- •8. Особенности детского изобразительного творчества. Критерии детского творчества
- •9.Условия, методы развития детского изобразительного творчества.
- •10.Использование элементов триз в развитии изобразительного творчества.
- •11.Методика ознакомления дошкольников с живописью (пейзаж, жанровая картина)
- •12.Методика ознакомления старших дошкольников с живописью (жанр-портрет)
- •13.Методика ознакомления дошкольников с книжной иллюстрацией
- •14.Методика ознакомления дошкольников с архитектурой
- •15.Методика ознакомления старших дошкольников с монументальной скульптурой.
- •16.Методика ознакомления дошкольников с декоративно-прикладным искусством
- •17.Методика обучения детей декоративному рисованию по мотивам народно-прикладного искусства (чувашской вышивки).
- •18 Методика обучения рисованию детей младшего дошкольного возраста.
- •19. Методика (задачи, содержание, методы) обучения детей сюжетному рисованию.
- •20.Виды, способы лепки. Характеристика и требования к используемому материалу.
- •21. Методика обучения детей младшего возраста лепке
- •22.Обучение детей дошкольного возраста декоративной лепке.
- •23.Аппликация как вид художественной деятельности дошкольников (виды аппликации, материал, приемы вырезывания)
- •24.Задачи, содержание, методы обучения художественному труду детей старшего дошкольного возраста (работа с бумагой)
- •25.Методика обучения старших дошкольников технике оригами
- •26.Раскройте формы организации обучения детей конструированию
- •27.Преемственность в художественном образовании детей дошкольного возраста и младшего школьного возраста.
- •28.Планирование работы по продуктивным видам деятельности в детском саду.
- •29.Работа с родителями по художественно-творческому развитию дошкольников.
- •30.Организация самостоятельной продуктивной деятельности у детей.
- •31.Спроектируйте план конспект нод «Ознакомление с творчеством иллюстратора е.И. Чарушина»
- •32.Спроектируйте план конспект нод «Рассматривание картины в. Васнецова « Аленушка», составьте искусствоведческого рассказа.
- •33.Спроектируйте план конспект нод по лепке в старшей группе «Конек-горбунок».
- •34.Спроектируйте план конспект нод по рисованию в старшей группе «Зимний лес».
- •35.Составьте искусствоведческий рассказ по предложенной картине
- •36.Покажите способы и последовательность рисования животных в разных возрастных группах
- •37.Покажите способы рисования деревьев в разных возрастных группах
- •38. Нарисуйте и вырежьте элементы чувашской вышивки, объясните их смысловое значение
- •39.Спланируйте цикл занятий по декоративному рисованию по мотивам Городецкой росписи, покажите и объясните последовательность рисования элементов
- •40.Покажите и объясните способы рисования человека в разных возрастных группах
- •44.Покажите конструктивный и комбинированный способы лепки животных. Предложите тематику занятий.
- •45.Покажите приемы лепки фигуры человека в разных возрастных группах
- •46.Покажите приемы симметричного вырезания. Объясните методику рассматривания предмета
- •47.Покажите приемы силуэтного вырезания. Объясните методику рассматривания предмета.
- •48.Покажите и объясните нетрадиционные приемы аппликации
- •50.Предложите дидактические игры с использованием предоставленного материала (изоискусство, название, цель, правила проведения игры). Объясните методику одной игры
- •51.Объясните цель использования предоставленного материала (чувашский орнамент)
- •53.Охарактеризуйте хохломскую роспись. Подскажите приемы рисования отдельных элементов.
- •54.Охарактеризуйте дымковскую игрушку. Покажите приемы лепки дымковской барыни.
15.Методика ознакомления старших дошкольников с монументальной скульптурой.
В развитии ребенка чрезвычайно важную роль играет такое направление изобразительного искусства, как скульптура. Скульптура – это композиция не на плоскости, а в пространстве. Она обладает не только сюжетом, формой и цветом, но также объемом и глубиной. Скульптура развивает пространственное мышление, учит составлять композиции.
