5. Учебно-методическое и информационное обеспечение учебной дисциплины:

5.1. Словарь основных терминов1.

Аверс – в медальерном искусстве передняя, лицевая сторона монеты, медали в отличие от реверса – оборотной стороны.

Автопортрет – портрет художника, выполненный им самим.

Акварель – краска, разводимая водой, а также живопись такими красками.

Акватинта – вид тоновой гравюры на металле, в которой печатная форма изготавливается травлением сквозь припаянную к ее поверхности асфальтовую или канифольную пыль, затем удаляемую. Многократное травление позволяет использовать пятно разнообразной силы тона и фактуры.

Аллегория – изображение, в котором наиболее общие и отвлеченные идеи выражаются иносказательно. За аллегорическими образами закрепляется традиционное содержание в мифологии, религии, фольклоре. Аллегорические образы обычно наделяются атрибутами, поясняющими их смысл.

Аллюзия – копмозиционный прием, заключающийся в намеке, соотнесении изображаемого с каким-либо хорошо известным явлением, историческим событием, литературным или мифологическим персонажем.

Ампир – художественный стиль, созданный во Фрнации в начале XIX в. в эпоху Наполеона Бонапарта, распространившийся во Франции и в России. Основываеся на переосмыслении форм римской античности, в частности образцов римского декора и прикладного искусства. Имел подчеркнутое идеологическое звучание.

Аморфный – бесформенный, в художественном произведении – форма со слабо выраженной структурой.

Анатомия – наука о внутреннем строении человеческого тела. В художественном образовании известна пластическая анатомия – наука о строении тех органов человеческого тела, которые определяют характер его внешней поверхности: скелета и мышечной основы.

Анималист – художника, изображающий животных.

Ансамбль – взаимная согласованность, взаимосвязь, единство частей, каждая из которых представляет собой вполне самостоятельное целое. Например, архитектурный ансамбль, ансамбль предметов интерера.

Апсида – полукруглая, иногда многоугольная выступающая часть здания, перекрытая полукуполом. В христианском храме аспиды строились в восточной части, в них размещался алтарь.

Архетип – прообраз, исторически первый образец, от которого происходят все дальнейшие повторения и вариации данного художественного произведения.

Ассист – в византийской и древнерусской иконописи линейная, штриховая, лучеобразная или орнаментальная прорисовка, наносимая поверх красочного слоя золотом, первоначально наклеиванием на него золотой фольги, позднее – золотой краской; символизирует божественное сияние ликов, а также одеяний изображаемых фигур.

Атрибуция – определение принадлежности произведения искусства конкретному историческому периоду, стилю, направлению, школе или мастеру, его создавшему, т.е. времени и месту создания; то же – датировка и установления авторства.

Багет – деревянная профилированная планка для изготовления рам и карнизов. Деревянная основа багета часто дополняется лепным орнаментом из гипса, окрашивается или золотится.

Барельеф – скульптуное изображение, выступающее от плоскости фона менее, чем на половину своего объема.

Барокко – причудливый, странный; художественный стиль западноевропейского искусства конца XVI – середины XVIII века и России превой половины – середины XVIII века.. Иллюзорность, динамика, патетичность, драматизм, мистическое ощущение пространства, ансамблевые решения – определяющие черты этого стиля.

Бидермайер – художественный стиль первой половины XIX в., распространившийся в Германии, Дании и России в живописи, графике и декоративно0пркладных искусствах. Характеризуется тяготением к интимным, сентиментальным образам, каерности, поэтизации мира вещей, уюта интерьера.

Бистр – коричневая прозрачная краска, приготавливается из древесной сажи. При размывании водой образует широкую шкалу тональных градаций, используется для рисования кистью и пером. (Ср.: рисование сепией и тушью).

Болюс – красно-коричневый масляный грунт холста в живописи. Просвечивая сквозь красочный слой, придавал особую теплоту лессировкам теней.

