Строй в хоре

Понятие «строй» в музыке имеет несколько значений:

1) частота настройки эталона высоты – камертона,

2) абсолютная высота настройки инструмента,

3) интервальная настройка инструмента,

4) система высотных соотношений звуков, т.е. чистота интонирования в пении.

Строй – это соотношение ступеней звуковой системы по высоте. В хоровом пении строй играет одну из важнейших ролей, он тесно связан со всеми элементами хоровой звучности.

Хоровой строй – это степень выравненности звучания хора по отношению к интонации. Чистая же интонация есть результат точного воспроизведения высоты того или иного звука. В хоре различают строй мелодический (горизонтальный) и гармонический (вертикальный). Под мелодическим строем подразумевается умение певцов выразительно и чисто интонировать отдельные ступени лада, интервалы, аккорды, взятые в мелодическом движении. Гармонический же строй связан с навыком хористов выстраивать интервалы и аккорды, звучащие как одновременный комплекс двух и более звуков.

Мелодический строй – строй, присущий мелодии главной партии, подголоска, аккомпанирующего голоса. В связи с этим его часто называют горизонтальным. Мелодический строй – это строй одной хоровой партии. Поэтому строй в хоре невозможен без чистого унисона каждой хоровой партии, который возникает благодаря осознанному воспроизведению музыкальных звуков голосом, т.е. интонированию. Достижение чистого интонирования невозможно без понимания логики музыкального развития, и в первую очередь ощущения ладовых тяготений, направления развития мелодии (ее строение, метроритм, взаимосвязь устойчивых и неустойчивых ступеней). Одновременно вырабатываются вокально-технические навыки, развивается слух.

Впервые правила интонирования ступеней мажорного и минорного ладов были систематизированы в книге П. Чеснокова «Хор и управление им». Согласно теории П. Чеснокова ступени мажорного и минорного ладов интонируются следующим образом:

мажор – 1 ступень интонируется устойчиво, 2-я – высоко, 3-я – высоко, 4-я – устойчиво,

5-я – устойчиво, 6-я – высоко, 7-я – высоко, 8-я – устойчиво; минор – 1-я – высоко, 2-я – высоко, 3-я – низко, 4-я – высоко, 5-я – высоко, 6-я – высоко, 7-я – высоко, 8-я – устойчиво.

Хоровая практика подтверждает некоторые выводы Чеснокова. Но в его систему внесены некоторые коррективы. Так, по Чеснокову, 3- ступень в мажоре интонируется высоко, а в миноре – низко. Практика показала, что 3-я ступень минора должна интонироваться так же высоко, как и в мажоре, т.к. в миноре она обладает наименьшей стабильностью. Серьезный недостаток теории П. Чеснокова о мелодическом строе заключается в изучении интервалов изолированно от лада.

Воспитывая ладовое чувство певцов, нельзя недооценивать такой важный компонент хоровой техники, как умение правильно петь интервалы, особенно когда речь идет о детском пении. Необходимо обратить внимание на пение б.2 вверх и м.2 вниз: большие секунды при движении вверх следует интонировать широко, а малые секунды при нисходящем движении – узко. (Большие и увеличенные интервалы интонируются широко, а малые и уменьшенные – узко).

Восходящие скачки в пении надо интонировать таким образом, чтобы верхний звук брался как бы сверху, без «подъезда». В нисходящих мелодических ходах нижний звук интонируется легко, без напряжения, сохраняя позицию верхнего звука.

При пении полутонов необходимо помнить, что хроматические полутоны интонируются широко, как бы стремясь к следующему звуку, а диатонические полутоны – узко, близко.

Необходимо обратить внимание на интонирование одного и того же повторяющегося звука, т.к. окружающая его гармония может изменяться и в зависимости от смены гармонии функции этого звука в аккордах будут различными. Повторяющиеся звуки нельзя петь статично: исполнять их надо с движением, с небольшим внутренним напряжением, стремясь к главному смысловому слогу или слову.

Во время исполнения хорового произведения следует контролировать интонацию в окончаниях фраз, т.к. в таких местах активность исполнителей снижается (особенно если движение мелодии нисходящее).

Нежелательно репетиционную работу над строем превращать в механическое интонирование ступеней лада и интервалов. Необходимым условием достижения хорового строя является правильное ощущение характера мелодии, т.е. живое, творческое восприятие музыки.

Гармонический строй – это интонирование созвучий, аккордов. В большинстве случаев гармонический строй укрепляет мелодический. Опираясь на гармонию, певцы увереннее интонируют трудные мелодические ходы. Но иногда гармоническое сочетание голосов усложняет интонирование партий. В этом случае лучше предварительно выучить каждый голос отдельно. В зависимости от фактуры хорового произведения и особенностей партитуры при работе над строем приходится уделять большее внимание то мелодическому, то гармоническому строю.

В произведениях полифонического склада, где каждый голос имеет самостоятельное мелодическое движение, горизонтальный строй вступает в более сложные отношения с вертикальным. Интонационные задачи голосов вытекают из особенностей отдельных мелодических и гармонических оборотов.

В сочинениях гармонического склада работа над строем в большей степени координируется требованиями вертикального строя. Но главное, что ориентирует интонацию певцов, - это вокально – хоровое ощущение лада, основных гармонических взаимосвязей (тоники, субдоминанты, доминанты), осмысление интонационной перспективы.

Опыт хормейстеров позволил выявить ряд специфических сложностей, возникающих при исполнении многоголосной музыки:

1) широкое расположение голосов сложнее для выстраивания чем тесное. Но трудны и близкие диссонантные сочетания, особенно в низком регистре, т.к. трудно услышать различие в звучании отдельных ступеней;

2) определенную трудность представляет исполнение партитуры гомофонного склада, где один голос солирует, а остальные выполняют роль гармонического фона, или движение хоровых партий на фоне выдержанного звука в одной из них, параллелизм в партиях;

3) осложняет голосоведение «переплетение» ладов, характерное для народной музыки;

4) развитый тональный план в хоровых произведениях современных композиторов влечет за собой неограниченные тональные сдвиги, цепочка септаккордов;

5) ритмические, мелодические контрасты, темп, агогика осложняют хоровой строй.

Для достижения хорошего строя певцы должны иметь развитый внутренний слух, т.е. способность предслышать исполняемое произведение. Важно обладать высочайшим мелодическим слухом. Но и того и другого можно достичь в том случае, если регулярно тренировать слух и интонацию, используя для этого упражнения, распевания, отрывки из разучиваемых произведений.

Строй, в котором поет хор, называется зонным. Это означает, что звуки в процессе музыкального исполнения, сохраняя свое качество как ступени лада, могут варьироваться по высоте и приобретать различные интонационные оттенки («выше», «ниже», «острее», «тупее»). Зонный строй у исполнителей складывается под воздействием характера выразительных средств, используемых композитором в конкретном хоровом произведении (мелодическое развитие, ладовое тяготение, гармония, метроритм, динамика, тембр, вибрато, направление движения и многое другое), а также от литературного текста, в котором серьезного внимания заслуживает образный настрой, осмысленность и ясность произношения, структура слова, фонация гласных и согласных