- •Учебно-методический комплекс по учебной дисциплине Теория музыки: анализ музыкальных форм
- •Содержание
- •Введение
- •Тематический план
- •Тематический план
- •Теоретический раздел
- •Тема 1 Основные музыкальные понятия: стиль, жанр, язык, содержание, форма. Классификация музыкальных форм. Типы анализа музыкального произведения
- •Образец формы-схемы инструментального произведения
- •Образец формы-схемы вокально-инструментального произведения
- •Тема 2 Простые формы. Период и одночастная форма
- •Тема 3 Простая двухчастная и простая трехчастная формы в инструментальной музыке
- •Типы реприз в трехчастных формах (простых и сложных)
- •Тема 4 Функции частей формы, типы изложения, принципы развития, контраста, тождества
- •Функции частей и типы изложения в музыкальной форме
- •Типы контраста в музыкальной форме
- •Тема 5 Простые формы в вокальной музыке
- •Типы куплетных форм
- •Тема 6 Сложные формы. Сложная трехчастная форма в инструментальной и вокальной музыке
- •Сложная трехчастная форма
- •Сложные формы
- •Типы сложной трехчастной формы
- •Тема 7 Формы промежуточные между простыми и сложными
- •Тема 8 Форма рондо
- •Форма рондо
- •Типы формы рондо
- •Тема 9 Форма вариаций
- •Форма вариаций
- •Типы вариаций
- •Тема 10 Сонатная форма
- •Типы реприз в сонатной форме*
- •Тема 11 Средства музыкальной выразительности первой группы: мелодия
- •Типы мелодического движения
- •Волнообразный принцип движения
- •Тема 12 Ритм, метр
- •Типы метров и размеров
- •Тема 13 Лад, тональность
- •Функции звуков в ладу
- •Тема 14 Гармония, фактура. Методика анализа средств музыкальной выразительности
- •Типы и разновидности фактуры
- •Тема 16 Циклические формы в инструментальной и вокальной музыке: сюита, сонатно-симфонический цикл, вокальный цикл, кантатно-ораториальные формы и жанры
- •Старинная сюита
- •Новая сюжетно-программная сюита
- •Типы сонатно-симфонического цикла
- •Типы вокальных циклов
- •Тема 17 Музыкально-театральные формы и жанры: опера, балет (самостоятельное изучение): см. Практический раздел, методические указания по темам для контролируемой самостоятельной работы (стр .)
- •Практический раздел
- •Методические указания
- •По темам контрольных практических занятий
- •Методические указания по темам для контролируемой самостоятельной работы
- •Тема 7. Формы промежуточные между простыми и сложными
- •Тема 15 Средства музыкальной выразительности второй группы: тембр, регистр, диапазон, темп, агогика, динамика, артикуляция
- •Тема 17 Музыкально-театральные жанры. Опера
- •Методические рекомендации Для написанИя курсовой работы
- •1. Выбор темы курсовой работы
- •2. Количество произведений в курсовой работе
- •3. Тематика курсовой работы
- •4. Содержание и структура курсовой работы
- •5. Оформление курсовой работы
- •6. Требования и критерии оценки курсовой работы
- •7. Общие замечания по курсовой работе
- •8. Организация процесса написания курсовой работы (консультации, сроки представления, защита)
- •Раздел контроля знаний Перечень теоретических вопросов по темам контрольных практических занятий
- •Перечень практических заданий по темам контрольных практических занятий
- •Перечень теоретических вопросов по темам контролируемой самостоятельной работы
- •Средства музыкальной выразительности второй группы: тембр, регистр, диапазон, темп, агогика, динамика, артикуляция
- •Перечень практических заданий по темам контролируемой самостоятельной работы
- •Средства музыкальной выразительности второй группы: тембр, регистр, диапазон, темп, агогика, динамика, артикуляция
- •Перечень Тем рефератов
- •Перечень теоретических вопросов по темам учебной дисциплины
- •Экзаменационные требования
- •Перечень теоретических вопросов
- •Критерии оценки знаний (экзамен)
- •Критерии оценки результатов учебной деятельности студентов
- •Вспомогательный раздел
- •Тлумачальная запіска
- •Прыкладны тэматычны план
- •Прыкладны тэматычны план
- •Прыкладны тэматычны план
- •Змест вучэбнага матэрыялу Раздзел і. Сальфеджыа Тэма 1. Меладычныя дыятоніка і храматыка
- •1.1. Народна-ладавая дыятоніка
- •1.2. Унутрыладавая альтэрацыя і меладычны храматызм
- •Тэма 2. Мадуляцыйная храматыка: адхіленне і мадуляцыя
- •2.1. Мадуляцыйны храматызм і адхіленні ў роднасныя танальнасці
- •2.2. Паступовая, энгарманічная і эліптычная мадуляцыі
- •Тэма 3. Стылістычныя асаблівасці музыкі хх ст. Ладагукавышыннасць
- •3.1. Мажора-мінорная сістэма і акордыка хх ст.
