- •Памятники музыкально-эстетической мысли музыкальная эстетика западноевропейского средневековья и возрождения
- •§ 1. Музыкальная эстетика отцов церкви
- •§ 2. Теоретики музыки
- •§ 3. Эстетика ars nova
- •§4. Высказывания философов о музыке
- •Глава 13.
- •Глава 16.
- •§ 1. Церковные интердикты
- •§ 1. Музыкальная эстетика XV века
- •Глава I.
- •Глава II.
- •§2 Сведения о народной и светской музыке
- •Музыкальная эстетика средневековья и возрождения
- •Глава I. Средние века
- •§ 1. Общие особенности музыкальной эстетики средневековья
- •§ 2. Музыкальная эстетика отцов церкви
- •§ 3. Теоретики музыки
- •§ 4. Эстетика Ars nova
- •Глава II. Эстетика возрождения
- •§ 1. Музыкальная эстетика отцов церкви
- •Глава 1. Соблюдение определенных продолжительностей звуков — предмет, относящийся к ведению не грамматики, а музыки.
- •Глава 2. Что такое музыка. Что такое модуляция.
- •Глава 3. Что такое «хорошо модулировать» и почему это понятие включается в определение музыки.
- •Глава 4. Почему в определение музыки включается понятие науки
- •Глава 5. Чувство музыки; присуще ли оно от природы?
- •Глава 6. Театральные певцы не знают музыки.
- •Глава 13. О красоте пропорционированных движений в ту меру, в какую о ней судят ощущения.
- •Глава 2. О числах звуков, сколько видов их существует, и может ли существовать один вид без другого. Первый вид чисел находится в самом звуке, второй — в ощущении слышащего.
- •Глава 3. Третий вид чисел — в акте произносящего. Четвертый вид чисел — в памяти.
- •Глава 4. Пятый вид чисел — в естественном суждении ощущающей способности. Какой из пяти перечисленных видов чисел занимает более высокое место.
- •Глава 6. Порядок видов чисел и их названия.
- •Глава 7. Судящие числа бессмертны ли?
- •Глава 8. Прочие числа подвергаются исследованию с точки зрения чисел судящих.
- •§ 2. Теоретики музыки
- •1. Кто является изобретателем музыки.
- •2. Каким образом музыка распространяется на все случаи нашей жизни.
- •Глава 4.
- •Глава 47.
- •Глава 57.
- •Глава XV. О музыке и ее названии.
- •Глава XVI. О творцах [музыки].
- •Глава XVII. О возможностях музыки.
- •Глава XVIII. О трех частях музыки.
- •Глава XIX. О тройном делении музыки.
- •Глава XX. О первом разделе музыки, который называется гармоникой.
- •Глава XXI. О втором разделе, который называется органикой.
- •Глава XXII. О третьем разделении, которое называется ритмикой.
- •Глава III. О трех родах музыки.
- •Глава V. О названиях голосов.
- •Глава VII. О разнице между музыкантом и певцом.
- •Глава I. Что нужно сделать, чтобы подготовить себя к изучению музыкального искусства
- •Глава XV. Об удобном составлении мелодии.
- •Глава XVII. О том, как все записанное претворяется в звук.
- •Глава XX. Каким образом музыка была изобретена из звучания молотков
- •Глава II. Какова польза от знания музыки, и в чем разница между музыкантом и певцом.
- •Глава III. Откуда произошло название музыки, кем и каким образом она была изобретена.
- •Глава XV. Почему невежество глупцов часто искажает пение.
- •Глава XVI. О том, что различным людям нравятся различные тона.
- •Глава XVII. О возможностях музыки и о тех, кто впервые стал ею пользоваться в римской церкви.
- •Глава XVIII. Советы о сочинении музыки.
- •Глава XXI. Какую пользу могут принести невмы, изобретенные Гвидо. Пусть читателя не очень волнует то, что мы в первой главе обременили его тем советом, чтобы он привыкал петь, пользуясь музыкальны-
- •Глава XXIII. О диафонии, или органе.
- •Глава 6. Об изобретателях музыки.
- •Глава 10. Первое разделение музыки.
- •Глава 16. Первое деление инструментальной музыки.
- •Глава 17. Второе деление инструментальной музыки.
- •Глава 18. Третье деление инструментальной музыки.
- •Глава 19. Четвертое деление инструментальной музыки.
- •Глава 1. Об изобретении музыки.
- •Глава II. О красоте музыки.
- •Глава III. О пользе музыки.
- •Глава IV. О суждениях о музыке.
- •Глава V. Что представляет собой музыка.
