Декоративное рисование

К восприятию произведений народного декоративно‑прикладного искусства детей уже приобщили во второй младшей и средней группах. Им предлагали расписывать силуэты дымковских и филимоновских игрушек. В старшей группе эта работа продолжается.

Вспомнив с детьми дымковские и филимоновские игрушки, воспитатель выставляет их на своем столе, предлагает детям рассмотреть, как они выглядят, как расписаны, спрашивает, чем похожи и чем отличаются эти игрушки. Затем педагог раскладывает на столе силуэты дымковских и филимоновских игрушек, вырезанные из белой бумаги, и предлагает каждому ребенку выбрать силуэт той игрушки, которую он хотел бы расписать. В процессе работы воспитатель наблюдает за действиями детей, в случае необходимости оказывает помощь. Готовые фигурки раскладывают на отдельном столе, и все вместе их рассматривают. Педагог предлагает составить коллективные композиции «Дымковская слобода» и «Филимоновские игрушки», раскладывает заранее приготовленные силуэты игрушек, предлагает детям в свободное время вырезать и наклеить их.

После этого детей знакомят с новым для них видом декоративного искусства – городецкой росписью по дереву, начиная с самого простого и постепенно усложняя содержание занятий.

Произведения народного прикладного искусства, относящиеся к тому или иному виду художественных изделий (вышивка, керамика, ковры, роспись по дереву, кружева), создаются в разных областях нашей страны и отличаются по характеру построения узора (композиции), колориту (подбору цветов), мотивам (изображения растений, животных и других предметов). В старшей группе можно познакомить детей с некоторыми узорами на игрушках, посуде, мебели; указать на особенности изображений, расцветки, расположения узора.

Дети должны узнать и запомнить, в чем заключаются особенности той или иной вещи, игрушки (колорит, составляющие узор элементы, композиция узора, материал, из которого она сделана), а затем научиться, повторяя элементы ее украшения и подражая им, создавать варианты узоров, изменяя расположение, расцветку, включая в них те или иные мотивы. Занятия следует строить таким образом, чтобы на каждом из них было и повторение увиденного, и придумывание чего‑то своего или изменение чего‑либо по‑своему с сохранением основных характерных признаков того или иного вида декоративного искусства.

Знакомить детей с народным искусством надо постепенно и последовательно, выделяя его виды. Приведем пример проведенного в старшей группе цикла занятий по знакомству с городецкой росписью по дереву (на основе знакомства с подлинными изделиями городецких мастеров).

Из разнообразных мотивов этой росписи для показа детям нужно сначала взять только узоры из цветов, бутонов и листьев. Наиболее сложный элемент городецкой росписи – цветок. Для первого занятия выбирают узор на полосе из чередующихся бутонов и листьев. Можно подобрать разные варианты бутонов и листьев; в рисовании их кистью имеется определенная последовательность: сначала рисуется круглое пятно, затем, когда пятно подсохнет, на него более темным цветом того же тона наносят дугообразный мазок и маленький кружочек (на розовом – темно‑красные, на голубом – темно‑синие). Дуга рисуется белой краской или темной, того же цвета, что и кружочек. В одном бутоне не используются разные цвета, например, голубой и темно‑красный или желтый. Зеленые листья попарно располагаются между бутонами, жилки в листьях рисуют тонкими черными линиями. Подавляющее большинство детей сразу усваивают особенности расцветки. Овладев приемами рисования бутонов и листьев, они знакомятся с возможными вариантами их расположения и окраски; вносят изменения в их исполнение, не нарушая основных условий в подборе цветов, расположении и обогащении деталями. На последующих занятиях дети создают общий узор на полосе.

