Тема 4. Античная культура

4.1. Своеобразие крито-микенской культуры.

4.2. Культура древней Греции.

4.3. Особенности римской культуры.

Античная культура является уникальным явлением в истории мировой культуры. Именно здесь были заложены основы европейской культуры последующих веков. Одной из общих черт греческой культуры был прежде всего антропоморфизм: в центре внимания культурной среды стоял человек. Культура в основном носила религиозный характер, но Боги были приближены к людям, со всеми их слабостями. Единственным отличием Богов, было, пожалуй, их бессмертие.

Характерной особенностью греческой культуры был ее относительный демократизм. Здесь не было замкнутой касты жрецов, как, например, в Египте, которые были основными носителями научных знаний. В Греции существовалдоступ к сферам культуры всем категориям свободного населения. Исключение составляли рабы, точно так же, как рабы создавали и материальный базис культуры, что позволяло свободным грекам больше времени посвящать искусству, литературе и т.д. Особенностью древнегреческой культуры была также состязательность: начиная с литературы и театра, состязаний между философами, что нашло отражение в трактатах в форме диспутов, принятия законов после дискуссий с обсуждением положительных и отрицательных сторон и заканчивая спортивными состязаниями – Олимпийскими играми.

Одной из черт греческой культуры является также ее интерактивный, взаимодействующий характер. Она стала преемницей восточных культур, на ее развитие оказали влияние греки-ахейцы, одна из ветвей индоевропейцев.

4.1. Своеобразие крито-микенской культуры.

Непосредственно греческому периоду развития культуры и цивилизации предшествовал этап крито-микенской или эгейской культуры, охватывавший рубеж с III тыс. до н. э. примерно до XII в. до н.э. В это время на острове Крит и в городах Микены, Тиринф, расположенных на побережье эгейского моря, зародилась и достигла достаточно высокой степени развития своеобразная и самобытная культура.

Возникшее примерно в одно время с египетской и шумерской цивилизациями, критское общество по уровню культуры и степени общего развития ничем им не уступало. Еще в III тыс. до н.э. племена, проживавшие на о. Крит, уже занимались земледелием, умели обрабатывать бронзу. Во II тыс. до н.э. на побережье эгейского моря стали проникать индоевропейцы, основную часть которых составляли греки-ахейцы. Уже в XVIII в. до н.э. они сформировалина о. Крит уникальную культуру, представленную великолепными дворцами, прекрасными росписями, высокохудожественной резьбой по камню, изделиями из золота и серебра. Наиболее впечатляющим памятником критской культуры является кносский дворец. Он представляет собой огромное здание площадью около 20 тыс. кв.м. с множеством помещений, украшенных колоннами, богатой отделкой и замечательной стенной росписью с изображением животных, растений, людей. Впечатляют фрески «Игры с быком», «Портрет парижанки» – так их условно назвали археологи. Декоративность, динамизм, изящество при высоком мастерстве исполнения, характерные для памятников критской культуры, отличают их от монументальных и в то же время статичных творений египетских и шумерских мастеров.

В ходе раскопок на о. Крит были обнаружены также изящные бронзовые статуэтки, полихромная керамика с росписями чаще всего растительным орнаментом и на морские темы. Однако здесь не найдено храмов, письменность критян не расшифрована, поэтому об их духовной культуре известно мало.

В конце XVI в. до н. э. критское государство пришло в упадок и его подчинили себе греческие племена, проживавшие на побережье. Постепенно культурный центр переносится на материк, в г. Микены, а его расцвет относится к XV – XIII вв. до н.э. В микенской культуре прослеживается преемственность с критской, частично заимствована письменность, приспособленная для греческого письма (линейное слоговое письмо Б, расшифрованное в средине ХХ в. английским ученым М. Вентрисом, в отличие от письма А минойцев), мастерство фрески и росписи ваз. Но микенская культура имела свои отличия: она менее утонченная и в то же время более воинственная. Дворцы, крепости, например, крепость в Микенах, более массивные, без декоративности.Оригинальной частью архитектурного комплекса в Микенах, сооруженного в XIII в. до н.э., является вход в крепость, т.н. львиные ворота, украшенные двумя массивными каменными барельефами львов. К памятникам микенской культуры относятся шахтные гробницы, открытые археологом Г. Шлиманом. Их позже сменили толосы – купольные гробницы, например, захоронение Аттрея в Микенах. Чеканка, росписи на вазах, кубках,найденных в них, как правило, изображают сцены охоты, битв.

В конце XIII в. до н. э. племена греков-ахейцев начали войну против Троянского царства, окончившуюся падением Трои. Это время нашло поэтическое отражение в поэмах Гомера «Иллиада» и “Одиссея”. Микенская культура приходит в упадок в XII–XI вв. до н. э. вследствие нашествия племен греков-дорийцев.