- •Глава VI. Откуда произошло название музыки.
- •Глава VII. О делении музыки.
- •Глава VIII. О гармонике.
- •Глава IX. О звуке, т. Е. Голосе.
- •Глава X. Откуда произошло название голоса.
- •Глава XI. Сколько существует видов голоса.
- •Глава XII. Об органике.
- •Глава XIII. О звуке, который не является голосом.
- •Глава XIV. О ритмике.
- •Глава XVI. О самом главном роде и самом главном виде музыки.
- •Глава 26. О т. Н. Абсолютной красоте фигураций качества и ее совершенства.
- •Глава 27. Об относительной красоте фигураций и о причинах природной дружбы и вражды.
- •Глава 15. О природе и дифформности звуков.
- •Глава 16. О красоте и соразмерении звука абсолютно единого.
- •Глава 17. О красоте звука, единого во втором смысле.
- •Глава 18. Разъяснение сказанного на примерах.
- •Глава 19. О красоте звука, который называется единым в третьем смысле.
- •Глава 20. О красоте звука, который называется единым в четвертом смысле.
- •Глава 21. Обзор сказанного выше.
- •Глава 22. О некоторых других условиях красоты звука.
- •Глава 23. О причинах многих действий, которые можно вывести из сказанного.
- •Глава 24. Убеждение в том, что музыка будет и в будущем веке.
- •§ 3. Эстетика ars nova
- •§4. Высказывания философов о музыке
- •Глава 13.
- •Глава 16.
- •§ 1. Церковные интердикты
- •VIII кансы Тридентского собора. 17 сентября 1562 года.
- •§2 Сведения о народной и светской музыке
- •§ 1. Музыкальная эстетика XV века
- •Глава I.
- •Глава II.
- •§ 2. Реформация в германии
- •§ 3. Музыкальная эстетика XVI века
- •Глава 11. О попеременном смешении ладов.
- •Глава 17. Об эолийском ладе.
- •Глава 18. О второй октаве и присущих ей ладах.
- •Глава 19. О третьей октаве и ее двух ладах.
- •Глава 20. Об ионийском ладе.
- •Глава 23. О пятой октаве и ее двух ладах.
- •Глава 24. О гипоэолийском ладе.
- •Глава 25. О шестой октаве и ее одном ладе.
- •Глава 26. О седьмой октаве и ее двух ладах.
- •Глава 27. О гипоионийском ладе.
- •Глава 36. О том, что лады могут быть лучше всего познаны посредством деления октавы на квинту и кварту.
- •Глава 38. О достоинстве фонасков и симфонистов, а также о достоинстве хорального и мензурального пения.
- •Глава 13. Примеры двенадцати ладов и прежде всего гиподорийского и эолийского.
- •Глава 24. О связи двух ладов. Примеры, а также похвала Жоскину Депре.
- •Глава 26. О гении композиторов.
- •Глава 1. О происхождении музыки и о ее точности.
- •Глава 2. О восхвалении музыки.
- •Глава 3. Для какой цели надо учиться музыке?
- •Глава 4. О пользе от музыки, об изучении, которое мы должны к ней приложить, и как ее можно употреблять.
- •Глава 18. О предмете музыки.
- •Глава 20. По какой причине музыка называется подчиненной арифметике и средней между математическими и естественными науками.
- •Глава 7. Что в музыке обладает силой ввергать человека в различные душевные состояния (passione).
- •Глава 8. Каким образом гармония, мелодия и число могут трогать душу и располагать ее к различным действиям, и сообщать человеку различные обычаи и нравы.
- •Глава 9. В каком метрическом роде были совершены описанные действия.
- •Глава 10. О свойствах или природе несовершенных консонансов.
- •Глава 27. О том, что сочинения должны слагаться сначала из консонансов, а потом уже иногда из диссонансов.
- •Глава 46.
- •Глава 49. О такте (Della Battuta).
- •Глава 51. О каденции, что она собой представляет, о ее видах и об употреблении.
- •Глава 54. О консеквенциях.
- •Глава 54. Об имитациях и что они собой представляют.
- •Глава 58. Способ, которого надо придерживаться при сочинении музыки более чем на два голоса, и о наименовании голосов.
- •Глава 78. По какой причине произведения, написанные некоторыми из современных композиторов в хроматическом роде, производят скверное впечатление.
- •Глава 80. Опровержение мнения хроматистов.
- •Часть 4-я и последняя
- •Глава 2. Что лады имеют разные названия и по какой причине.
- •Глава 10. Что современных ладов должно быть обязательно двенадцать, и как это доказывается.
