Кокорева Л. - Клод Дебюсси - 2010

Глава шестая

Камерная музыка

Струнный квартет g-moll (1893)

У Дебюсси немного камерных сочинений: Струнный квартет, три сонаты (для виолончели и фортепиано, для флейты, арфы и альта, для скрипки и фортепиано), пьеса для флейты соло Сиринкс.

Единственный Струнный квартет Дебюсси занимает место рубежного произведения. Написанный почти одновременно с Прелюдией к Послеполудню Фавна в 1893 году Квартет в сравнении с другими произведениями Дебюсси гораздо больше связан с традицией романтизма. Это с одной стороны. С другой — в нем немало и новаторских прозрений. На его открытия опирались композиторы XX века, обращаясь к жанрам камерной музыки (Равель, Барток, Хиндемит, Мийо, Онеггер и многие другие).

Первое исполнение состоялось в Национальном обществе музыки 29 декабря 1893 года^^^ Квартетом Э. Изаи, которому произведение и посвящено. В отзыве Поля Дюка, чуткого ценителя творчества Дебюсси, даже настоящего провидца в его оценке, было сказано следующее:

«Квартет господина Дебюсси несет на себе печать его индивидуальной манеры. Все в нем ясно и четко обрисовано, несмотря на большую свободу формы. Мелодический смысл произведения концентрирован и отличается замечательным вкусом. Поэтичная и оригинальная мелодика насыщает гармоническую ткань. В гармонии, несмотря на невероятную дерзость, нет ни грубости, ни резкости. Дебюсси довольствуется только последовательностью насыщенных аккордов, диссонансов, но не резких, даже более гармоничных и мягких, несмотря на их сложность, чем консонансы. Его мелодии проходят как по роскошно-

La 8ос1е1ё Nationale de la Musique de Paris — это общество было основано в 1871 году Сен-Сансом для пропаганды современной французской музыки.

350

му, искусно орнаментированному странньши цветами ковру, откуда изъяты все кричащие и дисгармоничные тона»^^.

Дебюсси уже работал над сочинением оперы Пеллеас и Мелизанда, когда приступил к созданию Квартета. Первоначально его название выглядело так: Первый квартет ор. 10. Композитор намеревался написать Второй, но так никогда его и не написал.

Квартет едва ли не единственное произведение Дебюсси, представляющее классический четырехчастный цикл, в котором есть

Allegro, Скерцо, Andantino и Финал^^^. Но обозначения частей нетрадиционные, вместо темпа — характер, к тому же на французском языке: 1. Anime et tres decide. 2. Assez vifet bien rythme. 3. Andantino — doucement expressif. 4. Tres modere - tres anime^^^.

Своим лаконизмом Квартет Дебюсси приближается к квартетам Моцарта. Он вдвое меньше квартетов Франка, хотя точки пересечения именно с Франком есть: в частности, объединение четырех частей одним лейтмотивом. Архитектоническая рельефность Квартета Дебюсси отличает его от других произведений композитора, в которых он эту архитектоничность преодолевал.

Концепция Квартета — лирико-драматическая. По драматической насыщенности, эмоциональной открытости Квартет близок романтической музыке: квартетам Франка, Брамса, Дворжака, Грига. Определенная близость есть даже квартету Бородина. Типичны для романтической музыки, но не для Дебюсси, такие ремарки как со страстью, с воодушевлением.

В Квартете — особенно в I части и Финале — многие темы звучат интенсивно, ярко, в динамикеf f f . Подъемы к кульминациям — мощные, сами кульминации — рельефные. Но, несмотря на такую близость Квартета романтической музыке, в нем столько открытий, что можно сказать, с э т о г о п р о и з в е д е н и я н а ч и н а - е т с я в с я к а м е р н а я м у з ы к а XX в е к а .

Новизна фонического облика струнного квартета проявилась в нетрадиционном использовании смычковых инструментов. С помощью определенной фактуры, штрихов, артикуляции (флажолеты, сурдины), непривычных для каждого инструмента регистров композитор заставляет их звучать то как гитара, то как древ-

^^Цит. по: Zimmermann R. Preface / / Debussy. Quatuor. Leipzig, 197 L Напомним, есть еще Фантазия для фортепиано с оркестром, цикл которой

приближается к классическому концерту.

'''1. Воодушевленно и очень решительно. 2. Достаточно быстро и очень ритмично.

3.Andantino — с нежной выразительностью. 4. Очень умеренно — очень воодушевленно.

351

ние духовые инструменты, то как ударные. Тембровая палитра Квартета абсолютно нова и своеобразна.

Много новшеств в гармонии и ладовой организации. В век повального увлечения Вагнером, хроматизированной тристановской гармонией, у Дебюсси преобладают натуральные лады (фригийский, лидийский, пентатоника). С большой свободой композитор использует диссонансы и их параллелизмы. Особенно впечатляют своей новизной параллелизмы диссонансов в бурных потоках фигураций.

Дебюсси здесь применил и новый способ взаимосвязи частей — не только через лейтмотив, но и через отдельные лаконичные элементы: ритмические или фактурные (о чем ниже).

Первая часть

Аптё et tres decide (Оживленно и очень решительно), g-moll, 4/4

Она (как и Финал) написана в сонатной форме, которую Дебюсси помимо квартета использовал еще только один раз в первой части Фантазии для фортепиано с оркестром. Сонатная форма построена достаточно свободно, но ясно и очень компактно.

Основа экспозиции — контраст действенной, энергичной главной партии и двух лирических тем. Главная тема в фригийском строе является лейтмотивом всего квартета. Ее ритмический рисунок весьма характерен благодаря начальной синкопе и триоли шестнадцатыми. Эта триоль возникает в темах последующих частей квартета, чаще всего в лейтмотиве и его трансформациях. Встречается она и в других темах, не связанных с лейтмотивом, как можно видеть на следующих примерах:

352

IK * * 1

»>: —1 к—

Главная партия — в трехчастной форме. В ее середине {expr. et soutenu, рр) появляется лирическая мелодия, порученная первой скрипке (затем — виолончели) в сопровождении тремолирующей фактуры (как многие страницы оперы Пеллеас и Мелизанда). Реприза главной партии играет роль связующей темы и подводит к тональности побочной.

Побочная партия — вторая лирическая тема. Это непритязательная мелодия типа колыбельных песен (тональность es-moll). По характеру она близка второй теме главной партии. Обе темы, прозвучав один раз, больше не появятся ни в разработке, ни в репризе. Уже в этом проявляется полная свобода в построении сонатной формы.

Разработка построена на противоборстве двух тем — главной и новой песенной темы. Последняя — в духе лирических тем экспозиции, нежная и экспрессивная {doux et exspressif). Т а к и м о б - р а з о м , о д и н и т о т же л и р и ч е с к и й о б р а з п р е д - с т а в л е н т р е м я р а з н ы м и м е л о д и я м и , и н а ч е г о в о - ря, о н д а н в р а 3 в и т и и. Каждая новая мелодия все более экспрессивна, третья же из них сближается с главной темой: в ее ритмическом рисунке есть, как и в главной, триоль (хотя и восьмыми), синкопы, восходящий ход по звукам трезвучия. В процессе развития две темы еще больше сближаются, объединенные пульсирующими терциями в триолях.

Разработка весьма динамична и в кульминации достигает страстного патетического звучания. В ее фактуре появляется моноритмическое во всех голосах движение триолями (восьмыми) с параллелизмами неразрешенных диссонансов, что является смелым прорывом в гармонию XX века.

ПРИМЕР 91. Струнный квартет. 1 часть

354

в репризе главная партия дана в вариантном изменении, без середины, а тему побочной партии заменяет лирическая тема из разработки, чем композитор и подчеркивает их внутреннее родство.

Начало коды отмечено полиритмией: фигурации пульсирующих триолей восьмыми длительностями накладываются на триоли четвертями. Такой род полиритмии станет в дальнейшем одной из характерных черт музыки Дебюсси. Мелькает измененная лирическая тема из разработки, ее сметает вихрь унисонных пентатонических потоков в моноритмическом движении всех инструментов. Кульминационное завершение части (динамика f-jf в последних пассажах) — дань музыке классико-романтической эпохи.

Вторая часть

Assez vif et bien rithme (Достаточно быстро и очень ритмично), G-dur, 6/8

Вторая часть (скерцо) наиболее смелая по форме и по тембровым краскам. Написана она в необычной для классического скерцо концентрической форме (схемаскерцо: A-B-C-D-B,-A|). Почти весь материал скерцо основан на главной партии первой части квартета и на ее трансформациях. Тематизм выстраивается на основе вариантно-вариационного принципа.

Темпераментная и зажигательная музыка этой части открывает «испанистику» Дебюсси, представленную позднее длинной вереницей пьес. Основное движение — триольное, как в быстрых испанских танцах. Pizzicato аккордов струнньгх во вступлении звучит как переборы струн гитары. Начальная тема, порученная альту (любимый тембр Дебюсси среди струнных), — танцевальная мелодия с характерной для испанской музыки опорой на доминантовый тон. Она играет роль остинатного мотива, на фоне которого вьются контрапункты. Сама же мелодия-05/гяа/0 является первой трансформа-

Ш

r

pp

в начальном разделе скерцо применена форма старинных вариаций на basso-ostinato, правда, с предельно лаконичной темой, всего в два такта. Используя принцип вертикально-подвижного контрапункта, Дебюсси делает ведущий мотив этой части то bassoostinato, то выводит его на положение основного мотива. Сам факт использования приемов письма барочной эпохи — нечто совершенно новое в музыке этого времени, и к ним Дебюсси вернется еще не один раз.

Вторым, чисто дебюссистским новаторским приемом развития и изложения материала является присутствие рядом с яркими темами кратких фрагментов, чаще всего основанных на фигурациях разного типа, что стало смелым прорывом в атематическую музыку XX века. Очень разнообразные по фактуре и по гармоническому

356

наполнению эти вставки выполняют роль интермедий между проведением рельефных тем. Подобный принцип развития материала будет характерен и для дальнейших сочинений композитора.

Очень красива лирическая трансформация основного мотива во втором разделе {В). Он звучит в многократном увеличении (прием, также пришедший из музыки барокко).

ПРИМЕР 93. Струнный квартет. II часть

агсо

357

в интермедии, предваряющей этот мотив, как и в его сопровождении, появляется важный фактурный элемент: тремолирующие щестнадцатые, как известно, играющие важную роль в Пеллеасе. Позднее они появятся во многих сочинениях Дебюсси. За этим фактурным элементом явно кроется некий тайный смысл, и потому его можно рассматривать как своего рода фактурный мотив-символ^".

Центральный раздел построен на двух новых трансформациях лейттемы Квартета: на песенной лирической теме (С) и сумрачной скерцозной (D), в которой лейтгема предстает в ритмическом уменьшении.

Реприза — ошеломляюще смелый раздел квартета. Возвращается главная тональность G-dur. Проведение темы скерцо разворачивается в редком размере 15/8 (позднее он встретится в Весенних

ству амелодической и в общих формах движения. В фигурациях смутно угадываются отдельные обороты начальных мотивов — главных и интермедийных, но трудно сказать каких именно. В этом разделе, где мотивы как бы рассыпались на осколки, есть отдаленное сходство с pizzicato из скерцо Четвертой симфонии Чайковского, которую Дебюсси играл в четыре руки с Н.Ф. фон Мекк. Возможно, не без влияния Чайковского родилась эта реприза. Короткая кода, словно тихое биение ударных инструментов (pizzicato струнных) завершает часть в динамике pianissimo.

Третья часть

Andantino, doucement expressif (Андантино, с нежной выразительностью), Des-dur, 6/8

Третья часть — нежное и трепетное Andantino на чарующей теме. Так же, как и скерцо, Andantino написано в концентрической форме — A-B-C-Bj-Aj. Вступление привлекает внимание смелыми ладотональными красками. Начинается оно в далекой для главной тональности G-dur, сопоставляется с еще более далекой тональностью Fes-dur. Поэтому появление Des-dur — основной тональности Andantino — неожиданно, что придает звучанию начальной темы особое очарование.

Разумеется, трудно сказать, где раньше возник этот мотив — в опере или в квартете. Но это и неважно.

358

Второй раздел {Un реи plus vite — немного быстрее, раздел В) открывает соло альта без сопровождения в натуральном cis-moll. Задумчивая мелодия славянского типа трижды прерывается пустыми квинтами {g-d, fis-cis и cis-gis), продающими теме странно-загадоч- ный оттенок. В ней также есть триоль, объединяющая ее с лейттемой квартета.

ПРИМЕР 94. Струнный квартет. П1 часть

IJ^..

Ш

Третья тема (новый вариант лейттемы квартета, раздел С) также поручена альту. Ее развитие чрезвычайно интенсивно, она переходит от инструмента к инструменту в сопровождении трепетного

ивсе более возбужденного фона. На гребне волны в кульминации,

упервой скрипки в высоком регистре, она звучит экспрессивно, с большим воодушевлением, как прекрасная романтическая мелодия. Возвращение второй темы альта {Вприносит успокоение. Теперь речитатив альта в октаву удваивает первая скрипка, и эти два струнных инструмента странно напоминают звучание архаических свирелей. Завершает третью часть варьированная реприза первой темы

иполное растворение звуков в тишине.

359