Высланные нееврейские музыканты

Хотя у музыкантов-неевреев не было строгой мотивации эми- грировать из национал-социалистической Германии, немногие из них всё же покинули Рейх. Прусская оперная певица Лотте Леманн

/Lehmann, 1888-1976/ после ссоры с Германом Герингом оставила Гер- манию в 1933г. Обосновавшись в Америке вместе с мужем – еврейским банкиром, она пела в Метрополитен Опере, а затем в Южной Калифор- нии. Там Леманн вошла в кружок Томаса Манна, собиравшего вокруг себя недовольных и неудачников из Европы. Убегая с «тонущего ко- рабля», известный дирижер Карл Шурихт /1880-1967/ 4), исполнитель произведений Бетховена, Моцарта, Брукнера и Малера, в 1944г. уехал в Швейцарию. Более десяти лет он служил Рейху, но женитьба на еврей- ке подорвала его карьеру. Фаготист Венской государственной оперы Хуго Буркхаузер с помощью Тосканини перебрался в Америку.

Ведущий музыкальный критик модернистского направления Ганс Хайнц Штукеншмидт подвергся бурной атаке музыковеда Фри- ца Штеге и был исключен из Палаты культуры Рейха. В 1937г. Шту- кеншмидт нашел работу в Праге, но в 1940г. его застала там немецкая оккупация, и он продолжил работу музыкального критика в также ок- купированной немцами Румынии. Здесь этот критик втянулся в русло германской пропаганды, но иногда позволял себе негромкую оппози- цию. Командированный в Вермахт, Штукеншмидт после войны был отправлен американцами в заключение.

Оставил Германию один из самых известных нееврейских дири- жеров Фриц Буш /1890-1951/. Он родился в семье скрипичного масте- ра, на редкость богатой музыкальными талантами. Его братьями были

– скрипач и композитор Адольф Буш, виолончелист Герман, пианист и композитор Генрих, актер Вилли Буш. Фриц Буш учился в Кёльне у дирижера Ф.Штайнбаха /1855-1916/, с 1909г. служил капельмейстером в Риге, а затем в небольших немецких городах. С 1912 по 1918 г. он возглавлял оперный театр в Аахене, а до 1922г. работал капельмейсте- ром в Штутгарте. Затем Ф.Буш до 1933г. занимал пост музыкального руководителя оперы Земпера в Дрездене /Земпер – архитектор первой половины XIX в./, где под его управлением прошли премьеры опер Ри- харда Штрауса «Интермеццо» и «Елена Египетская».

Восторженный участник Первой мировой войны, исповедовав- ший политические взгляды правого центра, Фриц Буш стоял в оппози- ции к национал-социалистическому государству, как раньше – к Вей- марской республике. В марте 1933г. после нескольких стычек с нацио- нал-социалистами дирижер покинул Германию, поселившись в Ан- глии. Члены семейства Бушей постоянно покровительствовали евреям или состояли с ними в родстве. Его брат Адольф – видный скрипач – был женат на еврейке, предоставил в 1926г. свой дом в Базеле еврей- скому пианисту Р.Серкину и после 1933г. открыто критиковал нацио-

нал-социалистическое государство. Самого Фрица Буша нацисты обви- нили в покровительстве еврейским друзьям и в чрезмерных доходах при продолжительных перерывах в работе. Эти обвинения были под- тверждены документами с указанием на то, что привилегии, гарантиро- ванные дирижеру в годы Веймарской республики, утратили силу.

Высылка Буша из Германии вызвала недовольство Рихарда Штрауса, планировавшего провести в Дрездене в конце лета премьеру своей оперы «Арабески» с участием Фрица Буша /его заменил Клеменс Краусс/. Оперный коллектив в письме удостоверял Музыкальную пала- ту, что «с творческой точки зрения Ф.Буш не был достаточно одарен». Письмо подписало большинство музыкантов и певцов, колоратурное сопрано Эрна Бергер дала устное согласие, так как ее не было в горо- де. Известный музыкальный писатель Густав Боссе утверждал, что Буш старался уклониться от систематической оперной работы ради по- стоянных концертов в Берлине и сожалел, что артист масштаба Ф.Буша

«позорил свою манеру».

Однако Герман Геринг под влиянием своей жены, певицы Эммы Зоннеманнн, дружившей с Фрицем Бушем, и музыкального руководи- теля Титъена, был заинтересован в привлечении дирижера в Берлин. 07.03.1933г. Геринг разговаривал с Гитлером, признавшим, что после Фуртвенглера и Краусса Ф.Буш, вероятно, был лучшим германским дирижером. Геринг надеялся видеть Буша директором находившейся под его патронажем Прусской государственной оперы. Но любимый дирижер Фюрера Фуртвенглер заручился его поддержкой и сам возгла- вил Оперу. Взамен Бушу предложили руководить музыкальным фести- валем вместо привередливого Тосканини. Но это не согласовывалось с планами Буша, который предпринял длительный тур по Аргентине, спонсируемый национал-социалистами /!/. – Музыкальные историки гадают, знал ли об этом сам дирижер.

