- •Учебно-методический комплекс
- •Составитель Беркамалова р.Н. Старший преподаватель кафедры журналистики
- •1. Учебная программа дисциплины (sillabus)
- •1.1. Данные о преподавателе:
- •1.2. Данные о дисциплине:
- •1.3. Пререквизиты:
- •1.4. Постреквизиты:
- •1.5. Краткое описание дисциплины:
- •1.9. Информация по оценке
- •1.8. Список литературы:
- •1.10. Политика и процедура курса
- •2. Учебно-методические материалы по дисциплине
- •2.1. Тематический план курса
- •2. 2. Тезисы лекционных занятий Тема лекции № 1. Основа профессионального мастерства тележурналиста.
- •Тема лекции №2. Основные технические средства видеозаписи и видеомонтажа
- •Тема лекции № 3. Функциональные возможности видеокамер.
- •Тема лекции № 4. Основы работы оператора. Визуальное решение кадра. Законы композиции. Свет. Ракурс.
- •Природа и сущность кадра.
- •Тема лекции № 8 Клиповый монтаж. Анимационные эффекты.
- •2.3. Планы семинарских занятий
- •Тема 3: Функциональные возможности видеокамеры. Принцип построения видеокамеры.
- •Тема 4: Основные правила работы для оператора.
- •Тема 5: Композиционное решение кадра. Природа и сущность кадра.
- •Тема 6: Технология монтажа.
- •Тема 7: Типы и виды монтажа. Межкадровый и внутрикадровый монтаж.
- •Тема 9: Компьютерные программы «Adobe premiere» , «Sound forge 7» организации и выпуске телевизионной программы.
- •2.4.Планы лабораторных занятий.
- •2.5. Планы занятий в рамках самостоятельной работы студентов под руководством преподавателя.
- •Тема 1: Основа профессионального мастерства тележурналистов.
- •Тема 2: Основные технические средства видеозаписи видеомонтажа.
- •Тема 3: Функциональные возможности видеокамеры. Эксплуатация, обслуживание.
- •Тема 4: Основы работы оператора. Визуальное решение кадра. Законы композиции. Свет. Ракурс.
- •Тема 5: Композиционное решение кадра. Кадр, план, ракурс,
- •Тема 6: Технология монтажа.
- •Тема 7: Типы и виды монтажа. Межкадровый и внутрикадровый монтаж
- •Тема 9: Компьютерные программы «Adobe premiere», «Sound forge 7» в организации и выпуске телевизионной продукции.
- •2.6. Планы занятий в рамках самостоятельной работы студентов (срс)
- •Тема 1: Основа профессионального мастерства тележурналиста.
- •Тема 2: Основные технические средства видеозаписи и видеомонтажа.
- •Тема 3: Функциональные возможности видеокамеры. Эксплуатация, обслуживание.
- •Тема 4: Основы работы оператора. Визуальное решение кадра. Законы композиции. Свет. Ракурс.
- •Тема 5: Композиционное решение кадра. Природа и сущность кадра.
- •Тема 6: Технология монтажа. Линейный и нелинейный монтаж.
- •Тема 7: Типы и виды монтажа. Межкадровый и внутрикадровый монтаж
- •Тема 8: Клиповый монтаж. Анимационные эффекты.
- •Тема 9: Компьютерные программы «Adobe premiere» в организации и выпуске телевизионной программы.
- •2.7.1 Тематика письменных работ по курсу
- •2.7.2 Тематика курсовых работ:
- •2.7.Программное и мультимедийное сопровождение учебных занятий
- •2.8. Тестовые задания по дисциплине
- •2.9. Экзаменационные вопросы
- •Содержание
- •Учебно-методический комплекс
- •«Операторское мастерство и искусство видеомонтажа»
- •Беркамалова Роза Нуртазовна
Тема лекции № 8 Клиповый монтаж. Анимационные эффекты.
Развитие техники привело к возникновению нового вида монтажа — клипового (или, как его иногда называют, монтажа короткими кусками). Но родился он не на пустом месте. Еще в 1920-е годы появился другой термин — «русский монтаж». В чем же состояло его отличие от американского монтажа, который строился (и по сей день строится на монтаже на движении)? Это было ритмическое построение короткими контрастными кусками с мгновенными перебросками, как во времени, так и в пространстве, с парадоксальными соединениями кусков. И этот вид монтажа вернулся на телевизионный экран, но в новом качестве.
Клиповый монтаж применяется в различных видах программ. Сегодня уже никого не смущает, что даже в информационных сюжетах используется клиповый монтаж. При этом сюжет создается по принципу «часть вместо целого», а событие, ограниченное рамкой экрана и протекающее в локальном пространстве, разбивается на мелкие фрагменты. Тем самым подчеркивается его временное течение, выделяются характерные черты и ключевые моменты.