Бронза – цветной металл, сплав меди и олова. Стойкий, долговечный, прочный, пластичный, от времени образующий патину. Бронза используется для отливки, ковки и чеканки.

Бюст – погрудное скульптурное изображение.

Ведута – жанр изобразительного искусства или конкретное произведение, представляющее вид местности, архитектурный пейзаж.

Вернисаж – торжественное открытие, первый день работы художественной выставки, первоначально – день перед открытием, когда художники покрывали лаком свои картины.

Восьмерик – в древнерусской архитектуре восьмиугольное в плане здание, перекрытое шатром, устанавливающееся на четырехугольное основание; такая композиция называется «восьмерик на четверике».

Вохрение – в древнерусской иконописи техника пробелов – лессировок поверх основного тона, главным образом на ликах, написанных охрой. То же, что в византийской традиции – движки, но сделанные мягче – отборкой (штрихованием) или плавью (размывкой).

Гальванопластика – способ получения металлических копий с любого оригинала (металлического или неметаллического – скульптуры, рельефа, вазы и пр.) путем электролиза, т.е. разложением водных растворов солей при прохождении через них электрического тока. Для получения копии снятую с оригинала гипсовую форму покрывают токопроводящим слоем графита и опускают в ванну с раствором, под действием тока на ней восстанавливаются ионы металла – меди, серебра и др. Происходит постепенное наращивание металлического слоя, затем он легко отделяется от матрицы.

Гемма – драгоценный или полудрагоценный камень с резанным углубленным (инталии) или выступающим (камеи) изображением. Искусство резьбы на камнях называется глиптикой.

Горки иконные – способ изображения скалистого, горного пейзажа в древнерусской иконописи. Своеобразные формы иконных горок – результат особого вогнутого живописного пространства, возникающего в системе обратной перспективы.

Горельеф – разновидность рельефа, в отличие от барельефа изображение выступает над плоскостью фона более чем на половину своего объема.

Гризайль – роспись, выполняемая градациями одного и того же цвета, чаще серого или коричневого. В искусстве классицизма с помощью изображения светотени обычно имитирует рельеф.

Грунт, грунтовка – подготовительный слой специального состава, наносимый на изобразительную поверхность с целью предотвращения впитывания ею связующих веществ красок, придания желаемой фактуры и тона. Грунт бывает клеевым, масляным и эмульсионным (ср. в иконописи: левкас, паволока).

Детализация – способ формообразования, направленный на зрительное выявление, подчеркивание деталей.

Жанр – термин, классифицирующий художественные произведения по признакам единства содержания и формы, структуры и функции художественного образа.

Закомара – в древнерусской архитектуре полукруглое завершение наружной стены здания, образующееся от сводчатого перекрытия внутри.

Набросок – рисунок, выполненный, как правило, быстро и непосредственно с натуры; в работе художника служит подготовительным или вспомогательным материалом, этапом, средством. Набросок композиции – эскиз.

Знаменщик – в древнерусской иконописи исполнитель подготовительного рисунка – прориси икон.

Зограф, изограф - в Византии и в Древней Руси название жвописца; термин содержит высокую оценку профессионализма художника.

Икона – живописное изображение Христа, Богоматери, святых, сцен из Священного писания, предмет поклонения в христианской религии. В православии составляют необходимую принадлежность храма, а также служат для домашнего культа верующих. Образно-смысловая система, возводящая мысль и чувство молящихся к божественному архетипу.

Иконография – наука об изображениях, систематическое описание изображений, связанных с определенной идеей, темой, сюжетом, объектом, толкование их смысла, символики, атрибутов. В христианском искусстве иконография – свод правил изображения лиц Священного Писания. Иконографией также называют собрание изображений на определенную тему.

Иконология – направление в искусствознании, поставившее целью раскрытие исторически обсуловленныого образно-символического содержания произведений искусства.

Иконостас – преграда, отделяющая храм от алтаря и состоящая из нескольких рядов отдельных икон, установленных в определенном порядке на горизонтальных балках – тяблах.

