9. Чувство правды и вера как элемент актёрского мастерства.

Говоря о сценической вере актёра, слово «вера» употребляется здесь не в буквальном его значении, так как, глядя на нарисованные декорации, невозможно поверить, что это настоящий лес.

Актёрская вера заключается не в том, что он должен галлюцинировать («видеть» то, чего нет и не «видеть» то, что находится перед его глазами), а в том, чтобы относиться к объекту так, как это задано творческой задачей:

• видеть размалёванный холст на заднике, а относиться к нему так, как если бы это был лес.

В этой способности проявляется актёрская наивность, непосредственность и профессиональная пригодность актёра.

Убеждённость актёра – необходимое условие убедительности его игры. Зритель верит тому, во что верит актёр.

Чтобы актёр был убедителен на сцене, Е.Б.Вахтангов советовал подчинять своё поведение требованию: «Мне нужно».

Для выполнения этого требования актёр сначала добивается такого внутреннего самочувствия на сцене, чтобы о каждом шаге своего сценического поведения, о каждом слове и движении он мог сказать: «Мне нужно сделать это движение, мне нужно произнести это слово». А для этого он должен придумать для себя убедительные оправдания:

• почему мне это нужно (т.е. мотивы) и для чего мне это нужно (т.е. цель).

Следующий этап: «Мне нужно». А для этого придуманные мотивы и цели своего сценического поведения нужно сделать желанными для самого себя. И тогда актёру станет «нужно» то, что нужно образу. Задачи, действия, стремления образа сольются с задачами, действиями, стремлениями актёра, и тогда, два этапа этого процесса сольются и получится итоговое: «Мне нужно!»:

«Мне нужно!» + «Мне нужно!» = «Мне нужно!»

Сценическое оправдание – путь к вере.

Путь к сценической вере – через убедительное для актёра объяснение, через увлекательную для него мотивировку всего, что происходит на сцене и что он сам делает в своей роли.

Секрет актёрской веры в хорошо найденных им для себя ответах на вопросы: «Почему?», «Зачем?», «Для чего?» я это делаю.

И если актёр убедительно для себя и логично для образа ответит на эти вопросы, то у него невольно будут возникать другие вопросы, требующие ответа: «Когда?», «Где?», «Каким образом?» и т.д. и т.п. И чем больше будет возникать у него вопросов, и его ответов на них, тем сильнее будет его сценическая вера. Ответы на такие вопросы К.С.Станиславский называл сценическим оправданием.

Оправдать – значит сделать для себя правдой.

В качестве идеального примера актёрской веры и чувства правды К.С.Станиславский приводил детей во время их игр (как девочка относится к полену, завёрнутому в тряпочку, как к своей больной доченьке и «лечит» её, беспокоится о ней).

Чтобы легче оправдать жизнь образа на сцене, К.С.Станиславский советовал актёрам сначала создать для себя на сцене малую правду (правду физической жизни тела) через которую легче прийти к большой правде (правде жизни человеческого духа). И в этом очень поможет изобретённый К.С.Станиславским метод работы с «пустышкой» (который сейчас чаще обозначают как упражнения на память физических действий (ПФД) и ощущений.