- •Музична культура київської русі. Українська музика до XVIII ст.
- •Духовний концерт “Не отвержи мене во время старости”
- •Духовний концерт №15 “Придіте, воспоем”
- •Артемій ведель (ведельськии) (1767-1808)
- •Концерт “Доколе, Господи...”
- •Питання для закріплення матеріалу:
- •Михайло вербицький (1815 —1870)
- •“Вечорниці”, вставна дія до драми Тараса Шевченка “Назар Стодоля”
- •Микола лисенко (1842-1912)
- •Опера “Тарас Бульба”
- •Українська опера в лисенківську добу
- •Запитання для закріплення матеріалу:
- •Кирило стеценко (1882-1921)
- •Фортепіанна творчість Прелюд нам’яті Шевченка. Рондо сі мінор
- •Станіслав людкевич (1879 -1979}
- •110 На жаль, згодом лист було загублено в буремні роки Першої світової війни.
- •Василь барвінськии (1888-1963)
- •126 Павлишин с. Василь Барвінський. - Київ: 1990. - с. 10.
- •Прелюдії для фортепіано
- •Левко ревуцькии (1889-1974)
- •Хори на вірші Тараса Шевченка “Тече вода в синє море”
- •Михайло вериківськии (1896-1962)
- •Андрій штогаренко (1902-1992)
- •Лемківське весілля ”
- •Короткий огляд творчості інших українських композиторів 20 - 30-х pp.
- •Українська музична культура 40 - 50-х pp.
- •Запитання для закріплення матеріалу:
- •Віталій губаренко (1934-2000)
- •Моноопера “Листи кохання”
- •Леонід грабовськии (нар. 1935)
- •Валентин сильвестров (нар. 1937)
- •Леся дичко (нар. 1939)
- •Кантата “Червона калина”
- •Камерна симфонія № з
- •Українська музична культура 70 - 80-х років
Українська
музична культура
надолужує цей недолік і
пише збірки пісень “Малим дітям” та
“Проліски”, гармонізує109
50 народних дитячих пісень для хору; не
покидає він і інструментального жанру,
створюючи фортепіанні мініатюри.
Проте багатьом творчим і просвітницьким
планам митця так і не судилося здійснитись:
4 листопада 1920 р. в Києві він раптово
помер від черевного тифу.
Фортепіано було улюбленим
інструментом композитора, до якого він
звертався протягом всього життя, та
неодноразово і сам виступав як піаніст.
Тож не дивно, що для нього Я. Степовий
створив багато ліричних, витончених
п’єс, не поминув і більших за обсягом
форм Фантазії, Сонати. Проте ближчою
йому була все-таки мініатюра, в її
швидкоплинних образах, мінливих настроях
митець почувався більш природніше.
Невеликі прелюдії, мазурки, характерні
п’єси, в яких відчувається вплив
української пісенності, складають
основну частину його інструментальної
спадщини.
Серед усіх творів два особливо приваблюють
увагу: це “Прелюд пам’яті Шевченка”
та Рондо сі мінор.
“Прелюд пам’яті Шевченка”
виник під враженням відзначення 50-річчя
від дня смерті поета і був написаний
наступного 1912р. Вперше виконаний на
літературно-музичному вечорі пам’яті.
Т. Шевченка в Москві.
Головний образ твору -
скорботний, зосереджений, мелодія
близька до тужливих українських пісень.
Якщо спочатку елегійність, м’яка
ліричність переважають у настроях
“Прелюду”, то поступово він набуває
більш драматичного, піднесеного
характеру. Завершення твору звучить
патетично, а водночас рішуче, ніби
уособлюючи бунтарський, вільнолюбивий
і нескорений дух безсмертної поезії
Т. Шевченка.
109 Тобто
добирає гармонічний супровід до пісні,
що викладається різним складом виконавців
- можливо, для хору (як у даному випадку),
але частіше у партії фортепіано (чи
рідше - ансамблю або оркестру).
119Фортепіанна творчість Прелюд нам’яті Шевченка. Рондо сі мінор
Українська
музична культура
Рондо
сі мінор, написане невдовзі після
“Прелюду”, дуже близьке до нього за
характером і теж пов’язане з
шевченківськими образами. Деякі
дослідники навіть відчувають у ньому
інтонації “Заповіту”, знаменитої
пісні Г. Гладкого.
Воно
розпочинається темою, більше наближеною
до історичної пісні, тобто суб’єктивно
перевтілює фольклорно-епічне джерело.
Ця тема передає стан зачаєної тривоги,
болісного роздуму, а карбований маршовий
поступ викликає навіть певні асоціації
з траурним походом (згадується в цьому
контексті знаменита картина Олександра
Мурашка “Похорон отамана”). Воно і за
побудовою нагадує пісню, тужливу, а
разом з тим наче овіяну романтикою
героїчного минулого. Початкова сумовита
тема поступово набуває більш гострих,
драматичних відтінків, в запалі
втрачається її лірична елегійність, а
навпаки, підкреслюється активність,
рішучість. Сплеск до вершини, - і ніби
отямившись від пережитого, знову далеким
спогадом завершується епічна розповідь.
ЗАПИТАННЯ ДЛЯ ЗАКРІПЛЕННЯ МАТЕРІАЛУ:
Які
сімейні музичні традиції продовжив
Яків Степовий? Хто ще з його родичів
був професійним музикантом?
Чому
він обрав собі саме такий псевдонім?
Яким було його справжнє прізвище?
Де
він отримав спеціальну освіту? У кош
з
відомих педагогів він навчався, і хто
ще з українських композиторів вчився
у того ж педагога?
Які
жанри, образи, настрої переважають в
його творчості? Чим зумовлена перевага
мініатюр у його музиці?
Яким
чином пов ’язані з образним світом
поезії Т. Шевченка його фортепіанні
твори?
120
