- •Методологические основы разработки предметно-пространственной среды интерьеров
- •Общие указания
- •Перечень экзаменационных вопросов
- •3. Виды дизайна. Общая классификация.
- •4. Виды дизайна. Индустриальный (промышленный) дизайн.
- •5.Виды дизайна. Графический дизайн.
- •6. Виды дизайна. Средовой дизайн.
- •7. Виды дизайна Архитектурный дизайн.
- •8.Канонический тип деятельности и его особенности.
- •9.Прототипный тип деятельности и его особенности.
- •10. Проектный тип деятельности и его особенности
- •11. Мебель и мебельное оборудование.
- •12.Сущность и структура проектной деятельности.
- •13.Категории проектной деятельности.
- •15. Этапы художественного проектирования.
- •16.Методы художественного проектирования
- •17. Средства художественного проектирования. Композиционное формообразование.
- •18. Средства художественного проектирования. Проектно-графическое моделирование и макетирование.
- •19.Типы интерьеров и особенности каждого из них.
- •20. Роль объектов декоративно-прикладного искусства и дизайна в формировании интерьеров.
- •21.Стиль как синтез всех элементов предметно-пространственной среды.
- •22. Мебель древнего Востока (Египет, Персия).
- •23.Стилистическое единство интерьера античности
- •24.Стилистическое единство интерьера романского периода.
- •25. Стилистическое единство интерьера готического периода средневековья.
- •27. Стилистическое единство интерьера эпохи барокко.
- •28. Стилистические особенности интерьеров рококо.
- •29. Стилистическое единство интерьера эпохи классицизма.
- •30.Стилистическое единство интерьера русского ампира
- •31.Интерьер модерна и особенности его предметного наполнения.
- •32.Эклектика как поиск нового стиля.
- •33. Советская мебель 20-30-х годов хх века для общественных и жилых интерьеров.
- •34.Функционализм – основной стиль хх века.
- •35. Стилевые направления в художественном проектировании мебели второй половины хх века.
- •36. Оборудование и предметное наполнение как фактор формирования предметно-пространственной среды.
- •37. Профессия – «Художник-проектировщик мебели»
- •39.Зависимость формы предмета от используемых материалов, конструкции и технологии производства.
- •40. Метод комбинаторики в проектировании и производстве мебели.
- •41. Формирование образной концепции в проектировании мебели.
- •42.Трансформирующаяся мебель.
- •44.Выставочное и торговое оборудование.
- •45. Мебель для сидения, ее конструкции, особенности и материалы.
- •46. Мебель для лежания, ее конструкции, особенности и материалы.
- •47. Корпусная мебель, ее конструкции, особенности и материалы.
- •48. Гнутая и плетеная мебель, ее конструкции, особенности и материалы.
- •49.Особенности проектирования мебели для детей.
- •50.Композиционное проектирование мебели на основе изучения натурных музейных материалов.
- •Перечень имен,
- •Родословное древо мебели по д. Кесу рекомендуемые источники литературы
- •Периодическая печать
41. Формирование образной концепции в проектировании мебели.
Дизайн-концепция – основная идея будущего объекта, формулировка его смыслового содержания как идейно-тематической базы проектного замысла, выражающая художественно-проектное суждение дизайнера о явлениях более масштабных, чем данный объект. Дизайн-концепция – целостная идеальная модель будущего объекта, описывающая основные потребительские характеристики.
Теоретическим обоснованием работы над дизайн-концепциями стали положения о проблематизации задания на проектирование и тематизации возможных подходов к его решению. Проблематизация начинается с проблемного восприятия задания, когда мысль проектировщика нацелена на объективную оценку сложившегося положения дел, в результате чего происходит выделение в жизни объекта противоречий – проблем - ведущих к его перспективному развитию. Практически всегда существует противоречие между тем, что есть и тем, что хотят.