4.2. Культура древней Греции.Начало непосредственно греческой культуры положил гомеровский период, который датируется c XI до IX вв. до н. э. В это время закладывались основы духовной культуры греков, вырабатывалась мифология, появилась литература в форме поэзии и т.д, но об этих направлениях искусства нам известно только по поэмам Гомера «Одиссея» и «Иллиада» и Гесиода «Теогония» (происхождение богов), созданных позднее, в VIII в. до н. э.Возобновилось производство керамики и вазопись, однако искусство росписей стало более простым, вместо красочных изображений растительного и животного мира преобладал строгий геометрический стиль.

Греческая культура окончательно сформировалась и развилась в архаичный и особенно в классический периоды.В период архаики, который определяется VIII – VI вв. до н.э., были заложены основы государственного устройства, многих направлений культуры.В это время появились территориальные образования – города-полисы, крупнейшими из них были Афины, Спарта, Коринф, Фивы, в то же время греки уже начали осознавать себя единой социальной общностью – эллинами.В классический период, датируемый V – IV вв. до н.э., Греция после успешного завершения греко-персидских войн значительно укрепила свое международное и внутреннее положение. Относительно спокойный период развития, поступление материальных ценностей из покоренных территорий способствовали упрочению государственности, улучшению материальных условий жизни граждан, что создавало благоприятные условия и для развития культуры.

В период архаики окончательно отрабатывается достаточно сложная система религиозных представлений и мифология. Как отмечал в своей поэме «Теогония» Гесиод, своего рода фундаментом пантеона Богов стали основатели мира и всего живого: Гея (Земля), Тартар (подземный мир), Никта (ночь), Уран (небо), Понт (море) и другие. От них произошли титаны, главным из которых был Кронос. Третьим поколением Богов стали уже олимпийские Боги во главе с Зевсом и его женой Герой. Его братья и сестры стали править миром: Посейдон – морем, Аид – подземным миром. Детьми Зевса и Геры стали Боги мудрости Афина, войны Арес, юности Геб, огня Гефест, солнца и красоты Аполлон, охоты Артемида, плодородия Деметра, скотоводства и торговли Гермес, виноделия Дионис, любви и красоты Афродита. Из всего пантеона греки более других выделяли культы Аполлона, Диониса и Деметры. В честь Аполлона строились многочисленные храмы, одним из первых – в Дельфах. В честь Диониса устраивались шествия с песнопениями, жертвоприношениями, пиры, соревнования драматургов. С культом Деметры, богини плодородия, связаны элевсинские мистерии, связанные с началом и окончанием сельскохозяйственных работ. Однако религия древних греков носит антропоморфный характер.Боги наделены человеческими качествами, по словам древнегреческого философа Гераклита, «люди есть смертные Боги, а Боги – бессмертные люди». Они борются за власть, ссорятся, интригуют, не прочь поухаживать за земными женщинами, в результате чего на свет появились полубоги-полулюди – герои, наиболее известным из которых был Геракл. Именно подвигам Геракла посвящено немало греческих мифов. Известны также мифы о странствиях Одиссея. По греческой мифологии, кроме Богов, реки, леса были заселены множеством мифических существ: нимфами, наядами, сатирами. В мифы о Богах и героях вплетено множество сказочных мотивов, произведений народной фантазии, которые имеют свои аналоги в фольклоре почти всего мира. Важнейшими из них являются битвы богатырей с дикими животными и фантастическими чудовищами, в которых награда для мужественного победителя — рука царевны или царский трон (мифы о Геракле, Тезее, Персее и Эдипе); чудесное омоложение (миф о Медее и Пелиадах); необычайное рождение (Афина родилась из головы Зевса). Некоторые мифологические мотивы имеют моральную окраску, могут также содержать иллюзии общественной и политической жизни. Большинство мифологических повестей осуждает человеческие жертвы и каннибализм (миф о Тезее и о чудесном спасении Фрикса и Ифигении с жертвенного алтаря), а также коварство злых жен (миф о жене Тезея, Федре, которая погубила пасынка, отказавшего ей в любви). Мифы способствовали развитию греческой литературы, являясь неисчерпаемым источником сюжетов, они были распространенными темами в живописи, скульптуре.В значительной степени из мифологии впоследствии развилась античная философия, главной задачей которой была попытка с научных позиций осознать окружающий мир, определить его основу. Не отрицая роль божественного начала в сотворении мира, философы в то же время стремились понять его структуру. В VI в. до н. э. в древней Греции уже образовались своего рода первые философские школы, главной из которых была Милетская школа, положившая начало материалистическому направлению в философской протонауке. Философ этой школы Анаксимандр представлял мир как физический процесс, а его началом – вечную и неизменную материю, апейрон. Его современник Анаксименсчитал первоосновой и «душой» мира воздух. Фалес Милетский высказал предположение, чтооснованием мира является влага. По своим взглядам к Милетской школе примыкал и Гераклит Эфесский, основатель диалектического материализма. Он провозгласил первоосновой мира движение. Демокрит выдвинул атомистическую теорию. Пифагор представлял вселенную как единое целое, подчиненное законам «гармонии и числа».Сократ в V в. до н. э. в центре философской мысли поставил не вселенную в целом, а человека, его внутренний мир. Человек не Бог, считал он, но ему дана бессмертная душа – его личный Бог, с которым он должен соотносить свои помыслы. Философ придавал особое значение знаниям, которые помогут воспитывать нравственность. Сократ учил познавать истину в дискуссиях. Его учение не во всем соответствовало религиозным взглядам и в 399 г. до н. э. Сократ был обвинен в непочтительном отношении к Богам и приговорен к смертной казни.Его ученик Платон, потрясенный смертью учителя, не мог примириться с обществом. Он пытался уйти вообще от действительности в свой внутренний мир «идей», где нет ничего порочного и несовершенного, но в итоге разочаровался в возможности достижения идеи Добра, совершенствования природы человека гуманными методами.Последователь Платона Аристотель преодолел его несколько одностороннюю идеалистическую концепцию и попытался соединить идеализм с матерализмом. Заслугой Платона и Аристотеля было создание первых философских школ: Академии Платона и Ликея Аристотеля.

