- •1. Градостроительство Рима в XVI – XVII вв
- •2. Римская архитектура раннего Барокко
- •3, 4. Бернини – архитектор
- •5. Франческо Борромини
- •6. Архитектура позднего XVII века в Италии
- •11. Караваджо. Ранний период творчества. До 1600 года
- •12. Караваджо. Капелла Контарелли и Капелла Черази
- •13. Караваджо. Живопись зрелого и позднего периода
- •14. Караваджизм в итальянской живописи первой половины XVII века
- •15. Светская и церковная монументально-декоративная живопись барокко
- •16. Неаполитанская живопись XVIII века
- •17. Архитектура Рима XVIII века
- •18. Архитектура Турина и Неаполя XVIII века
- •19. Творчество Маньяско
- •20. Творчество Джузеппе Мария Креспи
- •21. Особенности развития римской художественной школы XVIII века (на примере Батони и Бенефиала)
- •22. Творчество Солимены
- •Мастера венецианской школы XVIII в.
- •24. Творчество Пиранези
- •25. Творчество Джованни Баттиста и Джованни Доменико Тьеполо
- •27. Испанская архитектура XVI - XVII
- •28. Испанская скульптура XVII века
- •29. Эль Греко
- •31. Рибера
- •32. Сурбаран
- •33. Веласкес
- •35. Творчество Рубенса.
- •36. Ван Дейк
- •37. Йорданс
- •38. Крестьянский жанр в живописи Нидерландов XVII столетия.
- •39. Фламандский натюрморт.
- •40. Групповой портрет.
- •41. Хальс.
- •42. Голландский натюрморт
- •43. Голландский пейзаж XVII века
- •44. Рембрандт
- •45. Голландская жанровая живопись
- •46. Французская архитектура первой половины 17 века
- •47.Франсуа Мансар.
- •48. Луи Лево.
- •49. Архитектура Лувра в XVII веке
- •50. Версаль
- •51. Архитектура второй половины XVII века
- •52. Жак Калло.
- •53. Жорж де Латур.
- •54. Академизм и караваджизм во французской живописи 1620/40хх.
- •55. Братья Ленен.
- •56. Клод Лоррен.
- •57, 58. Никола Пуссен: основные этапы творчества. Пейзажи Пуссена
- •Пейзаж.
- •59. Шарль Лебрен и искусство французского классицизма.
- •60. Архитектура эпохи рококо
- •61. Габриэль.
- •62. Архитектура французского неоклассицизма
- •64. Французская скульптура XVII – XVIII веков
- •65. Антуан Ватто
- •66. Французская живопись эпохи рококо
- •67. Франсуа Буше
- •Натюрморты Шардена.
- •71. Грез.
- •72. Юбер Робер.
- •73. Живопись французского неоклассицизма (1760е-1780е).
- •2. Новое поколение.
- •74. Английская архитектура XVII века. И.Джонс, к.Рен, Дж.Вэнбру, н.Хоксмур
- •76. У. Хогарт.
- •77. Гейнсборо
- •78. Английская живопись второй половины XVIII века.
18. Архитектура Турина и Неаполя XVIII века
ТУРИН
В это время это столица Савойского государства, правит Витторио Аммадео, очень стремился городу придать столичный статус.
Город растет, причем по регулярному плану. Это свидетельствует о том, что здесь важны идеи Просвещения, плюс Турин ближе всех к Франции. Принимаются жесткие законы, строительство регламентируется
Филиппо Юварра
Ученик Карло Фонтаны, от него берет сценические эффекты, он много строит и в городе. Опять же, церковные здания это перестройки.
Римского происхождения, участвовал в атеранском конкурсе, начинал с театральных эскизов. Странствующий архитектор, который посетил массу европейских городов.
Санта Тринита
- Все сдержано, нет барочной пышности, изобилия деталей, опять же мотив большого ордера.
- Портик, наложенный на фасад, совершенно плоскостный, все здание зажато между застройкой.
- Много гладкой стены, все скромно.
- Портал оформлен лучковым фронтоном. Единственное отступление от классической стройности – фронтон, там есть раскреповка и разорванность.
- Внутри это более барочная архитектура, с обилием разнообразны форм. для него важны не столько архитектура и формы, а свет и пространство.
Сан Филиппо Нери
- Тоже перестройка, она очень широкая, с капеллами.
- Кажется, что классическая архитектура, 6к классический ордер, по сторонам ниши с сандриками, балюстрада и широкий аттик.