Историзм – собирательное обозначение различных направлений в искусстве второй половины XIX века, ориентирующихся на возрождение художественных стилей прошлого.

Камера обскура – приспособление для точного построения перспективного изображения. Представляет собой закрытый деревянный ящик с маленьким отверстием в передней стенке и стеклом-экраном на задней. Лучи света, проходя через отверстие, дают точную центральную проекцию на экране, либо, с помощью системы зеркала, на горизонтально расположенном листе бумаги. Камера-обскура использовалась для создания точных ведут, перспектив.

Карикатура – жанр изобразительного искусства (чаще графического), в котором намеренно подчеркивается, преувеличивается одна из сторон изображаемого, что вызывает явное противоречие с целым и как резултат – комический эффект. Своим критическим, осуждающим содержанием отличается от шаржа.

Классицизм – художественный стиль, ориентированный на формы античной, прежде всего греческой классики (ср. Ампир). Классицизм как стремление к ясности и чистоте пропорций, уравновешенности и гармонии форм проявился в искусстве Франции XVII века и породил разнообразные движения неоклассицизма в искусстве XVIII – XIX веков.

Клеймо – в изделиях художественного ремесла миниатюрный знак, печать, метка, свидетельствующий об авторе произведения, о месте его создания или составе материала. В иконописи клейма – небольшие самостоятельные композиции, которые окружают центральное изображение и представляют развернутое житийное повествование.

Колорит – общая эстетическая оценка цветовых качеств произведения искусства, целостности его цсетовых отношений.

Коллаж – распространенная в искусстве ХХ в. техника создания картины, графического произведения, состоящая в применении различных наклеек из плоских (фрагменты газет, обоев, цветной бумаги, тканей и др.) или объемных (куски проволоки, дерева, металла) материалов.

Композиция – искусство сочинения, составления различных частей в единое целое сообразно их смыслу, содержанию или какой-либо идее. В художественной деятельности композиция выступает как метод художественно-образного формообразования. Композиция включает в себя организацию конструктивных связей в качестве формальной основы, но не ограничивается ею. В отличие от простой конструкции, все части композиции связаны не только функционально, но и с идеей, замыслом художника.

Конха – в византийской и древнерусской архитектуре полусферическое перекрытие апсиды.

Копирование – повторение существующей или существовавшей в прошлом (реконструкция) композиции. Копирование в художественной практике традиционно выступает средством воспитания и обучения. Копия – абсолютно точное повторение, воспроизведение оригинала (ср. Реплика – повторение с некоторыми отступлениями, изменениями). Авторизованная копия – повторение оригинала, выполненное другим художником с некоторыми отступлениями, изменениями, имеющими особую художественную ценность.

Кракелюры – трещины на поверхности красочного слоя старых картин.

Лакировка – техника покрытия различных материалов тонким слоем лака – прозрачного маслянистого вещества – с целью придания этой поверхности блеска или предохранения ее от вредных воздействий. На Дальнем Востоке, в Китае и Японии, многослойные лаковые покрытия с инкрустацией и резьба по цветному лаку – традиционный вид художественного ремесла.

Левкас – в древнерусском искусстве грунт под роспись: для фресок из мела с глиной, поверх которого наносится слой извести с толченым кирпичом или органическими наполнителями, для икон приготовлялся грунт из мела с рыбьим клеем (паволока).

Лессировка – техника живописи, заключающаяся в последовательном нанесении тонких, просвечивающих красочных слоев. Возможна только в масляной живописи. Противопоставляется корпусным (непрозрачным) краскам и тенике пастозного, кроющего письма.

Литография – вид печатной графики, основанный, в отличие от гравюры, на технике плоской печати, при которой поверхность специального литографского камня (известняковых пород) обрабатывается литографским (жировым) карандашом и тушью. Посл травления зажиренные участки камня принимают краску, а пробельные и протравленные кислотой оказываются к ней невосприимчивы.