Многие философы оставили яркий след и в других отраслях знаний. Аристотель, например, кроме собственно философии, известен исследованиями в области логики, риторики, теории искусства. Он также является автором трудов по математике, физике, биологии. По сути, начало физической науке положила именно «Физика» Аристотеля.Геродот положил начало систематизации исторических событий, составив огромный труд «Изложение событий». Автором 40-томной «Истории» был Полибий. Немалый вклад в изучение истории греко-персидских войн внес Фукидид.

Развитию науки, искусств способствовала достаточно совершенная для того времени система образования. Дети сначала изучали вместе с учителем грамматику, музыку и гимнастику, затем продолжали обучение в палестрах, где больше внимания уделялось физическому воспитанию, гимнасиях, где наряду с физическими упражнениями велось обучение игре на различных инструментах, танцам, умению слагать стихи. Высшее образование, начиная с V в., заключалось в изучении риторики и философии. Таким образом, вся система образования и воспитания была направлена на гармоничное развитие личности, как в физическом, так и в духовном отношении.

Важной составляющей греческой культуры являются литература и театр. Еще в период архаики была разработана греческая письменность, основу которой в значительной степени составила усовершенствованная алфавитная письменность финикийцев, однако греки ввели, кроме согласных, и гласные буквы. Первыми крупными литературными памятниками стали поэмы «Иллиада», «Одиссея» Гомера и «Теогония», «Труды и дни» Гесиода, созданные в VIII в. до н. э. и оказавшиебольшое влияние на все последующее развитие не только античной, но и европейской культуры более поздних периодов. Гомеровский героический эпос сменился в VII – VI вв. до н. э. более чувственной поэзией, получившей название лирика. Известными лирическими поэтами были Алкей, Сапфо, Анакреонт. Тиртей в своих произведениях восхвалял боевые подвиги. Разновидностью поэзии была хоровая лирика, которую исполняли на празднествах в сопровождении танцевальных номеров, а также дифирамбы – хоровое прославление определенных событий или героев, часто в сопровождении чтеца-декламатора или нескольких чтецов.Жанр дифирамба был предшественником трагедии и комедии – нового направления в литературе, получившего особое развитие в классический период.

Театр в это время занимал значительное место в жизни греков. Он возник в VI в. до н.э. на основе религиозных праздников в честь бога Диониса. Представления часто длились во время праздников на протяжении одного или даже нескольких дней в форме соревнований драматургов в своем мастерстве. Театральные площадки были открытыми, наиболее крупные из них, например, театр Диониса в Афинах, вмещали более 10 тыс. зрителей. Театры состояли из орхестры – площадки для хора, скены – помещения для актеров. В представлениях участвовали хоры в сопровождении актеров-декламаторов, причем состоящие только из мужчин. Актеры давали представления в масках.Основоположниками драматургии считаются Эсхил, Софокл и Эврипид. Эсхил в своих трагедиях «Персы», «Орестея», «Прикованный Прометей» изображал героев, достойно противостоящих врагам, судьбе, даже Богам. Герои Софокла из трагедий «Антигона», «Царь Эдип», «Электра» также пытаются бороться с судьбой и волей Богов на равных. Темой трагедий Эврипида «Медея», «Андромаха» и др., где героинями были преимущественно женщины, стала проблема личной ответственности человека за свою судьбу.У истоков комедийного жанра стоял Аристофан. В пьесах «Лисистрата», «Лягушки», «Облака» и других автор высмеивал действия своих современников, которые он считал несовместимыми с моралью и этикой древнегреческого общества.

