- •Авторы:
- •Рецензенты:
- •Isbn 5-91131-167-4
- •Глава 2 ювелирные товары 93
- •Глава 3 Часы 122
- •Глава 4 Игрушки 137
- •Глава 5 Книги 153
- •Глава 6 281
- •1.1. Общие сведения об изделиях народных художественных промыслов
- •1.2. Классификация изделий народных художественных промыслов
- •1.3. Изделия, полученные художественной обработкой дерева
- •1.4. Изделия из керамики
- •1.5. Изделия из кости
- •1.6. Изделия из камня
- •1.7. Изделия, полученные художественной обработкой металла
- •1.8. Изделия лаковой живописи
- •1.9. Изделия художественной вышивки и росписи тканей
- •1.10. Изделия кружевоплетения и пуховязания
- •1.11. Художественные ковровые и тканые изделия
- •1.12. Изделия мастеров Крайнего Севера и Дальнего Востока
- •1.13. Качество, маркировка, упаковка и хранение изделий народных художественных промыслов
- •Глава 2 ювелирные товары
- •2.1. Общие сведения о ювелирных товарах
- •2.2. Классификация и ассортимент ювелирных изделий
- •2.3. Клеймение ювелирных изделий
- •2.4. Маркировка, упаковка, транспортирование и хранение ювелирных изделий
- •2.5. Идентификация и диагностика ювелирных изделий
- •2.5.1. Идентификация сплавов драгоценных металлов
- •2.5.2. Идентификация и диагностика вставок из драгоценных камней
- •2.6. Контроль качества ювелирных изделий
- •Глава 3 Часы
- •3.1. Общие сведения о часах
- •3.3. Классификация и ассортимент часов
- •3.4. Маркировка часов
- •3.5. Качество часов
- •Глава 4 Игрушки
- •4.1. Общие сведения об игрушках
- •4.2. Классификация и характеристика игрушек
- •4.3. Требования к качеству игрушек
- •Глава 5 Книги
- •5.1. Особенности книги как товара
- •5.2. Возникновение и развитие письменности и книгопечатания
- •5.3. Состояние издательского дела в современной России
- •5.4. Основы формирования качества изданий
- •5.4.1. Этапы издания
- •5.4.2. Редакционная обработка рукописи
- •5.4.3. Художественное и техническое оформление книги
- •Isbn 5-91131-104-6
- •Глава 2. Организация издательского дела в России;
- •5.4.4. Выбор материалов для изготовления книги
- •5.4.5. Полиграфическое производство
- •5.5. Потребительские свойства книги
- •5.6. Классификация изданий
- •5.6.1. Термины и определения
- •5.6.2. Классификация периодических изданий
- •5.6.3. Классификация непериодических изданий
- •5.7. Основы книготорговой библиографии
- •5.8. Требования к качеству изданий
- •5.9. Упаковка, маркировка, транспортирование и хранение книг
- •Глава 6
- •6.1. Товары школьного назначения
- •6.1.1. Изделия из бумаги и картона
- •6.1.2. Принадлежности для письма
- •6.1.3. Принадлежности для черчения
- •6.1.4. Товары художественного назначения
- •6.1.5. Школьные принадлежности
- •6.1.6. Микрокалькуляторы
- •6.2. Товары офисного назначения
- •6.2.1. Настольные принадлежности
- •6.2.2. Товары для делопроизводства
- •6.2.3. Бумажная продукция
- •6.2.4. Мелкоофисное оборудование
- •6.2.5. Аксессуары делового человека
- •6.3. Требования к качеству канцелярских товаров
1.2. Классификация изделий народных художественных промыслов
По назначению изделия народных художественных промыслов классифицируют на предметы украшения интерьера жилого помещения (декоративные вазы, скульптура, настенные панно); костюма и самого человека (бусы, броши, браслеты); предметы, используемые при ведении домашнего хозяйства (различная посуда, разделочные доски); принадлежности туалета (расчески, заколки для волос, сумки, шкатулки);
игрушки, сувениры, принадлежности для курения и другие изделия.
По особенностям функционального использования различают декоративные и декоративно-утилитарные изделия.
По виду используемого материала изделия народных художественных промыслов подразделяют на изделия из дерева, соломки, бересты, лозы, металла, камня, кости, стекла, керамики, папье-маше, тканей, кожи и меха, нитей и пряжи.
