III. Самостоятельная работа учащихся.

Во время самостоятельной работы сообщаем учащимся критерии оценивания их рисунков (пос­кольку в первом классе оценка за работу не ставится, то критерии оценивания будут представлены в ка - честве моральных поощрений). Подчёркиваем, что необходимо, используя разнообразные цветовые от - тенки, передать радостное настроение. При этом важно выдержать тональные отношения в рисун­ке. На переднем плане советуем школьникам де­ревья (дерево) проработать более детально, в пре­делах их художественной подготовки, а на дальнем - обобщённо. В качестве ориентира в работе необ­ходимо показать школьникам несколько рисунков сверстников на аналогичную тему.

Часто учащиеся испытывают трудности в компо­новке рисунка. Используя репродукции картин худож­ников, объясняем, сколько места нужно отвести для неба, сколько - для земли.

Демонстрируем фронтально наиболее удачные ра­боты и обязательно подчёркиваем, чем они хороши, а что ещё необходимо доработать. Детям, которые плохо справляются с заданием, помогаем исправить ошибки индивидуально по следующей схеме:

• делаем замечания и предлагаем пути решения за­дачи (используем словесные методы);

• показываем репродукции картин, цветные фото­графии (наглядные методы);

• показываем на отдельном листе бумаги или класс­ной доске, как исправить ошибку (наглядно-практиче­ские методы);

• исправляем ошибку непосредственно на рисунке школьника.

Заметим, что последний метод используется в край­нем случае, если обозначенные выше усилия не дос­тигли цели.

IV. Закрепление нового материала.

После того как работа над рисунком закончена, предлагаем детям вспомнить:

• что означает слово «живопись»;

• выразительные средства живописи;

• кто такой художник-живописец;

• какие материалы и инструменты использует в ра­боте художник-живописец;

• как можно получить светлые оттенки;

• почему И. Левитан назвал свою картину «Золо­тая осень».

Заметим, что информация на уроке должна быть дозирована. Поэтому, проектируя урок, необходимо учитывать возрастные особенности детей и их опыт в практической художественной деятельности.

V Подведение итогов урока.

Анализ рисунков проводим следующим образом. Показываем детям две-три более удачные работы и анализируем их с учётом учебных задач урока. Во время анализа детских работ обращаем внимание на умение работать над рисунком, используя разноо- бразныецвета и их оттенки (жёлтые, светло-жёлтые, оранжевые и т. п.), передавать эмоциональное состоя - ние в рисунке (радостное настроение).

Урок заканчиваем словесным поощрением детей за хорошую работу.

4. Развитие художественного восприятия школьников на уроках изобразительного искусства

4.1. Представления детей об искусстве как способе познания реальной действительности

В педагогической науке установлено, что восприя­тие искусства - активная деятельность, которой надо учить. Развитие художественного восприятия осуществ­ляется с помощью следующих основных учебных задач:

• развитие отзывчивости;

• развитие способности выразить своё отноше­ние к произведению;

• расширение объёма знаний и представлений об искусстве [47].

Рассмотрим их подробнее.

Развитие отзывчивости предполагает воспитание у детей представлений об искусстве как способе познания реальной действительности. Школьники узнают о работе художника, который не просто рассказывает интересные сюжеты, а выражает своё отношение к изображаемому, передавая его теми или иными изобразительными средствами

Опыт показывает, что в первом классе школьники способны различать выразительные средства, с по­мощью которых художник передаёт настроение в картине (радостное, весёлое, грустное, спокойное;

ласковый, добрый - в отношении животных), в жи­вописи, графике, скульптуре.

Во втором классе можно предложить школьникам более сложные оттенки «отзывчивости» (тревожное, задумчивое, мечтательное; добрый, злой - в процессе восприятия иллюстраций к сказкам).

В третьем классе дети осваивают более широкий и тонкий диапазон оттенков отзывчивости (торжес­твенное, бодрое; хитрый, боязливый - отношение к героям литературных произведений).

В четвёртом классе школьники успешно осваивают такие оттенки «отзывчивости», как героическое; забот­ливый, внимательный - в отношении иллюстрирован­ных героев сказок.

В пятом классе на уроках восприятия искусства можно предложить школьникам следующие оттенки «отзывчивости»: трагическое, комическое, прекрасное, безобразное.