В период архаики в основном определились стили и формы в архитектуре, скульптуре и живописи. Архитектура была представлена прежде всего культовыми зданиями. Основным типом храмов стал периптер – прямоугольное здание с двускатной крышей, опоясанное рядом колонн, реже – диптер, здание подобной планировки, но с двумя рядами колонн. В VIII в. до н. э. начала складываться ордерная (лат. ordo – строй, «порядок»)система в архитектуре, когда различия определялись прежде всего по форме колонн. Первыми такими направлениями в архитектуре стали дорическое и ионическое. Дорические храмы сооружались на ступенчатых постаментах. Покрытые вертикальными желобами (каннелюрами), колонны завершались небольшими ступенчатыми капителями. Ионический стиль отличался от первого лишь тем, что колонны завершались двумя завитками (волютами) в форме бараньих рогов. Примерами дорического стиля могут быть храм Аполлона в Дельфах, Парфенон в Афинах, храм Зевса в Олимпии и др., ионического ордера – храм Артемиды в Эфесе, одно из 7 чудес света и др. В период классики окончательно определяется планировка городов. Примером могут служить Афины. Центром города является Акрополь, площадь на холме, где проводились торжественные церемонии, богослужения. В этот архитектурный ансамбль вошли Пропилеи – парадный вход в виде портиков с ионическими и дорическими колоннами, Парфенон – храм в честь покровительницы города – Богини Афины, сооруженный в V в. архитекторами Иктином и Калликратом в дорическом стиле. Там же, на площади ранее находилась и огромная статуя Афины, которую изваял скульптор Фидий. Вторая статуя Богини из слоновой кости и золота работы Фидия находилась внутри храма. В ансамбль Акрополя также вошли храмы Ники Аптейрос (бескрылой) и Эрехтейон.В поздний классический период был разработан еще один ордер – коринфский, более изящный, с капителью в форме корзины, процветшей акантом. Примером такого архитектурного сооружения является храм Аполлона в Бассах. В это же время появляется еще один тип зданий – мемориальные сооружения, мавзолеи. Это название произошло от имени одного из правителей – Мовсола, усыпальница которого, сооруженная в IV в. до н. э.в Галикарнасе, считается одним из 7 чудес света.Светская архитектура в основном представлена жилыми помещениями относительно простой планировки, но с мозаичными полами, с внутренними двориками.

Многие здания украшались скульптурами и барельефами, нарядность им придавало то, что стены и скульптуры раскрашивались.

В эпоху архаики основным типом скульптур были куросы и коры, изображающие молодых обнаженных юношей и задрапированных в одежды девушек. Изображения Богов в этот период встречаются реже. Здесь нет выраженной индивидуальности фигур, скорее, это попытка показать обобщенный образ красоты молодости. Подобная особенность в скульптуре сохранилась и в классический период, когда скульптурные изображения отличались выразительностью движений, пропорциональностью линий, целостной завершенностью и в то же время отсутствием портретного сходства. Стремление показать идеальный образ физически развитого современника характерно для работ известных скульпторов классического периода Фидия, Мирона, Поликлета. Фигуры показаны в движении, обнаженными, рельефно отражена красота тел, например, «Дискобол» Мирона, «Дорифор» (копьеносец) Поликлета. Изображения же Богов отличаются торжественностью и монументальностью, например, статуи Афины и Зевса Олимпийского, также одно из 7 чудес света, изваянные Фидием. В позднеклассический период греческая скульптура в основном сохраняет свои традиционные черты, но появляются некоторые особенности. В IV в. до н. Пракситель впервые попытался передать красоту обнаженного женского тела в скульптуре «Афродита Книдская» и с этого времени подобный прием стал активнее использоваться другими скульпторами. Лисипп впервые стал наделять свои творения индивидуально-портретными чертами, например, скульптура «Апоксиомен».

Изобразительное искусство эпохи архаики представлено прежде всего вазописью, причем различаются два стиля – «чернофигурный», когда рисунок покрывался черным лаком по красной глине, и, наоборот, «краснофигурный стиль». Излюбленной тематикой сюжетов на вазах были эпизоды из поэм Гомера. В классический период, кроме вазописи, распространяется монументальная живопись, главным образом, росписи на стенах. Художник Полигнот впервые сделал попытку передать перспективу пространства с помощью размещения фигур на разных уровнях.