По способу изготовления и обработке художественные изделия подразделяются на литые, кованные, плетенные, столярные, токарные, резные, выдувные, вышивные, тканые, вязаные, филигранные, чеканные, расписные, гравированные, инкрустированные.
Изделия народных художественных промыслов также классифицируют по названию промысла (территории развития промысла).
Резьба, насечка и роспись по дереву: богородская, абрам- цево-кудринская (хотьковская) резьба; унцукульская насечка; хохломская (семеновская), городецкая, полхов-майданская, загорская, кировская роспись;
Плетение из лозы, корня, рогоза: вятское, борисовское, томское, архангельское и др.
Художественные изделия из бересты и соломки: кировские, пензенские, нижегородские, томские и др.
Художественная керамика (в том числе игрушка): гжельская, скопинская, дымковская, каргопольская, филимоновская, орловская, борисовская и др.
Резьба по кости: холмогорская, хотьковская, тобольская, чукотская.
Художественная обработка камня: уральская, кунгурская, отрадненская, хаджохская, борнуковская.
Художественная обработка и роспись металла: великоус- тюгская, ростовская, кубачинская, красносельская, казаковс- кая, уральская, жостовская.
Художественное литье из металла: каслинское, павловское.
Художественная лаковая миниатюра: федоскинская, палехская, холуйская, мстерская.
Художественная вышивка: нижегородская, владимирская, рязанская, ивановская, новгородская, калужская, тверская, смоленская, вологодская и др.
Кружевоплетение: вологодское, кировское, елецкое, ми- хайл овское, балахнинское и др.
Узорное вязание: оренбургское, пензенское.
Художественное ковроделие: курское, ишимское, далма- товское, канашинское, омское, ижевское.
Ручная набойка и роспись тканей: павлово-посадская, московская.
Художественные изделия из меха и кожи: нанайские, удэгейские, корякские и др.
1.3. Изделия, полученные художественной обработкой дерева
Художественная обработка дерева на территории России, богатой лесными ресурсами, имеет глубокие традиции.
Наибольшее распространение получили такие промыслы, как художественная резьба по дереву, роспись, выжигание и инкрустация.
Старейшими, традиционными центрами художественной резьбы по дереву являются подмосковные села: Богородское, в котором истоки резной деревянной игрушки и скульптуры восходят к XVII в., а также село-усадьба Абрамцево и деревни Кудрино и Ахтырка, где это искусство сложилось в конце XIX в. В настоящее время центр Абрамцево-Кудринского промысла находится в подмосковном г. Хотьково. Традиционными материалами для резьбы является древесина липы, осины, березы, капа и капокорня (наростов на стволах и корнях березы, ольхи и липы).
Культурные истоки Богородского народного промысла связаны с Троице-Сергиевым монастырем — крупным центром художественных ремесел Московской Руси.
Изделия богородской резьбы представлены резными скульптурными изображениями зверей, птиц, персонажей народных сказок, басен (рис. 1.1). Изделия вырезаются из мягких пород дерева — осины, ольхи, липы. Сама резьба — неглубокая, великолепно передающая фактуру одежды персонажей или шерсти животных. Богородские игрушки интересны не только резьбой, но и оригинальными конструкциями: это единственные в своем роде подвижные многофигурные композиции. Парные фигурки скреплены подвижными планочками или веревочкой с шариком-балансом, позволяющими приводить игрушку в движение.
Рис.
1.1.
Богородская резная игрушка
Медведь является любимым персонажем богородской игрушки: танцующий медведь, медведь в бане, медведь-кузнец, медведь-гармонист, медведь-рыболов, медведь с балалайкой, с самоваром, с бочонком меда, медведь за компьютером. Фабрика "Богородский резчик" также изготавливает токарные движущиеся игрушки: клюющих курочек, акробатов, котов-рыболовов и др.
Кроме традиционной игрушки, мастера Богородской фабрики делают на заказ резную мебель, настенные деревянные панно с объемным изображением людей и животных, крупные скульптуры и подчасники.
Особое место принадлежит тверской токарной игрушке (рис. 1.2). Технологической особенностью этой игрушки является совмещение техники росписи и выжигания. Выжигание контурных линий делает рисунок контрастнее, усиливает звучание красок. Раскрашивается тверская деревянная игрушка гуашью, приобретающей под несколькими слоями лака яркость и декоративность.
