- •Составлено по материалам, собранным в. Е. Макухиным. Консультант: в. Е. Макухин.
- •Предисловие.
- •Грунты.
- •Тянущие грунты.
- •Старо-фламандский метод живописи.
- •Итальянский метод живописи. Масляные грунты. Имприматура и цветной грунт.
- •Межслойная обработка.
- •Состав межслойного лака.
- •Лаки и скипидары и сроки их хранения.
- •Старофламандский и итальянский метод живописи. Гризайль и живопись «мертвыми тонами».
- •Итальянский метод живописи «мертвыми тонами».
- •Тянущие грунты на рубеже 20-го века.
- •Эмульсионные грунты.
- •Покрытие лаком.
- •Для студентов 3 курса живописного факультета, проходящих практику по изучению техники живописи в музеях
- •1976 Год. Орлов г. В. Практика по копированию в музеях. Дополнения и замечания к памятной записке (по пунктам)
- •Дневник копирования
- •III курс Сербинов и.
- •4 М. Девятов
- •9 Ноября 72 г.»
- •Дневник копирования Серов «Портрет Чоколова» Яркин в.
- •Дневник по практике копирования Ушаков
- •Конспект по технологии живописи
- •III курс живописного факультета Смирнова Ольга
- •Дневник копийной практики а. Иванов «Голова Иоанна Крестителя» Такташев и. Н.
- •Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Технологический отчет по изучению техники живописи в музеях Гетманский ю.
- •3. Подбор палитры:
- •1. Прорисовка.
- •2. Фон и детали интерьера.
- •3. Прокладка полутонов тела и теней.
- •4. Прокладка светов.
- •6. Окончательная прописка фона и деталей.
- •11. Основные выводы.
- •Копия с работы Клеве «Мадонна с младенцем и Иосифом» студент III курса живописного факультета Чернета г. А.
- •Отчет копирования Маслов в.
- •1. Выбор объекта копирования. Какими соображениями руководствовался при выборе работы. Мнение руководителя мастерской.
- •2. Подготовительная стадия.
- •3. Основа.
- •4. Грунт.
- •10. Методы борьбы с пожуханием и другими изменениями тона, цвета.
- •11. Нанесение покровного лака.
- •12. Основные трудности, возникшие в процессе работы.
- •13. Практическая польза от проделанной работы.
- •Ход работы над копией Сурбаран «Юность Марии» Хачиров Кемал
- •Дневник копийной практики в Эрмитаже Чепикова Татьяна
- •Дневник ведения копийной практики Шабуна
- •Дневник практики копирования «Портрета герцогини де Бофор» Гейнсборо Николаева н.
- •Дневник по копийной практике Болгомбаев к. Ш. Копия работы Перроно «Портрет мальчика с книгой»
- •1. Выбор объекта копирования. Какими соображениями руководствовался при выборе работы. Мнение руководителя мастерской.
- •2. Подготовительная стадия.
- •3. Основа. Соответствует ли авторской, или имитирует ее?
- •4. Грунт.
- •5. Композиция и рисунок.
- •6. Имприматура.
- •7. Прописи и подмалевок.
- •8. Межслойная обработка.
- •9. Выбор палитры.
- •Дневник практиканта Негряну Дмитрий Работа над копией с картины н. Пуссена «Снятие с креста»
- •Дневник копийной практики Рейхет Петр
- •III курс живописного факультета Церум м.
- •9 Ноября 1972 г.
- •Дневник, IV курс Черебаев в.
- •Дневник копирования Халиль Али Ахмад
- •Дневник копирования Гассан Эль Сабба
- •Дневник практики копирования Ренуар «Девушка с веером» Соловьева т.
- •9 Ноября 1972 г.
- •Техника живописи Конспект-дневник Вяльцев г. М.
- •Дневник практики Степанов т.
- •Дневник по копийной практике Ахметжанов к. С. Копия работы Ренуара «Дама в черном»
- •Отчет по технологии о летней практике по копии студента III курса Рыбкин а. П.
- •Технологический отчет по копийной практике Антонова Ольга
- •Технологический отчет о выполненной копии с работы о. Ренуара «Голова женщины» студент III курса живописного факультета Пуровчух, Батуэндин
- •Дневник по копированию в Гос. Эрмитаже работы о. Ренуара «Женская голова» студента III курса Янке в. В.
- •Технологический отчет о проделанной работе над копией с картины Ренуара «Голова женщины» студент III курса живописного факультета Бояркин н. А.
- •Технологический отчет о выполнении копии с работы к. Моне «Стог сена» студент III курса живописного факультета Павлов в. М.
