Названия красок

Умбра, сепия, сиена, цирулеум, тиоиндиго… Эти слова звучат для художника как музыка. И хотя палитра народных росписей скромна, не помешает знать некоторые основные цвета по названиям. Тем более что с непривычки трудно ориентироваться в художественных салонах.

Красные и жёлтые цвета относятся к группе кадмиевых (и оттенки). Они могут быть разной насыщенности и делятся на светлые, средние и темные. Зелёно-сине-фиолетовые относятся к кобальтовым. Различные коричневые цвета и их оттенки: умбра, сурик, охра, сиена, сепия и другие – называются земляными.

Вообще же встречается столько различных названий похожих по цвету красок, что все невозможно ни перечислить, ни запомнить. Этот обзор не претендует на полноту тем более что краско- и цветоведение – это отдельная и обширная область знаний. Ко всему прочему следует добавить, что разные фирмы могут пользоваться разными названиями, и тут уж точно, что на вкус, на цвет товарища нет.

Итак, к красным цветам относятся киноварь, краплак, тиоиндиго, кадмий, пурпурный. Вот например: кадмий красный средний почти соответствует киновари. Очень близки по цвету кадмий желтый светлый, лимонный, жёлтая стронциановая. Зная о таком родстве, можно при отсутствии заменить одну краску другой.

А вот английская, серпуховская, индийская, шахназарская красные представляют коричнево-красную гамму, но не красную, как это может показаться по названию. Темно-коричневой будет гутанкарская фиолетовая.

Слово «тиоиндиго» встречается в названиях красных, черных, синих и других красок.

Охра бывает разных оттенков и соответственно названий: золотистая, жженая, «сырая». Широко используется для фонов в городецкой и пермогорской росписях. Краплак (светлый, средний, темный) может быть фиолетовым, красным. Белила – титановые, свинцовые, цинковые – имеют разные оттенки. Самые белые – титановые, самые серые – свинцовые. Сажа газовая имеет глубокий черный цвет. (А тиоиндиго черная отливает синевой). Сурик – кирпичный цвет. Сепия – глубокий темно-коричневый. Красные кадмий, алый, пурпурный, краплак красный, имитация киновари. Киноварь – это красно-оранжевый, рябиновый цвет, самый «русский» из всех красных, «хохломской». Сегодня «кадмий красный» (средний и темный) часто используют в мезенской росписи. Зелень травяная соответствует своему названию. Зелень изумрудная – с оттенком бирюзы. Окись хрома – очень красивый, близкий к болотному, цвет. Его любили старые городецкие мастера. Зеленый кобальт – теплый зеленый цвет. Синий (ультрамарин) в небольших количествах становится своеобразным акцентом на фоне красно-жёлтой традиционной гаммы пермогорской росписи.

На первых порах достаточно иметь отечественный набор художественной гуаши из 12 цветов. Лучше не пользуйтесь импортными красками, особенно китайского производства, они имеют свои традиционные оттенки, потому в таких наборах красный ближе к розовому, зеленый очень резкий и ядовитый

5. Вопрос. Оригами. Технология выполнения.

Древние японцы, создавая первые изделия из бумажного листа, придумали и технику исполнения оригами. Эти традиционные знания передавались из поколения в поколение, из страны в страну, от одного города к другому. За многие столетия существования этого древнего вида искусства многое было утрачено, что-то пре­терпело изменения, появилось новое. Но древние традиции в целом сохранены. Оригами было и остается техникой работы с целым листом бумаги.

Традиционным, классическим способом оригамного дела по праву считается работа с квадратом, взятым за основу. Любая фигура выполняется из квадрата большего или меньшего размера путем сгибания, исключая какие-либо надрезы и склеивания. Определенная цепочка взаимопревращений исходного листа-квадрата от начала работы и до полного ее завершения - это и есть техника выполнения оригами.

В настоящее время, когда утрачено первоначальное храмовое значение оригами, в этот древний вид искусства приходят новые веяния. Теперь оригами все чаще и чаще напоминает конструирование изделий из бумаги, где находят применение и клей, и краски, и возможно создание фигур из нескольких частей и деталей (сборных). Есть элементы и вырезания и надрезания бумаги. Оригами, как и любой другой вид искусства, не избежало проникновения в него компьютерной графики. И здесь первенство снова принадлежит японцам. В конце прошлого столетия Иссей Йошино начал чертить схемы для складывания бумажных фигур при помощи компьютерной графики. Так появились сложные бумажные скелеты динозавров. В XXI в. этот способ и техника составления схем оригами пользуются большим успехом у нового поколения оригамистов.