Литье – один из способов художественной обработки материалов, чаще всего металла, заключающийся в заполнении ими в жидком, расплавленном состоянии специальных форм, для чего предварительно изготавливается модель (из глины, воска, гипса), с которой снимается такая форма.

Лицевая рукопись – древнерусская рукописная книга, содержащая наряду с текстом иллюстрации – цветные миниатюры.

Личное письмо – в древнерусской живописи исполнение ликов, а также всех частей фигуры, не закрытых одеждой (лица, рук, ног), поручалось опытным мастерам, называвшимся «личниками». Все остальное называлось доличным письмом.

Локальный цвет – основной цвет какого-либо предмета, без учета внешних влияний: рефлексов и светотени.

Лопатка – в древнерусской архитектуре вертикальный плоский и узкий выступ на стене, наподобие пилястры, но не имеющий базы и капители.

Лубок – народная деревянная гравюра. Включала изображения и пояснительные надписи, отличалась иносказательностью и юмором. Оттиски часто раскрашивались от руки.

Марина – в изобразительном искусстве вид моря, морской пейзаж. Маринист – художник, специализирующийся на изображении морских видов.

Масло, масляные краски – краски, состоящие из минеральных красителей – пигментов, замешанных на растительных маслах (льняном, маковом, ореховом, пихтовом). Связующее медленно сохнет, что позволяет применять разнообразные приемы плотной, пастозной, живописи и прозрачной лессировки, перекрывания одного слоя другим, быстрой работы алла прима или письма по высохшему слою..

Моделировка – в изобразительном искусстве установление необходимых градаций, ньюансов, переходов одной части формы в другую средствами объема – в лепке и сакульптуре, тона и цвета – в графике, живописи. Резултатом моделировки является зрительная связанность частей.

Модерн – название оригинального художественного стиля конца XIX – начала ХХ века, возникшего в противопоставление подражательным и эклектичным стилям европейского искусства второй половины XIX века (другие названия арат нуво, югендстиль, сечессион). Характерные особенности стиля модерн – атектоничность и декоративность.

Модернизм – собирательное обозначение всей новейших течений, направлений, школ, деятельности отдельных мастеров искусства первой половины XX в., порывающих с традициями (ср. авангард, авангардизм – тенденция отрицания традиций) и считающих эксперимент основой творческого метода в поиске новых форм изобразительного искусства.

Мозаика – изображение, составленное из отдельных кусков цветных камней, стекол (смальта), дерева или иных материалов.

Монументальность – качество произведений искусства, достигаемое высокой мерой художественного обобщения, придающей им величие, масштабное звучание и общественную значимость.

Мрамор – кристаллическая горная порода, состоящая из зерен кальцита, образовавшаяся в результате перерождения известняков и доломитов при высокой температуре и давлении в глубине земли. Получил особое распространение как материал скульптуры.

Неостиль – историческая стилизация, искусственное воссоздание, возврат к старому, ушедшемоу стилю (ср.: историзм, псевдостили).

Образ художественный – способ и форма освоения и воплощения действительности в искусстве, характеризующийся нераздельным единством субъективных и объективных начал художественного творчества. Как специфическая для искусства форма познания и оценки мира, художественный образ обладает сложной, многосторонней природой, отражающей богатство человеческого бытия и сознания. Образ – результат художественного обобщения, восхождения от единичного явления к типическому, идеальному, воображаемому бытию, он неотделим от своего материального воплощения, предстает как живое индивидуальное явление, наделенное гармонией целого.

Оригинал – в искусстве подлинник, подлинно авторское художественное произведение, в отличие от копии, слека, репродукции.

Орнамент – украшение, узор, состоящий из ритмически повторяющихся элементов, которые композиционно могут обраовывать орнаментальный ряд или раппорт. В зависимости от степени схематизации и геометризации орнамент называют геометрическим или изобразительным, по тематике – растительным или зооморфным.

