- •2. Романская архитектура Тосканы и флорентийский проторенессанс (11-н13в).
- •3. Проторенессанс и готика в архитектуре Тосканы 13-14в.
- •4. Готическая архитектура северной Италии и Венеции.
- •5. Скульптура проторенессанса (Николо Пизано, Арнольфо ди Камбио).
- •6. Скульптура проторенессанса (Джованни Пизано).
- •7. Тосканская скульптура 14в.
- •8. Кавалини и его школа (верхняя церковь Сан Франческо в Ассизи).
- •9. Джотто.
- •10. Фрески Джотто в капелле дель Арена.
- •11. Дуччо.
- •12. Симоне Мартини и братья Лоренцетти.
- •13. Итальянская живопись 2п 14в. 14. Интернациональная готика в итальянской живописи к14 – ¼ 15в.
- •15. Брунеллески.
- •16. Капелла Пацци Брунеллески.
- •17. Альберти.
- •18. Джулиано да Сангало.
- •19. Дворцовая архитектура раннего возрождения (Флоренция, Урбино, Рим).
- •20. Палаццо Дукале в Урбино.
- •21. Архитектура раннего возрождения в Северной Италии и в Венеции
- •22. Миланский период в творчестве Браманте.
- •23. Донателло.
- •24. Рельеф в творчестве Донателло.
- •25. Гиберти.
- •26. Якопо делла Кверча.
- •27. Лука делла Роббиа и его мастерская.
- •28. Флорентийская надгробная пластика раннего Возрождения (1410/1425 – ок1500г).
- •29. Флорентийский скульптурный портрет 2п 15в. 30. Скульптура второй половины XV века во Флоренции.
- •31. Мазаччо.
- •32. Фрески Мазаччо в капелле Бранкаччи церкви Санта Мария дель Кармине во Флоренции.
- •33. Флорентийская живопись второй трети XV века (Мазолино, Фра Анджелико, Учелло, Андреа дель Кастаньо, Филиппо Липпи, Беноццо Гоццоли).
- •34. Пизанелло.
- •35. Пьеро делла Франческо.
- •36. Фрески Пьеро делла Франческо в церкви сан Франческо в Ареццо.
- •37. Мантенья.
- •38. Феррарская живопись второй половины XV века.
- •39. Антонелло да Мессина.
- •40. Джованни Беллини.
- •41. Карпаччо
- •42. Братья Поллайоло как живописцы.
- •43. Боттичелли.
- •44. Мифологические аллегории в творчестве Боттичелли.
- •45. Гирландайо.
- •46. Умбрийская живопись последней трети XV века (Перуджино, Пентуриккьо, Синьорелли).
- •48. Портретная живопись раннего Возрождения.
- •50, 51. Периодизация искусства Италии XVI века. Итальянская архитектура эпохи Высокого и Позднего Возрождения: общая характеристика и эволюция.
- •Высокое Возрождение – ок1500 – 1520/40г.
- •Позднее Возрождение – 1520/40 – 1560/90г.
- •52. Браманте.
- •53. Рафаэль-архитектор.
- •54. История строительства собора святого Петра.
- •55. Микеланджело – архитектор.
- •57. Санмикеле и Сансовино.
- •58. Палладио.
- •59. Виллы Палладио.
- •60. Дворцовая архитектура Италии 16 века.
- •62. Леонардо да Винчи
- •63. Рисунки Леонардо да Винчи
- •64. Рафаэль. Ранний период творчества (до 1508г).
- •65. Рафаэль. Фрески ватиканских «Станц».
- •66. Римский период творчества Рафаэля (без Станц).
- •Билет 67. Микеланджело. Ранний флорентийский период творчества.
- •68. Микеланджело. Роспись свода Сикстинской капеллы.
- •69. Микеланджело. Капелла Медичи.
- •70. Микеланджело. Гробница папы Юлия 2.
- •71. Поздний Микеланджело: живопись, скульптура, рисунки.
- •73. Маньеризм в Тоскане.
- •74. Живопись Пармы: Корреджо и Пармиджанино.
- •75. Джорджоне.
- •76. Тициан
- •77. Портреты Тициана.
- •78. «Поэзи» Тициана.
19. Дворцовая архитектура раннего возрождения (Флоренция, Урбино, Рим).
В дворцовой архитектуре есть несколько истоков. Основной – это дома-башни, которые к к14в стремятся к регулярности на фасадах, нижний ярус оформляется арками (там магазины и службы), уже есть внутренний двор и руст, который ассоциируется с силой, мощью и крепостью. Так же важны и римские инсулы, они переосмысляются.
Флоренция: здесь основные заказчики – Медичи (но есть и другие). Разрабатывается тип палаццо с 3эт, внутренним двором, но это замкнутая структура. 1эт рустован, там либо несколько больших арок, либо только маленькие окошки, он обычно был функциональным. На 2эт жилые и представительские комнаты (пьяно нобиле), а 3эт для слуг. Нет центральной оси, выделяются горизонтали, все венчает огромный выступающий карниз. Появление городских палаццо это и отражение новых социальных условий (выделение пополо гроссо), дом – выражение достоинства и богатства. Палаццо – это память о хозяине во времени, поэтому почти все пополо гроссо старались построить себе дворец (хотя не все могли). Через руст обращение к утраченной античности (Порто Маджоре в Риме), к тому же, это великолепие и величие. Выделяются 2 типологии: ордерные и безордерные фасады.