- •3.2. Блюзавы лад і джазавая акордыка
- •3.3. Храматычная танальнасць і мадальнасць
- •3.4. Поліструктурныя з’явы ў галіне гукавышыннасці
- •Тэма 4. Стылістычныя асаблівасці музыкі хх ст. Метрарытм
- •4.1. Метрарытм хх ст. Поліструктурныя з’явы ў галіне метрарытму
- •Раздзел іі. Гармонія Тэма 1. Асноўныя музычна-тэарэтычныя паняцці гармоніі
- •1.1. Гармонія, яе сувязь з іншымі кампанентамі музычнай мовы
- •Тэма 2. Трохгучча і септакорды з абарачэннямі
- •Тэма 3. Прыёмы фактурнага пераўтварэння гармоніі
- •3.1. Асноўныя прыёмы меладычнай фігурацыі
- •4.2. Альтэрацыя акордаў субдамінантнай групы
- •4.3. Альтэрацыя акордаў дамінантнай групы
- •Тэма 5. Мадуляцыйная храматыка: адхіленні
- •5.1. Адхіленні ў танальнасці I ступені роднасці
- •Тэма 6. Мадуляцыя
- •6.1. Агульная тэорыя мадуляцыі
- •3.2. Гармонія і фактура
- •Тэма 4. Альтэрацыйная храматыка
- •4.1. Гістарычны працэс засваення храматыкі
- •6.2. Паступовая мадуляцыя ў танальнасці I, II ступеняў роднасці
- •6.3. Раптоўная мадуляцыя без энгарманізму (паскораная мадуляцыя)
- •6.4. Раптоўная энгарманічная мадуляцыя. Іншыя спосабы мадулявання
- •Тэма 7. Храматыка мажора-мінору і віды храматычных структур у музыцы хх ст.
- •7.1. Мажора-мінор
- •7.2. Акордыка, танальнасць, тэхнікі кампазіцыі ў музыцы хх ст.
- •Раздзел ііі. Поліфанія Тэма 1. Поліфанія і гамафонія
- •1.1. Поліфанія і гамафонія. Віды поліфаніі і іх паходжанне
- •1.2. Асноўныя этапы гісторыі поліфаніі. Строгі і свабодны стылі
- •Прыёмы поліфанічнага развіцця
- •2.1. Кантрасная поліфанія. Прынцыпы кантрапунктавання галасоў
- •2.2. Просты і складаны кантрапункты. Віды рухомага кантрапункта
- •2.3. Імітацыйная поліфанія. Віды імітацыі
- •Тэма 3.Фуга як форма поліфанічнай музыкі
- •Раздзел іv. Аналіз музычных форм Тэма 1. Агульныя і спецыяльныя пытанні аналізу музычнай формы
- •Тэма 2. Класіфікацыя музычных форм. Простыя музычныя формы
- •Тэма 3. Складаныя музычныя формы
- •3.2. Форма ронда
- •3.3. Форма варыяцый
- •3.4. Прамежкавыя формы
- •Тэма 4. Санатная форма і яе разнавіднасці
- •4.1. Санатная форма венскіх класікаў:
- •4.2. Разнавіднасці санатнай формы
- •Тэма 5. Цыклічныя формы
- •5.1. Цыклічныя формы ў інструментальнай музыцы:
- •5.2. Цыклічныя формы ў вакальнай і вакальна-сімфанічнай музыцы: вакальны цыкл, кантатна-аратарыяльныя формы і жанры
- •5.3. Музычна-тэатральныя формы і жанры
- •Тэма 6. Сродкі музычнай выразнасці
- •6.1. Мелодыя, рытм, метр, лад, танальнасць, гармонія, фактура: азначэнне, індывідуальныя рысы
- •6.2. Тэмбр, рэгістр, дыяпазон, тэмп, агогіка, дынаміка, артыкуляцыя: азначэнне, індывідуальныя рысы
- •Інфармацыйна-метадычная частка Літаратура Раздзел I. Сальфеджыа
- •Раздзел ііі. Поліфанія
- •Раздзел іv. Аналіз музычных форм
- •Метадычныя рэкамендацыі па арганізацыі і выкананні самастойнай работы студэнтаў па вучэбнай дысцыпліне Раздзел і. Сальфеджыа
- •Раздзел іі. Гармонія
- •Раздзел ііі. Поліфанія
- •Раздзел іv. Аналіз музычных форм
- •Рэкамендаваныя сродкі дыягностыкі Раздзел і. Сальфеджыа
- •Раздзел іі. Гармонія
- •Раздзел ііі. Поліфанія
- •Раздзел іv. Аналіз музычных форм
- •Тэорыя музыкі (сальфеджыа, гармонія, поліфанія, аналіз музычных форм)
- •Методика изучения теоретических тем
- •Список рекомендованной литературы Основная
- •Дополнительная
- •Справочно-информационные материалы Основные понятия учебной дисциплины
- •Учебно-терминологический словарь ОпределениЙ всех теоретических понятий
- •Формы мышления, или методы научного исследования
- •Методические указания
