- •Учебно-методический комплекс по учебной дисциплине Теория музыки: анализ музыкальных форм
- •Содержание
- •Введение
- •Тематический план
- •Тематический план
- •Теоретический раздел
- •Тема 1 Основные музыкальные понятия: стиль, жанр, язык, содержание, форма. Классификация музыкальных форм. Типы анализа музыкального произведения
- •Образец формы-схемы инструментального произведения
- •Образец формы-схемы вокально-инструментального произведения
- •Тема 2 Простые формы. Период и одночастная форма
- •Тема 3 Простая двухчастная и простая трехчастная формы в инструментальной музыке
- •Типы реприз в трехчастных формах (простых и сложных)
- •Тема 4 Функции частей формы, типы изложения, принципы развития, контраста, тождества
- •Функции частей и типы изложения в музыкальной форме
- •Типы контраста в музыкальной форме
- •Тема 5 Простые формы в вокальной музыке
- •Типы куплетных форм
- •Тема 6 Сложные формы. Сложная трехчастная форма в инструментальной и вокальной музыке
- •Сложная трехчастная форма
- •Сложные формы
- •Типы сложной трехчастной формы
- •Тема 7 Формы промежуточные между простыми и сложными
- •Тема 8 Форма рондо
- •Форма рондо
- •Типы формы рондо
- •Тема 9 Форма вариаций
- •Форма вариаций
- •Типы вариаций
- •Тема 10 Сонатная форма
- •Типы реприз в сонатной форме*
- •Тема 11 Средства музыкальной выразительности первой группы: мелодия
- •Типы мелодического движения
- •Волнообразный принцип движения
- •Тема 12 Ритм, метр
- •Типы метров и размеров
- •Тема 13 Лад, тональность
- •Функции звуков в ладу
- •Тема 14 Гармония, фактура. Методика анализа средств музыкальной выразительности
- •Типы и разновидности фактуры
- •Тема 16 Циклические формы в инструментальной и вокальной музыке: сюита, сонатно-симфонический цикл, вокальный цикл, кантатно-ораториальные формы и жанры
- •Старинная сюита
- •Новая сюжетно-программная сюита
- •Типы сонатно-симфонического цикла
- •Типы вокальных циклов
- •Тема 17 Музыкально-театральные формы и жанры: опера, балет (самостоятельное изучение): см. Практический раздел, методические указания по темам для контролируемой самостоятельной работы (стр .)
- •Практический раздел
- •Методические указания
- •По темам контрольных практических занятий
- •Методические указания по темам для контролируемой самостоятельной работы
- •Тема 7. Формы промежуточные между простыми и сложными
- •Тема 15 Средства музыкальной выразительности второй группы: тембр, регистр, диапазон, темп, агогика, динамика, артикуляция
- •Тема 17 Музыкально-театральные жанры. Опера
- •Методические рекомендации Для написанИя курсовой работы
- •1. Выбор темы курсовой работы
- •2. Количество произведений в курсовой работе
- •3. Тематика курсовой работы
- •4. Содержание и структура курсовой работы
- •5. Оформление курсовой работы
- •6. Требования и критерии оценки курсовой работы
- •7. Общие замечания по курсовой работе
- •8. Организация процесса написания курсовой работы (консультации, сроки представления, защита)
- •Раздел контроля знаний Перечень теоретических вопросов по темам контрольных практических занятий
- •Перечень практических заданий по темам контрольных практических занятий
- •Перечень теоретических вопросов по темам контролируемой самостоятельной работы
- •Средства музыкальной выразительности второй группы: тембр, регистр, диапазон, темп, агогика, динамика, артикуляция
- •Перечень практических заданий по темам контролируемой самостоятельной работы
- •Средства музыкальной выразительности второй группы: тембр, регистр, диапазон, темп, агогика, динамика, артикуляция
- •Перечень Тем рефератов
- •Перечень теоретических вопросов по темам учебной дисциплины
- •Экзаменационные требования
- •Перечень теоретических вопросов
- •Критерии оценки знаний (экзамен)
- •Критерии оценки результатов учебной деятельности студентов
- •Вспомогательный раздел
- •Тлумачальная запіска
- •Прыкладны тэматычны план
- •Прыкладны тэматычны план
- •Прыкладны тэматычны план
- •Змест вучэбнага матэрыялу Раздзел і. Сальфеджыа Тэма 1. Меладычныя дыятоніка і храматыка
- •1.1. Народна-ладавая дыятоніка
- •1.2. Унутрыладавая альтэрацыя і меладычны храматызм
- •Тэма 2. Мадуляцыйная храматыка: адхіленне і мадуляцыя
- •2.1. Мадуляцыйны храматызм і адхіленні ў роднасныя танальнасці
- •2.2. Паступовая, энгарманічная і эліптычная мадуляцыі
- •Тэма 3. Стылістычныя асаблівасці музыкі хх ст. Ладагукавышыннасць
- •3.1. Мажора-мінорная сістэма і акордыка хх ст.
