Курбе. Автопортрет с чёрной собакой», 1842 г.

Курбе неоднократно на протяжении всей жизни отзывался о себе как о реалисте: «Живопись заключается в представлении вещей, которые художник может увидеть и коснуться… Я твёрдо придерживаюсь взглядов, что живопись – предельно конкретное искусство и может заключаться лишь в изображении реальных, данных нам вещей… Это совершенно физический язык».

Курбе. Порыв ветра, 1865 г.

Картина «Порыв ветра» – самый большой по размеру пейзаж Гюстава Курбе. В левой верхней части полотна изображены надвигающиеся тяжёлые, тёмные тучи. Ветер гнёт ветки деревьев, пытаясь с корнями вырвать дубы из каменистой почвы. Композицию картины можно рассматривать как борьбу между солнечным светом и тенью. Возможно, натурой для художника послужил лес Фонтенбло, расположенный к юго-востоку от Парижа. Чтобы создать эффект вибрации на переднем плане, Курбе использовал не только кисть, но и мастихин (нож-мастерок для палитры). По сравнению с камнями на переднем плане, освещённые солнцем горы на горизонте изображены в очень мягком стиле.

Наиболее интересные из произведений Курбе: «Похороны в Орнане» – в музее Орсе). «Косули у ручья», «Драка оленей», «Волна» – в Лувре. «Послеобеденное кофе в Орнане» – в Лилльском музее. «Разбиватели шоссейного камня» («Дробильщики камня») хранилась в Дрезденской галерее и погибла в 1945. «Пожар» – картина, в связи своей антиправительственной темой, уничтоженная полицией. «Деревенские священники, возвращающиеся с товарищеской пирушки» – едкая сатира на духовенство. «Купальщицы», «Женщина с попугаем», «Вход в долину Пюи-Нуар», «Ораньонская скала», «Олень у воды» – в Марсельском музее. И многие пейзажи, в которых талант художника выражался ярче и полнее всего. Курбе – автор нескольких скандальных, не выставлявшихся, но известных современникам эротических картин («Происхождение мира», «Спящие» и др.). Эротизм, по его мнению, органично вписывался в концепцию натурализма.

Курбе. Женщина с попугаем, 1866 год.

Видоизменяется искусство, произошли изменения и в градостроительстве, строительной технике – широко применяются металл, стекло, бетон. Дома становятся выше, улицы прямее и шире. Для обогрева домов используются камины – печи с широким устьем и прямой трубой. Топили камины углем или дровами. В конце XVIII в. в быт вошла масляная лампа со стеклом, которую с середины XIX в. сменила керосиновая. С конца 50-х гг. XIX в. в употребление вошло газовое освещение. Строятся новые фабрики, банки, многоквартирные дома, вокзалы, библиотеки, выставочные залы. В середине XIX в. в оформлении фасадов и интерьеров cнова применялись классические архитектурные формы рококо и классицизма. Классицизм XIX в. получил развитие в начале века в период наполеоновской империи. Для него характерны классические архитектурные формы: колонны, фронтоны. Композиции классицизма обязательно симметричны. Во Франции классицизм назывался ампир – «стиль империи», так как он лаконичен и монументален.

Ампи́р, от фр. style Empire – «имперский стиль». Стиль позднего (высокого) классицизма в архитектуре и прикладном искусстве. Возник во Франции в период правления императора Наполеона I; развивался в течение трёх первых десятилетий XIX века; сменился эклектическими течениями.

Наиболее явно прослеживается в искусстве Западной Европы, для которого: характерны строгие архитектурные формы: дорический и тосканский ордера, обращение к древнеегипетским декоративным формам: военные трофеи, крылатые сфинксы и т.д.