- •{5} Об этой книге
- •{7} Введение
- •{11} Часть 1 Композиционный материал спектакля на основе литературы {13} Глава 1 Проза
- •«Квадрат»
- •«И дольше века длится день…»
- •{24} Глава 2 Драма Переконструированная пьеса
- •«Пиросмани, Пиросмани…»
- •«Гамлет»
- •{32} «Макбет»
- •«Отелло»
- •«Фауст»
- •«Дядя Ваня»
- •«Три сестры»
- •«Чайка»
- •«Вишневый сад»
- •{76} Несколько пьес
- •{85} Глава 3 Поэзия «Времена года»
- •«Радости весны»
- •«Благо осени»
- •«Песнь песней»
- •{107} Часть 2 Нелитературный материал композиции спектакля {109} Глава 1 Игровой материал
- •«Квадрат»
- •«Пиросмани, Пиросмани…»
- •«Дядя Ваня»
- •«Моцарт и Сальери. Дон Гуан. Чума»
- •«Гамлет»
- •«Макбет»
- •«Отелло»
- •«Вишневый сад»
- •«Благо осени»
- •«Песнь песней»
- •«Фауст»
- •{131} Глава 2 Музыка и другие неречевые звуки как материал композиции спектакля
- •{135} Часть 3 Композиционные принципы {137} Глава 1 о типе композиционных связей
- •«Квадрат»
- •«Пиросмани, Пиросмани…»
- •«И дольше века длится день…»
- •«Дядя Ваня»
- •«Три сестры»
- •«Гамлет»
- •«Макбет»
- •«Отелло»
- •{160} «Чайка»
- •«Вишневый сад»
- •«Времена года»
- •«Песнь песней»
- •«Фауст»
- •«Моцарт и Сальери. Дои Гуан. Чума»
- •{168} Глава 2 о роли зрителя в становлении композиции спектакля
- •{170} Глава 3 о ритме Ритм композиции спектакля
- •Рифма как ритмический элемент
- •Повтор как ритмический элемент
- •{185} Часть 4 Об игре {187} Глава 1 Спектакль как игра режиссера
- •«Номерная» природа эпизода
- •Эпизод как обобщенный образ
- •Зрелищная эффектность и красота эпизодов
- •Эпизод как трюк
- •Открытый режиссерский прием
- •Включение в спектакль внефабульных персонажей
- •Открытость технологических подробностей и служебных жестов
- •Остранение эпизода зрителем, находящимся на сцене
- •Представление ситуации в виде открытой игры
- •Непосредственное обнаружение театра в спектакле
- •{205} Глава 2 Игра героя спектакля
- •{213} Часть 5 Актер. Роль. Зритель
- •О разных точках зрения на игру актера
- •О физическом действии как одном из средств языка актера
- •О «переживании»
- •Репетиционный процесс и строение роли
- •О «перевоплощении»
- •О зрителе
- •О значимости конкретного актера
- •Актер как человек
- •Импровизация
- •О дистанции между актером и ролью
- •Актер-творец и актер-мастер
- •{231} О типе роли
- •Об индивидуализации сценического героя
- •О соотношении структуры образа, созданного актером, и конструкции спектакля
- •{237} Часть 6 Об особенностях средств режиссерского языка
- •{241} Глава 1 Актерская пластика
- •{251} Глава 2 Речь
- •{255} Глава 3 Музыка и другие неречевые звуки как средство языка
- •Звук как дополнение игры
- •Контрапункт игры и звука
- •Комбинированное звуковое решение
- •{262} Глава 4 Сценография
- •{271} Первоэлементы
- •{275} Часть 7 о мизансцене
- •О природе образа, представленного мизансценой
- •Мизансцена как психологический этюд
- •Мизансцена как реализованная метафора
- •{292} Заключение
- •Условный и поэтический
- •Мифы о театре э. Някрошюса
{107} Часть 2 Нелитературный материал композиции спектакля {109} Глава 1 Игровой материал
Создавая спектакли, Някрошюс никогда не ограничивался воплощением собственно литературного материала. Начиная с самых ранних его постановок, наряду с образами, навеянными этим материалом, стали рождаться цепи, ряды сочиненных режиссером образов, которые обретали самостоятельность, становясь равноправным элементом композиции спектакля. Этот материал был вызван ассоциациями, связанными с миром, породившим литературное произведение, с окружающей режиссера действительностью и его взглядом на нее.
«Квадрат»
Так, в «Квадрате» возник ряд эпизодов, связанных с темой несвободы, — темой, которая в литературном источнике, как ни странно, затрагивалась мало, даже в связи с тюрьмой. Среди таких эпизодов спектакля были и наглый обыск приехавшей в тюрьму героини, когда тюремщик задерживался руками на ее груди. И наставления, которые выкрикивают через рупор ей, стоящей с поднятыми руками: «запрещается <…> запрещается <…> запрещается <…> необходимо соблюдать правила высокой морали». И слышащиеся откуда-то крики с обращением к заключенному по номеру: «Встать, встать! 372‑й, встать!» И резкие «казенные» звуки. И то и дело возникающий шум чьих-то шагов. Отчуждение шагов самого героя и героини, которые в этом пространстве тоже звучат гулко и казенно. Раздающиеся где-то крики, похожие на лай. Скрипы и хлопки дверей.
Созданные режиссером эпизоды были посвящены не только тюрьме, но и миру вне нее. Благодаря этому тема расширялась и обретала новый уровень обобщения. Таков был начальный эпизод спектакля, в котором представлен прием у врача. Здесь откуда-то доносился гулкий, тревожащий шум шагов, сразу создающий атмосферу холодного казенного учреждения. Врач, осматривающий уже живущего на свободе героя, резко и грубо выкрикивал команды: «Дышите!.. Не дышите!.. Идите в туалет!.. В туалет!.. В туалет!..» Между тем герой и без того не мог прийти в себя после заключения, во многом продолжая жить старыми привычками — например, он продолжает собирать окурки, в том числе в кабинете врача.
Формальностью и рутиной пахнуло от эпизода, в котором провожали выпускников педвуза на работу. Эти мотивы проявились сразу, как только руководитель этих «торжественных проводов» ритуально прокричал в мегафон, проверяя его «раз, раз, раз», причем крик этот напоминал {110} угрожающий собачий лай. На протяжении сцены руководитель мероприятия, взобравшись на табурет, паясничал, ни на секунду не унимаясь, произнося напутствия, буквально дирижируя действом, провоцируя скандирования, похожие на те, что бывают на военных парадах: «Ура!.. Ура нашей молодежи!..», и объявляя номера «импровизированного» концерта.
Все эти образы связаны с обобщенным противоречием между человеком и государством, при этом их принадлежность к фабуле, к конкретным событиям жизни героев была отдаленной. А сюжеты сцен, разыгранные в духе жизнеподобного зрелища, оказывались сломаны и повернуты неожиданной (и трагической) стороной. Каждая из них, воплощая событие, обобщала и остраняла его, делая самодостаточным, а его участие в фабуле — относительным.
Продолжением этого ряда эпизодов была и финальная сцена спектакля, также целиком сочиненная режиссером. Здесь героиня обращается к лежащему в кроватке малышу со словами надежды, она говорит о том, что тот окрепнет, о его будущем. Но ее слова не в меньшей мере воспринимаются и как обращенные к стоящему рядом, уже вышедшему на свободу герою, который выглядит надорвавшимся и даже с трудом стоит на ногах…