- •3.2. Блюзавы лад і джазавая акордыка
- •3.3. Храматычная танальнасць і мадальнасць
- •3.4. Поліструктурныя з’явы ў галіне гукавышыннасці
- •Тэма 4. Стылістычныя асаблівасці музыкі хх ст. Метрарытм
- •4.1. Метрарытм хх ст. Поліструктурныя з’явы ў галіне метрарытму
- •Раздзел іі. Гармонія Тэма 1. Асноўныя музычна-тэарэтычныя паняцці гармоніі
- •1.1. Гармонія, яе сувязь з іншымі кампанентамі музычнай мовы
- •Тэма 2. Трохгучча і септакорды з абарачэннямі
- •Тэма 3. Прыёмы фактурнага пераўтварэння гармоніі
- •3.1. Асноўныя прыёмы меладычнай фігурацыі
- •4.2. Альтэрацыя акордаў субдамінантнай групы
- •4.3. Альтэрацыя акордаў дамінантнай групы
- •Тэма 5. Мадуляцыйная храматыка: адхіленні
- •5.1. Адхіленні ў танальнасці I ступені роднасці
- •Тэма 6. Мадуляцыя
- •6.1. Агульная тэорыя мадуляцыі
- •3.2. Гармонія і фактура
- •Тэма 4. Альтэрацыйная храматыка
- •4.1. Гістарычны працэс засваення храматыкі
- •6.2. Паступовая мадуляцыя ў танальнасці I, II ступеняў роднасці
- •6.3. Раптоўная мадуляцыя без энгарманізму (паскораная мадуляцыя)
- •6.4. Раптоўная энгарманічная мадуляцыя. Іншыя спосабы мадулявання
- •Тэма 7. Храматыка мажора-мінору і віды храматычных структур у музыцы хх ст.
- •7.1. Мажора-мінор
- •7.2. Акордыка, танальнасць, тэхнікі кампазіцыі ў музыцы хх ст.
