Экзаменационные требования

К концу третьего года обучения воспитан­ники театральной школы получают полный объем знании по основам актерского искусства. На экзаменационной сессии подводятся итоги всей работы над собой и над ролью. Результат этой работы оценивается прежде всего по исполнению ролей в учебных спектаклях. От учеников требуется умение действовать в образе на ос­нове органических законов творчества. Это означает не только быть органичным в обстоятельствах жизни роли, но и воплотить присущий данному персонажу образ дей­ствия, оставаясь в то же время живым человеком на сце­не, подлинно мыслящим, чувствующим и действующим. Для решения этой задачи необходимо, чтобы на про­тяжении третьего курса ученики прошли весь путь рабо­ты над пьесой. В конце учебного года пьеса должна быть показана полностью или частично в условиях репетици­онного помещения, в выгородках, с привлечением необ­ходимых для действия элементов костюма и реквизита. Форсировать перенос учебного спектакля на сцену неце­лесообразно, пока он не дозреет и не «обкатается» на публичных прогонах в репетиционном зале.

При оценке результатов работы по освоению програм­мы третьего курса необходимо учитывать не только сте­пень овладения профессиональной техникой и дарова­ние будущего актера.

Хорошо, если на экзамене ученик в полной мере выя­вит свои артистические данные, за которые он и был при­нят в школу. Но этим еще не может определяться оценка его работы на третьем курсе. Хорошо также, если уже в спектакле третьего курса ученик проявит настоящий про­фессионализм. Но такое требование мы вправе предъяв­лять ему только на четвертом курсе, в дипломном спек­такле. Экзамен же на третьем курсе — это прежде всего экзамен на овладение методом. На это в первую очередь и должно быть направлено внимание как экзаменаторов, так и экзаменующихся. По результатам работы важно оценить, какой складывается актер, в каком направлении развивается его дарование. Способен ли он подчинять свое творчество требованиям ансамбля или же заботится главным образом о самом себе, выдвигаясь, где только возможно, на первый план в ущерб идейной и художест­венной целостности спектакля. Умеет ли он ставить себя в зависимость от партнера или же находится в непосред­ственной зависимости от зрительного зала, озабочен ли он успехом всего спектакля или только своей роли в спек­такле? Здесь художественная сторона тесно переплетает­ся с идейным, морально-этическим критерием.

Нужно поощрять все, что идет по линии настоящего, высокого искусства, и вести борьбу с любым проявлени­ем представленчества и ремесленничества, пресекая их в самом зародыше, если даже они маскируются подлинным актерским обаянием и талантом. Иначе школа утратит свое творческое лицо и не выполнит главной своей за­дачи.

Поскольку на третьем курсе продолжается регуляр­ная тренировочная работа, то вынесение «туалета акте­ра» на экзаменационную сессию имеет принципиальное значение, если только театральная школа ставит задачей научить актера работать над собой. В соответствии с про­граммными требованиями третьего курса форма «туале­та» должна быть иной, чем на первых двух курсах: Целе­сообразно начинать экзамен с «туалета-настройки», из которого выяснится, какими способами ученики подго­тавливают к творчеству свой духовный и телесный аппа­рат. Иногда перед выходом на сцену актеры пытаются самовнушением вызвать в себе нужное творческое само­чувствие или механически возбудить себя. И то и другое плохо помогает. Актер школы Станиславского должен владеть более точными приемами настройки, мобилизуя к действию свою творческую природу. Эту подготовку к творчеству нужно показать на экзамене.

Нельзя требовать, чтобы работа над учебным спек­таклем была завершена уже в первом семестре третьего курса. Это значило бы толкать учеников и педагогов на ремесло, а не на глубокое изучение метода. Поэтому на экзамен первого полугодия выносится не результат еще не оконченной работы, а лишь процесс ее, то есть опреде­ленный этап овладения методом на материале пьесы.

Чтобы не принуждать актеров играть еще не созрев­шие роли, толкая их на опасное форсирование результа­та, надо всякий раз очень точно оговаривать, что именно выносится на зимнюю экзаменационную сессию. Это мо­гут быть заготовки для будущего спектакля, этюды на прошлое и будущее пьесы, анализ ее действием исполне­ние одного акта по логике физических действий без автор­ского текста или с авторским текстом и т. п. Иными сло­вами, может быть показана одна из репетиции, характе­ризующая тот или иной этап изучения метода сцениче­ской работы, но не готовый фрагмент еще не завершен­ной работы.