Тема 3. Искусство второй половины XVIII века. Эпоха Просвещения и стилистические принципы русского классицизма.

Распространение идеологии Просвещения в России. Развитие представлений об уникальности человеческой личности и требование естественности в искусстве. Новое понимание идеи служения отечеству, гражданственности и патриотизма и их отражение в искусстве. Роль античного наследия как эталона в изображении натуры. Новое отношение к древнерусскому наследию как к части общемировой культуры. Сентиментализм и предромантизм; их взаимодействие с классицизмом - ведущим стилем эпохи. Русский классицизм как проявление европейских неоклассических тенденций. Академия художеств - учебный и творческий центр. Преобразования в Императорской Академии художеств, принятие Устава (1764), руководящая роль И.И. Бецкого, организация учебного процесса в живописных, скульптурных и архитектурных классах. Иерархия видов и жанров, основополагающая роль учебного рисунка, методы преподавания. Система пенсионерства. Общеевропейские принципы академического искусства и их специфика в России. Эстетические трактаты и их роль в развитии отечественного искусства: труды Д.А. Голицына («О пользе, славе и проч. художеств», 1766, «Описание знаменитых произведениями школ», 1768, «Изъяснение о рисунке», 1769), П.П. Чекалевского, («Рассуждение о свободных художествах с описанием некоторых произведений Российских Художников», 1792), И.Ф. Урванова («Краткое руководство к познанию Рисования и Живописи исторического рода», 1793). Выставки в Императорской Академии художеств (с 1762 нерегулярно, с 1764 – регулярно). Место русского искусства среди других европейских художественных школ второй половины XVIII века.

Основные стилистические признаки раннего классицизма в творчестве Ж.-Б. Валлен-Деламота (1729-1800, в России 1759-1775), А. Ринальди (ок.1709-1794, в России 1751-1784), Ю.М. Фельтена (1730-1801). Новые задачи, стоявшие перед архитектурой эпохи Просвещения: Здание Императорской Академии художеств (1764-1788, арх. Ж.-Б. Валлен-Деламот, А.Ф. Кокоринов), Малый Эрмитаж (1764-69, арх. Ж.-Б. Валлен-Деламот). Архитектурный облик и программа внутреннего убранства Мраморного дворца (1768-1772, арх. А. Ринальди), архитектурно-художественное решение решетки Летнего сада (1771-1786, арх. Ю. Фельтен, П. Егоров). Образное решение промышленных зданий: арка Новой Голландии (1765-1780, арх. Ж.-Б. Валлен-Деламот). Полистилистические тенденции в архитектуре второй половины XVIII века: интерес к искусству дальнего востока и стиль шинуазри (Ораниенбаум, Китайский дворец, 1762-1768, арх. А. Ринальди), англомания и увлечение псевдоготкой (Чесменский дворец, 1774-1777, и Чесменская церковь, 1777-1778, арх. Ю. Фельтен). Деятельность Н.А. Львова (1751-1803) в области архитектуры и просвещения. Творческая судьба В.И. Баженова (1737/38-1799) и проблема атрибуции его произведений. Глобальные национальные идеи в проекте Кремлевского дворца (1767-1773), интерес к национальной традиции в решении дворцового комплекса в Царицыно (1775-1785).

