3. Основы пластики.

Практика. Овладение уровнем танцевальной техники; умением слышать музыку и ритм; свободное чувство и умение справляться быстрыми темпами, участие в конкурсах и фестивалях различных уровней, уметь свободно импровизировать и демонстрировать высокий уровень овладения профессионального мастерства.

4. Репетиционная работа и концертная деятельность

Практика.

Развитие танцевальности, энергетики исполнения и создание ощущения праздника на площадке, а также соединение с вокальными, актерскими задачами происходит в работе над репертуаром. Тщательно выучиваются и отрабатываются номера, многократно репетируются вокально-танцевальные фрагменты, уточняя дыхание и соединяя в едином техническом решении вокальную и хореографическую фразы. Ведется поиск лучшего актерского воплощения и готовится выход на сцену.

Ожидаемые результаты

По завершению обучения в студии каждый учащийся должен овладеть:

- хорошим уровнем танцевальной техники;

- умением быстро схватывать любые комбинации и правильно их исполнить;

- “легко” слышать музыку и ритм;

- справляться с быстрыми темпами;

- умением привести в соответствие собственную выразительность с поставленной задачей;

• свободно импровизировать;

Способы и критерии оценки

Способы контроля:

- наблюдение за подростками в процессе репетиций и анализ участия в сценических работах;

- участие в творческих мастерских;

- участие в групповых и сольных номерах;

- участие в конкурсах и фестивалях различных уровней;

Критерии оценки:

- укрепление мотивации к занятиям;

- результаты репетиционной и концертной деятельности и участия в конкурсах и фестивалях;

- результаты участия в творческих мастерских;

• уровень овладения профессиональными навыками.

БЛОК МЕТОДИКО-ПРИКЛАДНЫХ СРЕДСТ.

Данная программа разработана на основе модификации знаний и опыта, накопленных мной за годы изучения хореографического искусства:

3. Обучения в Тамбовском государственном университете им.Державина

4. Пройденных курсов повышения мастерства:

-«Синтез хореографии и сценического движения»

-Мастер-классов в Доме танца «Каннон-данс»

5. Квалификационной работы на тему «Выразительные средства классического танца-основа исполнительского мастерства».

6. Практического опыта работы в профессиональных коллективах:

-Государственный ансамбль танца «Казаки России» г.Липецк

-Ансамбль танца «Звезды Петербурга» г.Санкт-Петербург

-Шоу-балет «Академия» г.Санкт-Петербург

-Ансамбль «Огни Петербурга» г.Санкт-Петербург

-Русский театр «Морошка» г. Санкт-Петербург

7. Изучения и переработки методического материала:

-А.Я.Ваганова «Основы классического танца»

-В.Ю. Никитин «Модерн-джаз танец»

-Е.А.Лукьянова «Дыхание в хореографии»

-Е.В.Горшковая «О говорящих движениях и чудесных превращениях

-И.Э.Кох «Основы сценического движения»

Программа по эстрадно-хоровому вокалу

Автор - Евстафьева Т.Ю.

Программа составлена исходя из::1)практического опыта работы хормейстером в музыкально-хоровой школе «Балтика»

2)авторской методической разработки «Основы двухголосного пения»

3)опыта работы в «Музыкально-эстрадном театре-студии Розыгрыш» ,имеющем в своей основе комплексную образовательную программу, соединяющую такие дисциплины, как хореография,актерское мастерство, эстрадный хоровой и сольный вокал.

4)освоения и переработки следующего методического материала «Б.Дмитриев. Основы вокальной методики», А.Громов «Старые и новые методы постановки голоса», В. Морозов "Искусство резонансного пения" ,В.Емельянов –«Фонопедический метод развития голоса», Линклэйтер-«Освобождение голоса»

5)прослушанного авторского курса В.Емельянова «Фонопедический метод развитие голоса» эстрадно-хорового вокала рассчитана на детей с различным уровнем вокальных природных данных. Программа рассчитана на 4 года обучения, продолжительность занятий от 4 до 6 часа в неделю.

Цель программы по эстрадно-хоровому вокалу является теоретическое и практическое освоение навыков правильного эстрадного пения в сочетании с современными хореографическими движениями.