Раздел I- История социологии культуры

лава 1. У истоков социологии культуры

29

Однако Дидро одновременно подчеркивает, что точность вос­произведения на сцене реальных ситуаций и коллизий не должна вступать в противоречие с принципом типизации. Сценический об­раз, по его мнению, не должен содержать случайных черт, которые мешают зрителю видеть героя как некий обобщенный типаж. Сле­дует подчеркнуть, что общественное положение персонажей Дидро считал исходным фактором для их характеристики и для построе­ния основного драматического конфликта. С его точки зрения, нет ничего более противоестественного чем то, когда действующее лицо драмы, принадлежащее к «третьему сословию», говорит выспрен­ным языком героев античной трагедии или изъясняется сообразно манере аристократов. Подобные ситуации он, как и Мольер, считал допустимыми только в комедии, но никак не в других театральных жанрах. Говоря другим словами, решая художественно-эстетические задачи, Дидро мыслит как социолог, хорошо усвоивший ту истину, что социальные и демографические характеристики детерминируют не только поведение, но и тип мышления конкретного индивида.

Социологическим содержанием насыщены и многие произведе­ния западноевропейских мыслителей конца XVIII — начала XIX ве­ка. Так, в трактате «Гамбургская драматургия» Г.Э. Лессинга (1729— 1781) анализируются проблемы взаимодействия актера и зрителя, воздействия актерской игры на публику.

В трудах Й Винкельмана (1717—1768) и прежде всего в его знаме­нитой «Истории искусства древности» предметом изучения и художе­ственного анализа становится не личность творца, а сами произведе­ния искусства, которые рассматриваются с точки зрения того, что послужило причиной их создания, какими принципами руководство­вался художник, в какой мере, в каком конкретном произведении нашел свое отражение дух эпохи, насколько созданное произведение вписывается в существующую художественную традицию.

Ряд важных идей, не утративших своего значения до сегодняш­него дня, содержится и в трудах представителей немецкой класси­ческой идеалистической философии и немецкого романтизма. Примером могут служить эстетические работы И. Канта (1724— 1804), который считал, что сущность искусства заключалась в том, чтобы служить общению между людьми, быть средством передачи, созидания культурных ценностей и традиций, Ф. Шиллера (1759— 1805), который в своей книге «О наивной и сентиментальной по­эзии» раскрыл зависимость, существующую между типом поэзии и социально-психологического климатом, сложившимся в ту или иную историческую эпоху, И.В. Гёте (1749—1832), который создал

е только знаменитого «Фауста», оказавшего огромное влияние на формирование самосознания европейских интеллектуалов, но и ряд трудов, где содержатся размышления о роли искусства в жизни че-ловеческого рода, о влиянии политики на процесс творчества, спе-цифике культурных миров различных социальных групп и слоев, о прежде всего относится к таким его работам, как «Литературное анкюлотство», «Введение в Пропилеи», «О Лаокооне», «О правде и правдоподобии в искусстве», «Эпоха форсированных талантов», «О пародии у древних», «О всемирной литературе», «Доброжелательный ответ», «Максимы и рефлексии» и другие, где предельно четко выра­жена мысль о связи искусства с общественными условиями. В частно­сти, в первой из названных работ Гёте пишет:

Значительное произведение, как и значительная речь, лишь результат житейских обстоятельств; писатель точно так же, как и человек действия, не создает тех условий, среди которых он ро­дился и в которых протекает его деятельность. Каждый, даже ве­личайший гений, в некоторых своих произведениях терпит ущерб от своего века и, напротив, при известных обстоятельствах от него выигрывает. Превосходного национального писателя можно ожи­дать только от стоящей на определенном уровне нации¹.

Гёте не считает возможным рассматривать проблемы искусства в отрыве от жизни, действительности. Подъем и упадок искусства он ставит в прямую зависимость от реальных условий жизни людей.

Гёте называет искусство «отражением жизни». Он жестко кри­тиковал тезис о том, что искусство является чистым продуктом че­ловеческого духа, воплощением надмировой идеи.

Самым основным требованием, которое предъявляется ху­дожнику, — пишет он во «Введении в Пропилеи», — всегда ос­тается требование, чтобы он придерживался природы, изучал ее, воспроизводил и создавал нечто сходное с ее явлениями»².

¹ Гёте И.В. Литературное санкюлотство // Гёте И.В. Избр. произв. — М, 1967. — С. 155. Там же.

Развивая идеи Д. Дидро, которого он считал одним из умней­ших людей Франции, Гёте настойчиво подчеркивал, что корни «вы­сокого искусства» следует искать в народной культуре. Он осуждал аристократически пренебрежительное отношение к народу, настой­чиво требовал сближения искусства с жизнью народа. Вместе с тем его всегда возмущала романтическая идеализация патриархальщины и устаревших форм народной жизни. Гёте неоднократно говорил о

30