- •Москва – 2015
- •Составители:
- •Рецензенты:
- •Содержание
- •1. Цели и задачи освоения дисциплины
- •2. Методология построения дисциплины
- •3. Перечень планируемых результатов обучения по дисциплине, соотнесенных с планируемыми результатами освоения образовательной программы
- •4. Место дисциплины в структуре ооп бакалавриата
- •6. Содержание дисциплины (модуля), структурированное по темам (разделам) с указанием отведенного на них количества академических часов и видов учебных занятий
- •7. Формы текущего, промежуточного и итогового контроля
- •13.1 Примерная модульно-рейтинговая карта по дисциплине
- •8. Критерии оценки (начисления баллов)
- •9. Организация контроля и оценки эффективности усвоения учебного материала
- •10. Фонд оценочных средств для проведения промежуточной аттестации обучающихся по дисциплине
- •10.2.3. Контрольная работа, тестирование, реферат
- •10.2.4. Творческая работа, самостоятельная работа
- •11. Перечень основной и дополнительной учебной литературы, необходимой для освоения дисциплины (модуля)
- •12. Перечень учебно-методического обеспечения для самостоятельной работы обучающихся по дисциплине (модулю)
- •13. Перечень ресурсов информационно-телекоммуникационной сети «Интернет» (далее - сеть «Интернет»), необходимых для освоения дисциплины (модуля)
- •14. Методические указания для обучающихся по освоению дисциплины
- •Требования к содержательной части письменной работы (реферат):
- •Требования к оформлению письменной работы (реферат):
- •Рекомендации для студентов по аннотированию Интернет-ресурсов:
- •15. Перечень информационных технологий, используемых при осуществлении образовательного процесса по дисциплине (модулю), включая перечень программного обеспечения и информационных справочных систем
- •16. Описание материально-технической базы, необходимой для осуществления образовательного процесса по дисциплине
- •17. Перечень образовательных технологий, используемых при осуществлении образовательного процесса по дисциплине
- •Приложение 1 Содержание лекционного курса
- •Тема 1. Арт-терапия как метод психологической помощи.
- •2. Основные понятия и принципы арт-терапии.
- •3. Сущность и этапы арт-терапевтического процесса.
- •1. Подготовительный этап
- •2. Этап формирования системы психотерапевтических отношений и начала творческой деятельности клиента
- •3. Этап укрепления и развития психотерапевтических отношений и наиболее продуктивной творческой деятельности клиента
- •4. Завершающий этап
- •4. Принципы организации арт-терапевтического процесса.
- •Тема 2. Организация арт-терапии с различными категориями граждан.
- •1. Возможности и особенности групповой арт-терапии.
- •1. Возможности и особенности групповой арт-терапии.
- •1) Подготовительный этап
- •2) Этап формирования отношений
- •3) Этап укрепления и развития психотерапевтических отношений
- •1) Изотерапия
- •7) Игровая терапия с детьми
- •Занятия по арт-терапии. Листок наблюдений
- •Тема 3. Изотерапия.
- •1. Понятие, сущность изотерапии.
- •Режим работы полушарий
- •2. Художественные материалы и их роль в арт-терапевтическом процессе. Материалы для художественного творчества
- •Основной набор материалов для творческого процесса
- •Основные группы материалов
- •Неструктурированные пластические материалы
- •Основные виды неструктурированных материалов
- •Оформленные материалы
- •Двумерные подручные материалы и «отходы производства»
- •Связующие материалы
- •Механизм психологического влияния художественных материалов
- •Значение цвета в изотерапии
- •Особенности восприятия продуктов творчества клиентов в изотерапии
- •Основные аспекты интерпретации рисунка
- •3. Этапы изотерапии.
- •Основные изотерапевтические техники и их характеристика.
- •1. Техника «Проективный рисунок»
- •Порядок подбора темы рисунка
- •Методики проективного рисования
- •2. Техника медитативного рисунка - мандала
- •Психотерапевтические эффекты работы с мандалой
- •2.1. Техника создания цветового круга.
- •2.2. Создание гармонизирующей мандалы.
- •Символическое толкование цвета в мандалотерапии
- •5. Особенности изотерапии с детьми.