Ассортимент изделий, украшенных абрамцево-кудринской резьбой, включает ковши, сухарницы, тарелки для хлеба, чайницы, поставцы, вазы и горшки для цветов, декоративные вазы и настенные блюда, шкатулки, коробочки, пудреницы, рамки, различные письменные приборы, ножи для резания бумаги, пеналы, бокалы для карандашей, декоративную скульптуру.Основой мотив орнамента абрамцево-кудринской резьбы — растительный в виде мягко изгибающихся цветов, трав, листьев, ветвей (рис. 1.3). Для изготовления изделий мастера используют древесину липы, реже — березы. После токарной или столярной обработки на поверхность изделия наносится контур будущего рисунка, и несложным инструментом — стамесками, резцами и напильниками — мастер-резчик выбирает фон и постепенно производит доводку рисунка. Для кудринской резьбы характерен плоский рельеф, почти целиком закрывающий фон, везде одинаковой высоты. После резьбы поверхность изделия зачищают шкуркой, покрывают темными протравами, что дает мягкую гамму оттенков — от бледно-желтых до темно-коричневых. Затем поверхность покрывают бесцветным прозрачным лаком или полируют до блеска. Яркий блеск выпуклых частей рисунка и темные углубления подчеркивают резной рельеф, игра света и тени и блеск полированных поверхностей придает изделиям неповторимую красоту.
Рис.
1.2.
Тверская деревянная игрушка
Особое место среди художественных промыслов занимает художественная обработка бересты (верхнего слоя коры березы), широко распространенная в Вологодской, Рязанской, Тобольской, Нижегородской областях, в Якутии.
В зависимости от способа изготовления, характера и размера используемой бересты изделия подразделяются на выполненные из целого куска бересты, сшивные и плетеные. Изделия из целого куска (пластовой) бересты наиболее просты по формам. К ним относятся низкие широкие открытые сосуды — чек- маны, кузовки, набирушки. Из плетеной бересты изготавливают различные шкатулки, солонки, сахарницы, конфетницы, подстаканники, декоративные блюда, тарелки (рис. 1.4). Они отличаются разнообразием форм, размеров, способами украшения. В плетении из бересты преимущественно используется один вид переплетения, подобный полотняному в ткачестве. При таком чередовании берестяных лент на изделии получается клетчатый узор. В зависимости от расположения клеток узор бывает прямым и наклонным. К сшивным изделиям относятся лукошки, заплечники для грибов и ягод, короба, бураки.
Наиболее широко используются такие способы художественного оформления берестяных изделий, как процарапывание, тиснение, гравирование, инкрустирование соломкой, резьба и роспись, использование бересты различного цвета (рис. 1.5).
Тиснение узора на бересте выполняется с помощью штам- пиков или чеканов. Тисненный рисунок представляет собой
простейшие рельефные, геометрические фигуры — круги, полоски, гребешки, звездочки, — равномерно расположенные на украшаемой поверхности.
Прорезной берестой украшают шкатулки, коробки для рукоделия, декоративные настенные блюда, сухарницы, карандашницы, пеналы. Резьба по бересте выполняется свободно от руки, что позволяет бесконечно варьировать композицию и растительные мотивы орнамента. Для большей выразительности прорезного рисунка, под вырезанный орнамент под- кладывают цветную фольгу или тонкие полосы тонированной морилкой, бересты. Основными центрами резьбы по бересте являются г. Великий Устюг и с. Курово-Наволок Вологодской обл. (шемогодская резьба).
Для росписи берестяных изделий применяют темперные, гуашевые, масляные краски, а также местные цветные глины и
клеевые краски из сухих порошков-пигментов. Среди расписных берестяных изделий выделяются северодвинские из Пермогорья, уфтюжские и уральские изделия из Нижнего Тагила.
Пермогорские изделия отличаются характерным сочетанием белого, золотисто-кремового фона с мелким растительным орнаментом из копьевидных листьев, завитков, цветов, среди которых изображаются птицы Сирины, львы, сцены чаепития, ткачества, охоты.
Уфтюжские изделия отличаются легкой гармоничной кистевой росписью, цветовая гамма которой определяется оранже- во-красной окраской фона, на котором изображаются птицы, букеты цветов и распускающиеся листья.
Для росписи тагильских изделий характерно изображение букета из трех крупных цветов на ярком красном, зеленом или голубом фоне.