Архивные документы подтверждают, что после возвращения из Южной Америке Фриц Буш надеялся занять обещанный ему пост в Берлине, но, когда этого не случилось, он удовольствовался зарубеж- ными предложениями. В 1936г. дирижер с помощью Т.Манна получил аргентинские документы. В 1941г. Буш временно замещал Эриха Кляйбера в должности дирижера Театра Колон в Буэнос-Айресе. До начала Второй мировой войны его несколько раз приглашали дирижи- ровать в Рейхе, но он отвергал приглашения. После эмиграции из Гер- мании Фриц Буш совмещал руководство несколькими коллективами: в 1937-40гг. – Стокгольмским филармоническим оркестром, в 1937-51гг.

– Датским национальным симфоническим оркестром, а в 1945-50гг.

был художественным руководителем Метрополитен Оперы в Нью- Йорке. В феврале 1951г. Буш впервые после войны побывал в Герма- нии, но смерть 14.09. этого года нарушила его планы работы в театрах Германии и Австрии.

Австрийский дирижер Эрих Кляйбер /1890-1956/ получил обра- зование в Вене, обучаясь игре на скрипке. В 1908г. он уехал в Прагу, изучал философию и историю искусств в Пражском университете, од- новременно учась в консерватории. Кляйбер начал сочинять музыку и в 1911г. получил премию за свою симфоническую поэму. Тогда же он переехал в Дармштадт, где семь лет руководил оперным театром. Затем он работал в нескольких городах Германии, а в 1923г. дебютировал в Берлинской государственной опере постановкой «Фиделио» Бетховена. Через три дня дирижера пригласили на пост музыкального руководите- ля этой Оперы.

Эрих Кляйбер был сторонником модернизма, с увлечением ди- рижировал работами новых композиторов, подобных Хиндемиту, был демократически настроен и не разделял антисемитскую политику национал-социалистов. В 1925г. Кляйбер дирижировал премьерой опе- ры Альбан Берга «Воццек» и повторил ее в 1932г. В 1930г. он исполнял оперу французского еврея Дариуса Мийо «Христофор Колумб», вызвав возмущение национал-социалистов. В отличие от белокурого импо- зантного вестфальца Фрица Буша, невысокий Кляйбер имел непривле- кательную внешность. В 1933г. его ошибочно принимали за еврея, и любовь к Германии не могла удержать дирижера от эмиграции.

Повод представился на премьере сочинения Альбана Берга. Этот нееврей-австриец нашел место в нацистском перечне так называемой Второй венской школы Шенберга. Это был очередной финансовый удар по Бергу, после того как влиятельная австрийская культурная бю- рократия во главе с Бруно Вальтером игнорировала его авангардист- ские работы. Постоянно отстаивая свою расовую чистоту, Берг умолял Кляйбера дирижировать своей новой оперой «Лулу» с собственным либретто, которое базировалось на двух модернистских работах Фран- ца Ведекинда. Фабула оперы включала роковую женщину, сексуально озабоченного врача, лесбиянку графиню и Джека Потрошителя. Так что национал-социалисты справедливо отнесли это нелепое творение к разряду дегенеративного искусства. Фуртвенглер отговаривал Кляйбе- ра от этого рискованного предприятия. Но Титъен и Штраус симпати- зировали Кляйберу, и с молчаливого согласия Германа Геринга 30.11.1934г. в Берлинской государственной опере были исполнены

«Пять симфонических отрывков из «Лулу». Эта пьеса была написана в

12-тоновом стиле и разделила мнения критиков. В ней не было эпата- жа, неизбежно появившегося бы при зрительном исполнении, и даже некоторые национал-социалистически настроенные музыковеды выра- зили частичное одобрение Бергу. Так, Альфред Бургартц /Burgartz/ считавший, что музыке не хватало содержания, сказал о мелодической линии, что она «не выражает ничего, кроме нервного потрясения», но хвалил «утонченную музыкальную гармонию, мастерский подход к ху- дожественному стилю и инструментальную близость к высокому ис- кусству». Через четыре дня после концерта Кляйбер отказался от поста в Прусской государственной опере, хотя по контракту его последние концерты должны были пройти в Берлине в начале января. Геринг и Титъен пытались отговорит дирижера, но он покинул Германию, а за- тем Европу, поселившись в Буэнос-Айресе.

