уточняя рисунок и нюансы тона.
8 июля, среда.
Опять показался фон несколько темным. Пришлось его переписать.
9 июля, четверг.
Выходной день.
10 июля, пятница, с 7 до 10 часов.
Писал синий плащ. Смешивал кобальт синий, изумрудную, немного ультрамарина и кость.
11 июля, суббота.
Работал над головой и руками фигуры в синем плаще.
12 июля, воскресенье, с 7 до 10 часов утра.
Написал ногу фигуры в красном плаще.
13 июля.
Не работал.
14 июля, вторник, с 7 до 10 часов утра.
Писал ангелов.
15 июля, среда, с 7 до 10 часов.
Продолжал писать и рисовать ангела с терновым венком. Он получился удачней, чем на этюде.
16 июля, четверг.
Выходной день.
17 июля, пятница.
Заканчивал ангелочка.
***
Делакруа
|
Эжен Делакруа. (1798-1863). «Марокканец, седлающий коня». Франция. 1855 г. холст, масло. 56x47 см. «Делакруа перед началом своих больших декоративных работ проводил целые недели за комбинированием на своей палитре тональных отношений, которые он наносил на кусочки холста, прикрепленные к стене своей мастерской. Он старательно отмечал для каждого из этих тонов его состав и назначение (рефлекс, тень, полутень и свет, наименование фигуры, чувство, подлежащее выражению, густое наложение или лессировку и проч.)». (Рене Пио «Палитра Делакруа»). |
1974 год