- •Раздзел ііі. Поліфанія Тэма 1. Поліфанія і гамафонія
- •1.1. Поліфанія і гамафонія. Віды поліфаніі і іх паходжанне
- •1.2. Асноўныя этапы гісторыі поліфаніі. Строгі і свабодны стылі
- •Прыёмы поліфанічнага развіцця
- •2.1. Кантрасная поліфанія. Прынцыпы кантрапунктавання галасоў
- •2.2. Просты і складаны кантрапункты. Віды рухомага кантрапункта
- •2.3. Імітацыйная поліфанія. Віды імітацыі
- •Тэма 3.Фуга як форма поліфанічнай музыкі
- •Раздзел іv. Аналіз музычных форм Тэма 1. Агульныя і спецыяльныя пытанні аналізу музычнай формы
- •Тэма 2. Класіфікацыя музычных форм. Простыя музычныя формы
- •Тэма 3. Складаныя музычныя формы
- •3.2. Форма ронда
- •3.3. Форма варыяцый
- •3.4. Прамежкавыя формы
- •Тэма 4. Санатная форма і яе разнавіднасці
- •4.1. Санатная форма венскіх класікаў:
- •4.2. Разнавіднасці санатнай формы
- •Тэма 5. Цыклічныя формы
- •5.1. Цыклічныя формы ў інструментальнай музыцы:
- •5.2. Цыклічныя формы ў вакальнай і вакальна-сімфанічнай музыцы: вакальны цыкл, кантатна-аратарыяльныя формы і жанры
- •5.3. Музычна-тэатральныя формы і жанры
- •Тэма 6. Сродкі музычнай выразнасці
- •6.1. Мелодыя, рытм, метр, лад, танальнасць, гармонія, фактура: азначэнне, індывідуальныя рысы
- •6.2. Тэмбр, рэгістр, дыяпазон, тэмп, агогіка, дынаміка, артыкуляцыя: азначэнне, індывідуальныя рысы
- •Інфармацыйна-метадычная частка Літаратура Раздзел I. Сальфеджыа
- •Раздзел ііі. Поліфанія
- •Раздзел іv. Аналіз музычных форм
- •Метадычныя рэкамендацыі па арганізацыі і выкананні самастойнай работы студэнтаў па вучэбнай дысцыпліне Раздзел і. Сальфеджыа
- •Раздзел іі. Гармонія
- •Раздзел ііі. Поліфанія
- •Раздзел іv. Аналіз музычных форм
- •Рэкамендаваныя сродкі дыягностыкі Раздзел і. Сальфеджыа
- •Раздзел іі. Гармонія
- •Раздзел ііі. Поліфанія
- •Раздзел іv. Аналіз музычных форм
- •Тэорыя музыкі (сальфеджыа, гармонія, поліфанія, аналіз музычных форм)
- •Методика изучения теоретических тем
- •Список рекомендованной литературы Основная
- •Дополнительная
- •Справочно-информационные материалы Основные понятия учебной дисциплины
- •Учебно-терминологический словарь ОпределениЙ всех теоретических понятий
- •Формы мышления, или методы научного исследования
- •Методические указания
Тема 14 Гармония, фактура. Методика анализа средств музыкальной выразительности
Гармония в широком значении – вертикальное соотношение звуков в музыке, в узком – объединение звуков в аккорд и закономерная их последовательность.
Ключевое слово понятия «гармония» в широком значении – вертикаль, в узком – аккорд (термин «гармония» имеет и ряд других значений, например, более общее – как приятная для слуха слаженность звуков, в философско-эстетическом понимании – как противоположность хаосу и, наконец, более специальное – научная и учебно-практическая дисциплина, изучающая звуковысотную организацию музыки). Каждый аккорд в музыке имеет три значения: структурное, функциональное и фоническое. Структура аккорда определяется его внутренним строением. Принятое в классической музыке терцовое строение позволяет выделить мажорные, минорные, уменьшенные и увеличенные трезвучия, септаккорды и их обращения. (Например, большой и малый мажорный, минорный септаккорды, уменьшенный септаккорд и т.д.).
Функция аккорда в тональной классической системе определяется ступенью, на которой он строится. Различают тоническую, субдоминантовую и доминантовую функции. Выразительность их зависит от тонового и интервального состава. Тоническое трезвучие – самое устойчивое и уравновешенное, доминантовое – бифункционально, так как содержит один устойчивый тон (пятую ступень) и два самых острых неустойчивых (седьмую и вторую вводные ступени), что способствует напряженности и стремлению к разрешению. Субдоминантовое трезвучие, обладая в своем составе самой устойчивой первой ступенью и двумя неустойчивыми (четвертой и шестой), имеет некоторую самостоятельность и значительно меньшую, чем у доминанты, напряженность. Такое соотношение позволяет варьировать выразительные возможности функциональной гармонии.