- •Основные этапы изотерапии
- •Методика изотерапевтической работы с детьми
- •Основные варианты инструкций для упражнений
- •Тема 4 - Музыкотерапия.
- •2. Сущность музыкотерапии и механизмы ее воздействия на человека.
- •Механизмы воздействия музыки на человека
- •Воздействие музыки на организм человека
- •Особенности влияния эрготропной и трофотропной музыки на человека
- •3. Организация процесса музыкотерапии. Индивидуальная музыкальная терапия
- •Групповая музыкальная терапия
- •Музыкальная терапия с детьми
- •Опыт применения музыкотерапии с детьми
- •1. «Музыкальные каракули».
- •Основные моменты обсуждения:
- •Тема 5. - Фототерапия.
- •Психологические функции фотографии
- •Функция отражения динамики внешних и внутренних изменений.
- •Смыслообразующая функция.
- •Смыслообразующая функция.
- •Контейнирующая (удерживающая) функция.
- •Экспрессивно-катарсическая функция.
- •Защитная функция.
- •3. Техники работы с фотографией.
- •1. Техника слайд-терапии.
- •Тема 6.1. - Сказкотерапия (по м.В. Киселевой).
- •Основные функции сказок
- •Возможности сказкотерапии
- •2. Виды сказок.
- •Ключевые характеристики сказки
- •3. Принципы и этапы сказкотерапии. Основные принципы психологического анализа сказок
- •Основные этапы психологического анализа авторской сказки таковы
- •Этапы сказкотерапии
- •4. Особенности сказкотерапии с детьми
- •Основные приемы работы со сказками
- •Тема 6-2. Сказкотерапия (по в.Я. Гулевскому).
- •Основные представления о сказке
- •Психологические особенности сказки
- •2. Виды сказок и их характеристика.
- •1. Художественные сказки
- •1.1. Бытовые сказки
- •1.2. Волшебные сказки
- •1.3. Сказки о животных
- •Авторская сказка «Медведь и зайчонок»
- •2. Специальные сказки
- •2.1. Психологические сказки
- •2.2. Психокоррекционные сказки
- •2.3. Психотерапевтические сказки
- •2.4. Медитативные сказки
- •2.5. Дидактические сказки
- •Авторская сказка «Вредные привычки»
- •3. Авторские сказки пациентов
- •Основные темы авторских сказок пациентов
- •3. Направления и формы сказкотерапии. Формы работы со сказкой
- •Основные направления сказкотерапии
- •4. Техники написания авторских сказок.
- •Функции сказки (по в.Я. Проппу)
- •Авторская сказка «Цветущий город»
- •Мечта золотой рыбки
- •5. Алгоритм психологического анализа сказок.
- •Основные символы
- •Примеры психологической интерпретации проблемных сказок Авторская сказка «Цветок»
- •Психологический анализ сказки «Цветок»
- •4. Линия главного героя.
- •Авторская сказка «Мобильник»
- •Психологический анализ сказки «Мобильник»
- •Позитивная авторская сказка «Розовый слон»
- •Психологический анализ сказки «Розовый слон»
- •Тема 7. Библиотерапия.
- •Тема 8. Танцевально-двигательная терапия
- •Тема 9. Интегративный подход в арт-терапии Техника направленной визуализации
- •Изобразительная работа в сочетании с поэзией
- •Изобразительная работа в сочетании с музыкой и звуками
- •Изобразительная работа в сочетании с драмой
- •Изобразительная работа в сочетании с движением и танцем
- •Анкета обратной связи
- •«Обратная связь»
2. Сущность музыкотерапии и механизмы ее воздействия на человека.
Музыкотерапия - это контролируемое использование звуков и музыки в лечении и реабилитации клиентов, представляющее собой деятельность, включающую: воспроизведение, фантазирование, импровизацию с помощью человеческого голоса и выбранных музыкальных инструментов или прослушивание специально подобранных музыкальных произведений [Ворожцова О.А. Музыка и игра в детской психотерапии. 2004].
Основные формы применения музыкотерапии:
1) целостное и изолированное использование музыки в качестве основного и ведущего фактора воздействия (прослушивание музыкальных произведений, индивидуальное и групповое музицирование);
2) дополнение музыкальным сопровождением других коррекционных приемов для усиления их воздействия и повышения эффективности.
