Характеры освещения в природе

Мы не устаем удивляться бесконечному разнообразию освещения в природе. Положение солнца (время суток) и состояние атмосферы — облачность, ветер, дождь, снег, туман — все это влияет на природное освещение, которое условно можно разделить следующим образом.

Светотеневое освещение. Мы наблюдаем его в ясную погоду, ког­да лучи солнца освещают предметы направленным светом. При этом каждый предмет обретает световую и теневую стороны («собствен­ную» тень). Свет выявляет объем предмета, его форму и фактуру. Пред­мет отбрасывает «падающую» тень. Тени подсвечиваются небом, ко­торое как бы является источником рассеянного света.

Бестеневое освещение. Такое освещение возникает в пасмурную погоду, когда небо затянуто плотным слоем облаков. Облака, сверху освещенные солнцем, пропуская часть его лучей, в свою очередь рас­сеянным светом равномерно заполняют все пространство.

Локальное освещение. В сумерках, когда горят уличные фонари, мелькают фары проезжающих машин, светятся окна домов, от этих источников образуются статичные или динамичные пятна и полосы света. Остальное пространство и предметы, находящиеся в нем, оста­ются в тени.

Силуэтное освещение. Оно возникает тогда, когда объекты на пер­вом плане затенены, а освещена только глубина пространства, вто­рой план, фон. Например, деревья, которые видны на фоне закатного неба, фигуры людей на фоне ярко освещенной стены дома и т.д.

Виды света

В своей работе оператор использует следующие виды света: рису­ющий, заполняющий, контровой, моделирующий, фоновой.

Рисующий свет. Это свет приборов направленного освещения. Ос­новная техническая задача заключается в том, чтобы на предметах, фигурах, лицах героев появился светотеневой рисунок. Рисующий свет, четко разделяя световую и теневую стороны объекта, хорошо выявля­ет объем, форму и фактуру. Объект съемки отбрасывает тень («падаю­щую» тень) на другие объекты, пол, стену и т.д. Такое освещение мы наблюдаем в солнечную погоду, когда солнечные лучи, освещая пред­меты, образуют на них светотеневой рисунок.

Заполняющий свет. Это свет, который равномерно заполняет все пространство декораций. Для его создания используются приборы рассе­янного света или экраны, затянутые белым материалом и освещенные (на просвет или на отражение) электроосветительными приборами. Достаточная освещенность в каждой точке снимаемого пространства помогает выявлению пластических форм предметов и движущихся фигур, подсвечивает тени на лицах актеров, способствуя эмоциональному восприятию психологического состояния героев. Можно подсветить тени объекта съемки, не используя свет, заполняющий все пространство декорации. Для этого применяется прибор направ­ленного или рассеянного света, поставленный рядом с камерой. Изменяя интенсивность света этого прибора, регулируют освещенность тени, создавая необходимый оператору контраст.

Контровой (контурный) свет. При освещении объекта сзади на нем возникает световой контур, обрисовывающий фигуру и хорошо отде­ляющий ее от фона. Световым контуром отлично подчеркиваются архитектурные формы: лестницы, колонны, пилястры, а также детали обстановки — тумбы, столы, стулья и т.п. Контровой свет способствует ощу­щению глубинности пространства, хорошо отделяя первоплановые фигуры от второго плана и фона, и в этом своем качестве он — не только средство выразительности, но и инструмент преодоления двух­мерной плоскости экрана. Вместе с тем контровой свет, неправильно используемый, может привести и к нежелательным результатам!

Существует немало фильмов и передач, где контровой свет ис­пользован чисто формально. Например, эпизод из фильма о Великой Отечественной войне. Зем­лянка. Два офицера сидят за самодельным столом, рассматривая карту. Горит коптилка — фитилек в гильзе от снаряда. Совершенно определен­ный источник эффектного света — коптилка. А на героях — великолеп­ный световой контур, возникший неизвестно откуда.

Подобное немотивированное использование контрового света может породить у зрителя недоверие к фальшивому изображению, и это недоверие может распространиться на фильм в целом — на его драматургию и на его идею.

