58 Глава IV

до н. э. греческая пластика была бессильна

оживить человеческое лицо изображением

душевного состояния. Она

знала только одно средство выражения.

Это — застывшая «архаическая» улыбка,

почти гримаса, которая однообразно

повторяется на всех лицах, даже на печальных.

Другая характерная черта

скульптуры этого времени — полихромия,

то есть многоцветность, раскраска,

применяемая к лицам совершенно

условно. Таким образом, лица с застывшим

выражением, ярко раскрашенные

в совершенно условный цвет — вот, без

сомнений, общий вид наиболее древних

трагических масок, которыми в 90-х

и 80-х гг. V в. до н. э. пользовался

и Эсхил. Но в связи с дальнейшими

успехами пластики начинают изготовлять

более естественные и художественно

исполненные маски. Проходят два-

три десятилетия, и скульпторы умеют

уже изображать на лице различные

чувства, например внимание или любопытство.

Но все же скульпторы остаются

еще очень сдержанными в изображе-

Мы лучше осведомлены о том, какой

костюм носили трагические актеры в более

позднюю эпоху. Но относительно

времени Эсхила, Софокла и Еврипида

наши сведения крайне скудны, а о многом

приходится говорить лишь предположительно.

В своих существенных чертах одежда

трагических актеров была некоторым

видоизменением пышного костюма, который

носили жрецы Диониса во время

исполнения ими религиозных церемоний.

Одна разрисованная ваза VI в.

нии страсти и боли: горизонтальная

складка на лбу, несколько выступающие

вперед губы, борозды, идущие вниз

от носа к губам,— вот немногочисленные

,художественные приемы, которыми

пользуются, чтобы несколько изменить

спокойствие линий. Именно так мы

должны, по всей вероятности, представлять

себе маски в «Орестее» Эсхила

(458 г. до н. э.)

О масках еще более позднего времени,

когда создавал свои произведения

Фидий, дают представления идеальные

человеческие фигуры, изображенные на

фронтонах Парфенона. У Фидия есть

какая-то общая безмятежность лиц. Таков

был эстетический идеал эпохи:

экспрессия и патетика приносились

в жертву чистоте линий. «Губы, полуоткрытые

как раз настолько, чтобы

дать выход голосу, одна или две складки

на лбу и между бровями, несколько

мазков кисти, чтобы оттенить выпуклость

форм,— вот основные черты, даваемых

в масках Софокла и Еврипида

для передачи душевных аффектов» х.

до н. э., хранящаяся ныне в музее

Бонна, показывает Диониса, одетого

в такой же костюм, какой будут носить

в последующее время актеры в трагедиях

Эсхила. Характерные черты, которыми

этот костюм отличался от обыденного,

следующие: 1) вместо простых

прорезов для рук трагический хитон

(то есть нижняя одежда, род рубашки)

имел длинные рукава, доходящие до

кисти руки; 2) театральный хитон опускался

даже у мужчин до пят, тогда

как хитон, который носили в жизни,

КОСТЮМЫ ТРАГИЧЕСКИХ АКТЕРОВ

1 О. N a V а г г е, Le theatre grec, 1925, p. 190.

Постановочная техника греческого театра 59

«Ваза Андромеды».

Андромеда в театральном костюме

доходил только до колен (впрочем, хитон

слуг был значительно короче, чем

хитон господ; эта условность уже с самого

момента выхода на сцену слуги

и господина указывала на различие их

общественного положения); 3) пояс хитона,

как правило, был высоко поднят,

что наряду с необычной длиной хитона

увеличивало рост актера; 4) хитоны

и плащи украшались богатыми и разноцветными

вышивками, чего не было

на хитонах и плащах, которые носили

в жизни. На театральных хитонах и

плащах вышивались различные и нередко

сложные рисунки — цветы, пальмы,

звезды и арабески, а также фигуры

людей и животных. Такой расшитый

костюм изображается па одной вазе