- •Глава 32. Каким образом гармонии приноравливать к данным словам.
- •Глава 33. Способ, которого следует придерживаться при подставлении нот под словами.
- •Глава 35. То, чем должен обладать каждый, кто желает достигнуть некоторого совершенства в музыке.
- •Глава 34. Об обманчивости чувств и что суждение нельзя составлять только с их помощью, но нужно присоединять к ним рассудок.
- •Беседу ведут Пьетре Дарико, Лоренцо Антинори и Пьеро Франческо Джамбуттари. Они не заметили как один из собеседников ушел из собрания. Пьеро Франческо укоряет ушедшего в чрезмерной страсти к музыке.
- •I. Справочники
- •II. Издания
- •III. Общая литература
- •IV. Литература к отдельным авторам
- •I. Средние века
- •§ 1. Музыкальная эстетика отцов церкви...... 95
- •§ 2. Теоретики музыки............. 153
- •§ 3. Эстетика Ars nova............. 289
- •II. Церковь и народная музыка
- •III. Возрождение
Глава 27. О том, что сочинения должны слагаться сначала из консонансов, а потом уже иногда из диссонансов.
Хотя каждое сочинение и каждый контрапункт — а чтобы выразить это одним словом — каждая гармония состоит главным образом и сперва из консонансов, тем не менее для большей красоты и приятности употребляются также иногда и диссонансы. Они хотя сами по себе не слишком приятны для слуха, однако когда они размещены правильным образом и согласно указаниям, которые мы покажем, то тогда настолько хорошо переносятся, что они не только не оскорбляют слуха, но даже доставляют большое удовольствие и наслаждение. Из этого музыканты извлекают две полезные вещи, кроме многих других. О первой было сказано раньше, а именно, что с помощью диссонансов можно переходить от одного консонанса к другому; вторая заключается в том, что консонанс, непосредственно следующий за диссонансом, кажется более приятным и воспринимается и постигается слухом с большим удовольствием, подобно тому как после мрака больше нравится и более приятен для зрения свет, а после горького вкуснее и приятнее сладкое. Каждый день мы на опыте убеждаемся, что если некоторое время диссонанс и оскорбляет слух, то зато следующий за ним консонанс становится приятнее и мягче. Поэтому древние музыканты считали, что в сочинениях должны быть не только консонансы, которые они называли совершенными, и те,
468
которые они именовали несовершенными, но также и диссонансы; потому что они знали, что так получится красивее и интереснее, чем без них, так как если бы сочинения были составлены только из консонансов, то при всей их приятности для слуха и при всех извлекаемых из них красивых сочетаниях такие сочинения, поскольку в них консонансы не соединялись бы с диссонансами, сами были бы как бы несовершенными и в отношении пения и как поддержка всего произведения, ибо отсутствовала бы большая доля красоты, рождающейся от такого смешения.
Хотя я и говорил, что в сочинениях употребляются консонансы, а затем уже случайно диссонансы, однако не следует это понимать так, что их можно употреблять в контрапунктах или сочинениях просто так, без всяких правил и без порядка, — ибо тогда бы произошло смешение и путаница — а нужно соблюдать порядок и правила, чтобы все выходило хорошо.
Необходимо прежде всего обратить внимание на две вещи, в которых, по моему разумению, заключается вся красота, вся приятность и хорошее качество всякого произведения, а именно, на движения, которые производят голоса, восходя и нисходя подобными или противоположными движениями, и на правильное размещение консонансов на соответственные места в гармониях. Об этих вещах я намереваюсь, с помощью господа, рассуждать, когда тому представится случай, ибо это было моей главной специальностью. В качестве введения к этим рассуждениям, намереваюсь изложить некоторые правила, данные древними, так как им известна была необходимость этого. С помощью этих правил обучая способу, которого необходимо было придерживаться для правильного употребления консонансов и диссонансов, чередуя их в сочинениях, они давали затем правила движений, хотя это они и делали несовершенно. Таким образом, изложив эти правила последовательно и по порядку, я дам также свое разъяснение, которым покажу то, что нужно будет делать, и очевидными доказательствами покажу, каким образом их нужно понимать. К ним я прибавлю несколько других правил,
469
которые будут не только полезны, но даже весьма необходимы всем тем, кто пожелает приучить себя к правильному способу и доброму порядку сочинять любую кантилену изящно и по-ученому, со смыслом и с основанием; благодаря этому способу каждый сможет узнать, в каком месте помещать консонансы и диссонансы и где в кантиленах употреблять большие и где малые интервалы.