- •Технологический отчет о выполнении копии с работы к. Моне «Стог сена» студента III курса живописного факультета Элбегдорж Сжгоравдан
- •Технологический отчет по копийной практике Зива Наталья
- •Отчет по практике копирования студента III курса, живописного факультета Жемерикин в. Ф.
- •Технологический отчет практики копирования студента III курса живописного факультета Сорокин Николай
- •Дневник практики копирования Осадчей в. Е.
- •Дневник копирования Степанов а.
Технологический отчет о проделанной работе над копией с картины Ренуара «Голова женщины» студент III курса живописного факультета Бояркин н. А.
Рецензия М. М. Девятова: «Проверил. Нечестно, чистая демагогия, отписка полуграмотная. Страшно читать.
(2)
М. Девятов».
9 июня 1974 г.
Прежде чем копировать произведения Ренуара, я собрал некоторые данные о художнике. Французский художник О. Ренуар относится к той эпохе во французском искусстве, когда на первый план становится непосредственное восприятие окружающей жизни, связь человека с природой и т. д.
Произведения Ренуара, которые находятся в Эрмитаже относятся к лучшим достижениям художника в импрессионистическом восприятии жизни. Ренуар мастерски соединил все лучшие качества рисунка и живописи XVIII века и достижения в области цвета.
Ренуар писал на масляных грунтах, с большим применением масел и лака. Работа в юности на фарфоре приучила его к тщательной быстроте исполнения и точности рисунка.
«Голова женщины» написана Ренуаром на мелкозернистом холсте, размер работы 42,5 / 41,5, грунт масляный. Написана работа очень жидко, только в некоторых местах корпусно. Краски: голубые, зеленые, охра, индийская красная.
Размер копии 42,5 / 41,5 (Ред. – Замечено Девятовым: «Почему одинаковые размеры?»), мелкозернистый холст, полумасляный грунт. (Ред. – Отмечено и подчеркнуто Девятовым. (Масляный грунт, это слой масляной краски, нанесенный на проклейку, а полумасляный грунт, это слой масляной краски, нанесенный на любой другой грунт)).
12 июня.
Рисунок сделал непосредственно с оригинала углем, затем закрепил ретушным лаком. (Ред. – Подчеркнуто и замечено Девятовым: «ХА»).
Прежде чем копировать, я подготовил холст таким образом: покрыл холст ретушным лаком с маслом для того, чтобы лучше была адгезия. (Ред. – Вероятно имеется ввиду уплотненное масло). Начал прописку фона и лица. Не угадал в тоне волосы и фон.
Нужно выполнить как можно точнее в цвете фон. Лицо счистить, точнее выполнить рисунок, проследить касания. Я подготовил холст, придерживаясь указаний руководителя практики. Переписал фон и волосы, прописал касания лица и фона, причем учитывая фактуру холста.
Получилось очень сухо. Надо выполнить конкретное цветовое отношение. Отсутствие сплавленности. Надо обработать холст чистым подсолнечным маслом и прописать. (Ред. – Вероятно имеется ввиду уплотненное масло, дающее надежную адгезию. Масло дает плавность мазку. Подсолнечное масло – мало желтеющее).
В результате советов и указаний руководителя практики при дальнейшей работе над копией я достиг определенных результатов, которые мне помогли в дальнейшей работе.
***
|
Пьер Огюст Ренуар. (1841-1919 г.) «Портрет актрисы Жанны Самари». Франция. 1878 г. холст, масло. 174x105 см. |
1969 год
Дневник практики по технике и технологии живописи
Алиев Фазиль
Руководитель М. М. Девятов
Копия. Огюст Ренуар «Актриса Самари», фрагмент.
Процесс подготовления грунта. 1. 06. – 12. 06 1969 г.
Взял мелкозернистый холст, натянул на подрамник. (На таких холстах обычно писал Ренуар). Сделал первую проклейку. Два раза делал проклейку щеткой. Потом нанес на холст грунт. И последним слоем нанес имприматуру. Это был 4-й слой. Имприматура была сделана масляной краской, цвет – бело-сероватый.
Итак, я сделал полумасляный грунт. Моя ошибка заключалась в том, что масляным грунтам надо давать возможность, чтобы они высыхали хотя бы в течении года. (Ред. – Скорость высыхания во многом зависит от толщины слоя). Но я начал работу спустя 7 дней после нанесения последнего слоя грунта, а это не дает того эффекта от грунта. Но это все произошло от того, что у нас не было времени.
Процесс письма, живописи (12. 06. – 22. 07. 1969 г.).
12. 06. 1969 г.