Музыкотерапия широко применяется во многих странах мира для лечения и профилактики таких нарушений как:
- отклонения в развитии;
- эмоциональная нестабильность;
- поведенческие нарушения;
- сенсорный дефицит;
- спинно-мозговые травмы;
- психосоматические заболевания;
- внутренние болезни;
- психические отклонения;
- афазия;
- аутизм.
Механизмы воздействия музыки на человека
Помещение для музыкотерапии
Чтобы создать безопасное пространство для терапии, необходимо учитывать несколько факторов:
- физические условия;
- качество и набор музыкальных инструментов;
- количество людей в помещении;
- развитие отношений между музыкой и людьми в этом пространстве.
Требования к помещению для музыкотерапии:
- вся обстановка должна быть подобрана специально для музыкальной терапии;
- помещение должно быть хорошо освещенным;
- помещение должно быть теплым, но не душным;
- помещение должно быть теплым достаточно просторным, чтобы могли поместиться все участники занятия, с набором музыкальных инструментов, включая пианино или любой другой клавишный инструмент;
- должна быть хорошая акустика в самой комнате и защита от посторонних звуков (с обеих сторон), которые могут помешать процессу занятий.
Подбор музыкальных инструментов. Выбираются те инструменты, которые, будучи достаточно выразительными для отражения должным образом состояния клиента, не требуют специальной подготовки для игры на них.
Музыкальный инструмент подбирается соответственно замыслу, но чаще берется барабан - инструмент наиболее доступный, не требующий особых навыков и в то же время обладающий большой ритмической силой, передающий тончайшие эмоциональные нюансы. Дополняют барабан цимбалы, колокольчики, марокасы, трещотки, металлофон и т.д.
Воздействие музыки на организм человека
Музыка вызывает в нас определенную вибрацию, которая влечет за собой психическую реакцию.
Основа музыки - звук. Звук - это акустический сигнал, имеющий волновую структуру. Из специальной литературы известно, что акустический сигнал воздействует на клетки живого организма, изменяя их активность.
Звук оказывает влияние на электромагнитную проводимость клеточных структур, на их электрохимическую активность (это влияние названо «неспецифическим акустико-биорезонансным эффектом», являющимся одной из реакций организма человека на музыкальное, звуковое воздействие), а также на слуховую и вибротактильную рецепции (восприятие).
Восприятие музыки.
Восприятие музыки осуществляется в основном через слуховую систему. Древнейшие истоки слухового, а, следовательно, и музыкального восприятия восходят к тому непреложному факту, что слух изначально служит ориентирующим инструментом, который, информируя о состоянии внешнего мира, эмоционально настраивает человека по отношению к разнообразным внешним воздействиям.
Любой звук для древнего человека был семантичным: он нес информацию о «намерениях» объекта по отношению к человеку - гремит ли гром, журчит ли ручей, хрустнет ли ветка в темноте, послышатся ли звуки горного камнепада. Все взывало к ответной реакции, побуждало к ответному действию, на которое человека настраивала его непосредственная эмоциональная реакция (реакция на звуковую информацию). Эти фундаментальные качества слухового восприятия, отмечаемые многими авторами, лежат в основе древнейших музыкальных сигналов, из которых впоследствии возникло музыкальное искусство.
Вибротактильное восприятие основано на работе тактильного анализатора. Он воспринимает разнообразные вибрации, в том числе и те, которые возникают во время музыкально-терапевтического воздействия. Наряду с другими анализаторными системами он помогает организму ориентироваться в окружающей среде. Слуховое, вибротактильное восприятие, а также биорезонансный эффект сопровождаются в организме человека многочисленными реакциями на телесном уровне.
При активном восприятии музыки физиологические ритмы человека резонируют и непроизвольно подстраиваются под ее частотные и динамические показатели. Показано, что музыкальный темп, ритм, структурное строение произведения и другие музыкальные факторы могут подчинять себе ритм внутренних физиологических процессов.
Одна из причин физиологического воздействия музыки на человека заключается в том, что нервная система и мускулатура обладают способностью усвоения ритма.
Музыка как ритмический раздражитель стимулирует физиологические процессы организма, происходящие ритмично как в двигательной, так и в вегетативной сфере.