Затем педагог показывает им узоры, в которые входят изображения цветка, бутонов (с их рисованием дети уже знакомы) и листьев, более сложных по форме и в ином положении. Обращает их внимание на то, что крупный цветок находится в середине, справа и слева от него располагаются листья и бутоны. Цветок также рисуется в определенной последовательности, начиная с круглого пятна. Затем на него наносятся дуги, рисуется кружочек сердцевинки (сбоку), полукруглые лепестки вокруг и т. д. Дети рассматривают несколько вариантов построения цветка, различные украшающие его детали. После этого они рисуют узор с крупным цветком посередине, в указанной последовательности, часть за частью. Украшая цветок деталями, они проявляют свой вкус и изобретательность. Краски подбираются так же, как и при рисовании бутонов: весь цветок выполняется в красных, синих, оранжевых, фиолетовых тонах; мелкие детали рисуются белой или черной краской.

На последующих занятиях дети знакомятся с более сложным построением узора и разнообразной разработкой цветка, листа и бутона; получают все более богатый материал для самостоятельных поисков вариантов исполнения. После четырех занятий, на которых в качестве образцов детям показывали народные орнаменты, им предлагают нарисовать городецкий узор на прямоугольной доске для резки хлеба по своему замыслу.

Количество занятий по городецкой (или какой‑либо другой росписи) определяет педагог в зависимости от того, как дети осваивают роспись.

В каждой области нашей страны есть местные виды народного прикладного искусства, произведения которого могут быть использованы на занятиях с дошкольниками. Наиболее близка детям народная игрушка, которую они изображают в лепке и рисунках. Несложные мотивы можно найти в росписи по глине (посуда), по дереву, бересте и т. д.

Еще одним видом народного искусства, с которым можно познакомить детей старшей группы, является гжельская роспись (в средней полосе России). На севере России можно познакомить детей с северными видами росписи, вологодскими кружевами; в национальных автономных республиках следует выбрать отвечающий возрастным возможностям детей местный вид народного декоративного искусства.

В старшей группе продолжается работа по развитию у детей чувства цвета. Они уже знакомы с довольно большим количеством цветов, не все их называют правильно, но охотно и разнообразно используют в рисовании и аппликации. В старшей группе, помимо уточнения знания названий цветов и обогащения цветовых представлений, ставится новая задача – научить детей делить цвета на группы и сопоставлять эти группы между собой. Дети различают цвета яркие (спектральные) и темные (черный, серый, коричневый); замечают, что есть светлые цвета (розовый, голубой, светло‑желтый, белый); начинают понимать, что многие цвета могут быть яркими (насыщенными) и светлыми. В конце года следует показать детям, как можно получить светлые тона, добавляя краску какого‑либо яркого цвета в белую (при рисовании гуашью) или разбавляя ее водой (при рисовании акварелью).

Выполняя рисунок или аппликацию, дети теперь могут определить, что будет светлого цвета, что темного, что яркого; например, при изображении осенних деревьев они используют яркие цвета – красный, желтый, оранжевый; для рисования елей зимой берут темно‑зеленую, а не ярко‑зеленую краску, а для обнаженных лиственных деревьев черный или темно‑коричневый, но не ярко– или светло‑коричневый цвет. Чтобы научиться выбирать нужный оттенок цвета, дети должны хорошо знать цвета красок в коробке акварели, в палитре красок гуашь, в наборе цветных карандашей, восковых мелков или цветной бумаги.

Воспитатель должен не пассивно наблюдать за тем, как дети используют цвета в аппликации, рисунке, а направлять их внимание на цветовое решение изображения, побуждать задумываться над тем, какого цвета краску, бумагу лучше подобрать в каждом конкретном случае. Педагог предлагает детям расположить цветные карандаши в коробке, плитки акварельных красок или налитые в чашечки краски гуашь в определенном порядке. Дети для всех занятий должны иметь полный набор цветов. В коробке цветных карандашей имеются обычно темно‑красный, ярко‑красный, оранжевый, ярко‑желтый, светло‑желтый, песочно‑желтый, темно‑зеленый, голубой, синий, фиолетовый, темно‑коричневый карандаши. Примерно такой же набор цветов и в коробке акварельных красок, красок гуашь. Выбору нужного оттенка цвета следует специально уделять время на занятии, замечать, какой цвет предпочел тот или иной ребенок. Если цвет взят неверно, необходимо предложить ему внимательно посмотреть, подумать и взять другой, нужного оттенка.