Следует подчеркнуть, что развитие школьников происходит неравномерно. В этой связи учитель при определении учебных задач уроков должен ори­ентироваться на реальную подготовку учащихся в об - ласти изобразительного искусства, наряду с фрон­тальными методами широко применять индивиду­альные методы работы, использовать личностно ориентированный подход.

Развитие умения выразить своё отношение к произведению. Обратимся к реальному педагоги­ческому процессу исследования особенностей вос­приятия школьниками произведений искусства. Нам предстояло изучить предпочтения школьников в вос­приятии произведений искусства, понимание ими реальной и изображённой действительности. Чтобы исключить случайность выбора, был взят малоизвест­ный широкому зрителю изобразительный материал.

В него вошли работы художников В. Н. Бакшеева, В. К. Бялыницкого-Бирули, П. Гогена, Э. К. Илтнера, А. И. Куинджи, В. К. Кустодиева, И. И. Левитана, А. Ма­тисса, О. Медниса, А. А. Рылова, Якобса Ван Рейсда- ла, А. К. Саврасова, О. Субби, П. Упитаса, П. Хасса, М. К. Чюрлениса. При использовании этого экспе­риментального пути нами школьникам была пред­ложена воображаемая ситуация: каждый из них дол - жен был представить, что находится на выставке изо - бразительного искусства, куда они пришли с целью приобрести одну картину. Предстояло выбрать по­нравившуюся ему репродукцию. Игровая ситуация положительно сказывалась на их увлечении выбором. Мы, таким образом, могли непосредственно наблю - дать за деятельностью детей и видеть не только ко­нечный результат выбора, но и сам процесс.

Характерно, что, мотивируя свой выбор, учащиеся первых-вторых классов, как правило, ограничива­лись констатацией красоты отдельных сторон произ­ведения. Нередко оценка «нравится» была связана с узнаванием на картине того, что они хорошо знают и любят, например, «картина мне нравится, потому что на ней изображена речка и деревья». Отдельные предпочтения учащихся в момент выбора были связаны с наблюдательностью: «Я люблю с родите - лями весной ходить в лес, там растут такие деревья и цветут подснежники». В эту группу вошли отве­ты школьников, которые хорошо успевают по изо­бразительному искусству, часто бывают с родителями на природе. В их суждениях высказывалось то, что они наблюдали в природе. Например, «мне нравится радуга, я такую радугу видела в деревне летом», «неда­леко от нашего дома растут точно такие деревья» и т. п.

Таким образом, восприятие искусства у школьни­ков в известной мере связано с непосредственным на­блюдением за природой. Эта особенность детского восприятия крайне важна для разработки методов приобщения учащихся к художественному образу произведений искусства.

Важно подчеркнуть, что школьники чаще всего отмечали красоту изображённой природы конкретных предметов: «нравятся деревья», «нравятся павлины»; из деталей: «нравится хвост у павлина» и т. д. Доминан­той констатации красоты становились прежде всего цвет изображённых предметов, характер формы изо­бражения (это относится преимущественно к хорошо знакомым предметам природы), количество изображе­ний. Определение характера формы, констатация и перечисление изображённых на картине предметов более свойственны учащимся первых-вторых классов.

Немалые трудности и учащиеся начальной шко­лы, и учащиеся среднего звена испытывают при высказывании своего настроения относительно про­изведения. Оценивая произведение, они чаще всего указывают неосознанно, интуитивно на цвет как на средство изображения. Приведём для иллюстрации некоторые ответы: «Картина потому красива, что нарисована разными красками», «Мне нравится карти­на за то, что на ней голубое небо» и т. п. Перечисле­ние школьниками красок в процессе восприятия произведений искусства говорит о непонимании ими цвета как главного выразительного средства живопи­си, с помощью которого можно передать время года и суток, материальность предметного мира, настро­ение, своё отношение к изображаемому.

О выразительных средствах графики испытуемые практически не упоминали. Очевидно, это связано с незначительными предпочтениями графических произведений. Мотивируя свой выбор, школьники приводили в основном такие доводы: «Нарисовано, как в натуре», «Очень похоже на настоящую рябину» и т. п. Количественный анализ данных опыта пока - зал, что дети отдали свои предпочтения преиму­щественно таким картинам, как «Голубая весна» В. Н. Бакшеева, «Золотая осень. Слободка» И. И. Леви­тана, «Радуга» А. К. Саврасова, «Мартовские сумер­ки» В. К. Бялыницкого-Бирули. Практически не были выбраны репродукции картин «Вечер на Украине» А. И. Куинджи, «Масленица» Б. М. Кустодиева, «Зелё­ный шум» А. А. Рылова и др. Испытуемые объяснили, что такого в природе не бывает («Вечер на Украине»): «Небо не бывает зелёное, а снег розовый» («Маслени­ца»), «Не нравится, потому что река нарисована по цвету, как асфальт» («Зелёный шум»), «Не нравится, не понятно, что на ней нарисовано» («Соната весны» М. Чюрлёниса).