Строгий (зрелый) классицизм в произведениях В.И. Баженова, И.Е. Старова (1744-1808) и Дж. Кваренги (1744-1817, в России с 1779). Классическая ясность композиционного решения Дома Е.П. Пашкова (1784-1786, Москва, арх. В.И. Баженов), Таврического дворца (1782-1789, арх. И.Е. Старов), Александровского дворца (1792-1796, Царское село, арх. Дж. Кваренги), здания Академии наук (1783-1789, арх. Дж. Кваренги), придворного Эрмитажного театра (1782-1785, арх. Дж. Кваренги). Значение наследия А. Палладио (1508-1580) для архитектуры строго классицизма. Роль античных прообразов в архитектурном творчестве Ч. Камерона (1743-1812, в России с 1779): Агатовые комнаты и Холодные бани (1780-1785, Царское село), Камеронова галерея (1783-1786, Царское село); стилистика его интерьерных решений (Агатовые комнаты, интерьеры Большого Екатерининского дворца, 1780-1790-е гг.). Композиционные и стилистические особенности дворцово-парковых ансамблей второй половины XVIII в. (Большой Павловский дворец, 1782-1786, арх. Ч. Камерон, В. Бренна и Павловский парк, арх. Ч. Камерон, П. Гонзага). М.Ф. Казаков (1738-1812) - глава московской архитектурной школы. Типовое строительство и его роль в реконструкции провинциальных городов. Архитектурная композиция русской усадьбы.

Задача создания монументального образа Петра I. Памятник Петру I («Медный всадник») Э.-М. Фальконе (1765-1782): его замысел, основные этапы реализации и место в городском ансамбле. Скульптурный класс Академии художеств и заслуга Н. Жилле (1708-1791, руководил скульптурным классом в 1758-1777 гг.) в подготовке первого поколения русских скульпторов. Портретное творчество Ф.И. Шубина (1740-1805): бюст кн. А.М. Голицына (1773, ГРМ), бюст М.Ф. Ломоносова (до 1793, ГРМ), бюст Павла I (1798, ГРМ). Скульптурные работы Ф.И. Шубина для Мраморного дворца, Чесменского дворца, Свято-Троицкого собора Александро-Невской лавры. Программа статуи «Екатерина II – законодательница» (1789, ГРМ, первоначально – Таврический дворец). Античные образы в творчестве Ф.Г. Гордеева (1744-1810), Ф.Ф. Щедрина (1751-1825), И.П. Прокофьева (1758-1828) и их идейное содержание в контексте художественных задач русского классицизма: «Прометей» (Ф.Г. Гордеев, 1769, ГРМ), «Марсий» (Ф.Ф. Щедрин, 1776, ГРМ), «Спящий Эндимион» (Ф.Ф. Щедрин, 1779, ГРМ), «Венера» (Ф.Ф. Щедрин, 1792, ГРМ), «Морфей» (И.П.Прокофьев, ок. 1784, ГРМ), «Актеон» (И.П.Прокофьев, 1784, ГРМ). Формирование жанра надгробной пластики в творчестве Ф.Г. Гордеева и И.П. Мартоса (1754-1803), его типология (Ф.Г. Гордеев. Надгробие Н.М. Голицыной. 1780, ГНИМА, Москва; И.П. Мартос. Надгробие Е.С. Куракиной. 1792, ГРМ, надгробие Е.И. Гагариной, 1803, ГМГС, СПб). Творческая судьба М.И. Козловского (1753-1802). Античная тема в творчестве Козловского, ее героическое и идиллическое истолкование (рельефы для Мраморного дворца, нач. 1780-х.гг.; барельефы для «Храма дружбы» Дж.Кваренги в Царском селе, серед.1780-х.гг.; «Бдение Александра Македонского», вт.пол. 1780-х, ГРМ; «Поликрат», 1790, ГРМ; «Аякс с телом Патрокла», 1796, ГРМ; «Геркулес на коне», 1799, ГРМ; «Самсон, разрывающий пасть льва», 1801-1802, Большой каскад. Петергоф). Русская история в творчестве скульптора («Яков Долгорукий» 1797, ГРМ; памятник А.В. Суворову, 1799-1801).