На некоторых занятиях перед детьми может быть поставлена специальная цветовая задача, то или иное условие, которое они должны выполнить. Например, на занятии по рисованию иллюстраций к стихотворению японского поэта Китахара Хакусю «Птица, птица красная».

Птица,

Птица красная,

Отчего ты красная?

Поклевала красных ягод.

Птица,

Птица белая,

Отчего ты белая?

Поклевала белых ягод.

Птица,

Птица синяя,

Отчего ты синяя?

Поклевала синих ягод.

На ограничении выбора цвета строятся и такие занятия, как «Цветные страницы», «Цветные карандаши» (рисование или аппликация). Каждый ребенок получает квадрат какого‑либо цвета и должен сделать на нем изображение такого же цвета, но светлее (например, на красном – розовое, на синем – голубое и т. д.) или подобрать цвет, который будет хорошо выделяться (например, для черного, коричневого, темно‑синего, вишневого – светлый или яркий). Например, для создания коллективной композиции «Красивый коврик» дети получают белые и синие или темно‑коричневые и светлые (желтого, охристого цвета) квадраты, на которых рисуется узор. Квадраты располагаются в шахматном порядке. На темных квадратах рисунки выполняются светлой, а на светлых – темной краской. На квадратах можно изображать самые разные предметы (растения, цветы, птицы, игрушки и др.). Квадраты объединяют в коллективное декоративное панно.

Можно предложить детям в свободное время игру‑упражнение «В разноцветных ручейках плавают рыбки». Воспитатель раздает детям «ручейки» – волнистые полоски разных светлых тонов, на которых они могут нарисовать рыбок более темного тона, чем цвет «ручейка» (в розовом ручейке темно‑розовых рыбок, в голубом – темно‑голубых). Выбирать тему надо исходя из того, какие предметы дети учились изображать в последнее время. В каждом рисунке можно использовать несколько цветов, но все светлые (на темном фоне) или все темные и яркие (на светлом фоне); например, на темно‑коричневом фоне будет нарисована белая или светло‑желтая птица с голубыми крыльями, а на белом фоне – темно‑синяя, с ярким оперением головы, хвоста и крыльев.

«Сказочная птица» Вероника К., старшая группа

«Рыбки в красном аквариуме» Женя Р., старшая группа

При этом надо обращать внимание детей на то, что красивы не только разноцветные, но и одноцветные рисунки, в том случае, если они выполнены именно так специально, чтобы передать определенное содержание.

Рисунок может быть выполнен только черным цветом (фломастером, гелевой ручкой, углем, угольным или простым графитным карандашом и т. д.).

Необходимо показать детям выразительные возможности цвета, чаще спрашивать их о сочетании цветов: «А так будет красиво?». При этом не следует настаивать только на тех сочетаниях, которые нравятся воспитателю: надо дать детям возможность высказать свое мнение. Отмечать красоту формы, строения предметов, пропорций частей детям сложно, их вкус может ярко выражаться прежде всего именно в подборе цветов и цветосочетаний. Воспитывать вкус надо постепенно, на хороших примерах, на знакомстве с произведениями искусства, как классического, так и народного. Ярче всего красота в сочетании линий и форм, в подборе цветов проявляется в декоративно‑прикладном искусстве.

В старшей группе продолжается совершенствование всех навыков и умений в рисовании. Очень важно отработать навык различного положения карандаша и кисти при разных приемах рисования; так, при закрашивании широких плоскостей рисунка карандаш может быть наклонен к бумаге почти параллельно, что позволяет получить более широкие штрихи и закрасить рисунок быстрее. При рисовании мелких деталей удобнее держать карандаш почти вертикально, чуть ближе к концу, чем обычно. При рисовании широких полос и мазков кистью ее нужно держать наклонно к бумаге, а тонкие линии и точки рисовать концом ворса при вертикальном положении кисти. Совершенствование разнообразных приемов владения кистью и карандашом способствует выработке легкости, свободы движения, его произвольного изменения по мере надобности. Приобретенная свобода движений руки позволяет детям проявлять свободу в творческом решении изображения.

