- •Памятники музыкально-эстетической мысли музыкальная эстетика западноевропейского средневековья и возрождения
- •§ 1. Музыкальная эстетика отцов церкви
- •§ 2. Теоретики музыки
- •§ 3. Эстетика ars nova
- •§4. Высказывания философов о музыке
- •Глава 13.
- •Глава 16.
- •§ 1. Церковные интердикты
- •§ 1. Музыкальная эстетика XV века
- •Глава I.
- •Глава II.
- •§2 Сведения о народной и светской музыке
- •Музыкальная эстетика средневековья и возрождения
- •Глава I. Средние века
- •§ 1. Общие особенности музыкальной эстетики средневековья
- •§ 2. Музыкальная эстетика отцов церкви
- •§ 3. Теоретики музыки
- •§ 4. Эстетика Ars nova
- •Глава II. Эстетика возрождения
- •§ 1. Музыкальная эстетика отцов церкви
- •Глава 1. Соблюдение определенных продолжительностей звуков — предмет, относящийся к ведению не грамматики, а музыки.
- •Глава 2. Что такое музыка. Что такое модуляция.
- •Глава 3. Что такое «хорошо модулировать» и почему это понятие включается в определение музыки.
- •Глава 4. Почему в определение музыки включается понятие науки
- •Глава 5. Чувство музыки; присуще ли оно от природы?
- •Глава 6. Театральные певцы не знают музыки.
- •Глава 13. О красоте пропорционированных движений в ту меру, в какую о ней судят ощущения.
- •Глава 2. О числах звуков, сколько видов их существует, и может ли существовать один вид без другого. Первый вид чисел находится в самом звуке, второй — в ощущении слышащего.
- •Глава 3. Третий вид чисел — в акте произносящего. Четвертый вид чисел — в памяти.
- •Глава 4. Пятый вид чисел — в естественном суждении ощущающей способности. Какой из пяти перечисленных видов чисел занимает более высокое место.
- •Глава 6. Порядок видов чисел и их названия.
- •Глава 7. Судящие числа бессмертны ли?
- •Глава 8. Прочие числа подвергаются исследованию с точки зрения чисел судящих.
- •§ 2. Теоретики музыки
- •1. Кто является изобретателем музыки.
- •2. Каким образом музыка распространяется на все случаи нашей жизни.
- •Глава 4.
- •Глава 47.
- •Глава 57.
- •Глава XV. О музыке и ее названии.
- •Глава XVI. О творцах [музыки].
- •Глава XVII. О возможностях музыки.
- •Глава XVIII. О трех частях музыки.
- •Глава XIX. О тройном делении музыки.
- •Глава XX. О первом разделе музыки, который называется гармоникой.
- •Глава XXI. О втором разделе, который называется органикой.
- •Глава XXII. О третьем разделении, которое называется ритмикой.
- •Глава III. О трех родах музыки.
- •Глава V. О названиях голосов.
- •Глава VII. О разнице между музыкантом и певцом.
- •Глава I. Что нужно сделать, чтобы подготовить себя к изучению музыкального искусства
- •Глава XV. Об удобном составлении мелодии.
- •Глава XVII. О том, как все записанное претворяется в звук.
- •Глава XX. Каким образом музыка была изобретена из звучания молотков
- •Глава II. Какова польза от знания музыки, и в чем разница между музыкантом и певцом.
- •Глава III. Откуда произошло название музыки, кем и каким образом она была изобретена.
- •Глава XV. Почему невежество глупцов часто искажает пение.
- •Глава XVI. О том, что различным людям нравятся различные тона.
- •Глава XVII. О возможностях музыки и о тех, кто впервые стал ею пользоваться в римской церкви.
- •Глава XVIII. Советы о сочинении музыки.
- •Глава XXI. Какую пользу могут принести невмы, изобретенные Гвидо. Пусть читателя не очень волнует то, что мы в первой главе обременили его тем советом, чтобы он привыкал петь, пользуясь музыкальны-
- •Глава XXIII. О диафонии, или органе.
- •Глава 6. Об изобретателях музыки.
- •Глава 10. Первое разделение музыки.
- •Глава 16. Первое деление инструментальной музыки.
- •Глава 17. Второе деление инструментальной музыки.
- •Глава 18. Третье деление инструментальной музыки.
- •Глава 19. Четвертое деление инструментальной музыки.
- •Глава 1. Об изобретении музыки.
- •Глава II. О красоте музыки.
- •Глава III. О пользе музыки.
- •Глава IV. О суждениях о музыке.
- •Глава V. Что представляет собой музыка.
- •Глава VI. Откуда произошло название музыки.
- •Глава VII. О делении музыки.
- •Глава VIII. О гармонике.
- •Глава IX. О звуке, т. Е. Голосе.
- •Глава X. Откуда произошло название голоса.
- •Глава XI. Сколько существует видов голоса.
- •Глава XII. Об органике.
- •Глава XIII. О звуке, который не является голосом.
- •Глава XIV. О ритмике.
- •Глава XVI. О самом главном роде и самом главном виде музыки.
- •Глава 26. О т. Н. Абсолютной красоте фигураций качества и ее совершенства.
- •Глава 27. Об относительной красоте фигураций и о причинах природной дружбы и вражды.
- •Глава 15. О природе и дифформности звуков.
- •Глава 16. О красоте и соразмерении звука абсолютно единого.
- •Глава 17. О красоте звука, единого во втором смысле.
- •Глава 18. Разъяснение сказанного на примерах.
- •Глава 19. О красоте звука, который называется единым в третьем смысле.
- •Глава 20. О красоте звука, который называется единым в четвертом смысле.
- •Глава 21. Обзор сказанного выше.
- •Глава 22. О некоторых других условиях красоты звука.
- •Глава 23. О причинах многих действий, которые можно вывести из сказанного.
- •Глава 24. Убеждение в том, что музыка будет и в будущем веке.
- •§ 3. Эстетика ars nova
- •§4. Высказывания философов о музыке
- •Глава 13.
- •Глава 16.
- •§ 1. Церковные интердикты
- •VIII кансы Тридентского собора. 17 сентября 1562 года.
- •§2 Сведения о народной и светской музыке
- •§ 1. Музыкальная эстетика XV века
- •Глава I.
- •Глава II.
- •§ 2. Реформация в германии
- •§ 3. Музыкальная эстетика XVI века
- •Глава 11. О попеременном смешении ладов.
- •Глава 17. Об эолийском ладе.
- •Глава 18. О второй октаве и присущих ей ладах.
- •Глава 19. О третьей октаве и ее двух ладах.
- •Глава 20. Об ионийском ладе.
- •Глава 23. О пятой октаве и ее двух ладах.
- •Глава 24. О гипоэолийском ладе.
- •Глава 25. О шестой октаве и ее одном ладе.
- •Глава 26. О седьмой октаве и ее двух ладах.
- •Глава 27. О гипоионийском ладе.
- •Глава 36. О том, что лады могут быть лучше всего познаны посредством деления октавы на квинту и кварту.
- •Глава 38. О достоинстве фонасков и симфонистов, а также о достоинстве хорального и мензурального пения.
- •Глава 13. Примеры двенадцати ладов и прежде всего гиподорийского и эолийского.
- •Глава 24. О связи двух ладов. Примеры, а также похвала Жоскину Депре.
- •Глава 26. О гении композиторов.
- •Глава 1. О происхождении музыки и о ее точности.
- •Глава 2. О восхвалении музыки.
- •Глава 3. Для какой цели надо учиться музыке?
- •Глава 4. О пользе от музыки, об изучении, которое мы должны к ней приложить, и как ее можно употреблять.
- •Глава 18. О предмете музыки.
- •Глава 20. По какой причине музыка называется подчиненной арифметике и средней между математическими и естественными науками.
- •Глава 7. Что в музыке обладает силой ввергать человека в различные душевные состояния (passione).
- •Глава 8. Каким образом гармония, мелодия и число могут трогать душу и располагать ее к различным действиям, и сообщать человеку различные обычаи и нравы.
- •Глава 9. В каком метрическом роде были совершены описанные действия.
- •Глава 10. О свойствах или природе несовершенных консонансов.
- •Глава 27. О том, что сочинения должны слагаться сначала из консонансов, а потом уже иногда из диссонансов.
- •Глава 46.
- •Глава 49. О такте (Della Battuta).
- •Глава 51. О каденции, что она собой представляет, о ее видах и об употреблении.
- •Глава 54. О консеквенциях.
- •Глава 54. Об имитациях и что они собой представляют.
- •Глава 58. Способ, которого надо придерживаться при сочинении музыки более чем на два голоса, и о наименовании голосов.
- •Глава 78. По какой причине произведения, написанные некоторыми из современных композиторов в хроматическом роде, производят скверное впечатление.
- •Глава 80. Опровержение мнения хроматистов.
- •Часть 4-я и последняя
- •Глава 2. Что лады имеют разные названия и по какой причине.
- •Глава 10. Что современных ладов должно быть обязательно двенадцать, и как это доказывается.
- •Глава 32. Каким образом гармонии приноравливать к данным словам.
- •Глава 33. Способ, которого следует придерживаться при подставлении нот под словами.
- •Глава 35. То, чем должен обладать каждый, кто желает достигнуть некоторого совершенства в музыке.
- •Глава 34. Об обманчивости чувств и что суждение нельзя составлять только с их помощью, но нужно присоединять к ним рассудок.
- •Беседу ведут Пьетре Дарико, Лоренцо Антинори и Пьеро Франческо Джамбуттари. Они не заметили как один из собеседников ушел из собрания. Пьеро Франческо укоряет ушедшего в чрезмерной страсти к музыке.