Помимо развития мелкой моторики и пространственного мышления, навыков создания формы и построения композиции, на уроках эстетического воспитания, дети получают интересные сведения об этом виде изобразительного искусства. Занятия, посвященные скульптуре, подразумевают ознакомление с различными скульптурными произведениями.
Педагог, ведущий занятие, рассказывает детям о том, что скульптура бывает круглая (автономная, ее можно рассмотреть со всех сторон) и рельеф (выпуклое изображение на плоскости, имеющее только одну сторону). Дети узнают, чем отличаются разные виды рельефа (барельеф, горельеф), какие приемы используются для изготовления разных типов скульптурных изображений.
В ходе знакомства со скульптурой, дети узнают, что произведения бывают монументальные и станковые. Монументальные произведения рассчитаны на массового зрителя, зачастую они не автономны, а связаны со скульптурным ансамблем. Примерами таких скульптур являются памятники, установленные на улицах и площадях многих городов России. Отличительной особенностью монументальной скульптуры являются ее размеры, которые с реальными размерами изображаемого объекта соотносятся в масштабе один к трем.
Для ознакомления с монументальными скульптурными произведениями рекомендуется организовывать детские экскурсии с посещением памятников в своем городе. В ходе таких экскурсий преподаватель или экскурсовод рассказывает детям об истории того или иного памятника, кем он создан, в честь кого возведен и в какой исторический период. Кроме того, лектор должен обратить внимание детей на композиционные особенности произведения и художественные приемы, благодаря которым передан характер изображенного героя.
Станковая скульптура отличается меньшими масштабами. Нередко размер произведения соотносится с размером модели в масштабе один к одному, если размер художественного произведения меньше своей модели, то это называется скульптура малой формы. Произведения композиционно не связаны с ансамблем, являются довольно мобильными и автономными. Для ознакомления детей с данным направлением изобразительного искусства рекомендуется организовывать экскурсии в музеи и художественные салоны, где представлены коллекции станковой скульптуры и скульптуры малой формы.
16.Методика ознакомления дошкольников с декоративно-прикладным искусством
Задачи по ознакомлению дошкольников с декоративно-прикладным искусством.
1. Формирование у детей эмоциональной отзывчивости и интереса к образцам народного декоративно-прикладного искусства,
2. Формировать эстетическое отношение к окружающей действительности средствами народного декоративно-прикладного искусства.
3. Формирование обобщённых знаний и умений:
- умение различать стили наиболее известных видов декоративной живописи: хохломской, городецкой, дымковской, гжельской и др. (понимание детьми характерных особенностей изделий различных народных промыслов);
- освоение детьми характерных элементов, колорита, композиции.
- умение создавать выразительные узоры на бумаге и объёмных предметах;
воспитание при этом чувства формы, ритма, симметрии.
4. Развивать творчество, фантазию, ассоциативное мышление и любознательность, наблюдательность и воображение.
5.Воспитывать уважительное отношение к труду народных мастеров; национальную гордость за мастеров русского народа.
Методика ознакомления детей с произведениями народного декоративно-прикладного искусства.
С начала учебного года вводится декоративное рисование на основе знакомства детей с народным декоративно – прикладным искусством (филимоновская, дымковская, каргопольская глиняная игрушка, керамическая посуда).
При создании декоративных композиций в рисовании ставятся общие задачи:
- формировать умение у детей создавать декоративные композиции по мотивам дымковских, филимоновских узоров;
- учить детей располагать узор на бумаге той или иной формы,
- выделять элементы узора.
Рассматривая с воспитанниками предметы народного искусства, педагог учит их видеть и выделять элементы узора: мазки. Точки, кольца, круги, прямые линии (дети знакомы со способами изображения этих элементов).
У каждого вида народного искусства свои сочетания цветов и оттенков. Воспитатель должен показать это при рассматривании, обратить внимание детей на разнообразие цветов. Например, у дымковской игрушки используют такие цвета, как красный, синий, зелёный, жёлтый и др., которые ярко выделяются на белом фоне; в узоре присутствует чёрный цвет – маленькие точки, чёрточки, украшающие крупные элементы. Педагог объясняет, что красота зависит от повторения одних и тех же элементов одного цвета.