Клиповый монтаж обладает новой условностью, создает виртуальную реальность, что, в конечном счете, может привести к доминированию чувственного начала в изложении материала и форме воздействия на зрителя в ущерб рациональной подаче информации.
В качестве отдельного продукта мультимедиа сегодня выделяется видеоклип, который содержит анимационные и интерактивные эффекты. Видеоклипы создаются при помощи электронного монтажа. Его программы позволяют быстро соединить монтажные планы и эпизоды, не требующие многослойной трансформации видеоряда, а также предоставляют широкие возможности для создания спецэффектов.
Итак, понятие «виртуальный» сегодня воспринимается как условность, мнимая реальность, искусственная, созданная компьютерными технологиями. Условный мир, постигаемый нами на уровне органов чувств, активно воздействующий на наше чувственное восприятие, порой деформирующий представления о реальности, активно занял свои позиции не только на рынке компьютерных игр и развлечений (шоу-программы, использующие световые эффекты и компьютерные вставки, вызывающие различные эффекты, вплоть до галлюцинаций), но и на телевизионном экране. С приходом новой условности клипового монтажа и виртуальной реальности чувственное начало в изложении материала и форме воздействия на зрителя начинает соперничать с рациональной подачей материала.
Именно электронная (и в частности дигитальная) культура фиксирует достаточно высокий уровень информационной насыщенности. Она воздействует одновременно и на сознание, и на чувственное подкорковое восприятие. Эта реальность может быть как идеальной, так и безобразной, но зритель при этом активно (агрессивно) втянут в этот мир «второй реальности». Основой такого втягивания является глубинная мизансцена с неожиданным воздействием всех видов движения, начиная со скачкообразного монтажа по крупности (например, с общего на сверхкрупный или наоборот). Двойной экспозиции, наложения нескольких полупрозрачных слоев, двигающихся или изменяющих световое или цветовое решение, укорачивания монтажных планов, снятых в ракурсе. Двойного совмещения в едином плане, изменения скорости движения персонажа или скорости съемки, различных оптических, электронных эффектов и кончая звуковыми приемами (реверберация, наложение двух или нескольких звуков, электронная музыка и т.д.), которые также усиливают воздействие изобразительно-монтажного ряда, разрушая реальность и переводя ее в виртуальность.
Как мы говорили, видеоклип содержит анимационные и интерактивные эффекты. При этом необходимо помнить, что для создания анимационных эффектов существует два метода:
раскадровка (обработка только ключевых кадров, все остальное обрабатывается автоматически);
покадровая обработка (в серии кадров каждый кадр обрабатывается вручную).
Анимационные эффекты создаются при помощи программ объемного моделирования, таких как 3D Studio, Adobe Image Ready, REALVIZ Scene We@ver, REALVIZ Stitcher, REALVIZ Image Modeler, QuickTime VR, Photo Modeler. Программы Macromedia Flash, Adobe GoLive, Discreet Plasma, Image Ready создают интерактивную 2О-анимацию. Программы Discreet 3ds Max, New Tek LigihtWave 3d, Softmage, Maya, Corel (KPT) Bryce создают ЗD-анимацию.
Анимационные эффекты основаны на использовании графического изображения, слоев (нескольких изображений), которые обрабатываются при помощи временной диаграммы (где задается порядок автоматического перехода между отдельными кадрами, происходит автоматическое изменение параметров объектов слоев изображения, что называется раскадровкой). Именно в анимации особую роль играют так называемые ключевые кадры (основные, главные) изобразительного ряда.
Для создания видеоклипов используется видеомонтаж, или электронный монтаж. Видеомонтаж требует продуманной последовательности кадров для раскрытия основной идеи клипа или сюжета. Это возможно только в том случае, если после тщательного анализа отснятого материала составляются монтажные листы, найдено основное монтажное решение (последовательность кадров, характер сопоставления изобразительного и звукового материалов, использование ассоциативного ряда для создания образа, цветовое решение и т.д.).
Основная литература: [2;]; [3;]; [5;][7;]
Дополнительная литература:[2;];[5;]
Тема лекции № 9. Компьютерные программы «Adobe premiere Pro », «Sound forge 7» в организации и выпуске телевизионной продукции.
Для создания телевизионных программ используется видеомонтаж, или электронный монтаж. Видеомонтаж требует продуманной последовательности кадров для раскрытия основной идеи клипа или сюжета. Это возможно только в том случае, если после тщательного анализа отснятого материала составляются монтажные листы, найдено основное монтажное решение (последовательность кадров, характер сопоставления изобразительного и звукового материалов, использование ассоциативного ряда для создания образа, цветовое решение и т.д.).