Вышеизложенное позволяет сделать вывод о том, что на понимание учащимися красоты изображён - ной природы в известной мере влияет непосредствен - ное общение с ней. Высказывания о неправдоподоб­ности картин «Вечер на Украине», «Масленица» и других указывает на бедность представлений учащихся о цветовой палитре природы, о неумении наблюдать её. Характерно, что и свои рисунки они «раскрашивали», не заботясь о сложных цветовых оттенках, не придавая значения различию цвета в пределах цветового тона.

Умение не только эмоционально отзываться, но и выражать своё отношение к произведению пред­ставляет одну из сложных проблем восприятия искусства школьниками. Методика развития уме­ний школьниками выразить своё отношение к про­изведению искусства включает:

1) умение рассказать о произведении, отзываясь на его выразительные средства (цвет - в живописи;

линия, штрих, пятно, точка - в графике; силуэт, объём, движение - в скульптуре; узор, орнамент, цвет, ритм - в декоративно-прикладном искусстве);

2) умение общаться по поводу искусства, исполь­зуя его термины: виды искусства (живопись, графи­ка, скульптура, декоративно-прикладное искусство); жанры искусства (пейзаж, портрет, натюрморт, бы­товой, исторический, религиозно-мифологический, батальный жанр и т. д.); композиция, композицион - ный центр картины, контраст, нюанс, форма, про­порции, конструкция, объём, пространство, насыщен - ность цвета, тёпло-холодность и т. п.

Упущения в этом вопросе в детском возрасте отчётливо проявляются во взрослой жизни в неуме - нии различать виды, жанры изобразительного искус­ства, выразительные средства и т. п. Развивая у детей умение рассказывать о произведении, необходимо использовать имеющийся у них опыт общения не только с искусством, но и с природой.

На уроках по восприятию искусства школьники учатся анализировать произведения, поэтому важно развивать умение сравнивать произведения различ - ных искусств (музыки, поэзии), учить видеть общие связи художественного обобщения реальности.

Опыт показывает, что в художественном воспита­нии эффективно развитие «изобразительной» речи учащихся. Важно учить школьников рассказывать о произведении при помощи изобразительных ма­териалов (красок, карандашей, цветных мелков, пла­стилина и т. п.). Развитие «изобразительной речи» по - лезно связывать с учебными и воспитательными за­дачами урока. Работе предшествует:

1) отбор произведений в соответствии с учебно-вос­питательными целями урока (это могут быть как ди­дактические цели, например, формирование у школь­ников понимания изменения цвета в пространстве по мере удаления от зрителя, либо воспитательные, скажем, мужество воинов Красной армии, обороня­ющих нашу страну);

2. анализ произведений с акцентом на поставлен­ные учебно-воспитательные цели;

3. выполнение поставленных целей в том или ином художественном материале.

Расширение знаний и представлений об искус­стве. Отбор произведений искусства. Расширение знаний и представлений школьников об искусстве школьная программа по предмету традиционно рекомендует на достаточно широком материале произведений искусства: живописи, графики, скульп­туры, декоративно-прикладного искусства. В процессе восприятия данного материала школьниками важно способствовать не только накоплению ими представ­лений об отечественном и зарубежном искусстве, тру - де художников, но и о жизни страны, её истории, кра­соте природы, о быте народа, его ценностях.

Произведения искусства для восприятия следует отбирать с учётом художественной ценности, дос­тупности для школьников и воспитательной зна­чимости. В процессе восприятия произведений декоративно-прикладного, народного искусства необ­ходимо обращать внимание учащихся на их прак­тическое предназначение, знакомить школьников в первую очередь с изделиями местных народных ма­стеров. Доступность художественных произведений определяется уровнем художественной подготовки школьников, уровнем знаний, полученных не толь­ко на уроках изобразительного искусства, но и на других школьных предметах. В то же время уроки изобразительного искусства должны быть само­стоятельными и в определённой мере являться свя­зующим звеном в обучении, развитии и воспитании школьников.