Успех обучения декоративному рисованию во многом зависит от того, насколько интересно педагог организует восприятие детьми изделий, использует ли он игровые приёмы, сюрпризные моменты. Чтобы занятия были эффективнее, составление узора лучше связать с украшением вещи. Так, дети расписывают коврик (полоску) для дымковской куклы, используя один из элементов узора – круги, украшенные так, как дети видели на дымковской игрушке. Затем, можно предложить украсить полоску 2-3 элементами – кругами и мазками или овалами, чередуя их, и ввести в них чёрточки, точки. С первых занятий педагог учит воспитанников выбирать цвет для каждого элемента, колоритом росписи. Дошкольники учатся чередовать полосы (линии) широкие и узкие, линии и круги, линии и овалы (мазки). Надо дать ребёнку возможность самому выбрать цвет для элементов узора и их украшений. Для росписи детям можно давать силуэты животных, фигурки барышень, платье, фартук кукле вырезанные из бумаги, украсить сказочный домик, волшебную рыбку, птицу.
Когда дети освоят дымковскую роспись, следует познакомить их с филимоновской игрушкой. Важно, чтобы дети заметили, выделили сходство и отличие филимоновских и дымковских игрушек.
В течение года следует провести несколько занятий по замыслу, на которых каждый ребёнок выбирает форму бумаги, элементы узора, цвет и создаёт свой узор. Ребёнку нужно предоставить возможность творить.
В декоративно-прикладном творчестве интерес и увлеченность детей может возникнуть не только в лепке из глины, но и при выкладывании мозаики, в росписи на тканях и бересте, при овладении различными техническими приемами художественной обработки материалов, наконец, при выполнении изделий с целью оформления помещений детского сада, с целью использования в качестве подарка маме, для игры малышей и т. д.
В работе с детьми следует широко применять различные материалы: глину, ткани различных фактур и расцветок, бересту, цветную керамическую и кафельную плитки, гуашевые и темперные краски, цветные мелки.
Выбор этих материалов для декоративно-прикладного творчества не случаен. Они позволяют достаточно полно, в увлекательной и доступной форме познакомить детей со спецификой и особенностями декоративно-прикладного искусства. Роспись бересты, выкладывание из разноцветной мозаики сказочной жар-птицы увлекает детей, развивает их фантазию и воображение, активизирует творчество.
Следует отметить также, что великолепные приемы художественной обработки различных материалов, выработанные народными мастерами, позволяют достигать большой художественной выразительности достаточно простыми и лаконичными средствами: нанесением штрихов и точек на изделие, несложными приемами кистевой росписи и т. д.,— обучение которым вполне доступно. Некоторые приемы можно показать и объяснить детям.
Большую роль в ознакомлении с народными образцами играют экскурсии в музеи, на выставки произведений декоративно-прикладного творчества. Желательно, чтобы эти экскурсии были связаны с темой какого-либо творческого задания, выполняемого детьми, и проводились раньше. Во время экскурсии можно познакомить детей с фантастическими образами птиц, животных, причудливыми растительными узорами на тканях, кружевах, в резьбе по дереву, в росписи прялок, берестяных туесков, керамических изразцов.
Необходимо тщательно подготовиться к проведению экскурсии. В план подготовки воспитателю следует включить беседы о народном искусстве: рассказать детям о народных мастерах, их творчестве, о материалах, из которых создаются изделия, о том, как готовые изделия используются в оформлении костюма, интерьера, в качестве сувениров. Несомненно, такие беседы заинтересуют детей, помогут раскрыть перед детьми образную, красочную и поэтическую выразительность произведений народного искусства.
В любом виде деятельности наиболее ощутимые успехи достигаются тогда, когда работают с увлечением. Увлеченность и творческая заинтересованность в искусстве особенно важны.
