- •Содержание
- •Тема 1. Кинодраматургия
- •Тема 3. Кинодраматургия 30–50-х гг. Хх в. 52
- •Тема 6. Тема, идея, замысел сценария 134
- •Тема 7. Сюжет и композиция сценария 154
- •Тема 13. Диалог 265
- •Предисловие
- •Пояснительная записка
- •Проблемно-тематическое содержание дисциплины
- •Тема 1. Кинодраматургия как основа кинематографии
- •Образовательные технологии
- •Рекомендуемая литература
- •Вопросы для закрепления полученных на лекции знаний
- •Тематика практического задания
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 2. Истоки отечественного киносценария. Эпоха немого кино.
- •3. Первые киносценаристы-профессионалы.
- •Литература
- •Проблемно-тематический семинар «формирование кинодраматургии
- •Вопросы для обсуждения и задания
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 3. Кинодраматургия 30-х гг. Хх в.
- •Литература
- •Проблемно-тематический семинар «становление кинодраматургии
- •Вопросы для обсуждения и задания
- •Рекомендуемая литература
- •Проблемно-тематический семинар «особенности кинодраматургии
- •Вопросы для обсуждения и задания
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 4. Кинодраматургия второй половины хх в. – начала ххi в.
- •Литература
- •Вопросы для закрепления полученных на лекции знаний
- •Рекомендуемая литература
- •Проблемно-тематический семинар «особенности кинодраматургии
- •Вопросы для обсуждения и задания
- •Рекомендуемая литература
- •Проблемно-тематический семинар «особенности кинодраматургии
- •Вопросы для обсуждения и задания
- •Рекомендуемая литература
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 5. Психология восприятия экранного произведения
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 6. Тема, идея, замысел сценария
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 7. Сюжет и композиция сценария
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Проблемно-тематический семинар «композиция драматическОго произведенИя» Вопросы для обсуждения и задания
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 8. Герои в кинодраматургии
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Проблемно-тематический семинар «архетипы в драматических ситуациях» Вопросы для обсуждения и задания
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 9. Мотивировка в структуре сценария
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 10. Драматическая ситуация
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 11. Конфликт и его роль в киносценарии
- •4. Правила, способствующие созданию и развитию конфликта.
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 12. Роль детали в структуре сценария
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 13. Диалог
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 14. Процесс написания сценария
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 15. Особенности взаимодействия сценариста и режиссера
- •Литература
- •Вопросы для закрепления полученных на лекции знаний
- •Рекомендуемая литература
- •Тема 16. Кинематографическая этика
- •Литература
- •Рекомендуемая литература
- •Контрольные вопросы
- •Заключение
- •Список рекомендуемых для просмотра фильмов
- •Список киносценариев, рекомендуемых для изучения
- •Рекомендуемая литература
- •Аронсон о. Коммуникативный образ. Кино. Литература. Философия. М., 2007.
- •Барт p. Camera Lucida. М., 1997. Барт р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика. М., 1989.
- •Законодательные материалы рф
- •Авторефераты. Диссертации
- •Интернет-ресурсы
- •Самостоятельная работа студентов
- •Структура сочинения сценария-миниатюры
- •Н. Богданов-Бельский
- •Классическая литературная трактовка
- •Вопросы о персонаже
- •Контрольный перечень сценария
- •Ограничение во времени.
- •Середина пути.
- •Кульминация.
- •16 Правил сценариста1
- •Раздел 1. Общие сведения
- •6. Синопсис краткий (Logline)
- •7. Готовность
- •Раздел 2. Драматургия
- •1. Синопсис расширенный (Treatment)
- •2. Характеристики персонажей
- •3. Примеры диалогов
- •Раздел 3. Сведения об авторах
- •Краткая инструкция по форматированию:
- •Правила бесплатного размещения синопсиса
- •Правила бесплатного размещения сценария
- •Правила платного размещения сценария
- •Профессиограмма режиссера
- •Профессиограмма сценариста1
- •Основные решаемые задачи профессии «Сценарист»:
- •Учебное издание с. Г. Азарян кинодраматургия
- •1 Вакурова н., Московкин л. Типология жанров современной экранной продукции. М., 1997. 62 с.
- •1 Уолтер р. Сценарное мастерство: кино- и теледраматургия как искусство, ремесло и бизнес. М., 1993.
- •1 Сценаристы России хотят получать прибыль с проката [Электронный ресурс]. Url: http://snimifilm.Com/content/pravo-I-zakon. (дата обращения: 05.02.2016).
Крючок.
Первичный конфликт в начале.
Выбор жанра и тона.
Постановка главного вопроса.
Представление протагониста уникальным спо- собом.
Почему история происходит сегодня?
Антагонист: Кто? Почему? Что?
Какой силой над героем обладает антагонист?
Точка 10 минут.
События и предпосылки.
Точка 17 минут.
Обратная реакция / точка 30 минут.
Главная цель или план.
Что поставлено на карту?
Как герой попадает в ловушку?
Ограничение во времени.
Есть ли команды у героя или антагониста?
Середина пути.
Как герой берет контроль над ситуацией в свои руки?
Как герой выражает свою компетентность и по- требности?
