Мода – стимулятор производства

Важное значение имеет функция моды как стимулятора производ­ства.

Дизайнерам массового производства необходимо четко представлять себе конъюнктуру рынка, глу­боко проникать в психологию отдельных групп потребителей, делать все необхо­димое, чтобы выпускаемая продукция при­носила большой доход. В связи с тем, что дизайнер уже наполовину стал бизнесме­ном, он вынужден заниматься дизайном в других областях деятельности, чтобы поддержать свой престиж и привлечь к себе внимание покупателей. На этой основе возникают микро стили, связанные с имена­ми отдельных модельеров. Появляются новые отношения между модой, искусст­вом, средой, человеком и художником.

Изделия легкой промышлен­ности — одежда и обувь — характе­ризуются тем, что они находятся в постоянном непосредственном кон­такте с потребителем, который ценит в них, прежде всего, возможность создания своего индивидуального об­раза, и поэтому их ценностный кри­терий является сугубо субъектив­ным. Одежда, обувь и дополнения костюма относятся к изделиям, ко­торые наиболее активно реагируют на изменение эстетических концепций времени. Поэтому эстетические свой­ства вещи служат отражением куль­туры, быта и деятельности людей.

Эксплуатационно-технические ка­чества изделий также влияют на конечный выбор покупателя, однако не являются определяющими для общественного признания ценности изделия (вряд ли спрос на дубленки объясняется их способностью только сохранять тепло, особенно в южных районах). Однако идеи художника-проектанта направлены не на кос­тюм или обувь, а на человека в кос­тюме: он проектирует во все боль­шей степени не вещи, а общественные и индивидуальные потребности.

При проектировании и реализации изделий постоянно приходится иметь дело с противоречием между пот­ребностью в обилии дешевых, дос­тупных вещей массового назначения, которые можно произвести лишь промышленными способами, и стремлениями человека к нестандартной одежде, выражению своего образного "я", связанному с мало­производительным ручным трудом.

Если художник-проектант работает в системе промышленного производ­ства, его задача значительно услож­няется тем, что в своем творчестве он должен ориентироваться на опреде­ленный тип потребителя, а не на индивидуальность. При этом для художника-проектанта в типе отраже­ны не только такие социальные характеристики потребителя, как пол, возраст, профессия, география, де­мография и т.д., но и характер отно­шения потребителя к вещи: один тип потребителя видит в вещи инструмент, средство, необ­ходимое для жизнедеятельности, дру­гой ценит вещь как символ принад­лежности к определенной социальной или культурной среде, для третьего вещь важна с точки зрения выражения в ней эстетического идеала современности (стиля, моды), родства ее с произведением искусства и т.п. Тот или иной тип потребителя-адресата находит отра­жение в образе, создаваемом худож­ником.

Темой может стать "молодежность" вещи, ее "женственность", "профессиональность", "стабильность" с точки зрения моды, "клас­сичность" с точки зрения канонов в искусстве.

Костюм в стиле "Шанель" говорит о высоком и строгом вкусе, фольк­лорный стиль платья из ситца с кружевами — о желании общения человека с природой. Ценностные установки потребителя в значитель­ной степени связаны с функцией моды как социально-психологичес­кого феномена. Так как мода причастна к регулированию поведения людей в обществе, она, естественно, оказывается в тесной связи с такими экономическими категориями, как спрос и предложение. С позиции производства мода — это требования потребителя, сформированные самим производством в определенный пе­риод.

Мода, будучи спутником производ­ства и его стимулятором, участвует в становлении стиля и культурных традиций. Своеобразие моды заклю­чается еще в том, что она выступает как проекция образа жизни и цен­ностных ориентаций индивида на его потребительское поведение. Иллю­зия общезначимости модного изделия возникает потому, что в моде содер­жатся установки на принадлежность к определенной социальной группе (реальной или воображаемой). Именно эта группа выступает в качестве "всех" и предписывает ин­дивиду правила поведения. Однако установка на модность изделия вступает в объективное противоречие с общедоступностью промышленных образцов: широкое тиражирование модного изделия означает его гибель. Следовательно, роль регулятора вы­полняет цена — сначала высокая, а затем постепенно снижающаяся.

Промышленность должна подчи­няться среднему уровню моды, про­изводить классический ассортимент изделий, совершенствуя форму их конструкции и создавая разнообразие внутри ассортимента. Разрабатывая гардероб человека, она всегда должна быть в курсе общего направления развития моды. Иными словами, в работе промышленности должны фиксироваться основные культурные этапы, отражением которых в ка­кой-то степени является мода.

Хотя мода — проявление культуры, не все, что "приносит" мода, входит в ее фонд. Это значит, что при отборе форм следует руководствоваться теми образцами, которые характеризуют стабилизирующиеся, апро­бированные временем элементы костюма и культурные этапы в развитии моды и ассортимента. Клас­сические типы могут быть только тогда приняты обществом, когда они совершенны. Нет сомнения в том, что стиль XX века складывался, создавая свои принципиальные ос­новы, и не случайно, поэтому мы наблюдаем процесс постоянного возвращения то к одним, то к другим элементам предшествующего перио­да. На самом деле это движение циклов моды по спирали в пределах культурной программы стиля XX в. Поэтому все проводимые исследования должны быть комплексными и системными, всесторонними и структурными. Метод социологического опроса — лишь одна из составляющих в исследовании спроса.

Практическая значимость формирования спроса заключается в том, чтобы установить точный социальный адрес модели, а это часто связано со сложными психологическими явлениями.

Образ жизни, особенности экономики, географии, культурные традиции накладывают свой отпечаток на облик человека и его костюм. Поэтому костюм может быть интернациональным до известных пределов. Это относится к отбору модных форм с учетом прогрессивных тенденций мировой моды и наиболее устоявшихся в функциональном отношении форм, материалов и конструкций.

Объектом искусства моделирования является, прежде всего, человек с его особенностями этнического образа, фигуры и т.д. Не последнюю роль в сложении образа играют культурные стереотипы, традиции, которые вырабатывались поколениями и не могут уйти бесследно.