В истории древнегреческой культуры особое место занимает период эллинизма, длившийся с IV до I вв. до н.э.Огромная империя Александра Македонского объединила множество самых разных по образу жизни, уровню культуры, менталитету народов. Соответственно, и греческая культура, испытывая на себе их влияние, существенно видоизменялась. Она, с одной стороны, приобрела черты эклектики, с другой, обогатилась за счет соединения греческой и восточной культур и стала глубже по содержанию. Еще одной ее существенной особенностью стал монументальный и торжественный стиль искусства, что вполне отвечало характеру империи.Именно в это время были созданы известные ныне скульптуры Афродиты (Венеры) Милосской работы Агесандра, Аполлона Бельведерского (скульптор Леохар). Кроме декоративной скульптуры, для эллинистического периода характерны и гигантские скульптурные ансамбли, призванные подчеркнуть мощь империи. Для них характерны динамизм, эмоциональное напряжение. Такова пятиметровая скульптура крылатой Ники Самофракийской. Драматическое эпизоды борьбы передают композиции Пергамского алтаря, «Лаокоон». Культурным центром, кроме Афин, стала новая столица империи Александрия, основанная Александром Македонским в III в. до н. э. Город в период своего расцвета насчитывал до 1 миллиона жителей. Светские дворцы, храмы города были греческими по стилю застройки, но под влиянием востока стали более раскошными. Здесь находился один из крупнейших научных центров – Мусейон, куда входил комплекс зданий для занятий, научных исследований, ботанический и зоологический сады и библиотека, насчитывавшая до 700 тыс. книг. Здесь работали выдающиеся ученые того времени Евклид, разработавший основы геометрии, Гиппарх, создатель тригонометрии, Архимед, совершивший ряд открытий в механике, изобретатель прообраза паровой турбины Герон Александрийский, один из создателей научной географии Эратосфен, вычисливший при помощи математических расчетов и опытнических действий земную окружность, историк Полибий, первым пытавшийся написать всемирную историю. Выдающимся инженерным сооружением того времени был Фаросский маяк в Александрии высотой более 100 м., причисленный к одному из 7 чудес света. В эпоху эллинизма изобретены оптические линзы, водяные часы, мельницы и другие механизмы.

В эллинистический период наряду с традиционными росписями появились новые жанры изобразительного искусства – реалистический портрет и пейзаж. Одним из первых портретистов был Апеллес, написавший портрет Александра Македонского. Художник Антифил стал первым пейзажистом.

Некоторые изменения произошли и в литературе. На место героических эпосов пришли относительно небольшие произведения поэзии и прозы. В центре внимания поэтов и писателей были не политические или военные события, а бытовые сцены, чувственные радости. Таковы элегии Каллимаха, идиллии его современника Феокрита. Феокрит стал основателем нового жанра буколических (греч. вukolos–пастух) произведений, где в приукрашенном виде описывались прелести сельской жизни, воспевалась гармония человека с природой. В эпоху эллинизма в театре также стали преобладать бытовые сцены, в комедийном жанре наметилось новое направление – комедии нравов. Его представитель Менандр (ок. 343–ок. 291 вв. до н.э.) обратился к отражению жизни простых афинских жителей. Появляется приключенческая литература. Наиболее значимым литературным произведением эпохи эллинизма был эпос Аполлония Родосского (ок. 295–215 вв. до н.э.) «Аргонавтика» о путешествии аргонавтов за золотым руном.

Меняется характер и содержание философских произведений.Центром философской мысли в период эллинизма по прежнему оставались Афины. Здесь действовала Академия Платона, зародились новые философские учения, в центре их становится внутренний мир человека. Постепенно в эллинистической философии определились два основных направления: эпикуреизм и стоицизм. Основатель первого направления Эпикур учил, что главное для человека – его душевное равновесие. Он уделял немалое значение чувственным наслаждениям, но в то же время призывал довольствоваться тем малым, что доступно человеку.Взгляды стоиков наиболее четко отражены в учении Зенона из Китиона. По мнению Зенона и его сторонников, все в мире определяется Логосом – судьбой или Мировым Разумом, законом природы, следование Логосу является добродетелью. В IV–III вв. до н.э. в философии определилось также киническое направление. Антисфен (ок. 435–370 гг. до н.э.) и другие киники учили, что главным является добродетель и умение довольствоваться малым, что является непременным условием достижения независимости. Они немалое внимание уделяли принципу скептицизма, а способом познания считали дискуссии.Религия в основном сохранила свои традиционные черты, но в то же время усилилось влияние восточных культов, под влиянием египетского религиозного мировоззрения стал обожествляться и сам император. В частности, египтяне ввели в пантеон своих Богов и самого Александра Македонского.

