Джорджо Вазари «Битва при Марчиано».

Отчасти этот стиль прослеживается также у Рафаэля и Микеланджело, у художников венецианской школы – Тинторетто и Тициана. За пределами Италии маньеризм представлен школой Фонтенбло во Франции, рядом нидерландских художников XVI века, многие из которых восприняли идеи маньеризма, побывав в Италии, Эль Греко в Испании.

В ваянии представителями маньеризма были Бартоломео Амманнати и Джамболонья, в искусстве которого, оказавшем огромное влияние на его современников, сочетаются причудливость поз с изысканной плавностью и элегантностью форм. К ведущим скульпторам-маньеристам относят Бенвенуто Челлини. Маньеризм в архитектуре выражался в нарушениях ренессансной сбалансированности; использовании архитектонически не мотивированных структурных решений, вызывающих у зрителя ощущение беспокойства, гротеска. К наиболее значительным достижениям архитектуры маньеризма относятся Палаццо дель Те в Мантуе и Библиотека Лауренциана во Флоренции, спроектированная Микеланджело. В маньеристском духе выдержано здание Галереи Уффици во Флоренции.

Бенвенуто Челлини. «Аполлон и Гиацинт», 1540, мрамор, высота 191 см., Национальный музей дель Барджелло, Флоренция.

В архитектуре этому стилю будет соответствовать т. н. «пламенеющая готика», также необыкновенно вычурная. Однако при всём сходстве определённых черт интернациональная готика в разных странах обладала и ясно различимой национальной окрашенностью, за которой намечался переход к новой эпохе. Особенно сильным влияние готики оказывается на территориях Северного Возрождения: для произведений нидерландских и немецких художников её достижения всё ещё будут оставаться очень важными, в то время как Италия уже будет вся охвачена изучением античного классического наследия. Хотя в раннее кватроченто итальянцы всё ещё находились под впечатлением от интернациональной готики – её влияние можно заметить в произведениях Карпаччо, Уччелло, Карло Кривелли и Боттичелли.

Костёл Святой Анны в Вильнюсе, был построен в 1495 – 1500 годах. Пламенеющая готика.

В начале XIX века термин «готический роман» стал обозначать литературный жанр эпохи романтизма – литературу тайн и ужасов. Действие таких произведений часто разворачивалось в «готических» замках или монастырях. В 1980-е годы термин «готика» начал применяться для обозначения музыкального жанра «готический рок», а затем и сформировавшейся вокруг него субкультуры «готическая субкультура». Готическое искусство первоначально возникло и развивалось во французской провинции Иль-де-Франс. Характерные черты ранней готики воплотились в главном соборе столицы Франции – Нотр Дам де Пари (соборе Парижской Богоматери). К выдающимся произведениям зрелой готической архитектуры относятся соборы в Реймсе и Амьене. Название «готическое искусство», от слова «готский», по названию германского племени готов, возникло в эпоху Возрождения. В различных европейских странах готика имела свои особенности, и ее расцвет приходится на XIII – XIV вв. Готические соборы значительно отличались от монастырских церквей романского периода. Готический собор устремлен ввысь: здесь стали использовать новую конструкцию сводов (свод опирается на арки, а те – на столбы). Боковое давление свода передается аркбутанам (наружным полуаркам) и контрфорсам (наружным опорам здания). Стены перестали служить опорой свода, что позволило проделать в них множество окон, арок, галерей, появились окна-витражи – изображения, составленные из скрепленных между собой цветных стекол.

Кёльнский собор, нем. Kölner Dom – римско-католический готический собор в немецком городе Кёльн. Занимает третье место в списке самых высоких церквей мира. Внесён в список объектов Всемирного культурного наследия. Строительство главного храма Кёльнской архиепископии велось в два приём – в 1248 – 1437 гг. и в 1842 – 1880 годах. По окончании строительства 157-метровый собор стал самым высоким зданием в мире.

Тестовые задания к теме № 7.

1. Великое переселение народов сопровождалось:

а) возвращением к формам и принципам античной культуры;

б) религиозными войнами;

в) экспансией арабской культуры;

г) культурными, языковым и религиозными конфликтами между германскими племенами и романизированным оседлым населением;

д) интенсивным городским строительством.

2. Средневековье восприняло от античности:

а) военную культуру;

б) картину мира;

в) монотеизм-единобожие;

г) демократическое правление;

д) мира образный подход к воспроизведению картины.