Офорт – техника углубленной гравюры на металле, в которой рисунок наносится процарапыванием грунта с последующим травлением кислотой.

Паволока – в иконописи и русской деревянной расписной скульптуре – холст или шелк, которым обтягивалось дерево перед нанесением грунта под роспись для прочности.

Панно – произведение декоративного назначения (живопись, мозаика, рельеф), прикрепленное к стене или потолку архитектурного сооружения. В отличие от монументальной росписи живописное панно исполняется вне предназначенного ему места, на холсте маслом или темперой. Часть стены, выделенная обрамлением (лепной рамой, лентой орнамента) и заполненная живописью или рельефом.

Парсуна – произведения русской, украинской и белорусской портретной живописи второй половины XVI-XVII вв. Передает условное портретное сходство, по своим стилистическим особенностям тесно связана с иконописью, сохраняет идеальность и каноничность образов, плоскостное узорное письмо.

Парус – элемент строительной конструкции, обеспечивающий передачу тяжести купола находящимся под ним подпружным аркам и столбам.

Паспарту – обрамление, окантовка из бумаги или картона для рисунка, эстампа, репродукции.

Пейзаж – жанр изобразительного искусства или конкретное произведение, предметом которого является изображение природы, вида местности, ландшафта.

Перспектива – системы изображения на плоскости пространства и объемных тел, их пространственной структуры, расположения в пространстве и удаления от наблюдателя. Перспектива в изобразительном искусстве служит как воссозданию образа видимого мира, так и истолкованию мира, выражению той или иной концепции мироздания (прямая линейная перспектива, обратная перспектива, воздушная перспектива, сферическая перспектива).

Пленэр – метод работы живописца в жанре пейзажа вне мастерской, на открытом воздухе. Термин введен в творческую практику художниками-импрессионистами, которые стремились к непосредственности в искусстве, к обновлению клорита и палитры живописи.

Плинфа – широкий и плоский кирпич, применявшийся в архитектуре Византии и Киевской Руси, который наряду с камнем использовался для выкладывания стен и выравнивания кладки.

Подлинник – оригинальное художественное произведение; в древнерусской иконописи – сборник образцов прорисей (контурных рисунков для перенесения на доску) (ср. лицевой подлинник).

Портрет – жанр изобразительного искусства, предметом которого является изображение человека.

Праздничный ряд, чин – горизонтальный ряд икон, одна из основных частей композиции иконостаса, расположенная над деисусным чином, в которой изображаются сцены из Нового завета, соответствующие отмечаемым православной церковью двунадесятым праздинкам.

Прорись – в древнерусской иконописи контурный рисунок, сделанный с оригинала (подлинника) для нанесения на доску, процарапывания по левкасу (знаменить).

Прясло – в древнерусской архитектуре плоскость, поле стены между лопатками.

Рама – оформление края картины с целью создания условий восприятия глубины изображения: отграничения от окружающего пространства и маскировки реальной толщины изобразительной поверхности.

Реминисценция – один из способов художественного формообразования, заключающийся в использовании общей структуры, отдельных элементов, мотивов известных произведений искусства на ту же тему, существовавших ранее. Реминисценция носит творческий и интеллектуальный характер, чем отличается от простого копирования, компиляции и плагиата.

Репрезентативность - представительность, наглядность, важность, величественность, эффектность изображения.

Рокайль – главный элемент орнамента стиля рококо, строящийся на основе формы завитка раковины.

Рококо – художественный стиль второй четверти – середины XVIII века, характеризующийся деструктивностью, камерностью, изысканностью.

Романтизм – направление, тенденция в развитии европейского и русского искусства конца XVIII -первой половины XIX века, основывающийся на устремлении личности к безграничной свободе и духовному совершенству, к недостижимому идеалу, на пафосе творчества. Разочарование в рационалистических идеалах, романтическая ирония и утопизм. В более широком контексте – романтика как постоянный элемент творчества, в своем крайнем выражении тяготеющая к мистике и фантастике.