Событие, которое меняет ход судьбы и передает контроль.
Как герой встречается с антагонистом на его тер- ритории?
Как вырастают ставки во второй половине фильма?
Какие непредвиденные обстоятельства встают на пути?
Когда наступает самый сильный страх героя?
Повысьте требования («закручивание гаек»).
Прозрение: поможет выбрать герою правильный путь.
Создание новой цели.
Кульминация.
Какая выясняется правда?
Что означает весь сценарий?
С чем должен ваш зритель уйти после просмотра?
О чем фильм – одним словом.
Достаточно ли комплексна структура, чтобы вы- шел хороший фильм?
16 Правил сценариста1
Правило 1. Только не натюрморты.
Не предавайтесь долгим описаниям вещей или ин- терьера. Дизайн все равно будут делать художники, а у читателя есть воображение. Чаще всего фразы «Спальня Мити, утро» вполне достаточно. Ваша работа – описать действия героев.
Правило 2. Деталь.
Иногда нужно дать деталь. Например: «Спальня Ми- ти, утро. На полу разбросано женское нижнее белье» или «Спальня Мити, утро. На стене залитая солнцем пастельная акварель». Обратите внимание, что эти дета- ли делают характер персонажа. Это два разных Мити!
Правило 3. Прятать описание.
Описание можно спрятать в действие. «Спальня Ми- ти, утро. Митя спускает ноги с низкой, советских времен, кушетки и наступает на белый шелковый лифчик». Чита- тель сконцентрирован на Мите, и ему не скучно читать «спрятанные» описания кушетки и лифчика.
Правило 4. Экономичное письмо.
Одновременно описывайте действие, интерьер и пер- сонажей, как это было показано в предыдущем совете. Экономичное письмо – это показатель высокой квалифи- кации сценариста. Для того чтобы понять это, представь- те, что вы будете посылать сценарий телеграммой, где каждое слово стоит 2 рубля.
Правило 5. «Фильтруйте» слова.
Первый вариант сценария можно писать методом мозгового штурма. При брейн-сторме на бумагу выплес- киваются все слова, которые пришли на ум, но затем сце- нарий переписывается и отбирается одно из, возможно, пяти слов. Читателю подается только «отфильтрованный» вариант.
Правило 6. Более конкретный синоним.
Постарайтесь в каждой сцене заменить часто встре- чающиеся общие глаголы или существительные (идет, говорит, смотрит, дом, женщина) их более конкретными синонимами.
Правило 7. Но мне нужно описать это место!
Хорошо, но художники будут решать, как это будет выглядеть. Хотя сценарист вправе описать, как это чув- ствуют персонажи.
Правило 8. Тропы.
Все поэтические тропы в вашем распоряжении. Метафоры, сравнения, синекдохи, оксюмороны. Только не увлекайтесь. Тропы должны работать на сценарий, то есть, в конечном итоге, на эскапизм читателя, а не де- монстрировать вашу оригинальность.
Правило 9. Правило четырех строк.
Ни одно действие не должно занимать в сценарии больше четырех строк. Если сцена занимает не меньше страницы, разбейте ее пустыми строками. Четыре строки – пробел, четыре строки – пробел. Это называется «избав- ляться от черноты».
Правило 10. Осторожней!
Другой способ разбить длинную сцену – вставить на странице хотя бы одну реплику персонажа, даже если это будет выкрик «осторожней!» или «черт!».
Правило 11. Еще быстрей.
Оживите описания смешными словами или звуками, например: «штряфк!» или «клац!». Используйте одно- сложные предложения – «Выстрел». Располагайте одно предложение в абзаце.
Правило 12. Описание персонажа.
Придумайте персонажам короткие емкие описания. Например, «крашеная брюнетка, секретарша в непо- нятной конторе на Святошино».
Правило 13. Еще быстрей.
Употребляйте энергичные описания действий. Не «Митя пытается погладить ее, и ему, кажется, уда- ется», а «Митя кладет руку ей на грудь». Поменьше запятых – побольше точек. Пишите уверенно, вы должны поставить читателя перед фактом – он читает сценарий человека, знающего, о чем он говорит.
Правило 14. Переворачиватели страниц.
«Лаурисио подкрадывается и…» тут надо перевер- нуть страницу. Сценарист У. Мартел говорит, что специ- ально добавлял пустые строки или убирал что-то, чтобы момент саспенса приходился на конец страницы. Можно специально «напустить саспенсу» в конце страницы. Например: «Митя входит. Никого нет. Вдруг он слышит шаги», – переворачивается страница, – «Из кухни выходит мама». Переворот страницы – как переход между про- граммами на телеканале – очень ответственный момент.
Правило 16. Режьте.
Убирайте слова, особенно прилагательные и наречия. Безжалостно. А уж сколько «и» и «но» можно вычеркнуть без ущерба для сценария… Вычеркивайте предложения, несмотря на то, что их написали вы. Сценарий должен быть стройным. Конечно, неприятно. А не обидно будет, если читатель бросит книгу на второй странице?
ПРИЛОЖЕНИЕ В
Правила оформления заявки на фильм (сериал)1
Заявка на фильм (сериал) должна содержать следующие сведения:
