Вторая группа методов мотивации и стимулирования к учению

1. Методы стимулирования

а) это познавательные игры, драматизации («Игра в гостей»).

б) учебные дискуссии (2 точки зрения - Нужна ли классическая музыка?

Драматизация «Суд над Сальери»)

в) эмоциональная драматургия (эмоциональное crescendo, diminuendo, контрастная структура урока)

2.К методам убеждения относятся:

а) требования (тишина во время слушания музыки),

б) поощрение (похвала, поощрительная запись в дневниках, создание ситуации успеха. Вербализационная парадигма: “у тебя непременно получится”, “ничего страшного, вероятно начать надо было бы со следующего…”

в) порицание (очень осторожно).

3 Группа методов закрепления и контроля

Закрепление проводится постоянно в процессе изложения новой темы, после объяснения. Приемы: сопоставление, группировка материала, нахождение общих признаков, ассоциативных связей при закреплении и объяснении.

Контроль бывает:

устный (фронтальный, индивидуальный, взаимоопрос…); устный практический контроль предполагает пение упражнений, фрагментов произведений, игру на инструменте, полный ответ при анализе произведений (без иллюстративно-описательного подхода);

письменный контроль (викторины, мини-сочинения, программированный опрос.)

Критерии оценки на уроках музыки:

1.эмоциональный отклик

2.мера приложения сил.

3.рост навыков по сравнению с исходным уровнем.

Оценка должна быть мотивированной, прогностичной, воспитывающей, стимулирующей познавательную активность.

Метод в современной музыкальной педагогике.

В узком, специфическом смысле, метод выступает как способ развития способностей - ритмического, мелодического, гармонического, тембрового видов слуха, вокально- хоровых навыков.

Актуальны авторские методы. Кабалевский: метод размышления о музыке (проблемный), метод забегания вперед и возвращения к пройденному или метод перспективы и ретроспективы (Э. Абдуллин). Горюнова, Кабалевский – метод создания композиций (4-ехручное исполнение произведений и ритмическим остинато). Э.Абдулин – метод музыкального обобщения) актуализация детского опыта, введение нового знания и закрепление). Д.Кабалевский, Л.Предтеченская, Э.Абдуллин – метод эмоциональной драматургии (эмоциональный контраст и обогащение эмоционального тона). Метод создания художественного контекста Л.Горюнова – сопряжение со смежными видами искусств. (Музыкальное образование в школе В.Школяр 2001).

Г.Стулова «Теория и практика работы с детским хором»2002

- концентрический (пение с середины грудного регистра, плавное пение без придыхания, без усилий, постепенное расширение диапазона…),

Фонетический – настройка голоса на тот или иной тип тембрового звучания,

Обьяснительно-иллюстративный метод в сочетании с репродуктивным – показ учителя и объяснение, метод осмысленного пения – на основе внутрислухового представления, метод сравнительного анализа (словесная оценка исполнения, анализ недостатков, повторение, движения под музыку).

Формы, методы, средства обучения входят в понятие “педагогическая технология”.

Игровые наглядные методы обучения учащихся младших, средних классов на уроках музыки в общеобразовательной школе.

Проблема увлечённости занятости музыкой актуальна. Игровые методы помогают сделать учебный процесс увлекательным, полным чудес, сказок, приключений. Помогают решить задачу – формирование эмоциональной отзывчивости на музыку.

Психологическая природа возраста учащихся младших и средних классов с предметно – образным мышлением и ярким воображением требует игровых форм обучения. Дети воспринимают мир чувственно, познавательная информация усваивается эмоционально, поэтому главная форма музыкального обучения – музыкально-дидактическая игра, трансформирующая природную импульсивность в учебную активность.

В педагогической практике используются игровые форму проведения уроков – это урок-экскурсия, урок-панорама, урок-шоу. Игровые методы классифицируются в соответствии с формами обучения вокально-хоровой работой, слуховым восприятием музыки и музыкальной грамотностью, уровень которой определяется критериями вышеуказанных направлений музыкального воспитания.

Формирование вокально-хоровых навыков.

У детей, поступающих в школу, речитативная манера пения вследствие непрофессионального музыкального обучения в детском саду и возрастной специфики строения голосового аппарата. Дыхание поверхностное, с преобладанием верхнереберного-ключичного, объём небольшой из-за малого объёма лёгких, небольшой протяжённости дыхательных путей, слабого развития мышц, связанных с процессом дыхания. С 7 до 12 лет формируются нервные разветвления в надхрящнице черпаловидных хрящей, к которым прикрепляются сухожильные волокна почти всех мышц гортани, но сами черпаловидные хрящи не участвуют в колебании. Помимо этого, с 7 до 12 лет развивается голосовая мышца, чтобы отсоединиться от щитовидной и, присоединившись к эластичному конусу, создать оптимальные физиологические возможности для пения. Главная сложность домутационного периода в том, что организм ребёнка и, соответственно голосовой аппарат, находятся в постоянном росте, развитии: увеличиваются в объёме бронхи, трахея, лёгкие, ротовая полость, полость носа, а гортань растёт медленно. Все особенности нужно учитывать в певческой работе, так как период с 7 лет сензитивный, т.е. природа даёт возможность заложить все навыки голосообразования, которые получат развитие в дальнейшем.

Методика работы над

дыханием, певческой установкой.

Педагог учит детей выполнению «поз исполнителя» и «слушателя» стоя, сидя, добиваясь свободного, естественного положения корпуса, спины рук, головы, нижней челюсти, мимических мышц. Первоначальные дыхательные игры ставят целью: увеличит объём вдыхаемого воздуха по сравнению с жизненным объёмом при помощи включения в работу мышц грудной клетки, диафрагмы, брюшной стенки для постепенной реализации цели – формирования смешанного грудно-брюшного типа дыхания.