Сангина – мягкий карандаш, дающий матовый красно-коричневый тон, приготовляется из глины (охра) и связующих веществ.

Сентиментализм – направление в культуре и искусстве рубежа XVIII – XIX вв., утверждающий культ природы, естественного чувства, прирожденной человеку нравственной красоты, оказавшее значительно влияние на живопись (портрет, пейзаж), графику и садово-парковое искусство.

Сепия – прозрачная коричневая краска для рисунков кистью и пером. Натуральная сепия приготовлялась из чернильного мешка морского моллюска, с ХХ в. – искусственным способом.

Символ – значение с. выходит за пределы, определяемые непосредственно изображенным явлением, указывая на смысл, хотя и слитый с художественным образом, но ему не тождественный. Символу присуща многозначность, иногда граничащая с неясностью, двусмысленностью.

Символизм – направление в литературе, музыке и изобразительном искусстве начала ХХ века, основывающийся на представлении об искусстве как о символе непознаваемых сущностей мира, видений и грез. Художественный язык символизма основывается на многозначности образа, игре метафор и ассоциаций.

Синтез искусств – органическое соединение произведений разных искусств или видов искусства в художественное целое, которое эстетически организует материальную и духовную среду бытия человека. Синтез искусств подразумевает создание качественно нового художественного явления, не сводимого к простой сумме составляющих его компонентов.

Станковые искусства (от «станка», на котором создаются произведения – мольберт, скульптурный станок) - произведения живописи, скульптуры и графики, имеющие самостоятельный характер, свободные от прямых утилитарных функций и не предназначенные для вхождения в ансамбль в качестве его составной и неотъемлемой части. Основной формой станковой живописи является картина.

Стиль – устойчивое единство художественной образной системы, выразительных средств искусства. В современной научной терминологии: - индивидуальная манера художника; - характерные признаки какой-либо группы памятников или художественного направления внутри исторического периода; - сумма устойчивых признаков, характеризующих образную и формальную структуру, свойственную искусству той или иной исторической эпохи.

Стилизация – 1) декоративное обобщение изображаемых фигур и предметов с помощью условных приемов, упрощения рисунка и формы, цвета и объема; 2) имитация образной системы и формальных особенностей одного из стилей прошлого, использованных в новом художественном контексте.

Тектоника – отражение конструкции предмета или постройки в их художественном образе; зрительная передача тяжести и противодействующих ей статических усилий, а также совокупность приемов такой передачи. Присутствует во всех видах искусства, но в особой степени характерна для архитектуры.

Увраж – название дорогого художественного издания, обычно альбома гравюр большого формата с видами городов или пейзажами, а также сами эти гравюры.

Фактура – зрительно-осязательное качество какой-либо поверхности. Восприятие фактуры зависит от освещенности. В изобразительном искусстве фактура характеризует качество материалов и приемов.

Фигуративное искусство – произведения живописи, скульптуры и графики, в которых в отличие от отвлеченной орнаментики и абстрактного искусства присутствует изобразительное начало.

Фреска – техника стенной росписи водяными красками по сырой штукатурке, впитывающей их до определенной глубины, что обеспечивает прочность красочного слоя.

Шинуазри - в декоративном и изобразительном искусстве XVII-XVIII вв. мотивы китайского искусства, изображение китайцев, китайских беседок, китайского пейзажа и т.д. ; имитация восточного фарфора и лаков.

Эклектика – художественный метод, основывающийся на соединении несовместимого, различных чужеродных явлений в одном художественном образе.

Экорше – скульптура, изображающая фигуру человека с открытой мышечной структурой, созданная Ж.-А.Гудоном в 1767 г. в качестве анатомического пособия для начинающих художников.

Эстамп – оттиск на бумаге с печатной формы, лист, отпечаток; изображение, выполненное в одной из техник печатной графики.