- •Виды занятий и методы обучения.
- •3. Цели и задачи учебной дисциплины
- •Формы контроля.
- •Учебно-тематический план дисциплины Очная форма обучения
- •Содержание учебной дисциплины
- •4.1.Наименование и содержание разделов учебной дисциплины
- •Раздел I. Древнерусское искусство.
- •Тема 1. Введение. Культура древних славян в период становления древнерусской государственности и христианизации.
- •Тема 2. Архитектура Древней Руси X - XII вв.
- •Тема 4. Древнерусская живопись домонгольского периода.
- •Тема 5. Архитектура Новгорода XIII - XV вв.
- •Тема 6. Новгородская школа живописи XII – начала XVI века.
- •Тема 8. Псковская школа живописи.
- •Тема 9. Московская школа живописи XIV – начала XVI века.
- •Тема 10. Архитектура Москвы XIV - XV веков.
- •Тема 11. Русская архитектура XVI - XVII веков.
- •Тема 12. Русская живопись XVI – XVII веков.
- •Раздел II. Отечественное искусство XVIII – XIX веков.
- •Тема 1. Формирование художественных принципов Нового времени в национальном искусстве. Искусство первой четверти XVIII в.
- •Тема 2. Искусство середины XVIII века. Особенности «русского барокко».
- •Тема 3. Искусство второй половины XVIII века. Эпоха Просвещения и стилистические принципы русского классицизма.
- •Тема 4. Искусство первой четверти XIX в. Русский ампир и романтизм в контексте развития европейской художественной культуры.
- •Тема 5. Искусство второй четверти – середины XIX века. Эпоха историзма и формирование новых художественных принципов.
- •Тема 6. Художественная жизнь в России во второй половине XIX века.
- •Тема 7. Живопись и скульптура 60-70-х гг. XIX века. Искусство как форма общественного сознания.
- •Тема 8. Искусство 1880-1890-х гг. Творческий метод и мировоззрение художника.
- •Тема 9. Искусство «рубежа веков»: новые задачи.
- •Раздел III. Отечественное искусство XX века.
- •Тема 1. Введение.
- •Тема 2. Отечественное изобразительное искусство периода Гражданской войны и иностранной интервенции (1917-1920).
- •Тема 3. Отечественное изобразительное искусство периода восстановления и реконструкции народного хозяйства (1921-1932).
- •Тема 4. Имена выдающихся отечественных мастеров в становлении советского искусства.
- •Тема 5. Отечественное изобразительное искусство предвоенного десятилетия (1932-1940-х гг.).
- •Тема 6. Выдающиеся советские мастера предвоенного десятилетия.
- •Тема 7. Советское изобразительное искусство в годы Великой Отечественной войны (1941-1945-х гг.).
- •Тема 8. Отечественное изобразительное искусство в послевоенный период (1945 - конец 1950-х годов).
- •Тема 9. Творческие судьбы советских художников послевоенного десятилетия.
- •Тема 10. Отечественное изобразительное искусство 1950-х - 1980-х годов.
- •Тема 11. Творчество виднейших отечественных художников 1960-х – 1980-х годов.
- •Тема 12. Пути развития отечественного искусства в период с 1985 до 2000-х годов.
- •Планы семинарских занятий
- •5. Учебно-методическое и информационное обеспечение учебной дисциплины:
- •5.1. Словарь основных терминов1.
- •5.2. Список рекомендуемой литературы.
- •6. Материально-техническое обеспечение дисциплины
- •«Санкт-Петербургский Государственный университет культуры и искусств»
- •«История искусства. История отечественного искусства»
Тема 6. Выдающиеся советские мастера предвоенного десятилетия.
Б.В.Иогансон (1893 – 1972). Мастер историко-революционной картины. «Допрос коммунистов» (1933) и «На старом уральском заводе» (1937). Использование традиций передвижников и мирового искусства. Правдивое воспроизведение исторической ситуации, подчинение всех выразительных средств воплощению идеи торжества пролетарской революции. Педагогическая деятельность. Выступления в печати по кардинальным проблемам искусства.
П.П.Кончаловский (1875-1956). Обучение в Академии Художеств у П.П.Чистякова. Увлечение «сезаннизмом». Многосторонние творческие поиски после Октября. Пейзажный и портретный жанр. Абрамцевские и новгородские пейзажи, «Автопортрет с женой» (1923), «Портрет Н.П.Кончаловской в розовом» (1925), портреты С.С.Прокофьева (1934), В.Э.Мейерхольда (1938). Цикл натюрмортов.
М.С.Сарьян (1880 – 1972). Национальное своеобразие мастера, колористическое богатство произведений: «Горы» (1923), «Старое и самое молодое» (1929), «Алаверды» (1934). Образ родины в пейзаже «Армения» (1923). Цикл портретов советских людей: «Портрет Егише Чаренца» (1923), «Портрет поэта Аветика Исаакяна» (1940). Работа в театре. Педагогическая деятельность. Литературные труды.
А.А.Дейнека (1899-1969). Оптимизм мироощущения, многогранность творчества, ведущее значение в развитии советской монументальной живописи. Новаторство в картине «Оборона Петрограда» (1928). Физическое здоровье и энергия молодежи как лейтмотив творчества. Отражение характерных явлений новой жизни, производства и духовного мира советских людей: «Текстильщицы» (1927), «На стройке новых цехов» (1928), «Мать» (1932), «Будущие летчики» (1937). Социальная заостренность работ, созданных по впечатлениям заграничных поездок: «США. Придорожная реклама», «Негритянский концерт» (1934). Педагогическая деятельность.
В.И.Мухина (1889-1953). Особая роль мастера в монументальном искусстве. Скульптурная группа «Рабочий и колхозница» (1937) - олицетворение великой державы - СССР. Динамика, пластическая мошь, красота композиции. Синтез скульптуры и архитектуры в советском павильоне на международной выставке в Париже (1937). Новый материал монумента. Памятник молодому А.М.Горькому (1938-1952) для города Горького (Нижний Новгород). Глубина психологической характеристики в портретах современников, многообразие выразительных средств пластики. Портреты сына, архитектора С.А.Замкова (1935), академика А.Н.Крылова (1945). Декоративная и керамическая скульптура.
С.Д.Лебедева (1892-1967). Мастер камерного психологического портрета. Острота наблюдения натуры, многообразие композиционных решений, точная и тонкая лепка лица. Галерея портретов современников: Ф.Э.Дзержинского (1925), А.Д.Цюрупы (1927), В.В.Чкалова (1937), В.И.Мухиной (1939), А.Т.Твардовского (1950).
Е.А.Кибрик (1906-1978). Цикл иллюстраций к роману «Кола Брюньон» (1935) Р.Роллана. Высокая оценка образов и мастерства их графического воплощения Р.Ролланом, гостившим в 1935 году в Советском Союзе. Простота, собранность, ясность реалистического рисунка, динамической напряженности композиции в цветных литографиях к «Легенде о Тиле Уленшпигеле» (1938) Шарля де Костера.
А.Ф.Пахомов (1900-1975). Отточенное мастерство, связь с реалистическими традициями русского искусства. Пластическая ясность графического языка, высокая художественная культура рисунка и композиции. Иллюстрации к произведениям «Бежин луг» И.С.Тургенева (1936), «Мороз, Красный нос» Н.А.Некрасова (1937), Л.Н.Толстого, советских и зарубежных писателей. Педагогическая деятельность.