Выявленное противоречие является отправной точкой проектирования, однако путей устранения этого противоречия может быть достаточно много. Выбор будет завесить от объективных и субъективных причин. К объективным можно отнести:
-уровень развития производства, который определяет наличие материалов и технологий;
-уровень развития общества, которое формулирует эстетические и ценностные установки.
К субъективным причинам можно отнести:
-наличие и качество профессионального опыта работы проектировщика в заданном направлении;
- уровень общей эрудиции проектировщика.
Объектом вдохновения для проектировщиков может выступать бионическая форма, архитектура, инженерные конструкции, объекты протокультуры, а также художественные образы из других видов искусств. Представители разных концепций западного и отечественного дизайна предлагали разные схемы написания концепций в зависимости от выделения наиболее ценной части описания. Анализ позволил определить общие составные части:
-проблематизация задания с постановкой цели и задач проектирования;
-изучение прототипов и аналогов с выявлением уже существующих путей решения проблемы;
-определение своего пути решения заданной проблемы;
-конкретизация замысла в первоначальных поисках формы, конструкции и материалов;
-формулирование названия и основных частей описания;
-предполагаемый эффект от изготовления и внедрения проектируемого объекта в жизнедеятельность человека и общества.
В профессиональном проектировании концепция может быть выражена как кратким афоризмом, одним высказыванием, так и многотомным трудом. Рассмотрим некоторые части более подробно.
Проблематизвция задания и постановка цели возможна только при тщательном изучении потребителя или заказчика. Дизайнер адресует проектируемую вещь своему особому потребителю. Потребитель здесь не персонифицирован (ведь речь идет, чаще всего, о массовом производстве), но и не абсолютно абстрактен. В своем творчестве дизайнер ориентируется на определенный тип потребителя, который в дизайнерском понимании, охватывает, наряду с общесоциальными характеристиками, и характер отношения к вещи. Один тип - потребитель, видящий в вещи прежде всего инструмент, средство в процессе жизнедеятельности; другой тип - потребитель, ценящий вещь как символ принадлежности к определенной социальной или культурной среде. Это особенно наглядно в негативных случаях проявления: стеллаж с книгами - как символ интеллигентности, автомобиль - как признак благосостояния. Третий тип - потребитель, для которого вещь важна с точки зрения выражения в ней эстетического идеала современности, стиля или моды, родства ее с произведениями искусства и т.д. Тот или иной тип потребителя, находит отражение в создаваемом дизайнером образе вещи.
На пересечении социально-культурной позиции дизайнера с объектом возникает основная проблема проектирования. Дизайнер в соответствии со своей позицией рассматривает и формулирует цели проектирования, выявляет потребности в объекте. Таким образом, проектная ситуация в конечном счете создается самим дизайнером. На этой почве и | формируется концепция данной вещи и ее проектный замысел - общее представление о том, каким должен стать объект в результате разработки.
В силу специфики художественного мышления дизайнера первоначальный проектный замысел уже содержит в себе некий образ вещи, который очерчивает поле возможных его трансформаций. Образ вещи дизайнер видит перед собой в каждой точке процесса проектирования. Именно на основе его проводятся исследовательские и конструкторские работы, уточняется тема образа, возникают конкретные проектные идеи в отношении функциональных, морфологических и технологических характеристик вещи. Словом - образ конкретизируется либо корректируется, но по-прежнему, как путеводная звезда, направляет действия дизайнера к конечной цели.
Образ вещи на определенном этапе проектирования дизайнер конкретизирует посредством слова, пытается его «обозвать» так, чтобы выявить какую-то особенность, оригинальность, а иногда новизну. Игра словами помогает дизайнеру отделить главное, существенное от второстепенного, случайного. Появление названия – логическое продолжение развития проектной ситуации, а иногда и завершение ее.
Предполагаемый эффект от изготовления проектируемой вещи не определяется образом, однако заканчивается образная концепция всегда ответом на этот вопрос. Это свидетельствует о глубоком и широком понимании дизайнера о роли каждой вещи в жизнедеятельности человека и общества.