4.3. Особенности римской культуры.Римская культура, является своего рода феноменом, она уникальна по сравнению с культурами многих народов на рубеже первого тысячелетия нашей эры. Римляне создали дворцы и храмы, технология возведения, архитектурный замысел, внешний облик которых мало чем уступает современным требованиям и современным архитектурным сооружениям. Весь Рим был покрыт сетью дорог с твердым покрытием, также по технологиям возведения не уступающим современным.Например, Аппиева дорога с покрытием, напоминающим бетон, построенная в IV в. до н. э., сохранилась до настоящего времени.Сама столица представляла собой громадный город, не уступающий современным мегаполисам. Водопроводная сеть, снабжавшая водой этот город, система канализации представляют собой уникальные примеры блестящего решения ряда инженерных задач. Изящество одежды, предметов быта, интерьера помещений также можно назвать высокохудожественными даже с учетом современных требований к оценкам. И в то же время римское общество раздирали внутренние кризисы, также свойственные и ряду локальных сообществ начала XXI в.: социальное неравенство и неравномерное распределение потребительских благ, различие между богатыми и бедными, падение духовности, резкое отличие между высокой культурой и так называемой массовой культурой. Эта противоречивость является одной из характерных особенностей римской культуры, при этом имело место ее упрощение и даже огрубление по сравнению с греческой культурой.

Римская культура возникла на основе слияния трех компонентов: греческой культуры, культуры этрусков и культуры местных племен италиков. Этрусская культура до настоящего времени малоизучена, хотя это была достаточно развитая цивилизация. Уже в I тысячелетии до н.э. в Этрурии, расположенной в северной Италии, существовали федерации городов-государств, строились дворцы, храмы, украшенные красочными росписями, скульптурами. Однако письменность этрусков до сих пор не расшифрована, что затрудняет ознакомление с их духовной культурой. Влияние этруской культуры проявилось в конструкции римских зданий, даже в строительных материалах. Известно, что бетон изобрели именно этруски. Этруские божества заняли свое место в пантеоне римских Богов. Истоки гладиаторских боев также относятся к погребальным обрядам этрусков. От этрусков римляне переняли отдельные элементы скульптурного мастерства, одежды, даже цифры, которые мы называем римскими, на самом деле позаимствованы у этрусков. Однако сильное влияние на римскую культуру оказала прежде всего греческая культура. Первоначально римляне в основном копировали греческие образцы искусства, литературы, но затемна основе сочетания оригинального с заимствованными культурными инновациями развилась самобытная культура, имевшая существенные различия по сравнению с греческой. Сила, а не утонченность, мощь, а не быстрота, массивность, а не красота, утилитарность, а не гармония в обыденной жизни, факт, а не воображение доминируют в искусстве; беспощадно реалистичный портрет в живописи, величественная скульптура характерны для римской культуры, в этом была ее специфика. При этом она сохраняла на разных этапах эволюции свою целостность и заимствовала лишь то, что этой целостности не противоречит. Римляне имели свой менталитет, отличный от греческого, где больше внимания уделялось духовным ценностям. Рим с самого начала своего существования вел постоянные войны со своими соседями, что в значительной мере определило весь строй жизни, историю и культуру. Если греки создавали мифы о Богах и полубогах, то для римлян в центре их мифологии был сам Рим, его героический победоносный народ, те, кто боролся и погиб за его величие. Боги, по убеждению римлян, лишь помогали им победить, выказывая тем самым свое особое расположение к римскому народу. Религия римлян была во многом анимистической, они признавали существование духов, но в ней были элементы и тотемизма, вероятно, заимствованные у этрусков. В частности, они почитали Капитолийскую волчицу, по преданию вскормившую основателей города братьев Ромула и Рема. Пантеон Богов, даже их названия в значительной мере заимствованы у греков и этрусков. Например, имена римских Богов Марса, Минервы, Сатурна сходны с аналогичными Богами у этрусков Марисом, Мнервой, Сатре. Юпитер отождествлялся с греческимЗевсом, Венера с Афродитой и т.д. Значительным влиянием пользовались восточные мистические культы (Кибеллы, Митры). Постепенно на смену многим культам в начале I в н.э. пришел культ единого Бога, который на первом этапе был религией угнетенных, видевших в образе Христа своего защитника и спасителя, религией, преследуемой властями, затем ставший главенствующей государственной религией, по своему духу соответствовавшей идее централизованного государства и единого монарха.

История Рима делится на несколько периодов: наиболее древний – царский период (VIII–VI вв. до н.э.), затем период Республики (VI в. до н.э. – I в. до н.э.) и, наконец, период Империи (30-е гг. до н.э. – 476 г. н.э.). Культура первого периода, когда Римом правили цари, в том числе и этрусского происхождения, развивалась под влиянием этрусков. После свержения последнего этруского царя Тарквиния Гордого образовалась римская рабовладельческая республика. Этот период совпал с подчинением римлянами греческих городов Южной Италии и, соответственно, с усилением греческого влияния. Именно в период позднеримской республики были заложены основы римской культуры, определившие ее характерные черты и направления на последующие века. Определенные изменения в культуре, в том числе в области права, ставшего образцом для последующих законотворцев, наблюдаются в период Империи.