- •I. Справочники
- •II. Издания
- •III. Общая литература
- •IV. Литература к отдельным авторам
- •I. Средние века
- •§ 1. Музыкальная эстетика отцов церкви...... 95
- •§ 2. Теоретики музыки............. 153
- •§ 3. Эстетика Ars nova............. 289
- •II. Церковь и народная музыка
- •III. Возрождение
Глава 26. О седьмой октаве и ее двух ладах.
Миксолидийский лад, обычно называемый седьмым, получил, по нашему мнению, свое название оттого, что он смешан с лидийским (а именно: он имеет семь звуков последнего). Он был очень употребителен у древних церковных музыкантов, но в наше время он, как и его плагальный, гипомиксолидийский лад, а также лидийский со своим плагальным, гиполидийcким, почти неизвестен в более новых темах; это, по моему мнению, произошло оттого, что больше и
398
дольше употребляемый ионийский лад имеет квинту ut — sol, хотя и в другом положении, но все же общую с миксолидийским ладом. Это способствовало тому, что певцы постоянно прибавляли к этой квинте добавленную в ионийском ладе кварту ut — fa, a не кварту миксолидийского лада re — sol.
Величавость князей церкви и та исключительная бдительность, с которой они старались просветить церковь, дали нам столь великолепные песнопения, в то время как наш век не придумает ничего нового, что было бы достойно слушания, и не только не понимает прежнего, но еще высмеивает его.
Деятельность прежних, говорю я, заслуживает своего Цицерона, который бы все разобрал и растолковал по заслугам. Мне воистину этот труд был бы не в тягость, если б я сумел это сделать так, как я того хочу. Они [прежние] несомненно имеют свою награду у нашего избавителя, а мы, я боюсь, понесем заслуженную кару за наше равнодушие и неблагодарность.
Значение миксолидийского лада заключается больше в его древности и почтенности, чем в частом применении. Он был очень любим древними церковными певчими благодаря многим своим преимуществам, главным образом благодаря своей степенности, серьезности, которая, действуя на простой народ, и держит его в узде. Однако наше время его благородство едва признает, настолько мы отупели ко всему степенному.
Глава 27. О гипоионийском ладе.
Вторым ладом седьмой и последней октавы является гипоионийский, плагальный ионийского лада, с которым у него общая квинта ut — sol, но кварту ut — fa ионийский лад имеет вверху, а этот снизу. Он арифметически делится на с и заканчивает свои мелодии на той же финальной ноте, что и его главный лад или же на ноте F с b-molle. Этот лад редко употребляется у древних церковных музыкантов, за исключением респонзорий! утрени и вечерни, поскольку они не делали гипоионийского лада из гиполидийского посредством замены b-quadro через b-molle, o чем уже было достаточно сказано раньше. Этот лад в течение прибли-
399
зительно пятисот лет уже простирается от G до g или, если берется с b-molle — от С до с.
Он очень приятен в обедах и в любовных песнях, особенно на верхнегерманском наречии, которым пользуются в Швейцарии, а также на нижнегерманском наречии, какое встречается по ту сторону Рейна. В наше время диапазон трубы совпадает с диапазоном этого лада. Наше время употребляет этот лад, как и ионийский, для всего легкомысленного; очень хорошо также поют сочиненные в этом ладе жалобные песни.
Глава 36. О том, что лады могут быть лучше всего познаны посредством деления октавы на квинту и кварту.
Мы говорили о превращении лидийского и гиполидийского ладов в ионийский и гипоионийский и о некоторых попавших в эти лады миксолидийских и гипомиксолидийских мелодиях. Такое влияние оказывало невежество певцов на их ум, полагающийся и опирающийся исключительно на смелость в отношении к финальным звукам. Многие певцы теперь приспособляют фразу мелодии к ним, и этим также изменяется сущность лада. Так бывает в человеческой жизни: мы радуемся новому, часто даже вздорному!
Часто окончание песни искажается, на что мы жаловались выше по поводу окончания «Никейского символа веры» в эолийском ладе. Некоторые певцы действительно находят удовольствие в этом и даже считают красивым и переворачивать окончания песен и насмехаться над слушателем. Это, например, сделал Иодок Депре в мотете о родословной Христа по Луке, глава третья, которую он, написав в смешанном фригийском и гипофригийском ладу, осмелился закончить на G; также он заканчивает сочиненный в дорийском ладу псалом «Memor esto» «а с. Однако это не может показаться чем-то новым, так как в некоторых одноголосных мелодиях в разных церквах встречаются совершенно различные окончания. Причину этого я вижу в том обстоятельстве, что иногда мелодия движется так неопределенно и так затра-
400
Деталь картины «Освобождение Андромеды Персеем» Пьеро де Козимо (1462—1521 ).
Концерт. Ок. 1531. Антверпенская школа. Вена
гивает несколько ладов, что нелегко определить, в каком именно ладу она заканчивается.