«Цветок»

Кристина П., старшая группа

Дети шестого года жизни учатся рисовать не только цветными карандашами и красками гуашь, но и новыми материалами: акварелью, цветными восковыми мелками, сангиной, угольным карандашом, простым графитным карандашом (он должен быть достаточно мягким), гелевой ручкой и др. Не следует давать детям все материалы подряд. Они должны постепенно осваивать их особенности и выразительность.

Рисование акварельными красками требует освоения специальных приемов: перед началом работы краски смачивают, стряхивая кистью каплю чистой воды на краску, при этом нужно следить, чтобы дети не касались краски ворсом кисти, так как мягкие краски легко пачкаются и при рисовании не получится чистый цвет. Надо научить их аккуратно набирать краску на кисть, тщательно промывать кисть, перед тем как набирать другую краску. Работа акварелью связана с необходимостью сначала пробовать цвет (достаточно ли он насыщенный, не слишком ли светлый или, наоборот, темный), добавлять краски или воды и только потом рисовать на бумаге. Для этого требуются палитры, необходимы они и для составления новых цветов, нужных оттенков. В качестве палитры можно использовать кафельные плитки, кусочки светлого пластика или белые блюдца. Чтобы цвета в рисунке были всегда чистыми, следует приучать детей в течение занятия по мере надобности менять воду. Лучше всего налить воды в чайник или кувшин и поставить в удобное место, чтобы дети могли сами наливать воду (необходим и сосуд для использованной воды). В то же время нужно следить, чтобы дети не промывали кисть, продолжая рисовать краской того же цвета: от этого вода быстро грязнится, время занятия тратится нерационально.

В старшей группе продолжается отработка рисовальных движений с умеренным нажимом на карандаш, начинается обучение проведению легких линий (это дает возможность искать при создании рисунка более точную линию, нужную форму, особенно при работе над подготовительным рисунком). Легкая линия также позволяет исправлять неточность рисунка. Одновременно нужно отрабатывать навык произвольной регуляции нажима, используя нажим как средство для получения нужного по интенсивности цвета.

Обучая детей рисованию, не следует забывать о закрашивании рисунков. К концу года они должны научиться накладывать штрихи (линии при закрашивании красками) в одном направлении в пределах контура формы, без просветов, не выходя за линии контура; регулировать силу нажима на карандаш в зависимости от задачи изображения (если нужно закрасить рисунок или отдельный предмет поярче – нажать на карандаш посильнее; слабый нажим на карандаш позволит получить более бледный тон). Закрепляется навык изменения амплитуды (размаха) движения при рисовании и закрашивании крупных и мелких изображений. Продолжается отработка навыка произвольного изменения темпа движения. Чтобы штрихи при закрашивании не выходили за пределы контура, детей учат медленнее двигать рукой с карандашом, закрашивая мелкие рисунки и крупные изображения у края контура, середина же может закрашиваться более быстрыми, размашистыми движениями.

В старшей группе перед детьми ставится задача изображения предметов более сложного контура, чем в предшествующих группах. Дети должны уметь изменять направление движения руки, чтобы передать изменение направления линии контура изображаемого предмета. Например, ребенок рисует простой кувшинчик: прямое горлышко и выгнутые бока. Чтобы передать его форму, надо начать с прямой линии горлышка, потом дугой нарисовать бок, затем прямое донышко, снова дугой второй бок и закончить прямую линию горлышка. При рисовании второго выпуклого бока и прямого горлышка нужно смотреть на уже нарисованные части, чтобы глаза видели форму и направление движения при ее создании, а рука действовала правильно. Часто дети рисуют отдельными линиями, каждый раз поворачивая не руку с карандашом или кистью, а лист бумаги. При таком рисовании рука развивается слабо, зрительный контроль за движением не обеспечивает точности передачи формы, так как всякий раз ребенок видит изображение с другой стороны, в ракурсе. Разнообразные повороты руки в процессе создания изображения удаются детям не сразу; им кажется, что проще повернуть лист. Но постепенно, если педагог следит за развитием движений руки, а процессу рисования предшествует обследование предмета с включением обведения пальцем то одной, то другой руки по контуру, ребенок осуществляет повороты все более легко и свободно.