Типы мелодического движения
Типы |
Характеристика |
1. Плавное движение: – восходящее – нисходящее |
По секундам и терциям (по секундам также называется гаммообразным). Отличительные качества – вокальная природа, распевность, лиричность в музыке медленных и умеренных темпов; виртуозность, техничность – в быстрых темпах. Возможны и другие выразительные значения |
2. Скачкообразное движение – восходящее, – нисходящее |
Начинается с кварты и шире. Отличительные качества – инструментальная природа, танцевальность и связанные с ней прыжок, подскок. В восходящем движении – накопление энергии, подход к кульминации; в нисходящем – спад напряжения, истаивание энергии. Возможны и другие выразительные значения |
3. Движение без изменения высоты – долгим выдержанным звуком, |
Остановка в мелодическом и ритмическом движении: половинные, половинные с точкой, целые длительности в конце мотивов, фраз, предложений, в заключительных каденциях, в кульминациях. Отличительные качества – истаивание энергии, убывание динамики звука, либо противоположный эффект – нагнетание ее, накопление громкости звучания. Возможны и другие выразительные значения. |
– повторяющимся звуком |
Повторяющиеся мелодико-ритмические формулы с разными длительностями или остинатные ритмические обороты. Отличительные качества – торможение внутреннего движения, снятие напряжения или настойчивый, требовательный призыв к вниманию. Возможны и другие выразительные значения |
В любой мелодии все типы мелодического движения взаимодействуют и объединяются с интонационным содержанием, приобретая индивидуальный облик. При анализе необходимо определить, какие типы преобладают в данной мелодии и какова их выразительность.
Принцип волнообразного движения, являясь общим для всех временных видов искусств, базируется на взаимодействии трех стадий: 1) накопление энергии, движение к гребню волны, 2) гребень волны, то есть вершина, кульминация, и 3) снятие напряжения, откат от кульминации, успокоение. Каждая мелодия, тема и музыкальная форма в целом существует по этому принципу. Соотношение между тремя стадиями индивидуально в каждом конкретном музыкальном произведении, а анализ этого соотношения и соразмерности масштабов стадий, выраженность их характера, использование всех стадий или отсутствие первой или третьей дают ключ к пониманию внутренних законов организации музыки (табл. 3).
Таблица 3
Волнообразный принцип движения
Стадии |
Характеристика |
1. Накопление энергии |
Восходящее мелодическое движение с постепенным накоплением энергии, направленное к гребню волны, с применением разных типов движения и интонаций |
2. Гребень волны, кульминация |
Завоевание вершины, использование высоких звуков в мелодии, выделение их с помощью метроритмических, гармонических, динамических средств; краткий участок мелодии либо кульминационная зона |
3. Снятие напряжения, откат от кульминации |
Нисходящее мелодическое движение с постепенным снятием напряжения, истаивание энергии, возвращение к первоначальному истоку |
В мелодии возможно отсутствие первой или третьей стадии движения, что влияет на ее содержание. Волнообразный тип движения как естественный и логичный путь изложения–развития–итога любой мысли, в том числе и музыкальной, распространяется не только на мелодию, но и на музыкальную форму в целом. Индивидуальными выразительными чертами отличается так называемый принцип обращенной волны. В первой стадии ее накопление энергии происходит за счет нисходящего, а не восходящего движения.
