3. Проторенессанс и готика в архитектуре Тосканы 13-14в.
С н13в, что поздно, до Италии начинают доходить готические влияния. Они приходит из Франции, но ориентация идет не на современную архитектуру, а на раннюю готику, к тому же, важна римская составляющая. Сохраняется инкрустационная декорация (нейтрализует готический язык), самостоятельный декор (тектонически украшает конструкцию), есть элемент проповеди (по времени совпало с появлением проповеднических орденов).
Цистерцианское аббатств Фоссанова, 1187-1208г. Здесь первый пример использования готической архитектуры –стрельчатые арки главного нефа. Нет аркбутанов (нет внешней пластичности), башня над средокрестием вместо купола, сохраняется стена (торжество плоскости). В интерьере ордерное мышление, перебивка горизонталями, нет пучка колонн. В итоге, готическая только конструкция.
Сан Францеско в Ассизи, 1228-1253г. Собственно первый пример готики в Италии (так считают), ориентация на собор Морисе в Анжу. На фасаде очень скромно выявленные готические черты (роза), а так контрфорсы полуцилиндры, массивные стены, но ясно обозримое пространство. Это зальная готическая церковь, 1н (в нижней 1н, но крипта и капеллы с алтарями), хорошее освящение большими окнами, нервюрные своды, большой шаг опор. Не пучки колонн, а декорация столба, выражена горизонталь.
Санта Мария Новелла, Флоренция, 1246г. Доминиканцы. Фасад был перестроен Альберти и не завершен. Обе церкви в интерьере были серьезно перестроены в 16в (в частности, освобождены от боковых капелл). Очень широки шаг колонн, высокие полуколонны на которые опираются пяты арок свода. Тяготение к зальности, просторности интерьера – в тосканской готике много романского (плоскость стены), нормальные колонны (почти).
Санта Кроче, Флоренция, 1294-1295г, Арнольф ди Камбио (?). Ученик Николо Пизано, много работал в Риме. Францисканская, просторная, небольшой трансепт, 3н, граненая апсида, немного повышенная апсидальная часть (капеллы, кажется, что 5н). Не решен фасад, готика, но стропильные перекрытия. Широкий пролет стрельчатой арки опирается на столбы. Стена сохраняет свою самоценность. Нет иерархии ордерных форм, просто возвращяются к колоннам, готическая прозрачность работает только в алтаре, не хотят раскладывать ордер на части. Нынешний фасад – 19в. Сохраняется только идея масштабности и пустотности, а так, мозги встают на место; готическая только апсида.
Собор в Сиене, 1250-1370г. Это крупный религиозный центр, враждовали с Флоренций (гибеллины). Все соединено в одном соборе: колокольня врастает в его тело, у подножия баптистерий. На коммунальной площади палаццо Публико. Нынешняя часть собора должна была бы быть только трансептом, сиенцы хотели создать колоссальный собор у себя. Но на такой размах не хватило денег, ориентировались на Францию. Облицовка – белый и красный мрамор, фасад поставлен как экран, он богато украшен скульптурой. Считается, что Джованни Пизано принимал участие в декорации фасада, нижняя часть (сравнивают с Реймским собором). Большое количество скульптуры (в том числе, по боковым башням, они ниже центрально, стоят по сторонам). Мраморная многоцветная инкрустация – это от романики (сохраняется идея наложенной мраморной декорации, не отвечает структуре внутреннего пространства, там готика).
Собор в Орвьето, 1290-1330г, Лоренцо Монтанья. Повод построения – плато со следами крови (священник немецкий где то вел службу, во время нее усомнился в том, что кости которые он держит – это кости Христа; в это время совершилось чудо: кости окрапились кровью, которая залила плат престола). Очень спокойный интерьер, широкие пролеты арок, деревянное плоское перекрытие, внутри все тоже полосатое. Велика роль и у скульптуры. Фасад ориентирован на сиенский, но все более плоскостно, продуманная графичность.
Санта Мария дель Фьори, 1296-1340г. Сначала Арнольфо ди Камбио (широкие опоры, может, хотел сделать стропила), но потом купол сделал Брунеллски (хотя купол подразумевался изначально). Облицовка мрамором была завершена только в 19в. Здесь соблюдена композиция соборной площади: баптистерий, собор, компанила изначально была старая церковь (Санта Рипоната мученица 6в), ее фрагменты остались в нынешней крипте. Огромная трехнефная базилика, купольное средокрестие, крылья трансепта – венцы капелл. Компанила построена по проекту Джотто (первые 2 яруса), но Джотто хотел сделать большой готический шатер, дальше братья Толетти (там больше выражены готические черты), но в башне идеи облегчения, хотя нет шатра, а карниз, мощный – идея атектоничная. Там с помощью инкрутсационного стиля выявляется тектоническое начало и пластика (подчеркиваются углы).
Гражданская: снаружи есть крепостной характер, но появляется межэтажное членение, большая роль окон, по другому строится интерьер, идет процесс превращения замка в ренессансную виллу. Много свободных городов, соревнования – чем выше башня, тем круче.
Палаццо дель Популо, 1254-128г (коммунальный дворец), Флоренция. Первый новый пример гражданской архитектуры. Сейчас там музей Борджелло. Кубический объем здания, примыкает башня, такого типа постройки можно видеть и в других городах Тосканы. Двойная функция: защита и презентация хозяина, чем выше башня, тем важнее положение хозяина. Здесь находился колокол, в случае опасности, он предупреждал горожан. Новое: поэтажное (3эт) членение (хотя оно вообще не всегда совпадает с внутренним строением), велика роль окон. Нижний этаж цокольное основание, там располагались разные службы и внутренний двор. Второй этаж – наиболее представителен (там муниципальные органы власти), дальше мелкие службы, мог жить и капитан гвардии. То есть, это первый пример новой формирующейся гражданской архитектуры. Еще на втором этаже большой представительный зал, перекрытый нервюрными сводами. 1 внутренний двор, 2яр аркады. По такому же принципу строятся
Палаццо де ла Синьория (Веккьо), палаццо Публика (боковые вещи пристроили позже, сначала центр и высотность выделеннее) и Пьяццо дель Кампо, Сиена. Важно, что идеи возникают на севере и развиваются дальше.
Палаццо Давансати, к14в, еще Медичи не пришли (республика), это уже дворец, но по структуре, особенностям, деталям – крепостной характер (руст). Важен внутренний двор – тяготение во внутренний мир (а не во внешний).