Теперь в литературе можно все чаще и чаще встретить такое выражение, как «кирикоми оригами». И это не что иное, как оригами с применением ножниц. И этот новый вид оригами придумали снова японцы. Теперь, выполняя сложные бумажные фигуры и конструкции, они стали использовать ножницы для надрезания бумаги. Само же название «кирикоми оригами» означает: «кири» - «резать», а «ками» - бумага, т. е. «бумага надрезанная». Хотя и здесь допускаются лишь незначительные надрезы в конце выполнения фигуры для придания ей необходимой формы, не более.

Опытные оригамисты очень редко прибегают к данному способу. Они стараются сделать задуманную фигуру лишь путем складывания листа бумаги, выполнения замысловатых и сложнейших сгибов. Именно в этом и состоит искусство оригами, из этого складывается и оценка человека как настоящего оригамиста. Хотя следует отметить, что незначительные надрезы бумаги при выполнении или завершении работы позволяют порой создавать немыслимые и любопытные вещицы, фигурки и композиции.

Несомненно, что самым сложным в исполнении и требующим немало терпения и времени является оригами традиционное, когда фигуры выполняются древним способом - сгибанием из квадрата без помощи ножниц и клея.

Однако оригами можно выполнить не только из этой геометрической фигуры. Подойдет и лист бумаги треугольной формы, и шестиугольник, восьмиугольник, прямоугольник и др. Вещица может получиться куда более интересной и любопытной. Здесь потребуется мастерство оригамиста и его творчество и фантазия.

Многие народы стран Запада чаще всего используют аналитический способ оригами. Он состоит в том, что бумажную фигуру или поделку выполняют из двух или нескольких одинаковых частей. Такой способ разработан в этих странах независимо от влияния японского традиционного оригами и является чисто западным жанром данного вида искусства.

Знание истории и традиций оригами народов мира поможет каждому выбрать наиболее интересное направление или объединить культуры разных стран и создать свое, дополнив и обогатив то, что уже имеется.

Родина оригами - Япония. Искусство складывания бумаги зародилось в Стране Восходящего солнца много веков назад. В далекой древности оригами имело религиозное предназначение, было храмовым искусством. Изготовление красочных фигурок являлось священным ритуальным действием. Ими украшали статую "многоликой" и "тысячерукой" богини милосердия Каннон, чтобы задобрить ее и попросить покровительства.

Японцы видели мистическую связь между религиозными ритуалами и изделиями из сложенной бумаги. Ведь "ори" означает "сложенный", а "ками" - "бумага" и "бог" одновременно. Утратив со временем свое ритуальное предназначение, оригами вышло за пределы храмов и достигло императорского дворца. Умение складывать из бумаги считалось у придворных одним из признаков хорошего образования и изысканных манер. В те времена бумага было материалом редким и дорогим. Фигурки оригами служили гербом и печатью в некоторых знатных семьях.

Позже искусством складывания из бумаги стали заниматься, в основном, женщины и дети. Оно стало частью традиций и обычаев, украшением японского быта, карнавальных шествий, народных праздников.

Во второй половине XIX века оригами перешло границы Японии. В странах Европы начали знакомиться с классическими фигурками, выполненными в технике оригами.

Бурное развитие оригами началось только после второй мировой войны, главным образом, благодаря усилиям всемирно известного мастера-оригамиста Акиры Йошизавы. Этот удивительный человек родился в 1911 году. Во время второй мировой войны он был служащим военного завода. Именно тогда у него созрело решение придать традиционному в Японии искусству складывания новое звучание. Он сделал оригами авторским, придумав сотни оригинальных фигурок. Именно он изобрел единую универсальную систему знаков, с помощью которых можно записать схему складывания любой фигурки.

Новое возрождение оригами так же тесно связано со страшной трагедией, произошедшей 6 августа 1945 года, когда "люди" решили испытать атомную бомбу на человеке, подписав смертный приговор городу Хиросима. Последствия чудовищного эксперимента были ужасны: из 420 тысяч жителей города погибло 80 тысяч. В течение следующих 20 лет от последствий облучения умерло еще 200 тысяч человек. Среди погибших было много детей. Именно тогда среди детей, обреченных на гибель, возникла легенда о свободной птице, символе жизни - журавлике. Дети искренне верили, что, смастерив из бумаги 1000 журавликов, они исцелятся и останутся живы.

В память о жертвах атомной бомбардировки в Хиросиме заложили парк Мира. В мае 1958 года там был открыт монумент, посвященный погибшим детям. Памятник изображает бомбу, на вершине и по бокам которой размещены фигуры детей с поднятыми к небу руками. Двенадцатилетняя девочка, чья смерть послужила поводом для сооружения памятника, успела сделать только 644 журавлика. Но волна удивительной детской солидарности прокатилась по всем странам мира. Япония стала получать миллионы посылок со всех континентов нашей планеты с бесценным грузом - бумажными журавликами, собранными в гирлянды по 1000 штук. Эти гирлянды и сегодня украшают памятник и являются символом протеста против войны.