- •1. Прорись. XVII в.
- •4. Ф. Гальс. Молодая цыганка
- •5. Хохломская роспись
- •6. Кувшин. Хрусталь
- •7. Франческо ди Джордже Пропорции колонны
- •8. Учебный рисунок
- •9. А. Дюрер. Портрет матери
- •12. А. Сапожников. Проволочные модели головы
- •10. А. Дюрер. Голова старика
- •11. А. Дюрер. Схема строения формы головы
- •13. Учебный рисунок
- •14. Учебный рисунок
- •15. Учебный рисунок
- •16. Учебный рисунок
- •18. В. Суриков. Набросок
- •17. П. Федотов. Набросок
- •19. Н. Рот. Наброски
- •20. Учебный рисунок
- •21. О. Кипренский. Баснописец Крылов
- •22. Н. Фешин. Голова мальчика
- •23. Учебный рисунок
- •24, 25. А. Дюрер. Перспективное рисование
- •26. Перспектива
- •27. Горизонт.
- •28. Перспектива квадрата.
- •29. Перспектива с двумя точками схода
- •Построение окружности: а — неправильное, б — правильное
- •31. Рисунок куба
- •32. Изображение кольца
- •33. Распределение света на шаре
- •34. Методическая последовательность изображения шара
- •35. Техника работы штрихом
- •36. Положение руки при рисовании
- •37. Жюльен. Таблица из пособия
- •38, Изображение куба
- •39. Учебный рисунок
- •40. Рисунок вазы, I этап
- •41. Рисунок вазы. II этап
- •42. Рисунок вазы. III этап
- •43. Законченный рисунок вазы
- •47. Таблица из старинного пособия
- •48. Таблица из старинного пособия
- •49. Методическая последовательность изображения розетки
- •50. Капитель
- •51. Рисун6ок капители. I и II этапы
- •52. 53. Рисун6ок капители. III и IV этапы
- •54.Рисунок капители.V этап
- •55. Рисунок ионика
- •56.Рисунок капители VI этап
- •57. Построение тени против света
- •58. Построение тени (свет сзади)
- •59. Лучи света, параллельные картинной плоскости
- •60. Центральные лучи света
- •61. Метод обертывающих поверхностей
- •62. Построение теней при солнечном и искусственном освещении
- •63. А. Дюрер. Обруб головы
- •66. Техника работы штрихом
- •67. О. Кипренский. Братья Ланские
- •69. Рисунок натюрморта. I этап
- •70. Рисунок натюрморта. II этап
- •71. Рисунок натюрморта. III этап
- •72. Неправильное расположение следков
- •73. Рисунок натюрморта. IV этап
- •74. О. Кипренский. Рисунок
- •75. Рисунок натюрморта. V этап
- •76. Рисунок натюрморта
- •77. Заточка угля
- •78. Таблица из старинного пособия
- •79. Учебный рисунок
- •80. В. Серов. Наброски
- •81. Передача масштабности предметов
- •82. В. Баженов. Итальянский пейзаж. Рим
- •84. Таблица из старинного пособия
- •85. В, Поленов. Переправа
- •86. Таблица из пособия а. Саврасова и в. Пукирева
- •87. Таблица из пособия а. Саврасова и в. Пукирева
- •88. Рисунок головы. I этап 89. Рисунок головы. II этап
- •90. Пропорции головы
- •91. Рисунок головы. III этап
- •92. Положение головы в фас
- •93.Положение головы в трехчетвертном повороте
- •94. Построение изображения головы в перспективе
- •95. Построение изображения головы в профиль
- •96. Рисунок головы. IV этап
- •97. Схема формы носа
- •98. Учебный рисунок
- •99. Рисунок глаза
- •100. Рисунок губ
- •101. Схема строения уха.
- •102. Рисунок головы. VI этап 103. Рисунок головы Аполлона
- •104. О. Кипренский. Портрет г-жи Прейс с ребенком
- •105. Анатомия головы
- •106. Схемы выражения эмоций
- •110. Рисунок головы. III этап
- •109. Учебный рисунок
- •111. Рисунок глаза
- •113. Д. Кардовский. Рисунок
- •114. Рисунок головы. IV этап
- •115. Учебный рисунок
- •116. Энгр. Рисунок
- •117. Схема равновесия
- •118. П. Соколов. Академический рисунок
- •119. А. Сапожников. Таблица и.) пособия
- •120. Леонардо да Винчи. Квадрат древних
- •121. Микеланджело. 122. А.Сапожников. Канон пропорций Таблица из пособия
- •123. Пропорции человека
- •124. А. Дюрер. Рисунок
- •125. Пропорции частей тела
- •126. Пропорции частей тела
- •127. Схема плечевого пояса
- •128. Схема торса
- •129. К. Брюллов. Академический рисунок
- •130. А. Егоров. Академический рисунок
- •131. Учебный рисунок
- •132. Учебный рисунок
- •133. Положения супинации и пронации
- •134. А. Дюрер. Рисунок
- •135. А. Дюрер. Рисунок
- •136. Анатомическая таблица
- •137. Анатомическая таблица
- •138. Анатомическая таблица
- •139. Анатомическая таблица
- •140. Анатомическая таблица
- •141. Анатомическая таблица
- •142. Анатомическая таблица
- •143. П. Егоров. Академический рисунок
- •144. Ф. Малявин. Академический рисунок
- •145. И. Репиш. Рисунок
- •146. И. Репин. Рисунок
- •147. И. Репин. Рисунок
- •148. И. Репин. Воскрешение дочери Иаира. Фрагмент
- •149. Таблица из старинного пособия
- •150. Скелеты сравнительной анатомии
- •151. Схема крестообразного движения
- •152. Законченный рисунок птицы (вверху) и первый этап работы (внизу
- •153. Схема оперения
- •154. Таблица из старинного пособия
- •156. Камбиз. Набросок
- •157. О. Кипренский. Набросок
- •158. В. Яковлев. Педагогический рисунок
- •159. Учебный рисунок
- •160. Рисунок на классной доске
- •161. Приемы работы мелом
- •164. Микеланджело. Рисунок
- •165. А. Саврасов. Этюд
- •166. А. Саврасов. Этюд
- •167. А. Саврасов. Этюд
- •168. А. Саврасов. Грачи прилетели
Н
158. В. Яковлев. Педагогический рисунок
Сам по себе рисунок не имеет художественной выразительности, не совсем понятно и его содержание, но, когда он возникает под рукой педагога в сопровождении обстоятельных объяснений, он становится необыкновенно убедительным, ясным и понятным.