В старшей группе должны быть окончательно отработаны движения, направленные на изображение формы предметов. Передача простейшего строения предметов и расположения их частей требует отработки умения подчинять движения рисованию этих частей в различном пространственном положении. Например, при рисовании грузовой машины нужно по‑разному расположить части: кузов вытянут по горизонтали, а кабина по вертикали; изображая животных, туловище надо расположить по горизонтали, а ноги вертикально и т. п. Это требует разных поворотов рисующей руки, причем формообразующие движения остаются прежними. Непривычное положение руки первое время может влиять на качество движения. Изображая предметы знакомой формы в различном пространственном положении, ребенок упражняет руку, она становится более подвижной, свободной. Дети не воспринимают это задание как упражнение – они стараются все сделать красиво, чтобы всем понравились их рисунки. Ребенок начинает понимать, что он легко справляется с разнообразными поворотами при рисовании предметов сложной формы, элементов декоративного рисования. Это дает ему возможность свободно рисовать самые разные предметы.

Изображение предметов (и их частей) разных пропорций требует закрепления навыка регуляции длительности движения, своевременной остановки движения и изменения его направления. В старшей и подготовительной группах дети изображают предметы криволинейного контура, в которых части составляют единое целое, например, вазы, керамические фигурки, дымковские игрушки и т. д. Если раньше они рисовали предметы сложной формы по частям, передавая более простую форму каждой части, например, отдельно туловище животного, голову, лапы, хвост, то теперь можно учить их рисовать контур в целом, одной линией, обрисовывающей предмет и составляющие его части. Но для этого необходимо отработать свободные повороты руки в процессе рисования, в зависимости от направления контура изображаемого предмета. Такой навык постепенно формируется в предметном и декоративном рисовании (рисование дуг в разном направлении, волнистых линий, разнообразных завитков, встречающихся во многих народных орнаментах, росписях).

Нужно учить детей подчинять движения соизмерению частей по пропорциям (управление движением при рисовании частей и предметов разной величины). Это умение начинает формироваться при рисовании круга и овала (в средней группе). В старшей группе умение соизмерять и передавать различия в длине отрезков и величине частей связывается с усвоением некоторых знаний о пропорциях предметов. Не умея произвести формообразующее движение, ребенок не может регулировать его длительность; поэтому умение подчинять движение соизмерению отрезков и частей изображения начинают формировать в старшей группе, когда ряд способов формообразующего движения уже усвоен.

Постепенно, по мере развития и совершенствования изобразительных движений, рука ребенка становится послушной, свободно подчиняется его замыслам. Он приобретает возможность отражать в рисунках любые предметы и явления окружающей жизни, выражать свое отношение к ним. У дошкольников в полном смысле этого слова появляется свобода творчества. В тех же случаях, когда рука ребенка не развита, скована, не может произвести нужного движения, он ограничен в своих возможностях. Опыт показывает, что это огорчает ребенка, он не получает удовлетворения от изобразительной деятельности, теряет к ней интерес.

Лепка

В старшей группе на занятиях по лепке детей учат передавать характерные особенности предметов и объектов. Мелкая мускулатура кистей у детей достаточно развита, чтобы они могли тщательнее, чем в предыдущих группах, оттянуть мелкие детали, сгладить переходы, убрать образовавшиеся от пальцев углубления, придающие изображению небрежный вид. Чтобы сглаживание было более эффективным, нужно давать детям на подносиках или блюдцах мокрые тряпочки для смачивания пальцев.