Вегетативные реакции организма человека на музыку
Сердечно-сосудистая система реагирует на музыку, доставляющую удовольствие и создающую приятное настроение. В этом случае замедляется пульс, усиливаются сокращения сердца, снижается артериальное давление, расширяются кровеносные сосуды. При раздражающем характере музыки сердцебиение учащается и становится слабее.
В своей книге, где собрано множество интереснейших фактов, Д. Кемпбелл указывает, что музыкальная стимуляция уменьшает время двигательной реакции, повышает ла бильность зрительного анализатора, улучшает память и чувство времени, оживляет условные рефлексы. Музыка оказывает влияние на холестериновый обмен.
Замедлив темп музыкального произведения или прослушивая более медленную музыку, можно углубить и замедлить дыхание, дать человеку возможность расслабиться. Более глубокий, медленный ритм дыхания является оптимальным, способствует покою, контролирует эмоции, более глубокое мышление и лучший метаболизм. Быстрое, сбивчивое дыхание может привести к поверхностному и рассеянному мышлению, импульсивному поведению.
Влияние музыки на гормональный обмен. Музыка регулирует выделение гормонов, снижающих стресс. Уровень гормонов стресса в крови в значительной степени снижается у тех, кто регулярно слушает расслабляющую спокойную музыку. Музыкальное удовольствие - это ощущение подъема, которое вызывает прослушивание определенной музыки. Оно является результатом высвобождения эндорфина - «собственного опиума». Эндорфин вырабатывается нашим мозгом. Он снимает боль и вызывает естественный подъем.
Известный музыкальный терапевт и научный исследователь в области воздействия музыки на организм человека С.В. Шушарджан отмечает в своих работах, что создаваемые мозгом волны можно изменять с помощью музыки и произносимых звуков.
Сознание состоит из бета-волн, которые вибрируют на частоте от 14 до 20 герц. Бета-волны генерируются нашим мозгом, когда мы сфокусированы на повседневной деятельности или переживаем сильные отрицательные эмоции.
Возвышенные ощущения и покой характеризуются альфа-волнами, которые распространяются на частоте от 8 до 13 герц.
Периоды пиковых творческих способностей, медитаций и сна характеризуются тета-волнами, которые имеют часто ту от 4 до 7 герц, а глубокий сон, глубокая медитация и бессознательное состояние генерируют дельта-волны, частота которых составляет от 0,5 до 3 герц. Чем медленнее волны мозга, тем более расслабленное и умиротворенное состояние мы испытываем.
С помощью музыки можно сдвинуть сознание от бета-волн в направлении альфа-диапазона, повысив таким образом общее самочувствие и внимательность.
Исполнение музыки может создать динамичный баланс между более логичным левым и более интуитивным правым полушариями мозга. Взаимообмен мыслями является основой творчества.
Музыка вызывает и различные двигательные реакции организма. При прослушивании музыки у человека возникают мышечные пульсации в самых различных областях - в мышцах рук, ног, головы, туловища, области гортани. Музыка с ярко выраженным ритмическим началом вызывает непроизвольное движение в такт рукой или ногой, покачивание головой. Дети, обучающиеся игре на музыкальных инструментах, незаметно для себя начинают воспроизводить рисунок звучания в игровых движениях. Ритм музыки побуждает ребенка к движению. Слушающий музыку не только воспроизводит музыкальный ритм своим двигательным аппаратом, но и беззвучно пропевает музыку (перцептивная вокализация). Причем в беззвучных сокращениях связок точно отражаются частота, громкость и длительность воспринимаемых звуков. Неосознанная двигательная активность может принимать самые разнообразные формы. Мы воспринимаем музыку посредством не только слухового, но и голосового аппарата. Бессознательные микродвижения связок и всего вокального аппарата сопровождают слушание даже сложных симфонических произведений, не говоря уже о камерных и тем более вокальных жанрах.
Таким образом, мы не синхронизируем наше поведение с музыкой, когда ее слушаем, но музыкальные импульсы неизбежно оказывают влияние на ритм нашего мышления и поведения.
Различают две большие группы музыкальных произведений [Дикмани Х. Юнгианский анализ волшебных сказок. Сказание и иносказание. 2000]:
- эрготропную музыку;
- трофотропную музыку
Таблица 2