- Внутри это очень широкое и свободное пространство. Опять же в интерьере гораздо больше барочного, это и лепнина, и картуши, все построено очень сложно, но подчинено оной задаче – дать определенную светотеневую архитектуру.
Базилика в Суперге
- За чертой города, вершина холма, открытое пространство. Это храм-памятник, по обету в честь победы над французами, плюс это еще и усыпальница Савойского дома
- Все это продиктовало своеобразный, центрический план. Спереди огромный портик, дальше почти круглая форм (со стороны монастыря она чуть сжата как будто), дальше идут монастырские помещения.
- Гигантский портик сочетается с огромным куполом, хотя архитектор все же частично уменьшает элементы.
- При взгляде с разных точек зрения, меняется соотношение между портиком и куполом. Помимо портика есть и высокий цоколь и лестница. А портик 4к. ордерный мотив оформляет и барабан, и примыкающие компартименты с легкими, воздушными колокольнями-кампаниллами.
- Четкое деление композиции на 3ч и по горизонтали, и по вертикали (портик, барабан, купол).
- Монументальная церковь, которая должна быть усыпальницей монархов савойских. Сочетание центрических объемов с далеко отстоящими портиками. Представляет собой ротонду. Архитектура с большим кол-вом заимствований, два крыла от Кортоны или Бернини. Странный вытянутый вперед по форме портик. Криволинейные выступы с их разнонаправленными движениями. Факелы, табернакли, детали разных причудливостей. Купол изнутри очень напоминает купоа Пьетро Кортоне, но окошки олее причудливы и отдают 18 веком.
= Синтетический автор, который объединяет зрелый и поздний язык барокко!!!
Палаццо Мадама, 1718г
- Пожалуй, самое французское его здание. По центру площади, ориентация на Версаль
- Небывало огромные для того времени окна, они зажаты между колоннами и пилястрами композитного ордера, опять же он обыгрывает тему одного того же ордера в плоскостном и объемном варианте
- Сильно выступающий карниз, над ним балюстрада (в центре криволинейной формы), на ней скульптура и вазоны. Внутри огромная широкая парадная лестница, очень высокий свод, есть ощущение свободного созидания пространства
- У Юварры фасад всегда более сдержан, а интерьеры более барочные или рокальные. Везде обилие скульптурного декора.
- С другой стороны, сам марш лестницы очень плавный. Есть некое противоречие – городской дворец, но все же есть ориентация на Версаль (есть легкомысленная пышность садовой архитектуры)
- Большое и безвкусное сооружение, которое должно было быть парадной игрушкой для савойских герцогов. Скорее очередная игра с барочной мистификацией, фасад, пристроенный к старой цитадели. Театральные пространства внутри, места, где актеры могут появляться с разных сторон, спускаться по лестнице.
Ведута аль ангало – угловая перспектива. Барочная графика, точка схода за границей изображения, их может быть несколько, эффект мистификации, бесконечного помещения.
Охотничий замок Ступиниджи, 1729-1734г
- Совместно с Бофраном, загородная королевская резиденция. В плане очень сложная конфигурация, в центре овальный салон, к нему примыкают длинные галереи, в целом, они образуют некоторое подобие андреевского креста.
- В известной степени, ценится графическая красота проекта, но на самом деле он не особо просматривается.
- Службы образовывают 6уг в плане. Есть эффект изменчивости и движения, мы двигается, картинка двигается вместе с нами. Местность, где расположен замок, совершенно не интересная, на фоне равнины, ряд построек.
- Службы, это невысокие корпуса, их довольно много. Эту постройку называются самой рокальной Ювары и самой французской, все построено на сложной графике и на сложном сопоставлении объемов. Здесь не просто игра объемов, а эффект коловращения, это движение вокруг оси.
- Парковая структура регулярная, при всей четкости и регулярности, формы будто нанизаны на ось и вокруг нее движутся. Учитываются эффекты освещения в различные часы, дни, периоды. Здесь часты контрасты – цивилизация и природа, светская и сельская жизнь – все это типично для Просвещения.
- Центральный овальный салон. Декор дробный, 3яр, еще и купол с люкарной. Каждый ярус имеет ордерный декор, он очень плоскостный. На самом деле, элементов декора мало – картуши, балюстрады с вазонами, сложные формы перекрытия, пилястры. Мотив ордерного оформления, в более легком виде, но все же есть и на боковых корпусах.