Воспитатель, руководя деятельностью детей, направляет их внимание на тонкость и тщательность отделки создаваемых предметов и объектов. Самые мелкие детали они могут изобразить стекой (глаза, рот, направление крупных ворсинок меха животного). Дети могут изменять при лепке положение частей тела животных, человека; это позволяет передавать движения. Детей учат создавать изображения как по частям, так и из целого куска (пластический способ). Таким способом они лепят дымковские игрушки. Скатав столбик, дети сгибают его в дугу, затем надрезают концы стекой снизу на равные половинки, из которых лепят передние и задние ноги животного.

Содержанием лепки могут быть живые объекты (птички, кролики, котята). Детям предлагают лепить посуду, при этом их учат разным способам лепки: чашечку предлагается лепить путем вдавливания середины шара и утоньшения стенок; ручку чашки изготавливают из палочки глины, раскатанной прямыми движениями. Блюдце лепят из диска, края которого поднимают мелкими движениями пальцев обеих рук.

Передача соотношения по величине при изображении животных лучше дается детям в лепке. Они легко усваивают (на наглядном примере), что у четвероногих животных ноги расположены парами: две передние и две задние; тело как бы лежит на передних и задних ногах; голова овальная, длинная (морда вытянутая), расположена выше туловища и соединена с ним шеей (у одних животных шея длиннее, у других короче). Постепенно дети овладевают способами лепки морды разных животных: зайца, собаки, лисы, медведя и др.

В процессе обучения воспитатель должен направлять их внимание на сравнение и выявление сходства и различия разных животных. Тогда, усвоив способы изображения одного животного, дети смогут вылепить, а затем и нарисовать любое другое животное, сравнив их изображения на картинках, игрушки и т. д. Так, после того как дети лепили собаку, а затем рисовали на тему «Я гуляю с собакой» (или на другую подобную тему), им предлагают вылепить любое животное (по их выбору). Педагог подбирает соответствующие игрушки, картинки с изображением разных животных; ставит их на стол или на подставку так, чтобы всем было хорошо видно. Предлагает рассмотреть их, затем спрашивает: «Чем похожи все эти животные?». После того как дети отметят сходство формы туловища и наличие одинаковых частей тела, педагог спрашивает, чем различаются животные. Дети отмечают различия в пропорциях туловища, форме головы, длине и толщине лап, хвостов, ушей. Затем воспитатель напоминает детям, что они уже лепили собаку и умеют лепить животных; каждый ребенок должен постараться передать особенности выбранного им животного, чтобы получилось похоже. Дети пользуются уже усвоенными техническими приемами (раскатывание, оттягивание, прищипывание). Такие занятия могут повторяться в течение года, для изображения следует подобрать других животных, не допуская прямого повтора. Рассказы о природе, стихи, сказки о животных, наблюдения во время прогулок, экскурсий дают богатый материал для изображения домашних и диких животных, уточнения их особенностей, расширяют представления детей.

Предлагая ту или иную тему для лепки или рисования, педагог должен неоднократно подчеркивать в беседе, объяснении различия в величине, строении, форме частей, которые придадут работам детей выразительность и правдивость. В процессе выполнения рисунка или лепки дети должны прилагать усилия для выражения этих отношений, а воспитатель – предъявлять известную требовательность; некоторым детям – индивидуальную помощь (посоветовать, показать иллюстрации).