Начал рисовать головку Самари углем на холсте, с вниманием, не загружая холст. Один день занимался рисунком. Я прямо ее начал рисовать, смотря на оригинал Ренуара. Мог бы скопировать через эпидиаскоп, но я этого не сделал. Я хотел понять не только характер письма художника, а хотел представить, как он рисовал ее с натуры. А для меня была натурой «Самари» Ренуара.
13. 06. 1969 г.
Начал писать. Первый день мне трудно было понять письмо художника, хотя я страшно его уважаю. (Особенно мне трудно было понять, как писал «Самари» Ренуар). Но мне руководитель подсказал, что ее надо писать долго. И на самом деле, когда я начал писать первый день, то убедился в том, что она у него написана за долгое время (особенно портретная часть).
Начал писать жидко, потому что у него фон к портрету почти написан за один раз, а это видно, что написано очень жидко. Даже в кое-каких местах видно холст.
15. 06. 1969 г.
Я думал, что у него «Самари» написана лессировками. Но в процессе работы убедился, что она написана без лессировок, а просто она написана долго и из-за этого живопись многослойная. Пришлось так и сделать, но у меня почему-то холст измучился. У него слои красок создавали фактуру холста.
Сегодня я писал голову. Во всяком случае, у меня фон был взят приблизительно правильно. Надо было к фону взять портрет.
19. 06. 1969 г.
У меня холст был сырой. Пришлось подождать немного, чтобы высох. Потому что Ренуар ее писал с большими перерывами. Дня три не писал.
22. 06. 1969 г.
Холст высох. Увидел ошибки по рисунку. Шею надо было связать с плечами. Исправил. И голова в Ренуаровской работе имела наклон, а у меня меньше наклона было. Исправил. Она стала больше похожа. Начал писать совсем жидко. Появилась сочность.
30. 06. 1969 г.
Пришлось опять подождать. Кое-где высохшие места покрыл маслом.
5. 07. 1969 г.
Писал тело, одежду, руки. Надо взять к одежде руки. Они почти одного цвета. Руки чуть темнее и чуть теплее. Трудно было писать одежду. Она белая, в розовых оттенках и кое-где голубые цвета.
7. 07. 1969 г.
Одежда и руки очень написано жидко, прямо краска льется. Конечно, как у него второй раз не сделаешь, но пришлось жидко написать. Что-то появилось.
10. 07. 1969 г.
Работу надо было завершать. Но холст цельно не смотрится. Она очень дробная. Надо было обобщить. Смотреть начал на весь холст, хотя она вся раскрашена. Смотрел на касания головы с фоном и тела с фоном, писал эти места. Работа стала воздушнее. Больше лака добавил.
12. 07. 1969 г.
От чего-то у меня палитра грязная. Я краски неправильно смешивал. Руководитель подсказал: «Ренуар, когда писал, обращал внимание на краски – что с чем смешивает». У меня фон был ядовито-фиолетовый, а там – очень чистый коричнево-фиолетовый цвет с синими оттенками (холодными), очень воздушный. И надо было показать, что между фоном и головой есть расстояние, а у меня фон прилип к голове. Потом мне ясно стало, что на фон надо нанести холодные (сине-голубые) тона, тогда работа стала воздушнее. Но по технике живописи она стала неприятная. Весь фон стал загромождённым, а у Ренуара это место написано почти за один раз. Я оставил фон. Ничего не сделаешь. Смыть невозможно было – краски высохли. Пришлось к этому фону брать голову, портрет (по цвету).
15. 07. 1969 г.
Этот день работал лицо: глаза, губы, нос. Губы очень написаны жидко (красно-розовые). Глаза погуще (почти одним цветом – голубой церулеум, кобальт синий).
18. 07. 1969 г.
Работа пожухла. Пришлось всю работу покрыть маслом, а потом день подождал. (Ред. – Пользоваться маслом нужно очень осторожно – после нанесения масла на только подсохшие и прожухшие места, нужно подождать минут 15, когда масло впитается, а потом обязательно насухо убрать. Остатки масла на поверхности живописи приводят через некоторое время к появлению желтых пятен, которые чрезвычайно тяжело убрать. По этой же причине межслойным лаком (в котором присутствует уплотненное масло) обрабатывают только ту поверхность, над которой собираются работать). Писать стало легче. Писал лицо. Употреблял краски: белила, охра светлая, кадмий желтый, стронциановая, кадмий красный, охра темная, краплак и марс коричневый. Пытался светлыми цветами писать. Очень жидко писал.
***
Клод Моне
|
Клод Моне. «Стог сена в Живерни». Франция. 1886 г. холст, масло. 60,5x81,5 см. |
1974 год
