10. Фрески Джотто в капелле дель Арена.

Росписи капеллы дель Арена в Падуе, ок1303-1308, 1315?. Заказчик Энрико Скравеньо, на месте амфитеатра (отсюда Арена). Это капелла церкви Богоматери Аннунциато. Ясная и спокойная архитектура, ясное пространство. Проблема: окна с правой стороны, техника аль фреско. Все образная идея – выражение идеи спасения. 4 ряда росписи, все тесно взаимосвязано. На своде – Христос и 4 евангелиста, свод – звездное небо, рисует арку, чтобы связать свод со стеной. Продуманное расположение сюжетов (сверху вниз, слева направо), тектоническая система; плоскость стены не разрушается, внутри 1 сюжета нет разновременных сцен. В нижнем ярусе пороки и добродетели (осторожность, сила, умеренность, правосудие, надежда, отчаяние, гнев, неверие и тд). Добродетели по левой стене (соотносятся с блаженными в сцене Суда), а пороки по правой (соотнесены с проклятыми). Это гризайль, имитация скульптуры в нишах. Данте: доброе правление несет спокойствие, несправедливое – разбой и репрессии: аллегория доброго правления, под ней имитация рельефа мирной и прекрасной жизни. С другой стороны дурное правление, там рельеф гонений и грозный тиран. В цикле добродетелей последняя Надежда (тонкая, воздушная, воспринимается по диагонали). Новая цель – последовательны живописный рассказ, теперь он хочет сделать все максимально достоверным. Западная стена, Страшный суд – это квинтэссенция всего. Это одно из первых новых изображений страшного суда. Это ведение, то, что будет – поэтому наверху показан раскрывающийся свиток. Христос в мандорле. Слева рай и праведники, справа – грешники. В сцене есть и маленькая картинка, как Скровенья преподносит Марии модель храма (она очень большая), несколько ангелов ее поддерживают. Торец: Бог посылает ангела с благой вестью; по сторонам от окна Мария и Гавриил; ниже слева встреча Иуды с первосвященниками и справа встреча Марии и Елизаветы (как противостояние); ниже изображены своды, причем снизу (вообще здесь и в Благовещение очень иллюзионистическая архитектура). Стены: справа, верхний ряд, история Марии (рождество, введение, посохи (равноголовие), брак (Марии и Иосифа, потрясающие музыканты) и тд); слева там же, история Иоакима (бездетного его изгоняют из храма (хотел принести жертву, но нет сына – вон), присоединяется к пастухам, благовещение Анне (ящекообразный карточный дом, подробный интерьер, ангел с трудом протискивается в окно), жертвоприношение и сон Иоакима, встреча у золотых ворот (Иоаким, Анна, еще там черная фигура – загадочная, может будущая трагическая судьба)). Сцены разворачиваются последовательно (причем есть стремление придать всему убедительность), часто пространство формируется через тяжелые объемные лещатки. Второй ярус – цикл Христа, начинается с детства, справа (рождество, поклонение, сретение, бегство в Египет и тд), слева взрослые годы (крещение, брак в Кане (пространство уже развернуто в сторону зрителя, уже не ящик, в углу пузатик-пьяница пьет – доказательство, что тут вино, а не вода), воскрешение Лазаря, вход в Иерусалим (там разные степени снятия одежды) и тд). Ряд 3й (сверху) – Страсти (вечеря, омовение ног, Поцелуй и арест, перед Каифой, Бичевание). Слева страсти продолжаются (крестный путь, распятие, гроб, воскресение, вознесение, сошествие святого духа). Особенности: это система, единые циклы, единство ритма, четкость сценического построения, неглубокое картинное пространства, сценическая коробка, человек уже в архитектуре, только голубой насыщенный фон. Все сцены обрамляются орнаментальными рамами (рисованные). Джотто одним из первых ставит своих персонажей спиной, в Поклонении волхвов есть верблюд; в избиение младенцев появляется драматизм (раньше лирика), образ плача – 1 из центральных мест. Очень важен жест и композиция фигурной группы (воскрешение Лазаря, Христос его поднимает жестом, а женщины прикрывают нос от вони), тк мимика еще не освоена. Взятие под стражу – кульминация, спокойный Христос, уродливый Иуда, отчаявшийся Петр (пытается откусить ухо охраннику).