Дети учатся изображать в лепке дымковскую барышню. Отделив больше половины от куска глины, они начинают с лепки юбки: скатывают цилиндр, затем нажимают руками на его верхнюю часть и сдвигают глину вниз; внизу юбка получается шире, а вверху уже. Вылепленную юбку поворачивают «вверх дном» и, держа ее в левой руке, стекой осторожно выбирают лишнюю глину, стараясь не повредить края, оставляя их достаточно толстыми. Из меньшего куска дети лепят приемом оттягивания голову, шею, плечи, грудь, спину до пояса. Из глины, вынутой при лепке юбки, лепят «колбаску» для обеих рук и прикрепляют ее к спине на уровне плеч. Вылепленную юбку ребенок держит в левой руке, а верхнюю часть туловища с руками – в правой, примеривая, подходят ли они по величине; затем осторожно соединяет части и, поставив куклу на стол, примазывает место скрепления верхней и нижней части. После этого рукам куклы придается то или иное положение, на голове укрепляется шляпа или другой головной убор. При таком способе лепки юбка не теряет своей колоколообразной формы и верхняя часть туловища оказывается соразмерной с ней по величине. Кукла получается стройной и прочной. Когда вылепленные фигуры высохнут, их белят и раскрашивают. Юбку дети украшают узорами по мотивам дымковской росписи, кофту и кокошник раскрашивают в яркий цвет; тонкой кистью рисуют глаза, брови, рот.

В лепке дети изображают разных птиц: воробьев, голубей, снегирей, синичек, индюков, петухов, а также сказочных птиц. Птицы отличаются друг от друга по величине, строению, окраске. Образ индюка создается по дымковской игрушке: его раскрытый веером хвост и грудь украшают дымковскими узорами (эта работа выполняется после того, как дети рисовали подобные узоры, познакомились с типичными для них цветосочетаниями). Воробьев, синичек, снегирей, петухов дети раскрашивают в соответствии с их реальной окраской. Эти темы занятий могут быть предложены в феврале.

Из четвероногих животных в декабре дети лепят и рисуют медвежонка. В основе этих изображений лежит известный детям образ игрушечного мишки с подвижными лапами. Такого медвежонка они изображали в средней группе. Теперь дети рисуют и лепят его в несложном движении: «Наш мишка делает зарядку», «Два жадных медвежонка бегут за сыром» (можно взять и другие сюжеты, например, из книги «Винни‑Пух» – «Винни‑Пух и Пятачок идут в гости к Кролику»). Строение игрушечного медвежонка схоже со строением человеческой фигуры, движения лап схоже с движениями ног и рук человека.

В конце декабря можно предложить детям вылепить четвероногое животное из целого куска глины. Педагог заранее готовит кирпичики нужной длины и высоты, чтобы не отвлекать внимание детей на подготовку материала, а сразу сосредоточить их на восприятии нового приема лепки. После объяснения и показа воспитателя дети показывают на своих брусочках глины, с какой стороны они будут лепить голову, а с какой – хвост. Для хвоста отрывается и откладывается кусочек глины. Там, где должна быть голова, глина вытягивается вверх. Кирпичик сгибается в виде ворот или дуги, а на том месте, где будут передние ноги, надрезается стекой снизу надвое; так же делается надрез для задних ног. После этого дети лепят фигурку руками: уточняют форму головы, морды, делают уши, придают нужную форму и положение передним и задним ногам. Собака стоит на четырех лапах. В последний момент прикрепляется хвост. Педагог задает детям вопросы: «Твоя собака умеет бегать? Как надо изменить положение ее ног, чтобы она побежала? Твоя собака умеет подавать переднюю лапу? Как она ее поднимет? А у кого собака умеет лаять? Как можно показать, что она лает?». (Надрезать стекой морду, «раскрыть» ее.) После этого дети самостоятельно придают различные положения вылепленным фигуркам.

В январе можно провести цикл занятий по изображению животных в рисунке, сюжеты могут быть самыми разнообразными. После лепки собаки изображение лисицы, волка и других животных уже не вызовет у детей затруднений. Нужно только рассмотреть их, уточнив характерные особенности этих животных.

Технические приемы лепки четвероногого животного закрепляются на занятиях по замыслу детей. Для того чтобы они не повторяли уже знакомые образы, полезно сделать в групповой комнате выставку изображений разных животных в скульптуре, игрушках, картинках. Не следует выставлять слишком много изображений: важнее позаботиться о наличии ярко выраженных отличительных признаков.

Приведем примерный конспект занятия по лепке по замыслу детей.