- Чтобы избежать монотонности объемов, архитектор играет объемами и конфигурациями, а еще меняет этажность. Внутри обилие сложных форм и раскреповок, обилие лепнины и позолоты. Буквально боязнь пустого пространства. Обилие окон – разнообразные световые эффекты
- Для Герцога Виктора 2 Савойского . Для торжественых приемов по случаю на охоту. Мистификация, розыгрыш в том, что эти помещения, анфилады комнат и овальный зал в середине – все это скорее нужно как декорация, сцена, кулисы. Чередование задних перспективных видов. В центре – трехсветный зал. На крыше – фигура оленя. Идея итальянской барочной архитектурной системы.
НЕАПОЛЬ
Предшествующее столетие – испанское владычество. Потом образовывается Королевство двух Сицилий. Отстраивается и сама Сицилия (после землетрясения), и Неаполь (столица королевства, Бурбонская династия).
Монархи стремятся к просвещенному абсолютизму, был подготовлен целый ряд социальных реформ. Туда начинают ездить туристы, это теперь важный центр культуры. С одной стороны, продолжается барочная культура (похода на римскую, но более провинциальная), с другой стороны, расцветает неоклассицизм.
Еще это время активного возведения театральных зданий.
ЛУИДЖИ ВАНВИТЕЛЛИ
Северное голландское происхождение. Когда то начинал в Риме, участвовал в конкурсе и на Сан Джованни ин Лотерано, и на фонтан Треви
Потом уезжает из Рима, работает в Анконе, потом на юг
Приехал в Неаполь после своих путешествий по Италии, долго там работал. Местная королевская семья – Бурбоны, на закате 18 века еще обладают свободным достатком, который потратят на свои резиденции.
Казерта, палаццо Реале, 1751-1774
- Это не только частная королевская резиденция, здесь располагались все королевские службы. План четкий и ясный, в основе огромный прямоугольный корпус с 4 внутренними дворами, дворы превращаются в площади
- Парк имеет две части: регулярная, традиционный террасный парк, главное украшение – фонтаны. Дальше начинается нерегулярная английская часть, сделана для королевы Марии Австрийской (?). Все таки это замкнутое каре с 4 дворами, четкая регулярная система, дворец стоит по центральной оси
- Перед дворцом опять же регулярная 3лучевая планировка, там примыкают служебные корпуса по эллипсу. Центральный фасад монотонный и скучный. Очень высокой 2яр рустованный цоколь, дальше длинный фасад с вереницей окон. Чтобы разбить монотонность, есть центральный и боковые ризалиты, центральный мотив – полуколонны ионического ордера
- Есть традиционное чередование треугольного и лучкового сандрика, и на уровне 1, и на уровне 2эт, фронтончик и балюстрада. В принципе, все скучно. Трем арочным проемам вторит мотив экседры на уровне 2эт
- Скульптура сохраняет барочную чувственность и трепетность, все это еще и омывается водой
- О лестнице надо сказать отдельно. Здесь все строится по принципу «угловой ведутты», то есть принцип театральной декорации влияет на архитектурные решения. Интерьер ясный и мало насыщенный пластическим декором. Внутри есть театр, капелла, помещения короля, королевы и тд. Театр не маленький, тут тоже используется мотив спаренных, даже утроенных колонн. Казерта – гигантский ансамбль, это бесконечная череда дворцовых помещений, сделаны они по разному. Есть и очень барочные, и ясно-сдержанные
- Четырехугольный план, выдающийся масштаб, 2 цолкольных, 2 парадных, 1 аттиковый этажи, 3 ризолита. Доходящая до неаполитанской резиденции дорог, множество террасных дворцов, делается на подобии Версаля. Пародии на версальскую скульптуру. Один из последних больших памятников барокко. Создает большую торжественную систему. Особенная заслуга в исполнении парадной лестница – важна в связи построением всех театральных помещений (в том числе использование видов от угла). Бесконечные фантастические пространства.
Затем – поиск истины в чем-то древнем, освященном греческой или римской традиции. Классицизм.
Церковь Сантиссима Аннунциата
- Небольшая однонефная церковь, типичная поздне-маньеристическая или ранне-барочная, тоже Ван Вителли сделал
- Традиционное деление композиции на 2яр, внизу ионический, наверху композитный ордер, пучки пилястр подчеркивают углы, а в центре этот мотив становится полуколоннами. Очень ясный и светлые центральный неф, а вот капеллы затемненные, опять же контраст
- Тяжелые коринфские колонны, древнеримский облик декорации. Мода на барокко постепенно заканчивается даже в Неаполе, остается только в территориях, подчиненных Неаполю, в виде разных сицилийских церквей.