Другим интересным видом народного промысла является плетение из лозы (однолетних побегов кустарниковых ив), соснового, елового, пихтового, дубового корня, рогоза (камыша), ржаной соломки. Из лозы и корня изготавливают верши для ловли рыбы, корзинки для грибов и ягод, женские сумки, столы, стулья, кресла, диваны, сосуды для хранения круп и муки, абажуры для светильников, детские погремушки и другие изделия (рис. 1.6).
районов России. Из него плетут грубые циновки, обувь, корзинки, головные уборы, подставки, салфетки для сервировки стола. Соломку широко используют для плетения различных корзин, мисок, конфетниц, шляп, оберегов, детских игрушек, инкрустации шкатулок, изготовления настенных декоративных панно.
Широкое распространение плетение из лозы и соломки получило во Владимирской, Нижегородской, Вологодской, Белгородской, Курской, Ленинградской, Московской, Ростовской, Смоленской и других областях.
В Кировской области активно развивается традиционный центр художественной обработки капа и капо-корня. Традиционными изделиями из капа и капо-корня являются шкатулки, папиросницы, портсигары, сигаретницы, трубки, мундштуки. Они характеризуются безукоризненно гладкой, лакированной поверхностью от светло-золотистого до темно- коричневого цвета.
Техника декорирования деревянных изделий путем врезания в поверхность кусочков разнообразных материалов (металла, кости, перламутра и других материалов), отличающихся от декорируемой поверхности цветом или фактурой, носит название "инкрустация". Врезные элементы и поверхность изделий, созданных в технике инкрустации составляют единую плоскость.
Ярким и своеобразным видом инкрустации металлом деревянных изделий является "у нцукульская насечка" —народный
художественный промысел аварского селения Унцукуль (Дагестан) (рис. 1.7). Традиционный ассортимент изделий из кизилового дерева — трости, настольные шкатулки, стаканы для карандашей, декоративные вазы, ножи для разрезания бумаги, портсигары, которые украшаются насечкой из мельхиора и серебра. Узоры насечки в виде узких полосок вбитой в фон тонкой расплющенной проволоки и металлических кружков сплошным ковровым рисунком покрывают коричнево-красный фон деревянных изделий, придавая им нарядность и декоративность.
ковской обл., роспись с выжиганием в Кировской и ряде других областей.
Роспись по дереву выполняется масляными, темперными, анилиновыми или гуашевыми красками. По технологии закрепления рисунка роспись подразделяется на высокотемпературную и обычную.
Одним из наиболее значительных видов русской художественной росписи дерева является хохломская роспись. Названо оно по имени старинного торгового села Хохлома, куда свозились на продажу выточенные изделия со специфической росписью: чаши, блюда, солонки, сахарницы, ложки, черпаки, бокалы, стаканы, вазы. Хохломская роспись стала уникальным промыслом благодаря кистевым приемам письма без применения трафарета или предварительного нанесения рисунка, а также технике, обеспечивающей получение золотистого цвета в росписи без использования драгоценного металла. Суть ее заключается в металлизации алюминием предварительно подготовленной поверхности деревянных изделий, которая после покрытия лаком расписанного изделия и многократной термической обработки, приобретает золотистый цвет.
Для хохломской росписи характерны две разновидности письма: "верховое" и "фоновое". В первом случае кистевой растительный рисунок из красных и черных росчерков травок и цветов наносится на поверхность золотистого фона. Для фонового письма характерна тонкая штриховая прорисовка золотистого орнамента, выполненного на черном или красном фоне.
Разновидностью фонового письма является роспись "Кудрина", в которой формы листьев, цветов, плодов создаются кистью из круглящихся завитков, напоминающих кудри.
Традиции изготовления "хохломских" изделий в наши дни продолжают развивать центры этого искусства в Нижегородской обл.: фабрика "Хохломской художник", расположенная в с. Семино, с филиалами токарных и живописных цехов в селах Новопокровское и Кулигино (Ковернинский район), а также АОЗТ ТПО "Хохломская роспись" и АОЗТ Художественная фабрика "Семеновская роспись" в г. Семенове.
Кроме токарных и столярных изделий с росписью (игрушек, копилок, разнообразных ложек, гарнитуров и комплектов мебели, хлебниц, наборов для специй и др.), на фабрике "Семеновская роспись" выпускается широкий ассортимент инкрустированных изделий (братины, ковши, панно, шкатулки), резно-полированных сувенирных изделий (разделочные доски, шкатулки, вазы), осваивается производство изделий из бересты, а также производятся изделия под заказ с символикой крупных российских и иностранных фирм (рис. 1.8).
