100, 1000, 10 000, 100 000 И даже миллиона, обозначавшегося фигуркой человека, поднявшего руки в знак удивления.

Древние египтяне обладали знаниями в области астрономии, в частности, они отличали планеты от звезд; на потолках

различных зданий, главным образом гробниц и храмов, сохранились карты звездного неба, предназначавшиеся для

определения времени в ночные часы. Днем время определяли при помощи солнечных и водяных часов. Составленными

египтянами картами расположения звезд пользовались и значительно позднее, в греко-римскую эпоху.

Значительное развитие в Египте получила медицина. Проводившиеся во время мумификации вскрытия трупов способствовали

развитию медицины; египетские врачи имели достоверные познания о строении человеческого тела и функционировании

организма человека; в дошедших до нас папирусах описаны симптомы многих болезней, способы их диагностики и лечения.

Своеобразие и особенности древнеегипетской культуры состояли в следующем: первое - раннее зарождение там классовых

отношений и государственности; второе- изолированное географическое страны, что затрудняло культурные заимствования

извне;- третье, тесная связь искусства и религиозного культа, особенного заупокойного ритуала.

Древнеегипетская культура и цивилизация заложили основу для последующего культурного развития многих народов.

Древнеегипетская цивилизация прошла все закономерные стадии развития от возникновения к расцвету и упадку.

===================================================================================================================

7) Канонизм искусства Древнего Египта.

Роль искусства в Древнем Египте

Древнеегипетское искусство не предназначалось для осмотра. Оно в меньшей степени служило эстетическому

удовлетворению, нежели многочисленным культовым и магическим целям. В изобразительном искусстве отражалось нечто

большее, чем просто облики прекрасных людей в их повседневном существовании, чем просто красивая природа, большее,

чем повседневность. Оно не ставило перед собой задачу отобразить что-либо, наоборот, оно "оживляло" образ, вносило в

него нетленность, божественность, скрытый смысл.

Искусству в древнем Египте отводилась необычайно важная роль: оно должно было стать мостом между преходящим и вечным.

Другими словами, произведение искусства должно стать нетером, местом встречи божественного и земного.

Росписи и рельефы Домов Вечности призваны были помочь душе покинувшего этот мир достичь мира божественного и обрести

новую жизнь. Не случайно у самих египтян слово "художник" имело значение "творящий жизнь"

Храмовые изображения божеств должны были стать "телом" для богов, дать им возможность жить на земле.

Изображение человека. Существует мнение, что скульптура, рельефы и фрески изображали не портрет человека, а его Ка -

высшая, невидимая часть человека, одним из аспектов которого является идеальный образ. Древнеегипетское искусство

исключало одушевление и увековечивание старости, болезни, смерти и несовершенства мира, передавая лишь истинный,

совершенный облик предмета, человека, вселенной. Ка, как двойник человека, живущий в невидимом мире, отвечал за него

перед богами.

Может быть, к этому относятся высказывания современных искусствоведов о том, что в статуях человека "нет ничего

лишнего" и "изображаемые как бы застыли в вечности"?

Происхождение канона

Египетского художника волновала лишь одна задача - служение Маат, той, что освещает небо и землю светом Истины.

Само искусство рассматривалось египтянами как один из актов деяния богов, а потому считалось божественным и

священным. Там, где древние тексты обращаются к теме творения, большинство из них непременно связывают бога Птаха с

созданием искусств, ремесел, строительством храмов. По велению сердца, облеченному в слово, Птах, сотворив богов,

основал их храмы, и создал их тела, воплощением которых служили культовые статуи богов. Высший жрец бога Птаха носил

титул "старейшина художников".

Древние тексты на папирусах и стенах храмов хранят упоминания о трактатах, содержащих правила создания художественных

произведений и строительства храмов. Согласно легендам, величайшие художники и архитекторы получали непосредственно

от богов книги, содержащие священное знание. Жрецы-художники являлись хранителями этих знаний, передавая их из

поколения в поколение. Сами традиции воспринимались не как свод необходимых правил, а как нечто священное, переданное

людям в качестве божественного откровения.

Что такое канон?

Само слово "канон" в переводе с греческого означает "закон", "правило".

Платон упоминает об "образцах" служивших в Египте наглядными моделями для выражения правил канона, которые, очевидно,

существовали для каждого вида искусства, почитались священными и были причислены к области сокровенных знаний.

В герметических текстах Египет назывался "образом неба", "храмом всего мира" потому, что он - страна, где переносят

на землю то, что "организуется и выбирается на небе" (герметический трактат Асклепий).

В этом понимании, каноном древнеегипетского искусства мы можем назвать сумму правил, законов создания художественного

произведения, позволяющих осуществиться предназначению искусства - стать посредником между миром богов и миром людей.

Канон был стержнем искусства на протяжении всего существования египетского государства. Менялись стили и технические

приемы изображения, развивались и обновлялись традиции - канон же оставался неизменным.

Символический язык канона

В круг понятий, охваченных каноном, входили: сюжеты, позы, жесты, размеры фигур и предметов. Кроме этого, правила

канона распространялись также на выбор материала и цвета в различных видах искусства. Регламентировался также порядок

проведения работ.

Существовали правила и каноны изображения человека стоящего, идущего, сидящего, коленопреклоненного и т. д.

Существовали они также для изображения цветка лотоса, священных животных и различных предметов.

Характерной чертой египетского изобразительного искусства является отношение к отображению времени и пространства.

Искусство считалось носителем жизни вечной, и поэтому избавлялось от всего случайного, преходящего, иллюзорного.

Любопытно, что греки Платон и Аристотель называют египетский знаковый способ соответствующим действительности и

осуждают перспективу как обманчивую. Отказ от изображения перспективы, цветовых рефлексов, теней должен был помочь

изобразить вещи такими, какие они есть на самом деле.

Египетские мастера не просто воспроизводили внешность, которую воспринимает физический глаз, а воспроизводили то, что

их духовные глаза давали понять о природе человека и вселенной.

Изображение человека на плоскости непривычно с точки зрения современного человека. Фигура дана одновременно и спереди

и сбоку. Художник старался показать человеческое тело наиболее всесторонне. При этом он, переводя трехмерную фигуру

на плоскость, не прибегает к условному сокращению, а показывает ее с наиболее характерных для человеческой фигуры

точек зрения: плечи и глаза - в фас, тело и лицо - в профиль. По версии выдвинутой профессором Ф.Шварцем, человек

представлен здесь в реальности в 4-х измерениях, т.е. как объем, который развивается во времени.

===================================================================================================================