Палаццо Медичи-Рикарди, Микелоццо, 1444-1464г. Первое светское здание Ренессанса. Огромное трех этажное здание. Нижний ярус самый высокий, там рустовка (несколько больших арок,-порталов и маленьких окон), на втором этаже графическая рустовка, на третьем этаже рустовки нет. Здесь нет ордера – особенность, используются слепые окна, чтобы сохранить ритм. Наверху со стороны двора был открытый портик. Сильный выносной карниз, двойные окна (как римские гладиаторы). Этажи разделены карнизами, верхний относится ко всему зданию.
Палаццо Строцци, Симоне Кронака и Джулиано да Майано, 1489-1539г. Одна из самых богатейших семей. Проект Джулиано да Сангало. Огромный кубический объем, одинаковый со всех 4х сторон, одинаковые входные арки (по 1) с каждой стороны (те уже выделяется центр). Безордерный фасад, грубая скульптурная рустовка (спокойная рустовка на 2 и 3 этажах), мотив рустованных аркад вокруг окон (и на 2, и на 3 этаже). Очень сильно вынесенные козырьки фасада. В нижнем ярусе очень маленькие окна.
Палаццо Питти. Начат в 1458г возможно по проекту Брунеллески. Безордерный фасад (такие вообще характерны для Флоренции). К Брунеллески относят только центральную часть (6 окон). Это было узкое 3эт здание, полностью рустованное. Потом постепенно палаццо перестраивалось и в итоге, получилось громадное сооружение.
Палаццо Ручеллаи, 1446-1451г, Альберти (проект). Здесь появляется ордер, но он не играет особенной роли. Просто между окнами в 3х ярусах вставляются пилястры. А в 1эт уже не мощные арки, а несколько больших, немного трапециевидных дверей и маленьких квадратных окон. Соотношение элементов близко к золотому сечению; горизонталь доминирует, но за счет вертикали облегчается; ордер облегчается (дорический, ионический, коринфский).
Палаццо Гонзи, 1490е, Джулиано да Сангало. Все вышеперечисленное (3эт, нет ордера, карнизы), только руст становится мягче. В 1эт 3 арки, между ними по 2 на центральном и по 1 на боковом маленькие квадратные окошки.
Урбино: главный памятник – это палаццо Дукале. Там Фредерико 2 да Монтефельтро – еще 1 пример гуманистического тирана (но не боялся подданных, в отличие от Медичи). В городе работали, в основном, Лучано Лаурано и Франческо ди Джорджо Мартини. Важен классический, ясный стиль, но здесь тоже есть сплав традиций.
Рим: до 1378г Авиньонское пленение, папа Николай 5 живет в Риме, дальше: Пий 2, Павел 2, Сикст4 – все гуманисты, все хотели создать новый Рим. Николай перестраивает базилику, заново строит Ватиканский дворец, пытается сделать город более регулярным. Дворцовое – главное направление в строительстве. Все большее значение начинают играть кардиналы (отстраивают свои дворцы). С Флоренцией сближает 3эт, но здесь нет четкого плана и фасада, нарочито крепостной характер. Чисто римский дух: плинфа и травертин (элементы), всегда были башни и бельведер (смотровая площадка); окна и двери расположены нерегулярно (есть маленькие прямоугольные, есть крестчатые как у Альберти, старые окна – 3 лопастные с арками). Все кардинальские дворцы имели особенность латеранского дворца – в них включалось церковное здание.
Палаццо Капраника, 1451г. Гладкая стена, нет ордера, крепостной характер, башня.
Палаццо Венеция. Крепостной характер (машикули), мощная башня, плинфа и травертин, верхняя часть как бельведер и дт. Начинает строить Пьетро Барба, будущий папа Павел 2, венецианец (потом к Фарнезе). Строили в 3эт: консервативный мастер с 1455г, потом новатор (он построил фасад, окна, портик и интерьер внутренней церкви Сан Марко), самый важный мастер – 3й, он построил внутренний двор (здесь наиболее классическая составляющая архитектуры). Сначала 2 части: дворец и храм, потом еще палацетто (где папа наблюдал за бегом лошадей). Рядом с ним Алтарь мира Августа (те античная память и масштаб). Есть укрепленный угол, еще не ренессансные идеи, но уже желание артикулировать угол; выделяется главный портал. Внутренний двор – 2яр и опыт театра Марцелла (он в 3мин), травертин естественен (замковые камни, раскреповки), есть лоджия (двор предназначен для представлений). двор – 2яр аркады.
Палаццо Канчеллерия, Рим, 1483-1495г, Бреньо (?). Считается, что внутренний двор принадлежит Браманте. Это колоссальное дворцовое помещение. Бреньо ломбардец, что объясняет сухость, или строил Мартини, который из Урбино (тогда еще идеи Альберти). Заказчик кардинал Рафаэльо Риалио (пляменник Сикста), станет кардиналом церкви Сан Лоренцо ин Дамазо, которая включится в массив дворца. Уже ренессанс. Снаружи 3эт членение, но нет мощного руста, нет мощной артикуляции. На 2 и 3эт наложенная ордерная декорация и очень странный ритм, но он совпадает. Великолепный внутренний двор, идеи Урбино в масштабах Рима. 2яр арочных портиков и плоская стена на 3эт (одновременно и аттик). Вымостка – крест (организованность). На углах L-образные столбы (как бы из 2х пилястр с капителью).