3. Автор трактата «Христианская топография»:

а) Августин Блаженный;

б) Робер де Сорбон;

в) Козьма Индикоплевс;

г) Боэций;

д) Гораций Флакк (Алкуин).

4. Большой амфитеатр – это:

а) главный лекционный зал в Сорбонне;

б) древнегреческий театр;

в) арена в Древнем Риме;

г) нарицательное название парижского театра;

д) нарицательное название театра в Лондоне.

5. Современная Сорбонна включает:

а) 14 университетов;

б)3 университета;

в) 10университетов;

г) 13 университетов;

д) один университет.

6. Кто из деятелей культуры Средневековья изображён на этой миниатюре в центре?

а) Абеляр;

б) Робжер Бэкон;

в) Фома Аквинский;

г) Уильям Ленгленд;

д) Алкуин.

7. Литература Средневековья делилась на:

а) библейскую, крестьянскую и светскую;

б) крестьянскую, городскую и рыцарскую;

в) приключенческую, куртуазную и фантастическую;

г) евангельскую, папскую и богословскую;

д) православную, католическую и протестантскую.

8. Центр Каролингского возрождения:

а) Сорбонна в Париже;

б) университет в Оксфорде;

в) Константинопольский университет;

г) Дворцовая академия в городе Ахен;

д) Болонский университет.

9. Средневековые рассказы с забавным сюжетом – это:

а) фаблио и шванки;

б) баллады и поэмы;

в) былины и сказания;

г) частушки и песни;

д) стихотворения и басни.

10. Стихотворный роман «Тристан и Изольда» относится к:

а) крестьянской литературе;

б) городской литературе;

в) библейской литературе;

г) рыцарской литературе;

д) эпической литературе.

11. Бертран де Борн – это:

а) миннезингер, автор дидактической и сатирической поэзии;

б) трубадур, автор рыцарских песен;

в) вагант, автор студенческих песен;

г) трувер, автор героических поэм, романов, фаблио;

д) менестрель, автор хвалебных поэм и песен.

12. Запрестольный образ – это:

а) икона, находящаяся за престолом правителя в центре зала;

б) икона, находящаяся в храме в центральном нефе;

в) икона, находящаяся в алтаре храма за престолом на восточной стене;

г) икона в притворе храма по его центру;

д) икона, находящаяся в алтаре храма за престолом на западной стене.

13. Скрипторий – это:

а) помещение для исповеди в православном храме;

б) помещение для исповеди в католическом храме;

в) помещение, в котором монахи переписывали древние рукописи и составляли новые;

г) помещение, в котором монахи рисовали иконы;

д) помещение, в котором монахи творили молитвы.

14. Автор и название иконы:

а) Леонардо, Мадонна Литта;

б) Дуччо, «Мадонна Ручеллаи;

в) Чимабуэ, Мадонна, возведённая на престол ангелами;

г) Дуччо, Мадонна Креволе;

д) Чимабуэ, Мадонна с Младенцем на Троне.

15. Маэста – это:

а) разновидность храмовой архитектуры, сложившаяся в Германии в XIV в.;

б) разновидность изображения Богоматери, сложившаяся в Италии в XIII в;

в) разновидность фресковой живописи, сложившаяся в Италии в XII в.;

г) разновидность рыцарской баллады, сложившаяся в Испании в XIII в.;

д) разновидность изображения распятия Христа, сложившаяся в Италии в XIII в .

16. Этот жанр живописи называется:

а) Распятие;

б) Страсти Христовы;

в) Иисус на кресте;

г) расписанное распятие;

д) расписной крест.

17. Основателем фламандской живописной школы был:

а) Ян ван Эйк;

б) Рогир ван дер Вейден;

в) Робер Кампен;

г) Ян Вермеер ван Харлем;

д) Питер Брейгель Старший.

18. Романский стиль – это:

а) стиль средневековой архитектуры, преимущественно распространённый на юге Европы;

б) стиль средневековой архитектуры, преимущественно распространённый на севере Европы;

в) стиль средневековой архитектуры, преимущественно распространённый в центре Европы;

г) стиль средневековой архитектуры, преимущественно распространённый в Восточной Европе;

д) стиль средневековой архитектуры, преимущественно распространённый в Скандинавии.