Т
159. Учебный рисунок
Задача педагога — методически подготовить учеников к решению учебных задач, используя для этого в качестве одного из основных средств педагогический рисунок.
В каких-то моментах педагогический рисунок необходимо ради наглядности упростить, схематизировать, чтобы ученик правильно понял конструкцию формы, ее структуру, пластические особенности. Если педагог правильно раскроет особенности построения формы, его рисунок будет убедительным.
К особому виду педагогического рисунка следует отнести поправку рукой педагога работы ученика. Когда преподаватель демонстрирует перед учеником процесс построения изображения на плоскости листа бумаги, то ученик лучше усваивает не только конкретный, учебный материал, но и возможности технических средств исполнения рисунка. Показывая ученику на его же работе метод выражения формы предмета средствами рисунка, способы и приемы нанесения штриховки или тоновой лепки объема предмета углем, сангиной, соусом, преподаватель открывает перед ним большие возможности для развития творческой инициативы. Однако и здесь процесс построения рисунка рукой педагога должен соответствовать ходу изложения учебного материала. Плохо, когда педагог садится за работу и молча выправляет его рисунок. Такой метод не только не поможет ученику, но и принесет ему вред, часто подавляя всякую инициативу, рождая в душе молодого художника чувства отчаяния и неверия в свои силы. В этом отношении очень поучительными могут быть воспоминания пианиста А. Зилоти о занятиях с А. Г. Рубинштейном: «Он придвинулся к инструменту — и заиграл... Играл он так, как, может быть, редко когда в своей жизни играл. Учиться тут нечему было, и я как пианист перед ним совсем не существовал или существовал где-нибудь в третьей комнате, в углу, в кучке мусора. Я помню, что впечатление у меня было такое: «Оставьте меня все в покое, я брошу заниматься музыкой!» Но, кроме сознания полной ничтожности, было и чувство какой-то обиды. Я невольно вспомнил уроки Николая Рубинштейна, который нам всегда так играл, чтобы мы все-таки не теряли из вида ближайшей точки к идеалу, то есть он соображался со способностями каждого данного ученика и играл настолько хорошо, чтобы этот ученик не терял надежды когда-нибудь достигнуть этой точки. Н. Г. Рубинштейн играл каждому ученику иначе, то есть чем лучше был ученик, тем он лучше играл, и наоборот.
После этого урока последовали еще такие же уроки, от которых у меня до сих пор еще осталось впечатление какого-то тяжелого кошмара. Я чувствовал, что А. Рубинштейну было в высшей степени безразлично, как и что я играю. Конечно, ни о каком удовольствии ни ему, ни мне и речи быть не могло. Он, собственно, ничего мне не дал, а только играл эти вещи архигениально хорошо, и если он не убил во мне желание учиться, то это только благодаря моему счастливому характеру, давшему мне возможность смотреть на эти уроки как на временное несчастье»86.
Отсюда следует сделать вывод, что во всяком педагогическом процессе главным должны быть пояснения педагога, следовательно, рисунок должен лишь дополнять слова.
Педагогический рисунок имеет большое образовательное и воспитательное значение. Наблюдая, как преподаватель работает над рисунком, ученик впитывает все детали этого процесса и потом уже сам старается делать именно так, как показал педагог. Академик В. Н. Яковлев, вспоминая занятия у В. Н. Мешкова, писал: «Такой метод показа я лично считаю и самым трудным и самым доходчивым. Ничто так не раскрывает глаза, как наглядный пример. А все эти разговоры, что поправлять ученику рисунок — это значит лишить его индивидуальности, ведутся теми педагогами, которые не умеют так делать. Мы же все и теперь с благодарностью вспоминаем эти чудесные часы»87.
Соблюдая принцип наглядности, преподаватель должен вести обучение так, чтобы оно было ясным, понятным и убедительным. Ученикам необходимо разъяснить и показать на примере, где это только возможно, как применять те или иные законы и правила рисования.
Педагогический рисунок при обучении рисованию должен рассматриваться не как вспомогательное, а как ведущее средство обучения, он должен занять прочное место в арсенале дидактических средств художника-педагога.
Педагогический рисунок — одно из важнейших средств наглядности обучения. Рисунок преподавателя одновременно с его обстоятельными объяснениями, с одной стороны, детально раскрывает и конкретизирует слово учителя, с другой — показывает приемы построения изображения, что так важно для учащегося. Поэтому обучение педагогическому рисунку, будет ли оно проходить на занятиях академическим рисунком или на специальных занятиях по методике преподавания, должно обязательно сопровождаться словом рисующего. Молчаливое рисование педагога не даст должного результата, здесь важно выработать координацию между движением руки рисовальщика и его словом.
.