Своеобразной была римская наука. Это было обусловлено характером мировоззрения, в котором переплетались греческая, эллинистическая и чисто римская культурные традиции, но приспособленные к собственной системе ценностей, В Римской империи различались умозрительные (теоретические) и эмпирические (практические) науки; сюда же относили и искусство как науку, удовлетворяющую потребности роскоши. Практические науки ближе к действительности: это медицина, земледелие, строительное и военное дело, искусство мореплавания, право и прочие жизненно важные области знания. Знакомство с этими науками включало знание грамматики, риторики, диалектики, арифметики, астрономии, геометрии и музыки. Однако практические науки не получили в Риме значительного развития.

Умозрительные (теоретические) науки непосредственно с практикой не связаны. Главнейшая из них — философия, которая делится на физику, этику и логику, составляющую метод философского изложения. Физика занимается вопросами строения универсума и законами природы; этика рассматривает связи человека с обществом и его место в космическом целом, его положение в мировом и социальном устройстве. В римской философии существовали все философские школы античности – платонизм, стоицизм, пифагореизм, скептицизм, эпикуреизм и др., Из них особое место занимал стоицизм, большое внимание уделявший проблемам нравственности и места человека в мире. Известными философами этого направления в I в. н.э. были Сенека, Эпиктет и Марк Аврелий. Разные по своему социальному положению, они, тем не менее, задумывались над общими проблемами нравственности, актуальными для нравов императорского Рима. Сенека учил, что главное в жизни человека – душевное равновесие, опора на свои собственные силы, не враждебность, а стремление помочь другим. Эпиктет, который пытался на практике следовать своим взглядам, ведя нищенское существование, считал, что каждому следует довольствоваться малым, жить, сознавая, что всякую пользу и всякий вред он может ожидать только от себя самого. Марк Аврелий учил стремлению придерживаться праведных правил в мыслях и жизни, призывал к самоусовершенствованию. Тит Лукреций Кар в своей философской поэме «О природе вещей», написанной в I в. до н.э., творчески развивая материалистическую натурфилософию греческих ученых, вплотную подошел к идее множественности миров и единстве материи, состоящей из атомов. Кроме философии, в Риме развитой наукой была история. В эпоху империи наблюдается тенденция к систематизации и обобщению исторических знаний. Известны труды римских историков Публия Корнелия Тацита, Гая Светония Трансквилла, посвященные истории Рима и биографиям правителей. Плутарх в своих «Сравнительных жизнеописаниях» сопоставил биографии знаменитых греков и римлян. Тит Ливий создал огромный 142-томный труд по истории Рима «от основания города». Эти и другие исторические сочинения и по настоящее время остаются ценнейшими источниками наших знаний о жизни и нравах народов эпохи античности.

Греческое влияние чувствовалось не только в философии и других гуманитарных науках, но и в римской литературе. Вплоть до начала нашей эры литературным и письменным языком в Риме был греческий и лишь позже стал внедряться латинский язык. Первоначально литературные произведения представляли собой прямое подражание греческим оригиналам, правда, в отличие от Греции, в III ¬ II вв. до н. э. в римской литературе значительно большее место занимала драма и комедия. Известными авторами комедий были Тит Макций Плавт и Публий Терентий Африканец. Они в целом следовали традициям греческого театра, но в то же время внесли в свои произведения сочный народный юмор. Позже стал приобретать популярность жанр сатиры.Первым римским поэтом был бывший раб-вольноотпущенник, грек по происхождению Ливий Андроник, который не только переводил греческие тексты на латынь, но и делал в них авторские вставки. Крупнейшим поэтом-лириком периода Республики признан также Гай Валерий Катулл, прославившийся лирическими стихами, посвященными любимой женщине Лесбии.Органичное слияние философии и литературной прозы наблюдается в произведениях писателей, философов, ученых II – I вв. до н. э. Катона Старшего, Марка Туллия Цицерона, Марка Терентия Варрона. Из них наиболее плодотворно трудился Марк Терентий Варрон, написавший 74 произведений на самые различные темы, из них наиболее значимое сочинение – «О сельском хозяйстве» в 3 книгах. В знак признания его особых заслуг в литературе Варрону еще при жизни был воздвигнут памятник.

Золотым веком римской культуры считается время правления Августа. Именно в начале нашей эры, в годы Империи достигла своего наивысшего расцвета поэзия. Вергилий в своей известной поэме «Энеида» прославлял величие римского духа, победы известных полководцев , в частности, Августа. Одновременно в своих поэмах, например, «Георгики» он опоэтизировал деревенскую жизнь. Гораций в 4 книгах «Од» продолжил традиции греческой лирики. Овидий в своих стихотворениях, поэмах, например, поэме “Искусство любви” воспевал радости любви и в то же время в книге «Метаморфозы» с юмором и иронией использовал мифы о превращениях. Позднее эту идею превращений использовал прозаик II в. н. э. Апулей в своем пародийном романе «Золотой осел». В этом новом жанре сатиры писал и другой прозаик этого времени Петроний. В романе «Сатирикон» он с юмором, живыми примерами и подробностями вскрыл нравы мещанства и богачей-выскочек современного ему Рима. На закате Римской империи все смелее стала заявлять о себе христианская литература.