в г
Рис.
1.8. Семеновские изделия: а — тарелки и
братины ("верховое письмо"); б —
набор ("фоновое письмо"); в — панно
"Глухарь" (инкрустация);
г
— братина "Соломинка"
(инкрустация)
Для "семеновской" росписи характерны яркое цветовое решение, травные мотивы, тонкая штриховая проработка крупных декоративных цветов, украшающих всю поверхность изделий.
Нижегородский старинный промысел, возникший в деревнях вблизи Городца, развивает традиции декорирования художественной росписью, резьбой и инкрустацией из мореного дуба, лубяных лукошек, коробок для хранения пряжи, берестяных бураков (круглых коробок), столов и детских стульчиков. "Городецкая роспись" выполняется по технологии, не требующей обжига, и осуществляется по цветному фону — желтому, зеленому, голубому, синему, красному.
Обязательной частью композиции "городецкой росписи" являются живописные букеты цветов, напоминающих розы, ромашки, колокольчики, "конь-огонь" с изогнутой и подчеркнуто вытянутой шеей, сказочные птицы (рис. 1.9). Современные работы, отражают жизнь промысла, сюжеты литературных произведений, впечатления, почерпнутые непосредственно из окружающей действительности.
Ныне фабрика "Городецкая роспись" выпускает более 500 наименований изделий: хлебницы, солонки, наборы посуды, доски, сундучки, шкатулки, детские игрушки, мебель и др. На фабрике работает иконописная мастерская, в которой возрождается технология иконописи XIV в.
Для изделий Полхов-Майдана и Крутца характерны растительные мотивы орнамента, пейзажи: домик на берегу реки, кусты, над которыми расцветает алая заря. Роспись, выполняется обычно по очерченному тушью контуру анилиновыми красками алого и синего цветов.
Одним из распространенных видов сувенирных изделий из дерева являются традиционные русские матрешки — фигурки, изображающие женщину в национальном старорусском сарафане с подвязанным головным платком, различающиеся формой, размерами, росписью, количеством вкладышей. Матрешки имеют от 2 до 30 и более вкладышей. Самая маленькая фигурка является неразъемной.
Не только для русских, но и для жителей многих стран мира матрешка стала поистине символом самой России.
Крупнейшим в России центром кустарного производства матрешек (своеобразной "игрушечной столицей"), является подмосковный Сергиев Посад. Изготовлением матрешек занимаются также мастера Нижегородской, Московской, Кировской и других областей.
Матрешки в зависимости от района расположения промысла имеют свои стилистические особенности и цветовую гамму. Так, семеновским матрешкам свойственна праздничность наряда, создаваемого ярким и пышным узором цветочного букета (рис. 1.10). Характерная деталь росписи — бу
кетик цветов в руках у матрешки. Иногда вместо цветов в круговом поле на корпусе матрешки пишется миниатюрный пейзаж.
Семеновские матрешки расписывают анилиновыми красками, а затем лакируют. В основном художники используют три цвета — красный, синий и желтый — варьируя сочетания цветов в росписи платка, сарафана и фартука. В классических семеновских матрешках при росписи оставляют больше не закрашенного дерева.
матрешкам
присуща
Рис.
1.11.
Загорские (сергиев-посадские) матрешки
В росписи загорской матрешки встречаются живописные пейзажи России, воспроизведения известных картин русских художников-пейзажистов: А. К. Саврасова, В. Д. Поленова, И. И. Шишкина, В. М. Васнецова, мотивы русских сказок, былин.
Новым для искусства русской матрешки стало обращение к традициям иконописи. Как правило, в решении образов Богоматери, Иисуса Христа, апостолов и святых художники используют иконописную технику.
Особенностью полхов-майдановской росписи матрешек является "наводка" (обводка контуров лица и рисунков черным цветом), применение ярких анилиновых красок.
Кировская (вятская) многоместная матрешка расписывается анилиновыми и гуашевыми красками (красным, зеленым и синим цветом), инкрустируется соломкой и покрывается масляным лаком (рис. 1.12, а). Производится фабрикой "Вятский сувенир".
Северодвинские матрешки расписываются в основном красным, желтым и зеленым цветом (рис. 1.12, б). Рисунок выписан тщательнее, тоньше. Северные узоры не такие пышные, как у традиционных семеновских матрешек.