Эрих Кляйбер известен как пропагандист современного оперного искусства. В берлинский период его репертуар включал сочинения Яначека, Берга и Мийо. Кляйбер также эффектно исполнял оперную классику – Моцарта, Бетховена, Рихарда Штрауса. Он много гастроли- ровал за рубежом, в 1927г. посетил СССР, в 1930г. впервые выступил в Нью-Йорке, а в 1935г. – в Лондоне. Вернувшись после войны в Европу, Кляйбер связал карьеру с Лондонским филармоническим оркестром и в 1950-53гг. регулярно выступал в Ковент-Гардене. В 1951г. дирижер по- сле долгого перерыва выступил в Берлине, поставив «Кавалера Розы» Р.Штрауса. От поста музыкального руководителя Берлинской оперы Кляйбер отказался, протестуя против разделения столицы на западную и восточную части.

История с австрийским композитором Эрнстом Кшенеком

/1900-91/ носила особый характер. Он никогда не имел явных контак- тов с национал-социалистами. Его сенсационная опера «Джонни наиг- рывает» /1925, в 1927-30 ставилась в СССР/ была для нацистов приме- ром «дегенеративного искусства», представленного в дюссельдорфской экспозиции 1938г. Одно время его считали евреем или еврейским ба- стардом /лицом смешанной крови/, но потом выяснилось, что Кшенек был чистокровным арийцем. Однако его первая жена, с которой компо- зитор развелся в 1929г., была еврейкой, дочерью Г.Малера /типичный случай влечения к этой нации оппортунистически настроенных арти- стов; как будто существует таинственная связь между отчаянным фи- лосемтизмом и пристрастием к нетрадиционной музыке/. Между 1933 и 38 годами он не ездил в Германию, опасаясь преследований, но после аншлюса остался в Австрии.

Подобно Веберну и Бергу, Кшенек испытывал материальные трудности, так как его музыка исполнялась в Европе только за преде- лами Германии и Австрии. Но в Вене местные национал-социалисты тревожили композитора задолго до 1938г. Из-за их давления Кшенек не смог реализовать замысел 12-тоновой оперы «Карл V», которую он намеревался поставить вместе с Клеменсом Крауссом. Умерив музы- кальную активность, композитор всё чаще обращался к написанию тек- стов и к 1934г. поставил свой общественный авторитет на службу канцлеру Дольфусу в надежде на католическую реставрацию и осно- ванную на ней неокорпоративную государственную систему.

Эрнст Кшенек, как и Б.Вальтер, проявлял пристрастие к фашист- ской Италии, в которой его привлекал «способ обращения итальянско- го государства с современным искусством», – ссылка на успех здесь модернистской музыки. Вскоре Кшенек разочаровался в политических целях клерикального австрийского режима, убедившись, что в Австрии артисты его типа «оттесняются к стене и диффамируются, как в Треть- ем Рейхе». В 1936 ему стало ясно, что канцлер Шушниг не сможет дол- го отражать агрессивные устремления Германии, и он решил эмигри- ровать. В 1937г. Кшенек перебрался в Америку, которая в действитель- ности не была для него желанным убежищем. Здесь в 1929г. провалил- ся его «Джонни». Кроме того, на примере Шенберга стало ясно, что 12- тоновая музыка пользовалась в США плохой репутацией. Кшенек так- же испытывал отвращение к английскому языку и отказывался его изу- чать. Он ненавидел американские продукты, особенно апельсиновый сок, сигареты и виски. Но главное – неудовлетворительной была орга- низация его туров по США. На пути из Нью-Йорка в Сан-Франциско Кшенек читал лекции об атональной музыке и играл свою новую сюиту для фортепиано по мотивам Шенберга. Энтузиазм любителей экзоти- ческой музыки, вроде супругов Манн, не уравновешивал вежливую хо- лодность американской аудитории.

Эрнст Кшенек, однако, имел друзей в Америке: бывшего венско- го издателя Ганса Хайнсхаймера, живущего в Нью-Йорке; преподава- теля в Принстоне Роджера Сессиона и Шенберга в Лос-Анжелесе. Они договаривались о будущих концертах композитора, знакомили радио- слушателей с его творчеством и присматривали преподавательскую по- зицию для Кшенека. В феврале 1938г. композитор посетил Европу, но отклонил предложение остаться в Австрии и, дав несколько концертов в Голландии и Англии, в сентябре вернулся в Америку. Снова друзья трудились ради него. Хайнсхаймер и Кусевицкий организовали его вы-

ступление в «музыкальной столице» США Бостоне, но атональный концерт Кшенека для фортепиано не имел там успеха.