Снимая реалистический фильм, необходимо использовать конт­ровой свет аргументированно, чтобы изображение было достоверным и не вызывало вопросов у зрителя.

Моделирующий свет. Моделирующий свет применяется для тон­чайшей световой обработки лица или крупных деталей. Направляя узкие пучки света линзовых приборов на фигуру или лицо актера, можно получить небольшие пятна и блики, усиливающие ощущение объема и подчеркивающие психологическое состояние героя. Гибкая светотональная моделировка часто бывает необходима при съемке особенно круп­ных планов. Подсветка глаз, световой акцепт на ордена, на украшения, диадему, браслет или даже кольцо на пальце, блик на локоны вьющих­ся волос и т.п. — для этих целей моделирующий свет незаменим.

Фоновой свет. Задача фонового света — создать живописный фон для актеров, обрисовать архитектурные формы декорации и выявить глубину пространства. Фоновой свет ставится таким образом, чтобы можно было снимать общие, средние и крупные планы без переста­новки осветительных приборов.

Итак, в арсенале оператора пять видов света: рисую­щий, заполняющий, контровой, моделирующий, фоновой. Как будто совсем немного, но это только на первый взгляд. Нужно учесть два обстоятельства:

♦ во-первых, каждый из этих пяти видов света может ощутимо меняться по интенсивности, создавая совершенно различные «соотношения» между фигурой и фоном, между светом и те­нью на лице и т.д.;

♦ во-вторых, каждый из этих пяти видов света может быть цвет­ным. А количество цветов и оттенков — неисчислимо.

Таким образом, если принять во внимание эти обстоятельства, свето-цветовая палитра предоставляет оператору безграничные изоб­разительные возможности. Поэтому, имея возможность использовать пять видов света, операторы нередко ограничивают себя двумя-тремя. Например, используются только заполняющий свет (на лицо) и фо­новой. К этой паре можно добавить контровой источник и получить интересное световое решение.

Портрет может сниматься с резким контрастом между светом и те­нью на лице, т.е. без использования заполняющего света, подсвечива­ющего тени. При этом может возникнуть «прилипание» теневой, не-подсвеченной части лица и фигуры к темному фону. Чтобы этого не произошло, необходимо с помощью контрового света «отделить» фигуру от фона либо использовать правило «чередования тонов» (тем­ное — на светлом, светлое — на темном), т.е. «положить» на фоне световые пятна за теневыми частями фигуры. Тогда объект съемки будет хорошо «читаться».

Блик. Небольшие яркие пятна света, «нанесенные» на фигуру, лицо, предметы декорации или фон — блики, — могут быть самыми светлыми участками кадра. Их яркость нередко превосходит яркость лица в светах. Блики используются для более полного выявления объе­ма, фактуры, для усиления выразительности объекта съемки. Они могут быть цветными, подчеркивая наличие световых эффектов (солнце, луна, костер и т.п.). Основное непреложное техническое требование к блику — фактура предмета в блике должна сохраняться.

Рефлекс. Это свет, падающий на объект не от основного источ­ника, а отраженный от стены, пола, рядом стоящих предметов, одежды и т.д. Рефлекс, особенно цветной, хорошо заметен в тенях, так как светлые участки объекта освещены рисующим светом, более силь­ным, чем отраженный. Обратимся к цитате: «В освещении меня всегда привлекал характер солнечного света. Ослепительный свет безжалост­ных лучей солнца, острая светотень, ореолы, блики, рефлексы создают особое сияние света, дают возможность использовать все бо­гатство естественной палитры света и цвета. Цвет — это, прежде всего, тень. Но тень всегда приобретает ту или иную окраску в зависимости от доминирующего в кадре цвета. Без тени нет цвета, т.е. нет богатства рефлексов. Эффект яркого солнечного света нельзя создать искусственно за счет интенсивности света — необходимо всегда иметь рядом что-то темное, нужен определенный контраст».

Леван Пааташвили.