Р

33. Распределение света на шаре

исуя линиями грани куба, мы выявляем его конструкцию. Эти же линии являются в то же время и границами светотени. Исходя из этого, и конструктивную форму шара в рисунке надо строить по границам светотени. Необходимо познакомиться с особенностями распределения света на форме предмета. Изменение светосилы отдельных плоскостей предмета зависит от положения их в пространстве относительно источника света. Поверхность, на которую луч света падает прямо, обычно называют «светом» (рис. 33,а). Луч света, падающий на поверхность под каким-нибудь углом (скользящий по поверхности), образует полутень (рис. 33,б). Поверхность, на которую луч света совсем не падает, является теневой, «тенью» (рис. 33, в). Самая светлая (блестящая) точка на поверхности предмета называется бликом (рис. 33,г). Свет, отраженный от других предметов, называется рефлексом (рис. 33,д).

Н

34. Методическая последовательность изображения шара

а рисунке 34 показан метод построения изображения шара. Вначале надо наметить общий размер шара. Затем пронаблюдать, как по форме шара распределяется свет, где располагается блик, где полутень и где тень; и все это отметить на рисунке легкими линиями. Эти линии должны служить границами тональных градаций. Чтобы правильно выдержать рисунок в тоне, поступают следующим образом: прокладывают тоном от границы полутени полутеневую часть шара, затем от границы тени, но уже более сильным тоном — всю теневую часть, включая рефлекс. Рефлекс должен быть темнее полутени. Свет рефлекса достигается усилением силы тона рядом находящихся поверхностей — теневой поверхности и падающей тени от шара.

Если начинающий рисовальщик будет изображать шар, не опираясь на конструктивный анализ формы, то у него может получиться плоский круг. П. П. Чистяков писал: «Так шар с бессмысленно, не на месте положенными тенями и светами будет казаться запачканным кругом. Художник средней руки, школяры, рутинеры рельеф видят там, где его нет, там, где они привыкли его видеть и делать, именно в паровидных тушевках, в ярких сосредоточенных светиках и широких полутонах; глаз их не развит, не смотрит, а отражая светики, находящиеся перед... и, чувствуя эти пятна, называют их рельефами по ленивой привычке»²⁴.

Научившись находить конструктивную основу формы в рисунке по границам светотени, учащийся в дальнейшем подобным образом будет строить форму любого округлого тела. Этот принцип поможет ему и при рисовании головы человека легко находить и выражать форму щеки, подбородка, лба и т. д.

Данный пример лишний раз указывает на то, как важно, рисуя с натуры, производить конструктивный анализ предмета. Некоторые упражнения надо делать по нескольку раз до тех пор, пока не будут хорошо усвоены основные принципы реалистического рисунка. Например, при изучении формы шара необходимо сделать ряд рисунков для решения тональных задач (зарисовать мячи для пинг-понга, волейбола, тенниса, футбола и детский, окрашенный в два или четыре цвета, мяч). Прекрасным упражнением по рисованию округлых форм является рисунок яйца.

Метод линейно-конструктивного построения рисунка способствует в известной мере и развитию технических навыков. Такой метод построения изображения заставляет рисующего постоянно думать о форме и тон накладывать по направлению поверхностей предмета. Таким образом, каждая линия, штрих, тон рисуют форму, потому что тени и полутени не бессмысленные пятна, а определенные плоскости предмета, выражающие его объем. Подчеркивая направление поверхности формы, рисующий уже не сможет хаотически наносить тона на поверхность бумаги, а будет показывать направлением штриха характер формы. Переходы от света к полутени и от полутени к тени на телах вращения (шар, цилиндр, конус) в изображении надо передавать как можно незаметнее.

Метод линейно-конструктивного построения рисунка позволяет усваивать основные положения реалистического рисунка и технические приемы работы. Более того, такой метод работы дает возможность не только правильно изобразить предмет, но и передать его фактуру и материальность.

В связи с этим несколько слов о технике рисунка и технологии рисовальных материалов. Под техникой рисунка следует подразумевать искусство выполнения, находчивость, умение сознательно пользоваться средствами изобразительного искусства, предугадывание эффектов, которые могут получиться при использовании данного приема.

Уже в педагогическом училище на первых уроках при выполнении первых заданий учащимся необходимо овладевать методикой развития технического навыка. Говоря о технических навыках, о совершенствовании мастерства, И. М. Сеченов указывал, что наука в этих вопросах могла бы во многом помочь: «Ведь и у музыканта и у скульптора рука, творящая жизнь, способна делать лишь чисто механические движения, которые, строго говоря, могут быть даже подвергнуты математическому анализу и выражены формулой. Как же могли бы они при этих условиях вкладывать в звуки и в образы выражение страсти, если бы это выражение не было актом чисто механическим? Чувствуете ли вы после этого, любезный читатель, что должно прийти, наконец, время, когда люди будут в состоянии так же легко анализировать внешние проявления деятельности мозга, как анализирует теперь физик музыкальный аккорд или явления, представляемые свободно падающим телом?»²⁵

Многие художники технические навыки относят к чисто творческим задачам и считают, что технике рисунка обучить нельзя. Здесь происходит путаница в понимании техники и манеры.

Манера — это почерк художника, присущий только ему одному. Манере учить не следует. Она у каждого своя, и, когда начинающий художник пытается подражать манере другого художника, даже великого, опытный педагог это сразу замечает и предостерегает его от манерности, которая совершенно не должна быть свойственна начинающему рисовальщику.

Техника — это необходимые средства выражения, без которых рисовальщик не может быстро и выразительно передать форму предмета в рисунке. Технике рисунка обучать можно и нужно. Кроме того, здесь должна быть четкая методика обучения.

Говоря о развитии технического навыка, И. М. Сеченов предлагал «разложить весь процесс заучивания какого-нибудь ремесленного или художественного ручного производства на составные моменты и затем смотреть, какое участие принимает воля в каждом из них в отдельности. При всяком заучивании нужно: 1) чтобы рука предварительно обладала известной степенью поворотливости, чтобы она умела повернуться в любую сторону, сгибаться и разгибаться во всех сочленениях и пр.; 2) чтобы она слушалась во всех этих движениях глаза (что, впрочем, понимается само собой, так как все движения рук заучиваются всегда под контролем глаза); 3) чтобы человек умел подражать показываемой ему форме движения; 4) чтобы он умел отличать хороший результат правильного движения от дурного результата неправильного и, наконец, 5) чтобы он упражнялся как можно более под контролем достижения нормального результата»²⁶. Педагогическая практика свидетельствует, что для образования двигательного навыка на первых порах можно ограничиваться тремя фазами:

1. изучение отдельных элементов движения и объединение ряда отдельных действий в единое целое;

1. устранение лишних движений и излишнего напряжения мышц;

2. совершенствование двигательного навыка и уточнение координации движения и мышления.

Рассмотрим эти три фазы развития на примере усвоения навыков работы штриховой техникой.

Первая фаза — изучение отдельных элементов движения и объединение ряда отдельных действий в единое целое.