Ведущая роль исторической картины в академической системе жанров. Совокупность тем античной мифологии и аллегории, христианской и национальной истории как основа исторического жанра. Композиционные принципы исторической картины. Творческая судьба А.П. Лосенко (1737-1773): стилистика ранних произведений («Чудесный улов рыбы», 1763, ГРМ), своеобразие портретного творчества («Портрет актера Ф. Волкова» 1763, ГРМ, повт. ГТГ), итоги пенсионерской поездки («Зевс и Фетида», 1769, ГРМ), создание методических работ («Каин», 1769, ГРМ; «Авель», 1769, Харьковский музей), рисунки с античных памятников и трактат «Изъяснение краткой пропорции человека» (1772). Вклад художника в развитие исторического жанра: «Владимир и Рогнеда» (1770, ГРМ), «Прощание Гектора с Андромахой» (1773, ГТГ). Роль А.П. Лосенко в формировании академической педагогической системы. Тематическое разнообразие работ академических выпускников класса исторической живописи. Своеобразие интерпретации национальной истории в произведениях Г.И. Угрюмова (1764-1823): «Испытание силы Яна Усмаря» (1786, ГРМ), «Торжественный въезд Александра Невского в город Псков после одержанной им победы над немцами» (1794, ГРМ), «Взятие Казани 2 октября 1552 года» (ок. 1800, ГРМ), «Призвание Михаила Федоровича Романова на царство 14 марта 1613 года» (ок.1800, ГРМ). Формирование и развитие национального бытового жанра: крестьянская тема в творчестве М. Шибанова («Крестьянский обед», 1774, ГТГ; «Празднество свадебного договора» 1777, ГТГ). Просветительские идеи в изображении нищих-слепцов в творчестве И.А. Ерменева (1746/49-1797). Возникновение и развитие пейзажной живописи, деятельность ландшафтного класса Академии художеств. Творчество Ф.Я. Алексеева (1753/54-1824), Семена Ф. Щедрина (1745-1804). Основные виды пейзажа: городской пейзаж, виды парков и природных ландшафтов.

Место портретной живописи в академической иерархии жанров. Сохранение высокой социальной значимости портретной живописи. Развитие фамильных дворянских портретных галерей. Портрет в творчестве Ф.С. Рокотова (1735/36-1808): типологические и стилистические особенности его произведений, уникальная живописная концепция и ее эволюция (портреты Екатерины II, 1763, ГТГ; великого князя Павла Петровича, 1761, ГРМ; парные портреты Струйских, 1772, ГТГ; «Портрет неизвестной в розовом платье», «Портрет неизвестного в треуголке», оба 1770-е, ГТГ; портрет гр. Е.В. Санти, 1785, ГРМ). Роль Д.Г. Левицкого (1753-1822) в развитии национального портрета. Типологическое разнообразие портретов Левицкого (портреты А.Ф. Кокоринова, 1769, ГРМ; П.А. Демидова, 1773, ГТГ; серия портретов воспитанниц Смольного института, 1772-1776, ГРМ; портрет М.А. Дьяконовой, 1778, ГТГ). Программа портрета «Екатерина II в храме богини Правосудия» (1783, ГРМ) и ее общественный резонанс («Видение Мурзы» Г.Р. Державина). Сентементализм и предромантические тенденции в портретном творчестве В.Л. Боровиковского (1757-1825), эволюция портретной концепции мастера (миниатюрные портреты «Лизанька и Дашенька», 1795, ГТГ, «В.В. Капнист», нач. 1790-х, ГРМ; портреты Е.А. Арсьеньевой, вт.пол.1790-х., ГРМ; М.И. Лопухиной, 1797, ГТГ; портрет Павла I, 1800, ГРМ; кн. А.Б. Куракина, 1801-1802, ГТГ; гр. А.И. Безбородко с детьми, 1803, ГРМ), жанровое своеобразие «Портрета Екатерины II на прогулке в Царскосельском парке» (1795, ГРМ, вар. ГТГ). Провинциальный портрет: особое понимание ритма жизни, эстетическая и этическая самостоятельность. Портрет в россике конца XVIII века: творчество А. Рослина, Ж.-Л. Вуаля, Л.-Э. Виже-Лебрен, В. Эриксона и И.-Б. Лампи-старшего.