Важным фактором раскрытия особенностей содержания и формообразования в связи с волнообразным принципом развития и типами мелодического движения становится местоположение кульминации как на уровне мелодии, темы, так и более широко – части формы, части цикла и сочинения целиком. Кульминация – это точка, вершина или зона наивысшего напряжения, чаще всего выраженная самым высоким и долгим звуком или несколькими звуками. Различают семь типов мелодического рисунка с различным местоположением кульминации. Мелодический рисунок – это соотношение подъемов и спадов, опеваний, движения без изменения высоты, направленное к вершине-кульминации, и движение от нее. Его можно изобразить графически. Из данного определения видно, что генетическим качеством мелодии как музыкальной сущности является обязательное изменение звуковысотности, формирующее ее интонационную природу (рис. 3)
|
||||||||||
1. |
|
Мелодия с кульминацией в точке золотого сечения, называемой точкой «божественной гармонии» (Леонардо да Винчи), 6-й такт в восьмитактовом периоде |
||||||||
2. |
|
Мелодия с кульминацией в последней четверти формы, 7-й такт в восьмитактовом периоде |
||||||||
3. |
|
Мелодия с кульминацией в конце формы периода (кульминация-горизонт), 8-й такт в восьмитактовом периоде |
||||||||
4. |
|
Мелодия с рассредоточенной кульминацией, несколько кульминационных точек, например, 2-й такт, 5–6-й такты |
||||||||
5. |
|
Мелодия с кульминацией в начале формы («вершина-источник»), 1-й такт в восьмитактовом периоде |
||||||||
6. |
|
Мелодия с кульминацией в первой четверти формы, 2-й такт в восьмитактовом периоде |
||||||||
7. |
|
Мелодия с кульминацией ниже исходного уровня, так называемая «обращенная волна», 3–5-й такты в восьмитактовом периоде |
||||||||
Рис. 3. Типы мелодических рисунков и местоположения кульминации в форме периода
Все типы мелодического рисунка рассматриваются в рамках наименьшей законченной классической формы – восьмитактового периода. В каждом из них показаны масштабы и соотношение стадий волнообразного движения. Точкой отмечена зона кульминации. Первый тип – кульминация в точке золотого сечения – наиболее характерный и часто встречаемый в музыке и в других видах искусства. Точка золотого сечения с давних времен называется точкой «божественной гармонии» (Леонардо да Винчи), а кульминация в ней (шестой такт в восьмитактовом периоде) – свидетельство образцового соотношения частей во внутренней организации формы. В следующих типах (втором и третьем) местоположение кульминации сдвинуто либо к началу формы, подчеркивая стремительность в завоевании вершины, либо к ее концу, подчеркивая постепенность и долгий путь в завоевании вершины. А это имеет важное значение в раскрытии характера музыкального образа. В четвертом и пятом типах в изложении мелодии отсутствует одна из трех стадий. Так, в мелодии, начинающейся с вершины источника, то есть сразу с кульминации, отсутствует первая стадия − накопление энергии, в мелодии с кульминацией-горизонтом – третья стадия – снятие напряжения. Первые из них считаются самыми ярко выраженными лирическими по содержанию, наполненными сильным, искренним и сокровенным чувством. Например, совершенные по красоте мелодии П.Чайковского: тема побочной партии из первой части Шестой симфонии, тема па-де-де из второго действия балета «Щелкунчик». Кульминация-горизонт чаще всего применяется в оперно-вокальных жанрах, когда последний, самый напряженно звучащий тон завершает арию либо какую-то другую вокально-инструментальную форму. Естественно, что семь типов местоположения кульминации, во многом влияющие на характер содержания, далеко не исчерпывают все многообразие жизни мелодии, но дают определенные вехи-ориентиры для более глубокого проникновения в загадочный мир музыки.
Таким образом, выразительные возможности мелодии зависят от: 1) интонационного содержания; 2) типов мелодического движения и особенностей волнообразного развития; 3) местоположения кульминации и индивидуальной характеристики мелодического рисунка.