Римская архитектура взяла многое у этрусской — круглую форму плана и арки. Арку римляне превратили в триумфальный портал, через который проходил победитель. У греков римляне заимствовали ордерную систему зданий, хотя отводили ей больше декоративное значение. Римляне создали сложные архитектурные сооружения и постройки. Строились форумы, бани, амфитеатры, дворцы, храмы, крепостные стены, дороги и т.д., которые и сегодня восхищают своей монументальностью, продуманностью и красотой архитектурных форм. Интенсивное строительство в эпоху Республики велось в г. Риме. Здесь был сооружен комплекс построек, создавших композицию главной площади города – Форума Романума. В него входили здания, храмы, статуи, триумфальные колонны и арки.В культовом зодчестве основными типами храмов были псевдопериптеры, прямоугольные здания с портиком и колоннами со стороны фасада, например, храм Фортуны Вирилис в Риме и круглые храмы-ротонды, опоясанные колоннадами, например, храм Весты в Тиволи возле Рима, оба датируются I в. до н.э. В это время римляне уже применяли бетон, что позволяло внедрить криволинейные формы зданий.Светская архитектура представлена богато декорированными жилыми зданиями, амфитеатрами для проведения гладиаторских боев. С помощью арочных перекрытий римляне могли создавать громадные постройки, наподобие амфитеатра Флавиев, более известного как Колизей, способного вмещать до 50 тыс. зрителей. К числу выдающихся построек периода Империи относится и Пантеон – храм всех Богов, возведенный во II в. н.э. Его особенностью является громадный купол, который впоследствии стал образцом для подражания в Византии и других странах.Уникальными сооружениями, характерными именно для римлян, были термы, комплексы построек, часто с богатой отделкой, для отдыха, развлечений, просто общения. Наиболее впечатляющими являются термы Каракалы и Диоклетиана, построенными в период Империи. Представляют интерес также каменные водопроводы-акведуки для

подвода воды в Рим.Жилища знатных римлян составляли домусы, постройки с внутренними, иногда открытыми дворами.

В области скульптуры римляне переняли у этрусков обычай создавать надгробные маски на саркофагах умерших, позже из этих надгробных масок широко развился римский портрет, особенностью которого является реалистичное отражение действительности. Римский скульптор изображал конкретные личности с подчеркиванием портретного сходства. Объектом внимания скульпторов были не обобщенные образы атлетов, как, например, у греков, а государственные деятели, другие выдающиеся личности. Их силуэты, часто облаченные в парадную одежду – тогу, создавали парадность и торжественность скульптурным композициям. Но у них, в отличие от греческих, отсутствовал динамизм.Во многом благодаря преклонению римлян перед греческим искусством в римских копиях сохранилась большая часть творений греческой классики.

Живопись представлена прежде всего росписями, выполненными в греческой манере, но в то же время и отличающимися от греческих образцов. Римский живописец прежде всего стремился отразить окружающую природу и расположить фигуры в пространстве. Он не достигает реалистического отражения действительности, но уже создает объемные изображения, использует элементы пространственной перспективы, что наблюдается в росписях виллы Мистерий в Помпеях. Все это придает римской живописи определенное преимущество перед греческой.Интересные образцы римской живописи сохранились в городах Помпеи, Геркуламе, засыпанных пеплом во время извержения вулкана в I в. н.э.

Следует подчеркнуть прагматический характер всего римского искусства, задачей которого было укрепление существующего порядка. Поэтому и скульптура, и архитектура носили парадно-торжественный характер и объектом внимания в них чаще всего были элементы прославления существующего строя и лиц, возглавлявших государство. То же относится и к историческим сочинениям. Вместо театрального искусства, которое в Греции служило целям более утонченным, возвышенным, в Риме предпочитали цирковые зрелища, кровавые гладиаторские бои и «боевые программы» – навмахии, когда устраивались представления морских сражений на воде с многосотенными жертвами. Это была скорее, говоря современным языком, массовая культура, рассчитанная на вкусы малообразованной толпы, действовавшая на воображение народных масс, призванная отвлечь внимание плебса от политики и в итоге служившая весьма эффективным способом укрепления власти. Многие нормы общественной жизни, государственного права и государственной организации, памятники духовной и материальной культуры, выработанные в римский период или переданные Римом от греков оказали существенное влияние на развитие мировой культуры вплоть до настоящего времени.

В целом можно сделать вывод, что культура Древней Греции и Древнего Рима стала фундаментом всей европейской цивилизации. Буквально во всех сферах материальной и духовной культуры нового и новейшего времени чувствуется влияние античности.