- •Методологические основы разработки предметно-пространственной среды интерьеров
- •Общие указания
- •Перечень экзаменационных вопросов
- •3. Виды дизайна. Общая классификация.
- •4. Виды дизайна. Индустриальный (промышленный) дизайн.
- •5.Виды дизайна. Графический дизайн.
- •6. Виды дизайна. Средовой дизайн.
- •7. Виды дизайна Архитектурный дизайн.
- •8.Канонический тип деятельности и его особенности.
- •9.Прототипный тип деятельности и его особенности.
- •10. Проектный тип деятельности и его особенности
- •11. Мебель и мебельное оборудование.
- •12.Сущность и структура проектной деятельности.
- •13.Категории проектной деятельности.
- •15. Этапы художественного проектирования.
- •16.Методы художественного проектирования
- •17. Средства художественного проектирования. Композиционное формообразование.
- •18. Средства художественного проектирования. Проектно-графическое моделирование и макетирование.
- •19.Типы интерьеров и особенности каждого из них.
- •20. Роль объектов декоративно-прикладного искусства и дизайна в формировании интерьеров.
- •21.Стиль как синтез всех элементов предметно-пространственной среды.
- •22. Мебель древнего Востока (Египет, Персия).
- •23.Стилистическое единство интерьера античности
- •24.Стилистическое единство интерьера романского периода.
- •25. Стилистическое единство интерьера готического периода средневековья.
- •27. Стилистическое единство интерьера эпохи барокко.
- •28. Стилистические особенности интерьеров рококо.
- •29. Стилистическое единство интерьера эпохи классицизма.
- •30.Стилистическое единство интерьера русского ампира
- •31.Интерьер модерна и особенности его предметного наполнения.
- •32.Эклектика как поиск нового стиля.
- •33. Советская мебель 20-30-х годов хх века для общественных и жилых интерьеров.
- •34.Функционализм – основной стиль хх века.
- •35. Стилевые направления в художественном проектировании мебели второй половины хх века.
- •36. Оборудование и предметное наполнение как фактор формирования предметно-пространственной среды.
- •37. Профессия – «Художник-проектировщик мебели»
- •39.Зависимость формы предмета от используемых материалов, конструкции и технологии производства.
- •40. Метод комбинаторики в проектировании и производстве мебели.
- •41. Формирование образной концепции в проектировании мебели.
- •42.Трансформирующаяся мебель.
- •44.Выставочное и торговое оборудование.
- •45. Мебель для сидения, ее конструкции, особенности и материалы.
- •46. Мебель для лежания, ее конструкции, особенности и материалы.
- •47. Корпусная мебель, ее конструкции, особенности и материалы.
- •48. Гнутая и плетеная мебель, ее конструкции, особенности и материалы.
- •49.Особенности проектирования мебели для детей.
- •50.Композиционное проектирование мебели на основе изучения натурных музейных материалов.
- •Перечень имен,
- •Родословное древо мебели по д. Кесу рекомендуемые источники литературы
- •Периодическая печать
34.Функционализм – основной стиль хх века.
ХХ столетие не только принесло художникам-дизайнерам невиданные ранее возможности, но и заставило их отказаться от привычных взглядов на мир. Уже в начале века наука пересмотрела большую часть «бесспорных» истин Нового времени, что конечно повлияло на изменение образа жизни и формирование предметно-пространственной среды интерьеров. Появление нового строительного материала – железобетона - определило многоэтажность зданий разного назначения. В первой половине этого столетия многоквартирный дом резко потеснил индивидуальное жилье, столь распространенное в прошлые века. Технические открытия, новые строительные конструкции изменили методы строительства. Камень и дерево уступили место стали и железобетону, алюминию и стеклу, а затем и пластмассам.
Две мировые войны сильно повлияли на темпы строительства и характер современного жилья. Результатом новых подходов к архитектуре и строительству жилых и промышленных зданий стала унификация и стандартизация. Зародившаяся в конце XIX века идея рационализма и конструктивизма проросла. Архитектура стала ориентироваться на физические свойства материалов и конструкций, что неизменно сказалось на форме проектируемых сооружений. Модернизм в искусстве – способствовал дальнейшей эстетизации простых геометрических форм. Это сначала проявилось в архитектуре, а затем во всем предметном наполнении интерьеров. Данное направление стало называться функционализмом. Внешний облик функциональной постройки отражал не только ее конструкцию, но и внутреннюю планировку, которая определялась практическим назначением (функцией).