Видеомонтаж в его классическом понимании сводится к следующим основным операциям:
соединение начала и конца, сменяющих друг друга фрагментов;
совмещение сюжетной линии отдельных фрагментов (мини-клипов) в проекте со звуковой фонограммой;
наложение титров.
Для того чтобы создать выразительный клип, ровный по цвету, освещенности, к отдельным фрагментам можно применять фильтры, при переходах с одного на другой устанавливать различные транзакции (монтажные переходы различных видов, спецэффекты). Фрагменты могут накладываться друг на друга с различной степенью прозрачности или выключением части кадра в клипе по принципу вычитания цвета (чаще всего синего).
Благодаря возможностям нелинейного монтажа расширились и поиски образного решения клипов. Они стали сочетать в себе видеоизображение с анимацией различной сложности, графическим материалом, рисунками, которые могут состоять из элементов живого видеоизображения, анимации, нарисованных от руки (последние тоже могут обрести форму анимации), а также из обработанных цифровых фотоизображений.
Видеомонтаж позволяет:
соединять начало и конец сменяющих друг друга планов;
совмещать звук и изображение;
накладывать титры.
Программы видеомонтажа: Adobe Premiere, Avid Xprees ONGLE, Digital FUSION, MGI Video Wave, Edit, Ulead Media Studio. В качестве примера рассмотрим одну из них.
Adobe Premiere — монтажная программа, в которой довольно быстро можно соединить монтажные планы, эпизоды, не требующие многослойной трансформации видеоряда, предполагающей четкую синхронизацию звука и изображения, когда весь процесс монтажа отражается на мониторе. Эта программа предоставляет широкий набор инструментов для создания специальных эффектов (возможность анимации, искажения, накладываемых графических изображений, совмещенных с видеорядом, использование различных фильтров, изготовление титров).
Как дополнение к видеопрограмме существует так называемый компоузинг — программы, обладающие широким спектром возможностей, например, обработки трехмерных слоев композиции с целью создания в них эффектов освещения, перемещения и трансформации в пространстве, а также широким набором команд по созданию в слоях композиции различных анимационных и звуковых эффектов. К этим программам относятся: Adobe After Effects, Discreet Combustition, NetTek Aura Videopaint, REALVIZ Match Mover PRO.
Как видим, сегодня существуют разные программы, которые помогают создавать различные видеоматериалы. Однако прежде чем приступить к работе в той или иной программе, необходимо решить, в какой (или в каких) программе (узнать их совместимость) наиболее рационально создавать данный материал. Затем разрабатывается его структура, определяется количество фрагментов (файлов), из которых будет создан клип; какая информация должна быть отражена в каждом фрагменте и на каком она носителе (на видеоленте, на диске, на каком носителе звук); затем возникает вопрос, какие анимационные, интерактивные и звуковые эффекты понадобятся при работе; какие будут организованы связи между файлами клипа. И только затем, основываясь на монтажных листах и разработанной структуре, можно приступать к созданию видеоклипа.
Анимационные эффекты создаются при помощи программ объемного моделирования, таких как 3D Studio, Adobe Image Ready, Photo Modeler. Программы Macromedia Flash, Adobe GoLive, Discreet Plasma, Image Ready создают интерактивную 2О-анимацию. Программы Discreet 3ds Max, New Tek LigihtWave 3d, Softmage, Maya, Corel создают ЗD-анимацию.
Анимационные эффекты основаны на использовании графического изображения, слоев (нескольких изображений), которые обрабатываются при помощи временной диаграммы (где задается порядок автоматического перехода между отдельными кадрами, происходит автоматическое изменение параметров объектов слоев изображения, что называется раскадровкой). Именно в анимации особую роль играют так называемые ключевые кадры (основные, главные) изобразительного ряда.
Клиповый монтаж используется в различных видах программ, в том числе в информационных сюжетах. Он обладает новой условностью, создает виртуальную реальность, что, в конечном счете, может привести к доминированию чувственного начала в изложении материала и форме воздействия на зрителя в ущерб рациональной подаче информации.
В качестве отдельного продукта мультимедиа сегодня выделяется видеоклип, который содержит анимационные и интерактивные эффекты. Видеоклипы создаются при помощи электронного монтажа. Его программы позволяют быстро соединить монтажные планы и эпизоды, не требующие многослойной трансформации видеоряда, а также предоставляют широкие возможности для создания спецэффектов.
Основная литература: [2;]; [3;]; [5;][7;]
Дополнительная литература:[2;];[5;]