Третье значение аккорда – фоническое, то есть характер звучания самого аккорда, независимо от его тонально-функциональной сущности. Фонизм, или краска, колорит, аккорда определяется его внутренней структурой, интервальным составом, регистром, тембром, длительностью, инструментовкой и в меньшей степени его функцией, т.е. отношением к тональному центру.
Таким образом, выразительность гармонии зависит от взаимодействия трех значений аккорда: структуры, функции и фонического звучания, а также от законов соединения аккордов в последовательном музыкальном изложении.
Фактура в широком значении – это оформление музыкальной ткани, в узком – способ изложения музыкального произведения, учитывающий взаимодействие всех его голосов.
Ключевое слово понятия «фактура» в широком значении – музыкальная ткань, в узком – тип изложения музыки. Понятие фактуры близко соприкасается с понятием музыкального склада. Если выстроить цепь звеньев от наиболее частного, индивидуального к более общему, то это будет следующий ряд. Первое звено – музыкальная фактура как конкретный и чувственно воспринимаемый элемент музыки, ее конечный результат, выраженный в персональном облике сочинения. Второе звено – музыкальная ткань как совокупность всех звуковых элементов. Третье звено – музыкальный склад как принцип изложения, определяющий логику горизонтальной и вертикальной организации голосов.
Различают три типа фактуры, совпадающие с типами музыкального склада: монодийная, полифоническая и гомофонно-гармоническая.
Монодийная – это принципиально одноголосная фактура (монодийная фактура имеет два значения: 1) в древнегреческой музыке – сольное пение без сопровождения или в сопровождении инструментов лиры, кифары; в XVI–XVII вв. также сольное ариозное пение с сопровождением как подражание античности; 2) с XVIII в. второе значение монодии как одноголосного пения без сопровождения. Культовые молитвенные песнопения – григорианский хорал и знаменный распев – тоже характерные образцы древней культуры монодии).
Полифоническая – это многоголосная фактура с относительно равноправными и развитыми голосами, а гомофонно-гармоническая – многоголосие с главенством одного голоса – мелодии и подчиненностью остальных – сопровождения. Полифоническая фактура соответственно видам полифонии имеет три разновидности: имитационную, подголосочную, контрастную.
В имитационной – голоса последовательно повторяют друг друга, точно или видоизмененно (имитация, как древний элемент многоголосия, встречается в западноевропейской профессиональной музыке, начиная с раннеполифонической эпохи – Средневековья до Нашего времени).
В подголосочной, или вариантном многоголосии, – одновременно звучит несколько голосов, близких по интонационно-ритмическому облику. Подголосочная фактура свойственна русской, белорусской, украинской народным протяжным песням лирического содержания и медленного темпа, наиболее распространена в музыкальном творчестве русских классиков (М. Глинка, А. Даргомыжский, М. Мусоргский).
В контрастной полифонической фактуре одновременно сочетаются две контрастные мелодии, образуя контрапункт. Примером контрастной фактуры и контрапунктической техники может служить пьеса «Два еврея» из цикла «Картинки с выставки» М. Мусоргского, в начале которой две темы излагаются поочередно друг за другом, а потом одновременно в контрастном единстве.
Гомофонно-гармоническая фактура – это многоголосие, в котором один голос, мелодия, главенствует, а остальные голоса ее сопровождают. Она имеет две разновидности: гомофонную и гармоническую. В первой – гомофонной – голоса соотносятся как мелодия и сопровождение (любой романс и песня могут быть образцом гомофонной разновидности фактуры); во второй – гармонической – используется аккордовое, хоральное по жанру изложение музыкального произведения с выделением верхнего голоса в мелодию. Типичным примером может служить до минорная прелюдия Ф. Шопена из цикла «24 прелюдии» ор. 28 (табл. 6).
Таблица 6