В сентябре 1939г. он преподавал в колледже Мичиганского уни- верситета, считая, что не студенты, а «так называемые эксперты» могут доставить ему беспокойство. Здесь Кшенек наткнулся на статью колле- ги, утверждавшего, что 12-тоновая система дозволяется сейчас в Аме- рике только беженцам от фашизма, а Гитлер отправляет этих музыкан- тов в США, чтобы разложить американскую молодежь этой системой. Внушительная доля правды в этих доводах заключалась в том, что определенные круги давно добивались особых преимуществ для евреев и неевреев, объективно подрывающих привычный для Америки высо- кий статус классической музыки. Затем положение Кшенека улучши- лось. Устав от нападок на него коллег по колледжу в 1942г., компози- тор принял руководство музыкальной программой в Хэймлин- университете Св.Павла, имея за спиной моральную поддержку извест- ного дирижера Димитрия Метропулоса. В 1947г. в 47 лет Кшенек после тяжелой работы в колледже присоединился к своему другу Шенбергу и работал приглашенным лектором в Лос-Анжелесе. Переезд в Америку стал для Эрнста Кшенека тяжелой платой за отказ от собственного творчества, но это едва ли обеднило панораму мировой музыки, пере- утяжеленной модернистскими экспериментами.

В начале 1920-х годов модернизм Кшенека был поддержан ди- рижером Германом Шерхеном /1891-1966/, который всю жизнь зани- мался экспериментаторством, рассматривая свою роль артиста как вто- ричную. Как дирижер он был самоучкой, начав альтистом в одном из берлинских оркестров, а затем работал в Берлинской филармонии. В 1914г. в Риге Шерхен встал за дирижерский пульт. В Первую мировую войну он был в армии, попал в русский плен и находился в России в дни Октябрьской революции. Под глубоким впечатлением от увиден- ного Шерхен вернулся на родину в 1918г., где поначалу дирижировал рабочими хорами. Тогда в Берлине впервые звучали русские револю- ционные песни в обработке и с немецкими текстами Шерхена, испол- няющиеся и по сей день. – Так обнаружилась еще одна грань, связав- шая антинациональный оппортунизм с бунтарством – типичное явле- ние на левом фланге творческих работников.

Уже в эти первые годы сказывался пристальный интерес Шерхе- на к современному искусству. Он основал в Берлине Новое музыкаль- ное общество, выпускал журнал «Мелос», посвященный проблемам со- временной музыки, преподавал в Высшей музыкальной школе, в 1923г. стал преемником Фуртвенглера во Франкфурте-на-Майне, а в 1928-

33гг. руководил оркестром в Кенигсберге. В 1933г. Шерхен эмигриро- вал в Швейцарию, где одно время возглавлял радио в Цюрихе. После войны он гастролировал по всему миру, руководил основанными им дирижерскими курсами и экспериментальной электроакустической студией в г.Гравезано, некоторое время возглавляя Венский симфони- ческий оркестр. Среди десятков премьер под его управлением – все за- метные работы авангардистов – Хиндемита, Шенберга, Руселя, Барто- ка, Берга, Онеггера, Дессау, Фортнера, Эгка, Ноно, Булеза, Падеревско- го, Мадерна… Шерхена справедливо упрекали в неразборчивости при выборе музыки, главным критерием которой он считал современность. Шерхен был одним из первых исполнителей на Западе произведений советских композиторов: Прокофьева, Шостаковича, Мясковского… За несколько дней до смерти дирижер провел в Бордо концерт новейшей французской и польской музыки.

Пристрастие к модернизму и общественные симпатии сделали Шерхена противником национал-социализма. Его личная история, со- ставленная нацистами, отметила «ядовитое влияние» этого музыканта, как «любимца евреев и марксистов». Шерхен состоял членом жюри ан- тифашистского Международного общества современной музыки. Лич- ные качества музыканта были далеки от нормы. Он платил алименты нескольким женщинам и их детям и, по словам поэта Элиаса Канетти, постоянно наносил обиды своим друзьям.

Во времена Третьего Рейха Йемнитц отмечал растущее чувство эгоизма у Шерхена, а швейцарский композитор Генрих Зютермайстер в 1934г. намекал на политические мотивы, по которым Шерхен, каза- лось, отталкивал своих друзей. Его подозревали в показном социализме и антифашизме, продиктованном поисками удобного места в обще- ственной жизни. В 1941г. Герман Шерхен поддерживал контакты с Фуртвенглером, действовавшим в роли посланца Геббельса, который предлагал дирижеру забыть прошлое и, возвратившись, занять соответ- ствующую позицию в Рейхе. При этом был упомянут Гевандхауз в Лейпциге. Архивные документы доказывают, что Шерхен всерьез рас- сматривал это предложение, но по неизвестным причинам дело сверну- лось. Этот эпизод иллюстрирует не только драму изгнанников, но так- же описывает комбинацию обстоятельств, которая вполне могла приве- сти нееврейских музыкантов к возвращению в Третий Рейх.