Функционализм воплощен Вальтером Гропиусом в здании Баухауза – идеологическом, учебном и производственном центре художественной жизни Германии, первой школы дизайна. Согласно концепции функционализма здания, инфраструктура и предметы должны создаваться как единая среда, строго соответствующая бытовым и производственным условиям жизни человека и совместно формируемая инженером и художником в соответствии с социальными, техническими и эстетическими требованиями. Все элементы этой среды должны быть полноценными по своей сути, а не за счет украшательства. Идеологи новой архитектуры предусматривали создание условий для удобного и быстрого перемещения людей в архитектурно-пространственной среде. Внутреннее пространство помещений становилось динамичным, свободно переливалось из интерьера в интерьер. Значительное остекление создавало возможность единение человека с окружающей средой.
Лидером функционализма во Франции становится Ле Корбюзье с его знаменитыми формулами, что «дом - это машина для жилья», стул – это «аппарат для сидения». Функционалистами отрицался художественно-образный подход к архитектурному формообразованию, исторические, этнические и культурные традиции и представления, поэтому функционализм называли еще «интернациональным стилем». С формальной композиционно-пластической точки зрения функционализм привел к абсолютизации прямого угла и плоскости и сведению формообразования к комбинациям элементарных геометрических форм: куба, параллелепипеда, шара, цилиндра. Возвел в абсолют создание обнаженных конструкций из стали, бетона и стекла.
Наступивший кризис идей функционализма в архитектуре, попытки гумманизировать, как-то смягчить жесткий «современный стиль» привели его лидеров (Ле Корбюзье, Алвар Аалто, Френк Лойт Райт, Л. Мисс ван дер Роэ с окружающей природной средой.) к идеям «органической архитектуры», где особое значение придавалось неповторимости, уникальности архитектурного сооружения, исходя из индивидуальности заказчика, а так же естественной «органической» связи здания и его интерьеров. В 30-40 годы в жилых интерьерах представителей органической архитектуры стали использоваться бесчердачные скатные кровли, которые не штукатурились, а обшивались досками или отделочной фанерой. Светопроемы делались либо ленточными, либо во всю высоту помещений, либо располагались в местах перепада кровли. Новым явлением стала система подпольного отопления на первых этажах частных домов и встроенное в потолок освещение. Все архитекторы предлагали естественные материалы в различных сочетаниях, а так же включение в интерьер живых растений, деревьев, для чего в полах и крышах делались специальные проемы. Каменные и деревянные полы комнат через стеклянные стены часто переходили в мощение террас, а потолки – в консольные навесы кровли и перголы, защищающие интерьеры от солнца. Мебель и оборудование (за исключением стульев и иногда столов) начали активно встраивать в ниши, стены, полы.
Мастера мебели следовали за архитекторами и так же начали смелые эксперименты с формами и материалами. Появились комоды на тонких, ажурных, сваренных из металлического прутка опорах, столешницы столов выполнялись из стекла, мебель для сидения на металлической трубчатой опоре и т.д. Традиционный материал – дерево переживает «второе рождение», появляются стулья и кресла брусковой конструкции без традиционной рамы для сидения. Большую известность получают мягкие кресла на пружинящих опорах из полосового металла, а так же кушетки – шезлонги из стальной трубки, обтянутой кожей. На передний план выступила пластмасса, поиски не только красивой, но и прочной и дешевой массы увенчался успехом – был изобретен пропилен и стулья из этого материала стали символом начала 60-х годов.
Предметное наполнение жилых интерьеров сокращается за счет соединения в одном предмете нескольких функций, зато увеличивается количество оборудования и бытовой техники. Появление телевизора как обычной вещи изменило зонирование всех гостиных комнат, если раньше мир людей концентрировался вокруг обеденного стола, то теперь - по мягким диванам напротив «голубого экрана». С изменением размера и формы телевизоров менялись подставки под него, а с конца 70-х годов он прочно встал в мебельные стенки, которые проектировались уже с учетом магнитофонов и другой воспроизводящей техники.
